| Două fete . Sfârșitul secolului IV - începutul secolului III î.Hr. e. | |
| Lut. Inaltime 26 cm | |
| Muzeul Ermitaj de Stat , Sankt Petersburg | |
| ( Inv. GR-5390 ) |
Cele două fete sunt o capodoperă [1] a coroplastiei , o figurină de teracotă care înfățișează jucători de efedrism. Esența jocului: aruncați bile sau pietricele la o piatră specială, încercând să o răsturnați. Cel care reușește să facă acest lucru este considerat câștigător, după care învinsul pe spate trebuie să-l ducă pe învingător pe o anumită distanță. Figurina a fost realizată în Corint la sfârșitul secolului al IV-lea - începutul secolului al III-lea î.Hr. e. În secolul al XIX-lea , a fost achiziționat de contele Pyotr Saburov , ulterior, ca parte a colecției sale, a intrat în Schit , unde se află în prezent. Expus în expoziția permanentă a muzeului din Sala de Artă Elenistică.
Figurina, inalta de 26 cm, este realizata din lut, dupa ardere a fost acoperita cu tencuiala alba, iar apoi pictata. Înfățișează o fată mergând cu pași mari, ținând o altă fată pe spate. Ambii sunt jucători în efedrism, conform regulilor cărora învinsul trebuie să poarte câștigătorul asupra ei. În mâna stângă a fetei de sus, mingea este un atribut al jocului [2] [3] .
Fata pierzătoare are o coafură caracteristică pentru sfârșitul secolului al IV-lea - începutul secolului al III-lea î.Hr. e., asemănător ca pepene galben. Numele unei astfel de coafuri în literatura germană ( melonfrisur ), franceză ( a la grosses côtes de melon ) și engleză ( melon coiffure ) are chiar și o referire la pepene galben ( pepene galben ). Fața fetei este calmă și serioasă, ținuta constă dintr-o tunică subțire inferioară , peste care se pune un al doilea chiton, mai dens. Părul câștigătorului este ascuns sub o eșarfă, doar șuvițele care ies pe frunte sunt vizibile. Nu arată ca o fată de jos: are o față subțire cu bărbia ascuțită. Poartă o tunică subțire cu decolteu rotund și mâneci scurte [3] .
Figurina este vopsită cu vopsea de silex color fildeș deschis (cea mai intensă culoare este folosită pe păr). Pigmentul pentru vopsea a fost ocru (deși compoziția completă nu a fost încă determinată). Pe rochia uneia dintre fete s-a păstrat și un strat subțire, abia vizibil, de vopsea roz-bej [3] .
Starea de conservare a figurinei (în ciuda fragilității și vechimii ei) este foarte bună. Lipsesc degetele mâinilor fetei de sus și piciorul drept al fetei de jos (acesta a fost restaurată de un restaurator încă înainte de a intra în Schit, cel mai probabil din ordinul unui negustor de antichități, pentru a-i da un aspect mai „ aspect prezentabil”) [3] .
Figurina înfățișează un episod al jocului sub denumirea condiționată de efedrism (de la verbul grecesc ἐφεδρίζω, care înseamnă „a sta pe ceva”). Iată cum descrie Pollux acest joc în eseul său „ Onomasticon ”: „ Ei pun o piatră pe pământ și aruncă în ea bile sau pietricele de la distanță. Cel care nu reușește să întoarcă piatra îl târăște pe celălalt, astfel încât cel pe care îl poartă închide ochii până când, dacă nu se rătăcește, ajunge la piatra numită dioros . Au existat și alte jocuri cu reguli similare, când învinsul trebuia să poarte câștigătorul, numite „enkotile”, „enkrikadeya” (poate că acestea sunt nume diferite pentru același joc), precum și „ostrakinda”, care se juca în echipe. [1] [5] .
Pe statueta de la Schit, „învingătoarea” nu acoperă cu mâna ochii „învinsului”. Cercetătorii atribuie acest lucru din mai multe motive. Spre exemplu, sculptorul ar putea surprinde momentul „săririi” pe ratată sau „săririi de pe” ea. Omul de știință francez din secolul al XIX-lea S. Reinac a remarcat posibilitatea existenței unei variații a jocului fără piatră de dioros, la care învinsul trebuia să-i transmită câștigătorul cu ochii închiși. În lipsa unei astfel de pietre, nu era nevoie să închidă ochii. De asemenea, a fost prezentată opinia că fetele (spre deosebire de băieți) ar putea juca o formă mai ușoară a jocului. Curatorul Schitului de Stat E. Hodza propune o altă versiune: deoarece jocurile cu mingea erau uneori de natură rituală și aveau loc în fața templelor, sculptorul învingător putea să o înfățișeze în mod simbolic pe zeița Afrodita . În acest caz, fata care o poartă pe umeri pe Afrodita nu este atât învinsă în minge, cât într-o luptă inegală cu zeița iubirii [1] [3] . Versiunea cu zeița este susținută de faptul că în Luvru (vezi ilustrația) există o figurină în care fata de sus este înfățișată cu aripi (pe site-ul muzeului este identificată cu Psyche ) [6] , o altă figură cu aripi ( identificat cu Nike ) este stocat în Muzeul Național de Arheologie din Atena [7] .
Există figurine cu un complot similar în alte muzee, de exemplu, în Metropolitan , mai multe în Luvru, Muzeul Arheologic Johns Hopkins, Muzeul Allard Pearson , Muzeul Capitoliului și altele [5] [6] [8] [9 ] ] [10] .
Arheologul american Homer Armstrong Thomson a oferit o lectură diferită a poveștii. În opinia sa, sculptura înfățișează două Hesperide care îl ajută pe Hercule să obțină mere de aur. Una dintre fete o ridică pe cealaltă ca să poată culege fructele. În această interpretare, „câștigătorul” nu are o minge în mâini, ci un măr. Homer Thomson a avansat și ipoteza că sculptura Ermitaj nu este o lucrare independentă, ci o replică redusă a unei statui celebre sau semnificative din trecut. În opinia sa, o sculptură puternic fragmentată a două femei găsită în 1934 la Atena lângă templul lui Hephaestus (acum păstrat în Muzeul Acropolei ) ar putea servi ca o astfel de statuie. G. Thompson a considerat că face parte din decorul sculptural al Hephaestionului , și anume acroteriul - vârful frontonului de est al clădirii. În reconstrucția sa a acroteriului, Thompson a folosit o figurină de la Hermitage. Ulterior, arheologul a abandonat interpretarea sa, iar sculptura găsită în 1934 este acum interpretată drept Afrodita rănită de regele Diomede [3] .
Figura a două fete din Ermita aparține așa-numitelor figurine Tanagra (numele provine de la orașul Tanagra din Beoția , unde au fost descoperite pentru prima dată). Astfel de figurine au fost făcute din lut în multe așezări antice din secolele IV-II î.Hr. e., în principal ca obiecte votive - au fost puse în mormântul defunctului. Pe lângă cultul funerar, erau folosite pentru a decora casa și, eventual, ca jucării pentru copii. Adesea, ele înfățișează scene obișnuite ale vieții domestice, în principal ginece (jumătăți feminine ale casei): matrone și fete tinere ocupate cu treburile casnice, cusând sau jucându-se cu copiii. Figurinele au atras atenția nu numai a arheologilor, ci și a artiștilor academicieni. De exemplu, Jean-Leon Gerome a creat o serie de figurine din bronz policrom , imitand „parizienii din antichitate” [11] [12] [13] .
După descoperirea unor astfel de figurine în 1870, a început un adevărat „boom Tanagra” (anii 1870 și 1880). Necropola unde au fost găsite primele figurine a fost jefuită, iar piața europeană de antichități a fost rapid inundată atât cu piese originale, cât și cu piese contrafăcute. Societatea Arheologică din Atena a organizat săpături sistematice abia în 1973. În 1878, la 8 ani de la descoperire, coroplastia Tanagra a fost demonstrată la Paris la Expoziția Mondială de la Trocadero . În prezent, astfel de sculpturi sunt expuse în multe muzee din întreaga lume [11] [12] [14] .
„Femeie așezată” Muzeul Vechi , Berlin
„Tânăr așezat pe o stâncă” Beotia. O.K. 300 î.Hr e. British Museum , Londra
„Figurină feminină”. Muzeul de Artă Walters , Baltimore
A intrat sub influența „boom-ului Tanagra” și Pyotr Alexandrovich Saburov (1835-1918). Figurina Hermitage provine din colecția sa. Din 1870-1879 a slujit în Grecia ca trimis extraordinar și ministru plenipotențiar. Având un mare interes pentru colecție, Peter Alexandrovich a reușit să colecteze o colecție unică de sculpturi în marmură, vaze, obiecte din bronz și teracotă. În 1884 și-a vândut colecția Ermitajului Imperial . S-a păstrat corespondența directorului de atunci al Schitului, principele Alexandru Vasilcikov , cu ministrul Curții, contele I. I. Vorontsov-Dashkov, în care A. Vasilcikov scrie: „Îndrăznesc să-l implor pe Excelența Voastră să-l atragă pe augustul Majestății Sale. atenție la necesitatea absolută de a achiziționa colecția Saburov pentru Schit. Voi considera că nu sunt capabil să-mi îndeplinesc puterile în mod corespunzător, permițându-mi să ratez achiziția unor obiecte atât de frumoase, atât de minunate și atât de necesare pentru Schit.” 100.000 de ruble au fost alocate din trezorerie pentru cumpărarea colecției lui Saburov [15] [16] .
În 1886, curatorul de antichități antice al Ermitului Imperial, G. E. Kizeretsky, a întocmit în franceză un inventar de peste 200 de articole din colecția lui P. Saburov, în care numărul trei menționează „un grup de două femei, dintre care una poartă cealaltă pe spate” [3] .
În prezent, sculptura este expusă permanent în Sala de Artă Elenistică (Nr. 121) [16] .
În 1992, figurina a fost prezentată la expoziția din Barcelona „Sportul în Grecia antică. De la joc la competiție”, dedicată deschiderii Jocurilor Olimpice [3] .
._2nd_cent._B.C.jpg){kind=link}
