Copiii ploii

Copiii ploii
fr.  Les Enfants de la pluie

Coperta ruseasca
Alte nume Engleză  Copiii Ploaie
tip desen animat desen animat desenat manual
Gen fantezie
Producător Philippe Leclerc[1] [2]
compus de Philip Casa[1] Laurent Turner
Compozitor Didier Lockwood [2]
Studio MK2 Productions, Praxinos [2] , Belokan Productions, France 2 Cinéma, Hahn Shin Corporation [3]
Țară Franța Coreea de Sud
Distribuitor MK2 Productions
Limba franceză [7]
Durată 86 minute [4]
Premieră 25 iunie 2003 [5]
Buget 6 milioane de euro [6]
IMDb ID 0296619
AllMovie ID v290757
Rosii stricate Mai mult

„Copiii ploii” ( fr.  Les Enfants de la pluie ) este un desen animat fantasy franco-coreean lung bazat pe romanul scriitorului francez Serge Brussolo  - „În imaginea unui dragon”. Intriga vorbește despre două popoare - Piros, copiii soarelui și Hydros, copiii ploii. Sunt dușmani unul cu celălalt și sunt atât de opuși încât nici măcar nu se pot atinge unul de celălalt. Cu toate acestea, acest lucru nu împiedică un tânăr războinic Pyros să se îndrăgostească de o fată Hydros. Împreună au puterea de a rupe cercul vicios al violenței și de a schimba soarta popoarelor lor .

Primele încercări de a filma romanul au fost făcute în 1982 de regizorul René Laloux , dar până în anii 1990 nu a reușit să obțină finanțare. Regizat de Philippe Leclerc, pentru scenariul și designul personajului a fost responsabil pentru binecunoscutul scriitor de science fiction și autor de benzi desenate Philippe Kaz în Franța. El a fost cel care a înzestrat personajele cu un design original. Atât Leclerc, cât și Caza au lucrat anterior la fantasticul desen animat Gandahar . Povestea din romanul original a fost modificată semnificativ pentru a o face mai potrivită pentru publicul pentru copii. Creatorii s-au confruntat și cu o problemă din cauza duratei prea scurte a desenului animat. Animația pentru desene animate a fost creată în Coreea de Sud . Partitură muzicală în stil operă compusă de Didier Lockwood.

Desenul animat a eșuat la box office , criticii de film au lăsat și recenzii mixte, unii dintre ei l-au lăudat pe „Rain Children” pentru stilul său original de artă, universul bine dezvoltat și gândurile profunde transmise cu o poveste despre un apel la toleranță față de diferite culturi și efectele nocive ale fanatismului. Desenul animat a fost totuși criticat pentru calitatea slabă a animației și o serie de defecte ale intrigii, în special finalul .

Plot

În cele mai vechi timpuri, Marele Dragon Spațial, care protejează lumea universală, a fost tăiat în jumătate de un demon - „Mâncătorul de suflete”, din cauza căruia omenirea a fost împărțită în două popoare opuse - hidroze și piros [6] . Pyrosul depinde de soare, de foc și moare din cauza apei care le corodează carnea [8] . Hidrozele, dimpotrivă, trăiesc pe apă [8] și se transformă în statui de piatră pentru a se proteja de căldură și pentru a nu se ofili la lumina soarelui [9] . În fiecare an are loc o schimbare a sezonului ploilor și secetei [10] . Piroșii în timpul sezonului ploios suferă nu numai de apă și lipsă de căldură, ci și de atacurile dragonilor ucigași [9] . Pyros cred că hidros sunt cei care le trimit acești prădători. Esențiale pentru pyros sunt pietrele solare, care le dau lumină și căldură în timpul ploilor, minate de cavaleri în timpul campaniilor din orașul hidros [11] . Pentru hidros, dimpotrivă, sezonul uscat este un blestem, deoarece în forma lor pietrificată sunt complet lipsiți de apărare și forțați să cadă într-un somn adânc.

Intriga principală povestește despre familia Rhodos - un cavaler piros care și-a trădat camarazii în timpul uneia dintre campanii. Mama protagonistei, tânăra campioană trăgătoare cu arbaletă Skana, este închisă și condamnată la moarte după ce a vorbit într-un discurs acuzator împotriva conducătorilor orașului Piros. Scan decide să plece într-o campanie împotriva hidrosului pentru a afla adevărul despre inamicii săi [11] .

Acolo află că Cavalerii Pyros aruncă în aer neajutorați hidroși pietrificați [2] pentru a scoate din piept pietrele soarelui - sufletele lor și, în același timp, o sursă de protecție împotriva soarelui. Uimit de ceea ce a văzut, Scan decide să se răzvrătească împotriva cavalerilor [PG 1] și în timpul luptei îl ucide pe Akkar, fiul liderului Razza [PG 2] . Eroul întâlnește din greșeală o statuie a unei tinere hidros și decide să o târască la o sursă de apă. Acolo, pentru prima dată, vede un hidros viu în realitate.

O fată pe nume Callisto se împrietenește cu Scan [PG 3] , eroul află că hidroșii nu sunt capabili de violență, inclusiv să nu ordone niciunui dragon să atace Arfales. Părinții lui Callisto îi oferă eroului un adăpost temporar în timpul sezonului ploios, apoi îl duc la pirosul rebel [PG 4] care fură explozibili de la cavaleri în timpul sezonului uscat. Scan și Callisto se îndrăgostesc unul de celălalt [12] dar nici măcar nu se pot atinge unul de celălalt și sunt forțați să se despartă [PG 5] .

Între timp, rebelii află că Razza a înnebunit după moartea fiului său Akkar și a dezlănțuit o adevărată teroare împotriva Pyros, torturând și condamnând în masă victimele la moarte [PG 6] . Rebelii, împreună cu hidroșii, organizează o campanie în Arfales - orașul pyros - în speranța de a-l răsturna pe ticălos și slujitorii săi. Planul are succes, dar Razza evadează în temniță. Acolo, Scan intră într-o luptă finală cu el și află că el este de fapt un devorator de suflete, provocând în mod deliberat ceartă între cele două popoare [8] [PG 7] . Această temniță a închis și un mare dragon cosmic împărțit în două, după ce l-a învins pe Razza, dragonul se reunește și zboară, lăsând în urmă o sursă de aur pe care hydros și pyros trebuie să o bea pentru a deveni din nou un singur popor [PG 8] . Scan și Callisto sunt primii care se cufundă în sursă, povestea se termină cu momentul în care Scan iese cu iubita în ploaie, care nu-i mai face rău.

Actori vocali

Actor Rol
Benjamin Pascal[13] Scanează, personajul principal Scanează, personajul principal
Fili Keita[13] Callisto, fata hidrosului Callisto, fata hidrosului
Frederic Cerdal[13] Razza, liderul pyrosului Razza, liderul pyrosului
Marjolin Poulain [13] Juba, sora lui Skan Juba, sora lui Skan
Charles Pestel[13] Tob, un prieten apropiat al lui Scan Tob, un prieten apropiat al lui Scan
David Kruger[13] Akkar, fiul lui Razza Akkar, fiul lui Razza
Melody Dubos [13] Beryl, mama lui Scan Beryl, mama lui Scan
Gilbert Levy[13] Solon, tatăl lui Callisto Solon, tatăl lui Callisto
Helen Vokua [13] Chloe, mama lui Callisto Chloe, mama lui Callisto
Philip Sarrazin [13] Trinitro, jester hydros Trinitro, jester hydros

Istoricul creației

Fundal

Rain Children este o adaptare liberă a romanului În imaginea dragonului ( franceză:  À l'image du dragon ) de Serge Brussolo . Prima încercare de adaptare cinematografică a fost făcută de regizorul de film de animație René Laloux încă din 1982 [15] . Apoi a decis să-l sprijine pe scenaristul Rafael Kluzel, care a lucrat anterior cu Lalu la crearea desenului științifico-fantastic „ Gandahar: Ani lumină ” și ilustratorul Patrice Sanaujas.[1] . Cu toate acestea, Lalu nu a reușit să-i convingă pe producători să finanțeze proiectul. Regizorul a încercat apoi de multe ori să revigoreze proiectul în anii 90 [15] , dar toate încercările sale au fost în zadar, întrucât animația europeană în această perioadă aproape nu a fost finanțată, neputând să reziste concurenței proiectelor Disney [1] . O adaptare de film timpurie a urmat mai îndeaproape romanul original, povestind despre Nadia dintr-un trib de „hidrofobi” care nu suportă apa. Este un fanatic războinic care urăște un trib de „cameleoni” - oameni care se transformă în piatră în lumina soarelui. Ambele triburi sunt în dușmănie unul cu celălalt și, dacă este posibil, caută să subțieze rândurile unul altuia. În timpul ploii, cameleonii trimit dragoni carnivori la hidrofobi, care sunt nevoiți să se ascundă în peșteri în timpul ploii, iar hidrofobii, pe vreme însorită, distrug cameleonii pietrificați și lipsiți de apărare. Pentru ultimul gol, Nad a plecat într-o campanie împotriva orașului hidrofobilor. Totuși, acolo se îndrăgostește de o tânără fată cameleonică și este forțat să lupte cu proprii camarazi pentru a o proteja. Nad și noul său iubit devin proscriși pentru popoarele lor, dar reușesc să dea naștere unui copil hibrid, lipsit de defectele hidrofobilor și cameleonilor. Poate că acest copil va fi cheia unirii a două popoare opuse [14] .

Lalu, Sanaujas și Kluzel au făcut o altă încercare de adaptare cinematografică în 1995, implicând în proiect producătorul Leon Zuratas și scenaristul Lawrence Kielberg. Cu toate acestea, Sanaujas și Kluzel au murit, iar Rene Laloux, principalul inițiator al proiectului, a căzut în depresie, abandonându-l în cele din urmă [1] . În ciuda circumstanțelor de mai sus, Leon Zuratas a fost în continuare interesat de dezvoltarea proiectului și a încercat să-i atragă pe foștii angajați ai lui Lalu la munca la Gandahar - directorul Philippe Leclercși ilustratorul Philip Kazu[1] . Casa a remarcat că atunci a fost foarte impresionat de povestea din cartea originală, în special de ideea fanteziei eroice și a lumii împărțite în două părți opuse, apoi designerul și-a dat seama că a găsit cel mai bun material pentru munca sa [5] ] . În ciuda unei lungi povești de fundal, regizorul Philippe Leclerc a susținut că desenul său animat este un proiect independent și nu are nicio legătură directă cu proiectul lui Lalu [4] .

Creare

În ciuda numeroaselor încercări de lansare a proiectului, momentul de tranziție pentru acesta a venit în 1997, în această perioadă a avut loc o renaștere a animației în afara Statelor Unite, invazia desenelor animate asiatice, precum casetele de la Studio Ghibli , pe piața occidentală și apariția a studiourilor independente de animație din Europa. Astfel, scenariul final pentru viitorul desen animat a fost scris în 2000 [1] . În total, crearea desenului animat a durat cinci ani, trei ani au căzut pe pregătire și pre-producție, iar ultimii doi ani au fost direct pe munca la desenul animat [4] . Pentru primul an, echipa din Franța sa concentrat pe povestire, design de personaje și storyboarding [9] . Animația a fost apoi lucrată de un angajat din Coreea de Sud [1] ; șeful lor Han Xing însuși a fost impresionat de proiect și a fost de acord să finanțeze o treime din bugetul desenului animat [9] [4] . În acest moment, Philippe Leclerc s-a mutat și în Coreea de Sud pentru a supraveghea munca animatorilor [4] . Restul a fost plătit de compania franceză MK2, a fost și prima lor finanțare a desenului animat [1] .

Caza a remarcat că echipa și-a propus să creeze un desen animat care să evoce Nausicaa din Valea Vântului , Castelul Laputa pe cer sau Prințesa Mononoke , atingând tema simbolismului, călătoriilor forțate și impactului dăunător al omului asupra mediului [1] ] . Regizorul Philippe Leclerc a remarcat că caricatura atinge subiecte politice și sociale, explică importanța toleranței și perniciozitatea fanatismului. Leclerc a făcut rezerva că, dacă desenul animat ar fi fost lansat în 2001, după distrugerea Turnurilor Gemene , i-ar fi pus pe creatori într-o situație incomodă din cauza temelor similare din desenul animat [5] . Caza a recunoscut că echipa avea un buget limitat, ceea ce a afectat calitatea animației și durata timpului de rulare, creatorii trebuiau să încadreze întreaga intriga cu universul său bogat în 85 de minute de timp de ecran și pentru a dezvălui minim poveste fără a sacrifica calitatea, creatorii ar avea nevoie de cel puțin 10-15 minute suplimentare [9] . Casa a remarcat că, în mod ideal, ar fi necesare două desene animate sau șase episoade de 26 de minute pentru a dezvălui pe deplin intriga [9] . Materialul creat inițial trebuia să dureze 92 de minute, dar echipa a trebuit să-l reducă la 82 de minute, drept urmare, creatorii s-au asigurat că li se acordă încă câteva minute, crescând timpul la 86 de minute, cu toate acestea, echipa avea pentru a elimina scene legate de răscoala împotriva autorităților lui Razza [4] .

Univers și design

Designul personajelor de Philip Casa, cel mai cunoscut ca scriitor și ilustrator de science fiction care a creat seria de benzi desenate Le Monde d'Arkadi. El a dezvoltat un stil de artă semnătură și l-a aplicat la Rain Children [15] . Prin stilul său, Caza provoacă standardele consacrate de frumusețe [8] . În special, personajele sale sunt caracterizate de o frumusețe extraterestră și nu tocmai de fiziologie umană [9] . De asemenea, Casa a văzut proiectul ca o șansă de a contesta standardele stabilite în animație [8] . Artistul a recunoscut că a avut unele dificultăți cu restul echipei de creatori și animatori care nu i-au înțeles identitatea corporativă. Artistul a dezvoltat un set de reguli standardizate pentru fiziologia personajelor, cum ar fi poziția ochilor, forma craniului și așa mai departe, sau așa cum l-a descris Caza, un set de stereotipuri. În final, animatorii au reușit să intuiască stilul lui Kaza de-a lungul timpului, creând personaje secundare fără ajutorul lui direct [9] .

Universul prezentat în desenul animat îmbină estetica lumii antice, Evul Mediu și futurismul [9] . Philip Casa într-unul dintre interviurile sale a remarcat că el și scenariștii au regândit aproape complet universul din sursa originală, subliniind că povestea originală aproape că nu dezvăluie cultura celor două popoare, cu excepția faptului că unor „hidrofobi” le este frică de apă. , în timp ce alții sunt „cameleonii” se transformă în piatră de la soare datorită particularităților fiziologiei lor. În romanul original, hidrofobii nu suportau apa, deoarece le pătrundea în piele și o sfâșia literalmente [9] . Casa a decis să precizeze și mai multe diferențe fundamentale între cele două popoare, legând hidrofobii cu elementele focului și soarelui, iar cameleonii, dimpotrivă, cu apa. Așa s-a născut ideea de piros și hidros [9] . În timp ce în romanul original intriga se concentra exclusiv pe modul în care hidrofobii sunt forțați să se adăpostească de apă, în Children of the Rain pirosul se bucură de soarele și căldura sezonului uscat [9] . Deoarece hidrozele și pirozele sunt legate de elemente opuse, ele nu se pot atinge între ele și, dacă încearcă, se vor arde reciproc, hidrozele cu umiditatea lor și pirozele cu pielea lor înroșită [9] . Designerii au realizat cu atenție designul fiecărui personaj, până la costumele unice pentru toate personajele minore care tocmai apar în cadru [9] .

Când lucrează la cultura lui Piros și Hydros, Caza a subliniat în mod deliberat opusul lor, de exemplu, Pirosul are un fizic slab, trăsături ascuțite și tonuri calde de culoare predomină absolut, iar verdele este un tabu, deoarece este asociat cu inamicii și este purtat numai de prizonieri. De asemenea, civilizația lor se caracterizează prin severitate machistă și estetică sadomasochistă - o abundență de produse din metal și piele [9] , în cultură și arhitectură, motivele Orientului Mijlociu și art deco din anii 1920 și 30 pot fi urmărite [9] . În hidros, este adevărat opusul, sunt vegetarieni, evident pașnici, mai grațioși și au trăsături moi. În teorie, ar trebui să fie goi, dar li s-au adăugat haine datorită evaluării desenului animat. Arhitectura lor este inspirată din culturile greacă, braziliană și tahitiană, precum și din Art Nouveau din anii 1900 cu elemente curbe și curbe [9] .

Plot

Intriga romanului original a fost reproiectată în mod semnificativ pentru a o adapta la universul actualizat creat de Kaza [9] . A fost rescris personajul principal, care în povestea originală era un cavaler fanatic care și-a schimbat radical opiniile pe măsură ce intriga se dezvolta. Cultura Piros a fost reelaborată și făcută mai moale, intriga originală a subliniat practicile fetișiste și sado-masochiste ale hidrofobilor, scriitorii au eliminat majoritatea scenelor de violență, în special Caza a menționat momente din roman în care femeilor li s-au aruncat sânii în aer [9] . Hidrourile au fost scrise și ca fiind incapabile de orice fel de violență, scriitorii au abandonat ideea inițială că trimit dragoni la piros în timpul sezonului ploios [9] . Cu toate acestea, nu au vrut să-l facă pe Pyros fără echivoc rău, arătând că majoritatea personajelor din desene animate, indiferent de rasă, nu sunt nici bune, nici rele [4] . De exemplu, capacitatea de a violența doar în rândul piroșilor a permis înregistrarea ideii cu rebelii Piros, care au devenit principalii apărători ai Hydros de la cavalerii din Arfales. În general, în ciuda stilului original, „Copiii Ploaie” transmit o poveste destul de clasică de eroism și dragoste [8] . Deoarece scriitorii au avut timp limitat pentru a spune povestea, au dezvoltat o structură clară de povestire care trebuia să se miște rapid și fără „pauze”. Primele 20 de minute dezvăluie copilăria eroului Scan și cultura Piros. Fiecare scenă caută chiar și indirect să dezvăluie istoria și cultura celor două popoare. Dimpotrivă, intriga încetinește începând de la întâlnirea lui Scan cu Callisto, pentru a dezvălui mai bine apariția și dezvoltarea iubirii între aceste personaje [8] .

În general, problema era legată de faptul că povestea trebuia adaptată pentru ratingul copiilor, dar în același timp păstrarea structurii sursei originale. Caza a menționat că romanul original s-a ocupat de masacre, violul protagonistului, sinucidere, descrierea detaliată a torturii printre hidrofobi, mâncarea oamenilor de către dragoni [9] . În același timp, creatorii au vizat în continuare un public adolescent, adult și nu au vrut să supună intriga unei cenzuri atât de stricte ca în desenele animate americane, lăsând totuși scene cu crime și morți brutale, dar aceste momente sunt destul de scurte [8] și prezentate în așa fel încât să nu șocheze prea mult publicul [9] . De asemenea, spre deosebire de romanul original, povestea din desenul animat în ansamblu este plină de o atmosferă mai pozitivă și încurajatoare, înzestrată cu o cotă de umor [9] .

Muzică

Didier Lockwood
fr.  Les Enfants de la pluie
Coloana sonoră Orchestra simfonică Bolaria
Data de lansare 2003
genuri Scenă&Ecran
Durată 86 min
Țară Franţa
eticheta Nippon Columbia

Acompaniamentul muzical al desenului animat, care a fost înregistrat cu participarea corului și a orchestrei simfonice [16] , a fost scris de Didier Lockwood. El, fiind un vechi prieten al regizorului Philippe Leclerc, a acceptat imediat să acționeze ca compozitor și s-a pus pe treabă încă de la începutul realizării desenului animat [4] . Leclerc a observat că el și Lockwood aveau preferințe muzicale similare și, prin urmare, regizorul a indicat direct ce fel de motive muzicale ar dori să audă în Children of the Rain, în special, muzică în stilul trupei rock franceze Magma . Așa că Didier a început să lucreze la compoziții [4] .

El a primit, de asemenea, scenarii timpurii ale desenului animat, astfel încât fiecare scenă și acțiune a personajelor din poveste să aibă propria temă muzicală, astfel încât muzica în sine devine parte a intrigii și nu doar o completează [4] . Lockwood a prezentat povestea din desenul animat ca o operă , compozițiile muzicale sunt susținute și într-un stil operistic, care nu este standard pentru un desen animat [4] . Muzica a fost interpretată de Orchestra Simfonică Bulgară [17] [18] .

Pe 17 iunie 2003 [19] în Franța, MK2 Music a lansat albumul muzical Musique Originale Du Film Les Enfants De La Pluie , care includea 50 de piese din desenul animat [17] .

  1. „Theme De Béryl (Générique De Fin)” - 4:03
  2. „Introducere” - 1:04
  3. „Ouverture (Générique Debut)” – 0:47
  4. „Orfalaise” - 0:59
  5. „Djuba Et Les Klütz” - 0:49
  6. „Skän et Beryl” - 0:58
  7. „Le Retour Des Chevaliers” - 1:41
  8. "L'Acceuil Des Chevaliers Par Razza" - 0:54
  9. „La Revolte De Béryl” - 1:42
  10. „Le Souk D'Orfalaise” - 0:29
  11. „Skän Et Djuba En Prison” - 1:01
  12. Beryl Et Skän En Prison - 1:31
  13. "L'Arrivée De La Pluie" - 1:21
  14. „La Preparation De La Saison Des Pluies À Orfalaise” - 0:54
  15. „Béryl Soigne Un Prisoner” - 0:41
  16. "L'Entraînement Des Chevaliers (Part 1)" - 1:20
  17. „Skän Découvre La Crypte” - 1:23
  18. „Le Transfert De Béryl” - 0:38
  19. „Le Sacrifice De Béryl” - 1:55
  20. "L'Entraînement Des Chevaliers (Part 2)" - 0:49
  21. „Le Dîner D'Adieu” - 1:21
  22. „Le Discours De Razza” - 0:55
  23. „Le Depart des Chevaliers” - 1:00
  24. „La Pyramide En Ruine” - 0:27
  25. "L'Attaque Des Renegats" - 1:14
  26. „Sous La Lune” - 0:43
  27. „Le Pompage De L'Eau” - 0:42
  28. Arrivee À Amphibole - 0:35
  29. „La Traversee D'Amphibole” - 1:22
  30. „La Pose Des Boules De Plasma” - 1:11
  31. L'Attaque Des Gulines - 0:30
  32. "L'Évasion De Skän" - 0:47
  33. „La Découverte De Kallisto” - 1:25
  34. "Skän Et Akkar S'Affrontent" - 1:36
  35. "Skän Porte Kallisto" - 0:33
  36. „Theme De Kallisto” - 1:32
  37. Theme De Djuba - 2:07
  38. „Le Reveil Des Hydross” - 1:23
  39. „Skän Dans La Bouche Du Dragon” - 0:47
  40. „Amphibole Reprend Vie” - 0:40
  41. „Skän Sous Le Reflecteur” - 1:30
  42. „La Fete Des Hydross” - 2:18
  43. „Skän Et Kallisto Se Séparent” - 1:46
  44. „Duo” - 1:27
  45. "Le Recit D'Othar" - 0:47
  46. „Skän Attaque Orfalaise” - 0:52
  47. „La Salle du Conseil” - 1:30
  48. „Prezentare Des Hydross Aux Pyros” - 0:40
  49. L'Ultime Affrontement - 2:55
  50. "Finala" - 2:54

Problemă

Rain Children a fost prezentat pentru prima dată la Festivalul Internațional de Film de Animație de la Annecy la categoria avanpremiere [5] . Desenul animat a fost lansat pe 25 iunie 2003 [5] . În ziua lansării sale, a ocupat fruntea proiecțiilor în cinematografele pariziene, în ciuda faptului că lansarea nu a fost însoțită de o amplă campanie publicitară [20] . Cu toate acestea, veniturile totale din vizionările în cinematografele din Franța s-au ridicat la 1,3 milioane de euro, ceea ce a fost un eșec comercial care nu a plătit costurile de creare a desenului animat - 6,1 milioane de euro excluzând publicitatea [6] . „Children of the Rain” a fost difuzat și în luna august a aceluiași an pe 36 de ecrane ale cinematografelor rusești, ca parte a lansării unei serii de filme de animație franceze [21] , distribuite de West Video [22] . Printre altele, desenul animat a fost lansat în Belgia pe 2 iulie 2003 (Le Parc Distribution), Italia pe 13 februarie 2004 (Mikado Film), Spania pe 4 mai (Barton Films) și Mexic pe 29 mai 2005 (Nueva Era ). Filme) [22] .

Distribuitorul MK2 a lansat o ediție DVD cu 2 discuri. Primul disc include desenul în sine cu patru piste audio DTS și Dolby Digital, precum și jocul de memorie Memoss. Al doilea disc include o colecție de coloane sonore ale desenului animat al compozitorului Didier Lockwood. Prin introducerea de discuri în computer, clienții pot descărca imagini de fundal exclusive de Philippe Caza[9] .

Critica

Nicolas Jouin de la Le Figaro a lăudat desenul animat pentru povestirea sa bogată, care are motive asemănătoare lucrărilor lui Hayao Miyazaki  , cum ar fi „ Prițesa Mononoke ” sau „ Deplasarea în spirit ”, în special războiul, frica de străini și mai ales de necunoscut. Povestea inspirată de roman se bazează în mod clar pe estetica SF a anilor 1970 și influențe de la clasici precum Dune . Jouin a lăudat desenul animat pentru grafica sa grozavă și pentru modul în care te face să te gândești la diferențele culturale și la importanța toleranței. Cu toate acestea, criticul a avertizat că desenul animat conține mai multe scene violente care pot șoca tinerii telespectatori [12] .

Un critic pentru Object Cinema a remarcat că Rain Children oferă o poveste destul de banală despre un apel la toleranță și acceptare a diferitelor puncte de vedere, cu un final destul de naiv și fericit. Universul prezentat, conform observatorului, arată destul de simplificat și binar, arătând două popoare strălucitor opuse. Cu toate acestea, criticul a văzut în confruntarea acestor două lumi o metaforă a rasismului , generată de ignoranță, precum și modul în care complotul atinge legătura xenofobiei cu manipularea maselor de către guvern. Aceste bariere sunt depășite de doi eroi care s-au eliberat de prejudecăți stupide. Astfel, povestea, cu naivitatea și copilăria ei, atinge subiecte adulte și complexe, această impresie este sporită de o estetică vizuală frumoasă [2] .

K. Tarkhanova, editorialist pentru site-ul rus Film.ru , a remarcat că numai în descrierea creatorilor desenului animat se poate înțelege ce strat cultural se ascunde în spatele acestuia. Criticul a remarcat că intriga oferă o morală veche, dar cu o lume întreagă care se desfășoară pe parcurs. Scriitorii au reușit să construiască un concept detaliat al universului, arătând astfel de detalii precum, de exemplu, viața de zi cu zi a pyrosului. Cu toate acestea, desenul, potrivit lui Tarakhanova, a continuat despre comerț, fiind infectat cu scurtitatea ieftină a manga [23] . Editorii Cartoonresearch au numit desenul animat o poveste despre Romeo și Julieta [24] .

Mulți critici au lăsat recenzii rezervate ale desenului animat, de exemplu, editorul revistei Aden a remarcat că lumea bogat descrisă și contrastantă este stricat de un final mediocru [25] . Bertrand Rouget, editorul revistei Mad Movies, a numit intriga convingătoare, dar lipsită de entuziasm real [25] . Un recenzent pentru Ouirock.com a numit The Rain Children un desen animat drăguț, dar cu un complot previzibil [25] .

Jacques Maurice de la Télérama a văzut potențialul pierdut al poveștii cu o povestire grozavă și un stil grafic, dar desenul animat părea să fie filtrat și curățat de tot ceea ce pare prea violent pentru telespectatorii copii. Drept urmare, povestea s-a dovedit a nu fi suficient de misterioasă pentru adulți [25] . Veronica Le Bris de la Zurban a dat o recenzie devastatoare, numind scenariul greu și criticând stilul vizual înfiorător „futuro-grotesc” .

Camille Vinh de la EcranLarge a numit „Rain Children” un desen animat cu un potențial neexploatat, încercând să atingă nivelul de măreție al lui Hayao Miyazaki , dar eșuând din mai multe motive. Pe de o parte, povestea oferă un univers spectaculos, profund, un scenariu de calitate, explorând natura umană și povestind o legendă romantică amestecată cu scene violente. Pe de altă parte, desenul animat suferă în mod clar de randare de calitate scăzută, unele cadre și detalii sunt sincer nepoliticoase, iar unele probleme pot fi urmărite în intriga în sine, de exemplu, imaginea maniheică a confruntării dintre bine și rău, de unde pleacă hidrozele. impresia de oameni proști care nu pot dansa decât în ​​ploaie. Pyros, dimpotrivă, sunt exagerat de beligeranți și agresivi. Criticul și-a exprimat și dezamăgirea față de finalul „fericit”, numindu-l prea pretențios și condiționat, în stilul Disney [6] .

Vezi și

Note

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Les enfants de la pluie  (franceză) . Screen Noir (2003). Arhivat din original pe 2 ianuarie 2022.
  2. 1 2 3 4 5 Philippe Leclerc. Les Enfants de La Pluie  (franceză) . Objectif Cinema . Preluat la 3 ianuarie 2022. Arhivat din original la 3 ianuarie 2022.
  3. Les Enfants de la pluie  (franceză) . Afca.aso . Arhivat 24 octombrie 2020.
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Dal'Barco. „Les Enfants de la pluie”: Interviu de Philippe Leclerc și Philippe Caza  (franceză) . Filme cinematografice (8 iunie 2003). Preluat la 18 martie 2012. Arhivat din original la 1 mai 2005.
  5. 1 2 3 4 5 LES ENFANTS DE LA PLUIE  (franceză) . AlloCine . Arhivat din original pe 2 ianuarie 2022.
  6. 1 2 3 4 Camille Vignes. Le mal-aimé: Les Enfants de la pluie, un film d'animation français oublié et poétique, clin d'oeil à Miyazaki  (franceză) . EcranLarge (6 aprilie 2019). Preluat la 6 ianuarie 2022. Arhivat din original la 6 ianuarie 2022.
  7. http://cartoonresearch.com/index.php/french-animated-features-part-9-2001-2005/
  8. 1 2 3 4 5 6 7 8 Jérôme. LES ENFANTS DE LA PLUIE  (fr.) . Cinetrage (1 februarie 2008). Arhivat din original pe 3 ianuarie 2022.
  9. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 Jérôme. LES ENFANTS DE LA PLUIE 2  (fr.) . Cinetrage (1 februarie 2008). Arhivat din original pe 3 ianuarie 2022.
  10. Michel Conde. Extrait du dossier pédagogique réalisé par les Grignoux et consacré au dessin animé Les Enfants de la pluie  (franceză) . Grignoux (2003). Arhivat 10 mai 2021.
  11. 12 Michel Conde . Les Enfants de la pluie un dessin animé de Philippe Leclerc (franceză) . Les Grignoux (2003). Arhivat din original pe 9 august 2020.  
  12. 1 2 Nicolas Jouenne. „Les Enfants de la pluie” în Sci-Fi  (franceză) . Le Figaro (13 august 2009). Preluat la 3 ianuarie 2022. Arhivat din original la 3 ianuarie 2022.
  13. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 AlloCine . Tout le casting du film Les Enfants de la pluie  (franceză) . Preluat la 3 ianuarie 2022. Arhivat din original la 3 ianuarie 2022.
  14. 1 2 A l'Ombre du Dragon . Patricesanahujas . Preluat la 21 februarie 2022. Arhivat din original la 6 decembrie 2012.
  15. 1 2 3 Les Enfants de la pluie  (franceză) . FilmDeCult . Arhivat din original pe 14 septembrie 2011.
  16. Didier Lockwood (1956 - 2018): Mort di celebre violoniste de jazz, auteur d'une bo incontournable di cinema d'animation (les enfants de la pluie)  (fr.) . Cinezik (18 februarie 2018). Arhivat din original pe 6 ianuarie 2022.
  17. 1 2 Didier Lockwood – Musique Originale Du Film Les Enfants De La Pluie (2003, CD)  (franceză) . discogs . Preluat la 6 ianuarie 2022. Arhivat din original la 7 ianuarie 2022.
  18. Les Enfants de la pluie . Biblioteca Congresului, Washington, DC 20540 SUA . Consultat la 21 februarie 2022. Arhivat din original pe 21 februarie 2022.
  19. Muzica Children of the Rain din film . Joc-OST . Preluat la 6 ianuarie 2022. Arhivat din original la 6 ianuarie 2022.
  20. 1ères séances: „Les Enfants de la pluie” en tête  (franceză) . AlloCine (25 iunie 2002). Preluat la 7 ianuarie 2022. Arhivat din original la 9 mai 2021.
  21. Russie: le premier film français d'animation depuis la Perestroïka  (franceză) . Unifrance . Preluat la 6 ianuarie 2022. Arhivat din original la 4 noiembrie 2021.
  22. 12 Les Enfants de la  pluie . Unifrance . Arhivat din original pe 6 ianuarie 2022.
  23. K. Tarhanova. Recenzia filmului „Copii de ploaie” . Film.ru (26 august 2003). Preluat la 3 ianuarie 2022. Arhivat din original la 3 ianuarie 2022.
  24. Funcții animate franceze, partea 9: 2001–2005 . Cartoonresearch (4 ianuarie 2015). Preluat la 6 ianuarie 2022. Arhivat din original la 6 ianuarie 2022.
  25. 1 2 3 4 5 Les Enfants de La Pluie  (franceză) . AlloCine . Preluat la 3 ianuarie 2022. Arhivat din original la 3 ianuarie 2022.

citate din desene animate

  1. Scan : […] Cavalerii Soarelui! Eroii din Arfales! Aruncă hidros fără apărare pentru a se hrăni cu rămășițele, ce curaj. Pietrele soarelui, pe care Razza și consulatul suprem le întrețin. Sunteți doar niște vulturi!!
  2. Scan : Fiul lui Rhodos își ia rămas bun, fiul lui Razza
  3. Callisto : vrei să faci pace, Scan este fiul lui pyros? / Scan : Cu bucurie Callisto - fiica hidrosului
  4. Solon : dar acum e mai bine să te aduc înapoi la poporul tău […] celor care trăiesc în piramida de jad, foști scutieri ca tine / Scan : Dezertori?... / Solon : Hmm.. dar preferă să se numească ei înșiși rebeli
  5. Callisto : Aici trebuie să ne luăm la revedere scanare […] Solon are dreptate, nu poți trăi printre hidroze, iar eu nu pot trăi printre piros, suntem opus ca apa și focul, nici nu ne putem atinge. unul pe altul... A fost doar un vis Scan... vis frumos...
  6. Attar : […] de când a murit fiul său, Razza a devenit ca un nebun… suspectează pe toți cei din jur, consulatul suprem, sclavi, chiar și poliția… Nici măcar nu pot spune numărul de arestări, torturi, execuții, el vrea începe un război global […]
  7. Razza : Am consumat prea multe suflete solare! […] Am aceeași vârstă cu lumea asta […] / Scan : Soul Eater... ești tu! Esti un devorator de suflete! / Razza : Da!... și acum o să mănânc pe a ta, tinere piros!
  8. Dragonul Universal : Puterea iubirii voastre incredibile [Scana și Callisto], a zdrobit devoratorul de suflete, fuziunea contrariilor m-a eliberat, vă va elibera și pe voi, copii ai soarelui și copii ai ploii […] Această sursă de aur este viitorul tău viitor.

Link -uri