Jukovski, Alexandru Borisovici

Alexandru Borisovici Jukovski
Alexandru Jukovski
Data nașterii 19 noiembrie 1933( 19.11.1933 )
Data mortii 16 noiembrie 1999 (65 de ani)( 16.11.1999 )
Un loc al morții Moscova
Cetățenie  URSS Rusia
 
Profesie cameraman
Carieră 1964-1999
Direcţie animaţie
Premii
Artist onorat al RSFSR - 1990 Premiul de Stat al URSS - 1979

Alexander Borisovich Jukovsky (19 noiembrie 1933  - 16 noiembrie 1999 , Moscova ) - cameraman sovietic și rus care a lucrat în cinematograf documentar și animație (în animație de păpuși , precum și în filme de animație create folosind tehnica transferului). Filmografia lui Jukovski include casete precum „ Heron and Crane ”, „ Hedgehog in the Fog ”, „ 38 Parrots ” (prima și a treia serie), „ Partoat ” și altele. Lucrător de artă onorat al RSFSR (1990), laureat al Premiului de Stat al URSS pentru literatură, artă și arhitectură (1979).

Biografie

Alexander Jukovsky a studiat la Școala de Artă și Teatru din Moscova (1950-1954) și la departamentul de cameră a VGIK (1960-1964). Biografia creativă a lui Jukovski a inclus munca ca make-up artist la Institutul de Cinematografie și la studioul Mosfilm (1954-1960), ca asistent cameraman la studioul Soyuzmultfilm și ca operator la studioul Tsentrnauchfilm (Mosnauchfilm) [1] . A ajuns la animație din documentare și filme de populară știință după o accidentare primită în timpul filmărilor [2] . A fost membru al Asociației Internaționale de Film de Animație . În anii 1990, a lucrat la Fundația Rolan Bykov (studioul Artel). A participat la filmările documentarului „Yuri Norshtein”, lansat în Bulgaria în 1991 [1] .

Alexander Jukovsky și-a început cariera în cinema ca make-up artist. Avea degete neobișnuit de delicate și fragede. Make-up artistul este una dintre cele mai delicate profesii din cinema pentru că se ocupă de chipul uman. Iar „pictura sa pe față” a dezvoltat în el o extraordinară delicatețe și precizie a gestului. O înțelegere minunată a texturii, o înțelegere minunată a ceea ce este expresivitatea unui chip uman.

- Nahum Kleiman - despre Alexander Jukovsky [3]

Creativitate

Ca director de imagine, Jukovski a filmat în principal filme cu păpuși , precum și filme folosind tehnica de transfer. A lucrat cu regizori precum Nikolai Serebryakov („Frnțile aurite”, 1972), Ivan Ufimtsev („ General Toptygin ”, 1971; „ 38 de papagali ” - prima și a treia serie, 1976-1977); Roman Kachanov (" Shapoklyak ", 1974); Rasa Strautmane („Vreme stricat”, 1980), Vladimir Danilevici („O să ne uităm”, 1988; „Străinul în varză”, 1989). Cu Yuri Norshtein , a realizat filmele „ Heron and Crane ”, „ Hedgehog in the Fog ” și o parte semnificativă din „The Overcoat ”. Potrivit lui Norshtein, Jukovski aparținea aceleiași constelații creative de maeștri ca și operatorii de lungmetraj Alexander Knyazhinsky și Georgy Rerberg . După cum și-a amintit mai târziu creatorul filmului The Hedgehog in the Fog, Jukovski a reușit să mențină ironia chiar și în cele mai dificile circumstanțe de producție. Avea propriul său limbaj profesional: numea celuloid „pânze”, descoperiri creative proaspete – „baubles”. Operatorul a fost și autorul unei expresii comice: „Mai bine un vin de porto la pahar decât un arici în ceață” [4] [5] [2] . Printre inovațiile introduse de Jukovski în tehnica de animație se numără crearea unui model original al unui multi-mașină cu mai multe niveluri, datorită căruia „cadra filmului a dobândit volatilitate” [1] [6] .

Criticul de film Mikhail Yampolsky , comparând stilul „Ariciului...” cu banda „Heron and Crane”, a atras atenția asupra narațiunii în două filme de Norshtein și Jukovski. În Stârcul și macaraua, pe întreaga imagine, „iluzia realității” este păstrată, în timp ce în povestea despre Arici există o „apariție-dispariție strălucitoare a lumii”: „Întregimea aici lasă loc unității instabile. din părți eterogene.” Abaterea de la fosta integritate intonațională este asociată atât cu căutările artistice ale regizorului, cât și cu „camera eliberată” a operatorului, care a căutat să imite „unghiuri și panorame complexe caracteristice lungmetrajelor” [5] . Potrivit animatorului Lana Azarh , „dacă nu ar fi fost Sasha [Zhukovsky], Ariciul nu ar fi fost niciodată în ceață” [7] .

În 1979, Jukovski, împreună cu Norstein și artista Francesca Yarbusova , au devenit laureați ai Premiului de Stat al URSS în domeniul literaturii, artei și arhitecturii „pentru filmele de animație Vulpea și iepurele” (1973), „ Stârcul și Macara” (1974), „Ariciul în ceață” (1975)” [1] .

18 ianuarie 1990 Alexandru Jukovski a primit titlul de onoare „ Artist onorat al RSFSR ” pentru serviciile sale în domeniul artei sovietice [8] .

A fost mai mult decât un director de imagine, mai mult decât un director de fotografie. A umanizat spațiul. Nu pot spune „a filmat”. Nu. A influențat camera cu toată ființa, cu toată compoziția, asupra luminii, a filmului, a desenului. A spiritualizat sticla obișnuită, celuloidul obișnuit . Pentru el, nu era nicio diferență între un pavilion uriaș și o mașină de desene animate.

- Yuri Norshtein - despre Alexander Jukovsky [6]

Filmografie

Note

  1. 1 2 3 4 Kapkov, 2006 , p. 260-261.
  2. 1 2 Norstein Y. B. „Toate basmele încep cu o zi...”  // Scenarii. - 2000. - Nr. 6 .
  3. Troianovsky V., Izvolova I. Ostrov. Alexandru Jukovski . Yuri Norshtein își amintește, desenează, arată cum s-a născut inimitabilul „Arici în ceață” și este absolut viu și fantastic, ca toate personajele lui Gogol. (Documentar) . Cultura TK (19 noiembrie 2018) . Preluat la 3 februarie 2021. Arhivat din original la 3 februarie 2021.
  4. Norstein, 2005 , p. 154-155.
  5. 1 2 Yampolsky M. B. Yuri Norstein  // Soyuzinformkino. Informații de presă. - 1983. - Nr. 9 (392) .
  6. 1 2 Gorshkova, 2016 , p. 438.
  7. Azarkh L. Animatori  // Film Art . - 2010. - Nr. 9 .
  8. Decretul Prezidiului Consiliului Suprem al RSFSR din 18 ianuarie 1990 „Cu privire la atribuirea de titluri onorifice ale RSFSR muncitorilor de creație” . Preluat la 7 martie 2021. Arhivat din original la 2 iunie 2021.

Literatură

Link -uri