Umple golul

umple golul
ebraică ‏ למלא את החלל
Gen dramă
Producător
Producător Asaf Amir
scenarist
_
cu
_
Hadas Yaron
Iftah Kline
Irit
Sheleg Chaim Sharir
Operator Asaf Sudri
Compozitor Yitzhak Azulai
Companie de film Avi Hai
Norma Productions
Distribuitor Lucky Red Distribution [d]
Durată 90 min.
Țară  Israel
Limba ebraică
An 2012
IMDb ID 2219514
Site-ul oficial

Fill the Void ( ebr. למלא את החלל ‏‎) este un film dramă israelian din 2012 regizat de Rama Burshtein și bazat pe propriul scenariu. Caseta a primit șapte premii ale Academiei de Film Israeliene „ Ofir ”, inclusiv cel mai bun film, în 13 nominalizări. La cea de-a 69-a ediție a Festivalului de Film de la Veneția , filmul a fost în competiție, iar actrița Hadas Yaron a primit Cupa Volpi pentru cea mai bună actriță . Filmul a fost nominalizat și la premiul „ Independent Spirit ” la categoria „Cel mai bun debut”, pentru premiul principal al Festivalului de Film de la Londra . și Festivalul Internațional de Film de la Fribourg și a câștigat Marele Premiu la Festivalul Internațional de Film de la Sao Paulo (2012). În 2013, Asaf Sudri a primit premiul Academiei Europene de Film pentru cea mai bună fotografie .

Plot

Shira, o fată de 18 ani dintr-o familie Hasidic din Tel Aviv ( Hadas Yaron ), se pregătește să se căsătorească cu un tânăr promițător de vârsta ei. Cu toate acestea, cu puțin timp înainte de nuntă, sora ei mai mare, Esther, moare în timpul nașterii. Soțul ei rămâne văduv cu un copil în brațe, iar nunta Shirei este amânată. Când mama Shirei află că Yochai, soțul regretatei Esther, este pe cale să părăsească Israelul în Belgia, luându-și singurul nepot cu el, ea îi oferă ca soție fiica ei cea mică. Shira trebuie acum să aleagă între dragostea și dorința părinților ei, care vor să lase copilul surorii ei în Israel.

Shira este paralizată de gândul că va trebui să se căsătorească cu Yohai, pentru care anterior avusese sentimente pur fraternești [3] . Ea este, în esență, încă un copil, căruia îi este frică să-și dea aer liber sentimentele, să fie vulnerabilă față de Yohai, iar el, deja obosit de viață, are grijă de ea în speranța unei îngrijiri și a iubirii reciproce și nu este dispus la jocuri lungi [4] ] .

Distribuie

Echipa de filmare

Recenzii

Filmul a primit în mare parte recenzii pozitive din partea criticilor și un răspuns moderat pozitiv din partea publicului. Rotten Tomatoes are un scor mediu al criticilor de 7,4 din 10 (pe baza a aproximativ 70 de recenzii) și o evaluare a spectatorilor de 69%. Pe Metacritic, are un scor profesional de 79/100 din peste 20 de recenzii, cu un rating de utilizator de 6,5 / 10. Filmul are note de top de la recenzenti Anthony Scott ( New York Times ) și Diana Clarke ( Village Voice ); sub altele a fost cotat de Oliver Lyttelton ( Indiewire , 42 de puncte din 100), Farran Smith-Nehme ( New York Post , 50 din 100) și Angie Errigo ( Empire , 3 stele din 5) [5] .

Criticii notează asemănări între povestea simplă și de modă veche a lui Burstein, care este centrată pe valorile tradiționale ale familiei și pe interacțiunea lor cu o lume în schimbare, cu cărțile lui Jane Austen , pe care Burstein însăși le citează ca inspirație pentru munca sa [4] [ 6] [7] . De asemenea, Los Angeles Times compară „Fill the Void” cu filmul iranian „ Nader and Simin's Divorce ”, care a câștigat Ursul de Aur și Oscarul cu un an înainte , a cărui intriga este construită și în jurul unui conflict într-o comunitate închisă [8] .

Juriul Festivalului Internațional de Film de la Sao Paulo, care a acordat „Fill the Void” premiul principal al festivalului, a menționat în decizia sa:

Membrii juriului nu mai văzuseră niciodată un astfel de film, privind atât de adânc într-o cultură la fel de complexă și departe de a noastră. Virtutea filmului este că ne face să simțim pentru ea [9] .

Text original  (engleză)[ arataascunde] Membrii juriului nu văzuseră niciodată un film ca acesta, cu o privire atât de profundă asupra unei culturi atât de sofisticate, dar atât de diferite de a noastră. Filmul are meritul de a ne face să ne identificăm cu el.

Recenziatorii notează cunoștințele personale ale lui Rama Burshtein cu lumea iudaismului ortodox , la care a ajuns la o vârstă matură, studiind la o școală de film din Israel [3] (în presă, „Fill the Void” a fost numit primul lungmetraj realizat de o regizoare ultra-ortodoxă [7] ). Potrivit Diana Clarke, „golicul” din titlul filmului se referă nu numai la viața personală a lui Yochai și a familiei Shirei, ci și la relația dintre comunitatea ultra-ortodoxă și Tel Aviv secular: Yochai o întâlnește pe Shira la o stație de autobuz, se plimbă de-a lungul Bulevardului Rothschild , ieșindu-se în evidență cu o ținută strictă ultra-ortodoxă pe fundalul publicului din jur, dar nu se amestecă niciodată cu acesta, parcă ar exista în lumi paralele [4] . Cu toate acestea, spre deosebire de alte filme israeliene, în care Haredim sunt afișați într-un mod disprețuitor sau jurnalistic, sau cu curiozitatea unui cercetător naturalist, Fill the Void oferă o privire din interior asupra acestei comunități [7] .

Ella Taylor de la National Public Radio scrie că Burstein evită atmosfera de război cultural a filmelor anterioare cu teme similare (în special Kadosh din 1999 al lui Amos Gitai ) și invită spectatorul să privească evreii ultra-ortodocși cu o perspectivă proaspătă și deschisă la minte și ea reușește. Personajele ei nu se simt oprimate și nu încearcă să evadeze din mica lor lume mică; Taylor este de acord că viziunea lui Burstein asupra poziției femeilor într-o comunitate religioasă este prea optimistă, dar scrie că această împrejurare este răscumpărată prin dezvăluirea celor mai mici detalii din viața de zi cu zi a femeilor ultra-ortodoxe, care reprezintă o valoare centrală pentru această societate. Ea reușește să îmbine inevitabilul ascetism religios cu o senzualitate profundă, fizică și o atmosferă de dragoste romantică [3] . În același timp, criticul New York Post își exprimă opinia că, spre deosebire de componenta socială bine dezvăluită, latura emoțională a evenimentelor nu este suficient de lucrată și regizorul decupează adesea scena prematur, chiar în momentul în care privitorul se așteaptă să vadă pe ecran o explozie culminantă a sentimentelor sau punctul culminant al confruntării.între personaje [10] . Recenziarul Indiewire scrie despre eterogenitatea stilului, datorită căreia de la scenă la scenă are loc o tranziție de la comedia romantică la melodrama plină de lacrimi și, ca urmare, momentele comice reduc impactul liniei principale dramatice [11] .

S-a laudat interpretarea actriței principale - Hadas Yaron. Kenneth Turan de la Los Angeles Times notează modul în care Yaron se transformă pe măsură ce viața personajului ei se schimbă, devenind complet diferită la sfârșitul filmului de la începutul filmului . Anthony Scott scrie că această tânără actriță seculară a reușit să dezvăluie lumea interioară a eroinei sale religioase - modestă și rezonabilă, sinceră în exprimarea opiniilor și stânjenită de propriile sentimente; conform lui Scott, cameramanul Asaf Sudri [7] a contribuit la dezvăluirea acestei imagini împreună cu Yaron .

Recenzii bune în New York Times au fost acordate și interpretilor altor roluri - Yochai, care s-a dovedit a fi întunecat de blând și misterios în interpretarea lui Yitzhak Kline , părinții lui Shira și Esther, mătușa cu limbă ascuțită Hannah, rabin [7] . În Indiewire , Oliver Lyttelton notează numeroase mici detalii care îl fac pe spectator să se simtă înțelegător încă de la început, cum ar fi tatăl Shirei, Aaron, care dă pomană, Yochai fumând constant în secret și așa mai departe [11] . Totodată, în New York Post, Farran Smith-Nehme scrie că personajele nu sunt suficient de dezvoltate, ceea ce nu poate compensa „prim-planurile jalnice” [10] .

Deși directorul de imagine al filmului, Asaf Sudri, a fost distins atât cu premiul israelian „Oscar” Ophir , cât și cu premiul Academiei Europene de Film pentru cea mai bună fotografie , nu toți criticii împărtășesc laudele pentru munca sa. Indiewire critică foarte mult acest aspect al filmului , invocând strălucire nesănătoasă, focalizare excesiv de moale și lumină prea strălucitoare în fotografii și compoziții care sunt uneori insuportabile pentru ochi. Oliver Lyttelton vorbește negativ și despre muzică - variații pe tema canonului de rugăciune evreiesc tradițional, interpretat a cappella în stilul ansamblurilor de amatori populare în SUA și reducând seriozitatea intrigii imaginii [11] .

Premii și nominalizări

Premii [9] Nominalizări [9]

Note

  1. http://www.imdb.com/title/tt2219514/
  2. http://www.bbfc.co.uk/releases/fill-void-film
  3. 1 2 3 Ella Taylor. A „Umple golul”, o alegere cu un cost personal . NPR (23 mai 2013). Preluat la 4 august 2016. Arhivat din original la 24 mai 2013.
  4. 1 2 3 Diana Clarke. Dorul și interdependența umplu vidul unei comunități hasidice . The Village Voice (22 mai 2013). Preluat la 4 august 2016. Arhivat din original la 4 august 2016.
  5. Umple  golul pe Metacritic
  6. Robbie Collin. Umple golul, revizuiește . The Telegraph (12 decembrie 2013). Preluat la 4 august 2016. Arhivat din original la 1 decembrie 2017.
  7. 1 2 3 4 5 A. O. Scott. Pentru o femeie hasidică, cântărind personalul față de îndatoririle mai mari: „Umpleți vidul”, Regizat de Rama Burshtein . The New York Times (23 mai 2013). Preluat la 4 august 2016. Arhivat din original la 11 ianuarie 2014.
  8. 1 2 Kenneth Turan. Recenzie: Transfixing „Fill the Void” privește dragostea prin aranjament . Los Angeles Times (24 mai 2013). Preluat la 4 august 2016. Arhivat din original la 14 august 2014.
  9. 1 2 3 Premii și nominalizări Arhivat 22 iunie 2013 la Wayback Machine  pe IMDB
  10. 1 2 Farran Smith Nehme. Recenzie „Fill The Void” . New York Post (23 mai 2013). Preluat la 4 august 2016. Arhivat din original la 10 noiembrie 2013.
  11. 1 2 3 Oliver Lyttelton. Recenzie: „Fill The Void” O romanță evreiască ortodoxă prinsă stânjenitor între comedie și melodramă . Indiewire (21 mai 2013). Preluat la 4 august 2016. Arhivat din original la 4 august 2016.