Camera verde (film, 1978)
Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 31 martie 2020; verificările necesită 2 modificări .| camera verde | |
|---|---|
| La chambre verte | |
| Gen | dramă |
| Producător | François Truffaut |
| Producător | François Truffaut |
| scenarist _ |
François Truffaut |
| cu _ |
François Truffaut Natalie Bay |
| Operator | |
| Compozitor | |
| designer de productie | Jean-Pierre Coyu-Svelko [d] |
| Companie de film | Les Films du Carrosse |
| Distribuitor | Artiști uniți |
| Durată | 94 min |
| Țară | Franţa |
| Limba | limba franceza |
| An | 1978 |
| IMDb | ID 0077315 |
Camera verde ( fr. La chambre verte ) este o dramă psihologică regizată de regizorul francez François Truffaut , pusă în scenă de acesta în 1978, bazată pe nuvelele Altar of the Dead de Henry James (1895), The Beast in the Jungle (1903) și așa a venit (Prietenii prietenilor mei) ” (1896). Banda a fost foarte apreciată de criticii francezi și de colegii lui Truffaut, dar a devenit unul dintre cele mai nereușite filme ale sale din punct de vedere comercial.
Plot
Acțiunea imaginii are loc într-un oraș francez de provincie, la câțiva ani după încheierea primului război mondial. Filmul începe cu filmări documentare ale războiului. În scena următoare, protagonistul filmului, Julien Davenne ( Truffaut ), îi spune unei cunoștințe care își îngroapă soția:
Pentru oamenii nemiloși, ochii lui Genevieve sunt închiși, dar pentru tine, Gerard, vor fi mereu deschiși. Nu cred că l-ai pierdut. Nu cred că o vei pierde vreodată. Dedică-ți toate gândurile, toate acțiunile, toată dragostea ta. Morții ne aparțin dacă suntem de acord să fim ai lor. Crede-mă, Gerard, că morții pot continua să trăiască.
Davenn este un jurnalist care scrie necrolog pentru o revistă locală. Aproape toți prietenii săi apropiați au murit în război, iar acasă îi place să se uite la fotografiile celor uciși și răniți pe front. După încheierea războiului, s-a căsătorit cu iubita sa, care îl aștepta de patru ani, dar și ea a murit la câteva luni după nuntă. În memoria ei, Davenn a organizat o cameră de înmormântare (verde) în casa lui, decorând-o cu suveniruri, portrete ale soției sale, flori și lumânări. În fiecare seară vine acolo să-i spună soției sale despre dragostea lui.
Într-o zi, un incendiu izbucnește în camera verde, după care Davenn decide să-și mute sanctuarul într-un loc mai potrivit. Negociază cu un preot local să-i dea o mică capelă abandonată în cimitir. Davenn restaurează capela și o transformă într-un lăcaș de cult pentru morți. El pune acolo fotografii ale tuturor rudelor și prietenilor săi decedați și, de asemenea, pune lumânări în memoria fiecăruia dintre ei.
Davenn întâlnește o fată tânără, Cecilia Mandel ( Bai ), care cade sub influența sa și începe să se intereseze de cultul său al morților. Cecile admiră capela, întreabă cu interes despre portrete, apoi raportează că ar instala în tâmpla ei, dacă ar avea unul, un portret al unei singure persoane. După ceva timp, se dovedește că acest bărbat este prietenul recent decedat al lui Davenn. Odată l-a trădat pe Davenn și, prin urmare, a fost singurul dintre cunoscuții săi căruia nu i s-a acordat un loc în sanctuar.
Din cauza atitudinii față de acest bărbat, Davenn decide să se despartă de Cecile. Cu toate acestea, Cecile s-a îndrăgostit deja de Davenn și nu își poate ascunde sentimentele. Ea vine la capelă pentru a se explica, dar se trezește incapabilă să învingă pasiunea lui Davenn pentru morți și dorința lui atot-mizuitoare de a fi cu morții. În timpul scenei culminante, Davenn moare fără să-și răspundă sentimentele. Dragostea pentru morți pentru el era mai puternică decât dragostea pentru cei vii.
Distribuie
- Julien Davenne ( fr. Julien Davenne ) - Francois Truffaut [1]
- Cecilia Mendel ( fr. Cecilia Mandel ) - Natalie Bai
- Redactor-șef - Jean Daste
- Secretarul Episcopului - Antoine Vitez
Se lucrează la film
Sub influența pierderii personale, Truffaut a început să se întrebe de ce puțini oameni experimentează o gamă atât de largă de sentimente în legătură cu morții ca și cu cei vii. Revizuind filmul său " Shoot the Pianist " (1962), a fost uimit că jumătate dintre actorii implicați în el părăsiseră deja această lume. Truffaut a decis să arate pe ecran un bărbat care refuză să uite morții.
Nefiind credincios, eu - ca Julien Davenne - iubesc morții. Cred că îi uităm prea repede, nu îi onorăm suficient. Fără să merg până la Davenn - care este obsedat să-i iubească pe morți mai mult decât pe cei vii - cred că amintirea morților îți permite să faci față sentimentului efemerității vieții... Sunt pentru o femeie și împotriva unei om. Morala filmului este să se ocupe de cei vii! Acest om a întors spatele vieții. A avut loc o prăbușire a principiului supraviețuirii.
— François Truffaut [2]Truffaut personal s-a îmbinat atât de mult cu filmul încât a introdus chiar în altarul morților portrete ale câtorva dintre cunoștințele sale decedate. Printre imaginile din capelă s-au numărat și portretele lui Henry James , Oscar Wilde , Jean Cocteau , Marcel Proust , Guillaume Apollinaire și Sergei Prokofiev , precum și Oscar Werner și Jeanne Moreau , care au jucat în Jules et Jim de Truffaut (1962).
Când lucra la scenariu, Truffaut a cerut ca romanul lui James „Altarul morților” să fie mutat în Franța în anii 1920, când țara încerca să-și revină după moartea a milioane de oameni în timpul Marelui Război . Natura profund personală a proiectului a fost subliniată de decizia lui Truffaut de a juca rolul protagonistului. Membrii echipajului își amintesc că regizorul era atât de îngrijorat de inadecvarea abilităților sale de actorie, încât finalizarea filmului a fost pe punctul de a eșua de mai multe ori.
Caracteristici artistice
Cameramanul spaniol-cuban Nestor Almendros era renumit pentru capacitatea sa de a filma în semiîntuneric și de a reproduce pe ecran iluminarea naturală a interioarelor. În acest caz, centrul compoziției multor scene este iluminat de pâlpâirea lumânărilor aprinse (și doar întreruperile de la margini sunt iluminate de lumină artificială), ceea ce dă „imaginea” întunecată cu o predominanță a tonurilor verzui-ocru. o nuanță aproape mistică.
Pentru a menține starea de spirit necesară a filmului, Truffaut a folosit lucrările unuia dintre cei mai importanți compozitori de film ai anilor 1930, Maurice Jaubert , care a scris muzica pentru filme clasice de realism poetic francez , precum Atalanta (1934) de Jean Vigo [3] ] , Ziua începe (1939) și „ Cheiul cețurilor ” (1939) de Marcel Carnet . Muzica lui Jaubert creează o atmosferă de ritualitate și spiritualitate, puritate și lumină, care este menită să însoțească memoria morților. Un portret al lui Jaubert poate fi văzut și în capelă.
Unii critici se plâng de caracterul literar excesiv al scenariului și de limitările talentului actoricesc al lui Truffaut [4] . Potrivit lui Dave Kehr , filmul „născut mort” al lui Truffaut este incapabil să depășească „excentricitatea morbidă” a personajelor principale, care s-au împins în „fundătura nevrozei absolute” [5] .
Note
- ↑ Rolul a fost inițial destinat lui Charles Denner .
- ↑ François Truffaut - Annette Insdorf - Google Books . Consultat la 7 noiembrie 2015. Arhivat din original la 29 iulie 2016.
- ↑ Rolul redactorului-șef al revistei în care lucrează Davenn a fost jucat de Jean Daste, care a fost glorificat tocmai de filmele din Vigo.
- ↑ La Chambre Verte, regia François Truffaut | recenzie de film . Consultat la 7 noiembrie 2015. Arhivat din original la 30 ianuarie 2016.
- ↑ Camera verde | Chicago Reader . Data accesului: 7 noiembrie 2015. Arhivat din original pe 24 septembrie 2015.
Literatură
- „Camera verde” (M. Selvini) // Francois Truffaut / Comp. I. Belenky. - M .: Art , 1985. - S. 220-225 - 264 p. - (Maeștri în artă cinematografică străină).
 Site-uri tematice | ||||
|---|---|---|---|---|
| ||||
| Filme de François Truffaut | |
|---|---|
| |