Iolanthe (opera lui Sullivan)

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 17 august 2021; verificările necesită 5 modificări .
Operă
Iolanthe, sau Peer și Peri
Iolanthe; sau, The Peer and the Peri

Primul program de producție, 1883
Compozitor Arthur Sullivan
libretist William Gilbert
Limba libreto Engleză
Gen operă comică de basm , operetă
Acțiune 2
Prima producție 25 noiembrie 1882
Locul primei spectacole Teatrul Savoy , Londra
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Iolanthe, sau Peer and Peri ( ing.  Iolanthe; sau, The Peer and the Peri ) este o operă comică de basm , sau operetă [n 1] , în două acte a compozitorului Arthur Sullivan și libretistul William Gilbert . Opera a avut premiera pe 25 noiembrie 1882 , pentru prima dată în istoria teatrului, în două locații simultan: Teatrul Savoy din Londra și Teatrul Standard New York.

Istoricul creației

Gilbert și-a prezentat ideile pentru un libret pentru o nouă operă lui Sullivan în octombrie 1881 . Ideile inițiale pentru intriga au venit mai devreme în balada sa satirică The  Fairy Curate din colecția Bab Ballads (Bab este porecla din copilărie a lui  Gilbert ), ilustrată cu desene comice ale autorului însuși. Zâna se căsătorește cu un avocat obișnuit și dă naștere fiului său. Când fiul crește, ea îl vizitează pe Pământ, dar este confundată cu amanta lui, deoarece zânele par în mod constant tinere și frumoase [1] . Confruntarea dintre zâne și semeni este o variație a uneia dintre temele preferate ale lui Gilbert: stilul de viață senin al femeilor este distrus de societatea bărbaților dominanti care îi deschid către dragostea muritorilor. Sullivan a aprobat acest complot amuzant și Gilbert a început să scrie textele viitoarei opere, pe care le-a prezentat compozitorului în mai multe versiuni în luna decembrie a acelui an.

Sullivan a lucrat la poveste timp de câteva luni, în timp ce mai devreme, la lucrările anterioare, a durat doar câteva săptămâni [2] [3] . În aceste luni, a călătorit în Egipt , Italia și alte țări. La întoarcerea sa la Londra, în aprilie 1882 , s-a mutat într-o nouă casă, iar în mai iubita sa mama a murit brusc [4] . La sfârșitul lui iulie 1882, Gilbert a furnizat versurile pentru unele dintre melodii, după care Sullivan s-a apucat să compună muzica pentru aceste versuri. Apoi s-au întâlnit în mod repetat pentru a discuta despre viitoarea operă, după care majoritatea textelor erau gata. În septembrie, au început repetițiile pieselor muzicale, iar în octombrie - un spectacol de teatru. Până la începutul lunii noiembrie, Sullivan încă termina opera și făcea câteva schimbări. Necaracteristic pentru Sullivan este că el însuși a compus uvertura operei, în loc să o încredințeze asistentului său. Opera a fost repetată de două ansambluri deodată, deoarece premiera sa urma să aibă loc în aceeași zi simultan la Londra și New York , pentru prima dată în istoria oricărei reprezentații [5] .

În primele sale lucrări, Gilbert a îndreptat satira împotriva aristocrației și politicienilor . În această operă, Camera Lorzilor este ridiculizată ca un bastion al ineficienței, privilegiilor și prostiei, pentru că singurul lucru care le dă dreptul de a conduce statul este nașterea nobilă, iar acesta nu este un fel de calități, aptitudini și abilități personale. . Opera satirizează multe aspecte ale guvernului britanic, ale sistemului de partide politice , ale dreptului și ale societății. În „Iolanthe” autorii au reușit să insereze delicat critica între absurditățile vesele, binevoitoare și un spectacol magnific magnific, astfel încât să fie percepută de public ca fiind bună dispoziție . Chiar și premierul William Gladstone a lăudat producția și a remarcat că opera în ansamblu a făcut o impresie bună [6] . Mai târziu, Gilbert nu a permis ca citatele din piesă să fie folosite într-o campanie de reducere a puterilor Camerei Lorzilor [7] .

Inițial, opera se numea „Perola” ( Pérola ) și tocmai sub acest nume au început să o repete. În 1880, Henry Irving a făcut o adaptare a fiicei regelui René a lui Wils sub numele de „Iolanthe”, așa că în octombrie 1882 Gilbert i-a cerut producătorului său, Richard D'Oyly Carte , să obțină permisiunea lui Irving de a folosi numele. Nu se știe dacă Irving a răspuns [8] [9] , dar numele operei a fost schimbat. Conform unui mit des repetat, Gilbert și Sullivan au schimbat titlul operei chiar înainte de premieră. Cu toate acestea, de fapt, opera a fost promovată ca „Iolanthe” încă din 13 noiembrie 1882 .

Premieră

Premiera operei a avut loc pe 25 noiembrie 1882, la 3 zile după ce Patience a fost scoasă din repertoriul Teatrului Savoy . Iolanthe este prima premieră a Teatrului Savoy și prima producție teatrală nouă din lume care este complet iluminată de lumină electrică, permițând unele efecte speciale care nu erau posibile în epoca iluminatului cu gaz: baghete de zâne strălucitoare, capete principale. zânele erau împodobite cu coroane de stele luminoase conectate la baterie.  

Printre publicul de la premieră s-a numărat și căpitanul Eyre Massey Shaw , șeful Brigăzii de  Pompieri Metropolitan, care s-a așezat în centrul tarabelor. În timpul spectacolului, Alice Barnet, în rolul Reginei Zânelor, i-a cântat versul direct în timpul spectacolului:

Oh, căpitane Shaw Genul de iubire adevărată și reținută Ar putea echipa ta Cu o cascadă rece Să-mi răcoresc marea mea iubire? Original [10] Oh, căpitane Shaw Tip de dragoste adevărată ținută sub Ar putea brigada ta cu cascada rece Potolește-mi marea iubire, mă întreb? [zece]

Prima reprezentație a operei a fost un mare succes. Noua operă a fost primită cu entuziasm de public și a câștigat laudele criticilor [11] , care, totuși, și-au exprimat părerea că actul al doilea are nevoie de unele îmbunătățiri [12] . Până în 1884, opera a rulat pentru 398 de reprezentații la Londra, devenind a patra lucrare de succes a lui Gilbert și Sullivan și a șaptea dintre cele paisprezece colaborări ale lor.

În aceeași zi, 25 noiembrie 1882, opera a avut premiera și la Standard Theatre din New York ; producția a fost condusă de asistentul compozitorului Alfred Cellier [5] . Diverse companii de turnee au interpretat această operă în Marea Britanie și SUA . La 9 mai 1885, opera a fost interpretată pentru prima dată la Royal Theatre din Melbourne , Australia (în scenă de D. C. Williamson ) [13] . Compania de operă D'Oyly Carte a interpretat această operă aproape continuu din 1891 până în 1982 la Teatrul Savoy și în turneu, făcând și câteva înregistrări.

Considerând munca sa cu Gilbert ca fiind frivolă, repetitivă și neîmplinită ca compozitor, Sullivan intenționa să renunțe la parteneriatul cu Gilbert și D'Oyly Kart după Iolanthe, dar în ziua premierei sale, a primit o scrisoare de la brokerul său, Edward Hall, prin care îi anunța că pierderea de bani, inclusiv 7.000 de lire sterline din investiția lui Sullivan, cea mai mare parte a averii sale [14] . Stilul de viață al lui Sullivan nu a fost ieftin, asigurând familia numeroasă a defunctului său frate [15] , Frederick Sullivan , precum și amanta lui, Fanny Ronalds , și familia ei [16] . Curând a ajuns la concluzia că singura modalitate sigură de a-și îmbunătăți situația financiară era să continue să scrie „Opere Savoy”. La 8 februarie 1883, el a semnat un nou parteneriat creativ de cinci ani cu Gilbert și Carte. Gilbert lucra deja la libretul pentru următoarea lor operă, Prințesa Ida [17] . La 22 mai 1883, Sullivan a fost numit cavaler de către regina Victoria pentru „serviciile... prestate în favoarea artei muzicale” în Marea Britanie [18] .

Personaje

Rol voce cântând Teatrul Savoy
, 25 noiembrie 1882 [19]
Lord Cancelar bariton George Grossmith ( G. Grossmith )
George, conte de Mountararat bariton Rutland Barrington ( R. Barrington )
Thomas, contele Tolloller tenor Dorward Lely ( D. Lely )
Willis, soldat al Gărzilor Grenadier bas Charles Manners ( C. Manners )
Strephon, ciobanul arcadian bariton Richard Temple ( R. Temple )
Regina zână contralto Alice Barnett ( A. Barnett )
Iolanthe, zână, mama lui Strephon mezzo-soprană Jesse Bond ( J. Bond )
Celia, zână soprană May Fortescue ( M. Fortescue )
Leila, zână mezzo-soprană Julia Gwynne ( J. Gwynne )
Flita, zână rol conversațional Sybil Gray
Phyllida [n 2] , păstoriță arcadiană,
episcopul Lordului Cancelar
soprană Leonora Braham ( L. Braham )
Cor de duci, marchezi, conți, viconți, baroni și zâne

Conținutul operei

Primul act

Peisajul natural al Arcadiei.

Cu douăzeci și cinci de ani înainte de evenimentele care se desfășoară în operă, zâna Iolanthe s-a căsătorit cu un muritor, ceea ce este interzis de legile unei țări de basm. Regina Zânelor a comutat pedeapsa cu moartea lui Iolanthe, condamnându-o la exil , cu condiția ca Iolanthe să-și părăsească soțul și să nu se asocieze niciodată cu el. După 25 de ani, zânelor încă le este dor de Iolanthe și o roagă pe regina lor să o ierte pe Iolanthe și să o returneze în țara zânelor („Tripping hither, trippping thther”) .

Invocată de Regina Zânelor („Iolanthe! Din exilul tău întunecat ești chemat”) , Iolanthe se ridică din pârâul infestat de broaște care a fost casa ei în exil. Regina, nemaiputând mai suporta nicio pedeapsă, o iartă pe Iolanthe, care este primită cu căldură de celelalte zâne. Iolanthe le spune surorilor ei că are un fiu, Strephon, care este pe jumătate elf, dar picioarele lui sunt muritoare. Zânele râd că Iolanthe este încă prea mic pentru a avea un fiu adult. Unul dintre beneficiile nemuririi zânelor este că nu îmbătrânesc niciodată.

Strephon, un cioban arcadian frumos , apare și își întâlnește mama și mătușile zâne („Buna ziua, mamă bună”) . El îi spune lui Iolanthe dragostea lui pentru secția domnului cancelar, frumoasa Phyllis, care nu-și cunoaște descendența mixtă. Strephon este deprimat pentru că Lordul Cancelar le-a interzis să se căsătorească, parțial pentru că un simplu cioban nu i se potrivește Phyllidei, parțial pentru că el însuși vrea să se căsătorească cu ea. De fapt, jumătate din membrii Camerei Lorzilor britanici vor să se căsătorească cu ea. Regina Zânelor promite că o va ajuta („Fare thee well, atrăgător străin”) . Phyllida apare curând, iar ea și Strephon, într-un dialog blând, își plănuiesc viitorul și posibila evadare din Lordul Cancelar ("Bine mâine, iubit bun", "Nimeni nu ne va despărți unul de celălalt") .

Semenii regatului sosesc în toată splendoarea și zgomotul lor („Lasă cu voce tare trompeta să grânce”, „Legea este întruchiparea adevărată”) . Loviți de frumusețea Phyllidei, se îndreaptă către Lordul Cancelar pentru a decide cine îi va primi mâna. Lordul Cancelar în compania lor este timid în a-și exprima propria intenție de a se căsători cu Phyllida, deoarece el este tutorele ei. Domnii au trimis-o pe Phyllida să aleagă ea însăși pe unul dintre ei, dar ea îi refuză pe toți, deoarece crede că oamenii care nu aparțin nobilimii sunt mai virtuoși („Domnul meu iubit”, „Nu, nu mă ispiti” ) . Semenii o roagă să nu-i disprețuiască doar din cauza „ sângelui albastru ” („Nu-i respinge pe cei născuți nobil”, „Stăpânii mei, s-ar putea să nu fie”) . Strephon se apropie de Lordul Cancelar și, referindu-se la faptul că însăși Natura îi ordonă să se căsătorească cu Phyllida, îi cere permisiunea de a se căsători. Lordul Cancelar remarcă ironic că Strephon nu a furnizat suficiente dovezi că Natura este în vreun fel interesată de această chestiune și refuză să-și dea acordul pentru căsătoria dintre Strephon și Phyllis ("Când am fost la Bar") .

Frustrat, Strephon o cheamă în ajutor pe Iolanta. În ciuda vârstei de secole, ea apare ca o fată de șaptesprezece ani (zânele nu îmbătrânesc niciodată) și promite să-și ajute fiul. Conții Tolloller și Mountararat, împreună cu Phyllida, îl văd pe Iolanthe în brațele calde ale lui Strephon și ajung la concluzia evidentă („Când întuneric se profilează ziua”) . Strephon încearcă să se justifice: „Ea a fost și este mama mea de la nașterea mea” („Ea este, a fost, mama mea de la nașterea mea!”) , Dar semenii râd deschis de afirmațiile lui evident absurde. Phyllida îl respinge furioasă pe Strephon pentru presupusa sa infidelitate și declară că se va căsători fie cu Lordul Tolloller, fie cu Lordul Mountararat ("... și nu-mi pasă care!") . Strephon cheamă ajutorul zânelor, care apar, dar semenii le confundă cu școlari care se plimbă. Regina Zânelor ofensată aruncă o vrajă magică asupra semenilor: Strephon va deveni membru al Parlamentului și va fi în puterea lui să adopte orice lege pe care o propune („Cu Strephon pentru dușmanul tău, fără îndoială”) .

Actul al doilea

Curtea Palatului Westminster , Londra.

Soldatul Willis de la Primii Gărzi de Grenadier merge la serviciu de noapte în afara Palatului Westminster, gândindu-se cu voce tare la politică („Când toată noaptea rămâne un tip”) . Apar zâne și îi tachinează pe colegii cu succesul lui Strephon, care a devenit membru al Parlamentului, care înaintează un proiect de lege pentru ca colegii să treacă un concurs („Strephon este membru al Parlamentului”) . Semenii le cer zânelor să oprească răul lui Strephon, afirmând că Casa Semenilor este neschimbată („Când Marea Britanie a condus cu adevărat valurile”) . Deși zânele răspund că nu-l pot opri pe Strephon, ele sunt puternic atrase de semeni, ceea ce o deranjează foarte mult pe Regina Zânelor. Arătând spre soldatul Willis, care este încă de serviciu, Regina susține că este capabilă să-și suprime sentimentele pe care frumusețea lui masculină le trezește în ea ("Oh, fay nebună") .

Phyllida nu poate decide dacă ar trebui să se căsătorească cu Tolloller sau Mountararat, așa că le lasă alegerea. Tolloller îi spune lui Mountararat că tradiția familiei sale ar cere să lupte până la moarte pentru Phyllida într-un duel . Amândoi decid că prietenia lor este mai importantă decât iubirea și renunță la pretențiile lor („Deși probabil că pot fi învinuit pe tine”) . Lordul Cancelar apare în haine de noapte și descrie un vis teribil pe care l-a avut din cauza dragostei sale neîmpărtășite pentru Phyllida („Dragostea, neîmpărtășită, îmi fură odihna”) . Cei doi colegi încearcă să-l înveselească și îl sfătuiesc să mai încerce mâna și inima Phyllidei („Dacă intri, sigur vei câștiga”) .

Strephon conduce acum ambele partide în Parlament, dar este nemulțumit de pierderea lui Phyllis. El o vede pe Phyllida și îi demonstrează că mama lui este o zână, ceea ce explică aparenta ei tinerețe („Dacă suntem suficient de slabi ca să zăbovim”) . Phyllida și Strephon îi cer lui Iolanthe să-l convingă pe domnul cancelar să dea permisiunea pentru căsătorie, pentru că „nimeni nu poate rezista elocvenței unei zâne”. Iolanthe îi răspunde că acest lucru este imposibil, pentru că domnul cancelar este soțul ei, care crede că a murit fără copii, iar ea nu poate să-i spună adevărul pe durere de moarte. Totuși, pentru a-l salva pe Strephon de la pierderea iubirii, Iolanthe decide să meargă voalat la Lordul Cancelar ("Domnul meu, un rugător la picioarele tale") .

Deși Lordul Cancelar este mișcat de atractivitatea ei, care amintește de soția sa, el afirmă că vrea să se căsătorească cu Phyllida însuși. În disperare, Iolanthe își dezvăluie chipul în ciuda avertismentelor zânelor nevăzute, dezvăluind că ea este soția lui moartă de mult și Strephon este fiul lui. Domnul cancelar este uimit să o vadă în viață, dar Iolanthe a încălcat din nou legea zânelor și Regina nu are altă opțiune - trebuie executată („Poate să nu fie... Încă o dată jurământul tău este încălcat”) . În timp ce se pregătește pentru execuția lui Iolanthe, Regina află că restul zânelor și-au ales soții dintre semeni, prin urmare, trebuie să sufere aceeași pedeapsă. Regina devine palidă la gândul că va trebui să distrugă toate zânele, dar Lordul Cancelar îi sugerează să schimbe legea introducând un singur cuvânt în ea: „Orice zână care nu se căsătorește cu un muritor trebuie să moară ” . Regina Zânelor este de acord cu bucurie, iar un soldat ascultător, soldatul Willis, pentru a-și salva viața, acceptă să se căsătorească cu ea. Deoarece examenul de concurs selectează acum doar oameni cu cunoștințe și abilități pentru Casa Semenilor, colegii, nevăzând niciun motiv să rămână în lumea muritorilor, acceptă oferta Reginei Zânelor de a deveni elfi și de a merge în țara zânelor („În curând vom putea , oprit și departe") .

Numerele muzicale

Prima acțiune

Al doilea act

Note și surse

Note

  1. Autorii indică genul „operei comice”, în timp ce în multe surse autorizate, inclusiv străine, opera lui Gilbert și Sullivan este atribuită operetei.
  2. În original - Phyllis, numele este preluat de la personajul mitologiei grecești antice ( greaca veche Φυλλίς ), care este tradus în rusă ca Phyllida .
  3. Deoarece opera nu a fost tradusă sau pusă în scenă în limba rusă, denumirile numerelor muzicale conform primelor rânduri ale textului sunt date în engleză. Ordinea numerelor este preluată din clavierul operei (Philadelphia: JM Stoddart, 1882) disponibil pe IMSLP Arhivat 15 iunie 2016 la Wayback Machine .
  4. Lordul Cancelar cântă și: Dragoste , ca de coșmar, zace grea pe piept ” , care este asociat cu binecunoscutul tablou Coșmar de Henry Fuseli , care a fost expus la Londra și a inspirat scriitori precum Mary Shelley și Edgar Allan . Poe [20] și a fost descrisă și în scurtul poem „Night-Mare” de Erasmus Darwin [21] 

Surse

  1. Crowther, 2011 , p. 158.
  2. Ainger, 2002 , pp. 204-205.
  3. Bradley, 1996 , p. 358.
  4. Jacobs, 1984 , pp. 172-173.
  5. 1 2 Bradley, 1996 , p. 357.
  6. Bradley, 1996 , pp. 357-358.
  7. Bradley, 1996 , p. 416.
  8. Ainger, 2002 , pp. 212-213.
  9. Bradley, 1996 , p. 364.
  10. 12 Ainger , 2002 , pp. 216-217.
  11. Ainger, 2002 , p. 217.
  12. Crowther, 2011 , p. 170.
  13. Ainger, 2002 , p. 204.
  14. Ainger, 2002 , pp. 199, 217.
  15. Hayes, 2002 , pp. 8–9.
  16. Barker, John W. „Gilbert and Sullivan” Arhivat 23 iulie 2008. , Madison Savoyards.org (2005), accesat la 12 aprilie 2009
  17. Ainger, 2002 , pp. 218-219.
  18. Ainger, 2002 , pp. 220.
  19. Rollins și Witts, 1962 , p. opt.
  20. Ward, Maryanne C. (Iarna, 2000). „Un tablou despre nespus: Coșmarul lui Henry Fuseli și creația Frankensteinului lui Mary Shelley”
  21. Moffitt, John F. „A Pictorial Counterpart to 'Gothick' Literature: Fuseli's The Nightmare”, Mosaic, vol. 35, numărul 1 (2002), Universitatea din Manitoba

Literatură

Link -uri