| David Eaton | |
|---|---|
| Data nașterii | 2 iulie 1949 (73 de ani) |
| Țară | |
| Profesii | compozitor , dirijor |
David Eaton (2 iulie 1949, Cleveland, Ohio, SUA) este un compozitor și dirijor american care a fost director muzical la New York City Symphony din 1985. [1] [2] El este, de asemenea, un compozitor și aranjator activ , cu 45 de compoziții muzicale originale și peste 600 de aranjamente și melodii originale la creditul său. Apare ca dirijor invitat la orchestre din Asia, Canada, Israel și Europa. [3] America Centrală și de Sud, [4] Rusia, Ucraina și ONU. Compozițiile și aranjamentele sale au fost interpretate la Carnegie Hall , [5] [6] Lincoln Center , Organizația Națiunilor Unite și cu orchestre din Statele Unite , Asia, Israel, America de Sud [7] și Europa. [7] De asemenea, a dirijat istorica Goldman Orchestra din 1998 până în 2000. în concerte din New York, inclusiv spectacole la Lincoln Center, Coney Island și New York Botanical Gardens.
Eaton a început să ia lecții de muzică la vârsta de 10 ani și a studiat la Cleveland School of Music, Ohio State University și Tanglewood Institute of Music din oraș. A urmat cursuri de master cu Seiji Ozawa , Roger Norrington , Gustav Mayer și Günter Herbig . A scris prima sa simfonie la vârsta de 19 ani și este un compozitor și aranjator activ de mai bine de patruzeci de ani. Ca student, a scris, compus și cântat pentru Ohio State.
În 1974 a devenit membru al Mișcării de Unificare , ceea ce i-a influențat puternic aptitudinile de artist și compozitor [8] [9] . După doi ani de activitate misionară în afara bisericii, s-a alăturat departamentului de artă teatrală , ceea ce i-a oferit oportunități extinse de spectacol în New York, Los Angeles, Boston și în străinătate [10] . În 1976 a devenit membru al New York City Symphony și a fost un aranjator, dirijor și producător de discuri independent activ în New York City timp de peste trei decenii.
Eaton și-a început cariera profesională de dirijor în New York City în 1977 , dirizând Orchestra Simfonică de Cameră din New York City într-o serie de concerte în Manhattan și a condus acea orchestră de [11]atunci într-un număr mare de concerte la New York,
În 1985 a fost numit director muzical al New York City Symphony .
Pe lângă regia New York City Symphony [12] , a fost întâmpinat cu aplauze zgomotoase la Lincoln Center [13] și Eaton a condus și orchestrele de cameră și de alame într-un număr mare de concerte la Avery Fisher Hall [ 14] din Manhattan . Centrul , Sala de concerte Merkin , Teatrul Apollo din Harlem , [15] ONU și Muzeul Metropolitan de Artă .
De asemenea, a dirijat Orchestra Goldman și a condus orchestra în seria sa de concerte de vară din New York City din 1998 până în 2000 , inclusiv concerte la Lincoln Center , Brooklyn . [16] și Coney Island. [17]
După debutul său la Carnegie Hall în 1989, Daily News (New York) a scris un articol în care lăuda New York City Symphony drept „una dintre cele mai bune orchestre ale Americii”. [18] Apoi a mai apărut de patru ori la Carnegie Hall, inclusiv sărbătorirea centenarului său. [19] [20]
În 1997, a dirijat Orchestra Simfonică de Cameră a orașului New York la ONU , în timpul sărbătoririi a 50 de ani de la ONU a încorporării organizațiilor neguvernamentale. Aceasta a fost urmată mai târziu de alte două ocazii când o orchestră de cameră a cântat sub conducerea sa la ONU.
În 1988 , a regizat New York City Symphony în primul său turneu mondial. [21] Turneul a inclus patru concerte în Japonia și șapte spectacole în timpul Festivalului Olimpic al Artelor din Seul , Coreea . Spectacolul orchestrei la Centrul de Artă din Seul a fost primul spectacol occidental în acea sală.
În același an, Eton și New York City Symphony au prezentat muzica compozitorului câștigător al Academiei, Tan Dun , publicului din New York . Concertul, desfășurat la Avery Fisher Hall din Lincoln Center , a interpretat patru lucrări de Tan Dun, inclusiv premiera mondială a Concertului pentru vioară și a Simfoniei a treia. [22]
Eaton a fost invitat să conducă L'Orchestra Symphonique Français în 1989 pentru debutul său european, în timpul unui festival de muzică de vară din Franța . În 1990 și 1991 a apărut în două concerte ca dirijor invitat la Paris .
Eaton a cântat ca dirijor invitat cu Orchestra Simfonică Națională a Ucrainei, al cărei program a inclus muzică de compozitori americani la Kiev la Festivalul Internațional de Muzică de la Kiev. Concertul a fost difuzat la Televiziunea Națională a Ucrainei și la radio. Mai târziu, a fost invitat să dirijeze lucrări ale unui Mozart pentru o orchestră simfonică din Moscova , în Sala Mare a Conservatorului din Moscova , în cadrul Festivalului Internațional cu ocazia centenarului lui Mozart la Moscova.
De asemenea, a cântat ca dirijor invitat în concerte cu membrii Orchestrei Simfonice din Atlanta , Orchestrei Filarmonicii Regale din Marea Britanie , Simfoniei de cameră din Los Angeles , Orchestrei de cameră Les Amis din Toronto , Arts House, Orchestrei Simfonice din Taipei ( Taiwan ). ) și Orchestra Sinfonica Nacional de Guatemala , Orchestra Simfonică Yu Soo ( Coreea ), Orchestra Simfonică Irrațională din Asuncion , Paraguay , [4] Orchestra Goldman și Lincoln Center , Baletul Metropolitan Repertory și Sala Carnegie .
În 2007, s-a întors în Coreea pentru a conduce Camerata Florentină la Festivalul Mondial al Culturii și Sportului.
A dirijat pentru Orchestra Filarmonicii din Belgrad , Serbia , în timpul premierei mondiale a concertului „Halelu - Cântecele lui David” din mai 2007 , [23] în timp ce lucra cu vocalistul și compozitorul israelian David Gyor . În 2007 a dirijat pentru Orchestra Filarmonică din Bulgaria pentru a doua oară interpretând Halela .
În noiembrie 2007, a acționat ca dirijor-aranjator în „Concertul celor trei soprano ale lumii” din Asuncion, Paraguay .
Un avocat hotărât al păcii și al reconcilierii sectare, Eton a călătorit de mai multe ori în Orientul Mijlociu din 2003 pentru a organiza concerte și conferințe în parteneriat cu MEPI ( Inițiativa de pace din Orientul Mijlociu ) . De asemenea, scrie articole jurnalistice și ține discursuri pentru a promova utilizarea artei și a muzicii în crearea unei atmosfere propice armoniei interculturale și interreligioase.
La Concertul pentru pace susținut de MEPI din Ierusalim, în 2004, l-a întâlnit pentru prima dată pe celebrul compozitor israelian David Gyor , ceea ce a dus la crearea ulterioară a Cantatei Păcii Halela - Cântecul lui David [24]
Relația sa profesională cu soprana japoneză și colegul Mișcării de Unificare Seiko Lee [25] a apărut într-un număr de concerte, aranjamente muzicale și înregistrări sonore care susțin idealurile de pace și reconciliere. Ambii sunt membri fondatori ai Asociației Artiștilor pentru Pacea Mondială, o organizație care încurajează și încurajează artiștii să-și folosească creativitatea în cel mai uman și altruist mod. Eton ține, de asemenea, concerte de pace și conferințe în Asia, America de Sud și Europa.
În plus, este membru fondator al Peace Music Foundation, o organizație non-guvernamentală care finanțează un concurs internațional de compoziție pentru pace și diverse programe culturale de consolidare a păcii. El a lansat discul The World in Our Hands , care include melodii de la cinci câștigători ai concursului de cântece din 2005, precum și artiști internaționali reprezentând America de Sud, Israel și Statele Unite.
În 2007, a primit un doctorat onorific de la Universidad Metropolitana de Asunción (Paraguay) ca recunoaștere a eforturilor sale de a promova lumea prin artă și muzică.
Pe lângă cariera sa de dirijor, Eaton este un compozitor, aranjator prolific și a scris 40 de compoziții originale și peste 600 de cântece și aranjamente originale. În 1986, a fost dirijor principal pentru Compania Universal Ballet și lucrarea sa Sim Cheon (muzică de Kevin Picard ), care a câștigat Premiul pentru cea mai bună interpretare la Festivalul de Arte Olimpice de la Seul.
Două dintre compozițiile sale, Fantasia pentru vioară, violoncel, pian și coarde (1990) și Three Miniatures for Chamber Orchestra (1991), au fost interpretate la Carnegie Hall sub conducerea sa. Lucrarea sa pentru Melavations Symphony Orchestra (2000) a debutat cu Goldman Orchestra de la Lincoln Center, ca parte a sezonului de concerte de vară 2000. [26] O altă compoziție recentă, Morning Freshness pentru soprană și orchestră de cameră (2001), a debutat la ONU ca parte a Adunării Internaționale pentru Pace Mondială.
Partiturile sale pentru Orchestra de cântece populare evreiești Suite Alhambra au fost comandate pentru a doua adunare a religiilor lumii în 1985. Suita a primit recent două comisii pentru a fi interpretată de Los Angeles Jewish Symphony în 2004 și 2005, urmate de spectacole la Festivalul de muzică evreiască din Pittsburgh în 2005.
În amintirea tragediei din 11 septembrie 2001, la prima aniversare a acesteia, a fost însărcinat să scrie muzică pentru conferința Federației Interreligioase și Interetnice pentru Pace Mondială din New York, în septembrie 2002. Muzica Hope of All Ages , născută ulterior , a îmbrățișat poveștile liderilor mondiali din domeniile religiei, diplomației și drepturilor omului . Compoziția a fost comandată să fie interpretată la Centrul Lincoln din New York, în septembrie 2005, la lansarea Federației Universale pentru Pace .
În 2008, fragmente din cantata Halelu au fost baletate de două ori - la European Dance and Art din Salzburg, Austria [27] în Cypress (Coregrafie de Lyn Wiltshire, director artistic și profesor asociat la Universitatea din Texas, Salzburg Ballet) și la Kashet Chaim Dance Ensemble din Los Angeles. Aranjamentul său pentru vocea israeliană de David Gyor a fost interpretat de domnul Gyor și Orchestra Filarmonicii din Israel în iunie 2010 în Caesarea, Israel.
El a dirijat pentru membrii Royal Philharmonic Orchestra interpretând un fragment din Hope of All Ages la Festivalul Global Peace din 2008 de la Londra. O altă compoziție recentă este „Combinations: Suite for Electro-Alto and Orchestra”, pe care i-a cerut să o interpreteze Alexander Mishnaevsky, violonistul principal al Orchestrei Simfonice din Detroit. Cele două mișcări ale suitei au fost interpretate de Detroit Symphony în martie 2011, iar suita completă a avut premiera în septembrie 2011 la Festivalul Bach din Lexington, Miami. O altă lucrare nouă Entertainment for three pentru două viori și pian a debutat în septembrie 2011 la New York.
Ca aranjor, dirijor și compozitor, toate într-unul, a lucrat cu mulți artiști, printre care Jennifer Holiday, Philip Michael Thomas și Paul Anthony Sorvino . În studioul de înregistrări, a compus un număr mare de fișiere cu interfața digitală a instrumentelor muzicale, precum și cu ajutorul instrumentației convenționale. Din 1991 până în 1995 a lucrat ca producător de ediții și aranjator la Manhattan Center din New York, aranjând și scriind sute de cântece pentru diverși artiști precum artistul de jazz Columbia/Sony Richard Bohn.