Ceramica Raku (楽焼raku-yaki ) este un tip de ceramică japoneză folosită în mod tradițional în ceremonia ceaiului japoneză [1] , în primul rând boluri de ceai . Cu toate acestea, arzătoarele de tămâie koro , cutiile de tămâie kobo , vazele cu flori pentru taxi și vase cu apă rece mizusashi au fost , de asemenea, realizate în stilul raku . Ceramica Raku se caracterizează prin modelarea manuală a argilei în loc să folosească roata olarului ., - ca urmare, fiecare articol este unic. Temperaturile scazute de ardere dau o suprafata destul de poroasa, vasele se scot din cuptor fierbinte si se pun in capsule speciale, unde produsele se lasa sa se raceasca. Glazura neagră sau transparentă este utilizată ca acoperire .
Ceramica Raku își are originile în atelierele de faianță din Kyoto înființate în secolul al XVI-lea, dar ceramica a câștigat popularitate abia la sfârșitul secolului, când producția s-a concentrat pe realizarea bolurilor de ceai, care erau marcate cu caracterul 楽[3] . Termenul raku (literal, „încântare” sau „simplitate, naturalețe”) provine de la cuvântul Jurakudai [4] , numele unui palat din Kyoto construit pentru Toyotomi Hideyoshi (1537-1598), unificatorul Japoniei. La construcția palatului a luat parte faimosul maestru al ceremoniei ceaiului Sen no Rikyu , care i-a cerut producătorului de țiglă colorată Tanaka Chojiro , care lucra acolo, să facă boluri care să întrupeze estetica wabi-sabi . Tanaka Chojiro a făcut castroane simple care erau în concordanță cu filosofia Zen și ideea lui Rikyu despre ceremonia ceaiului perfectă.
Familiei maestrului Chojiro i s-a dat numele de familie Raku, iar de câteva secole peste 15 generații din această familie au fabricat mâncăruri în stil raku. Cuvântul „raku” și stilul raku, ca întruchipare a principiului estetic al wabi-sabi , au avut un impact semnificativ asupra literaturii și culturii japoneze în general. Este suficient să spunem că după moartea lui Sen-no-Rikyu, lucrurile de origine japoneză (wamono) au început să se bucure de o popularitate incredibilă, iar multe școli de ceramică au produs în mod independent produse similare [5] . Toyotomi Hideyoshi a acordat familiei Raku un sigiliu de aur cu caracterul 樂, pe care au început să-l pună pe lucrările lor [6] .
Până în secolul al XX-lea, ceramica raku nu a fost populară în Occident, deoarece era foarte diferită de artele și meșteșugurile exportate anterior din Japonia. Primul european care a acordat atenție cancerului a fost Bernard Leach , un artist britanic care a ajuns în Japonia în 1909 și, prin comunicarea cu membrii societății Shirakaba , a făcut cunoștință cu ceramica raku. După ce Leach a studiat cu Urano Shigetiki, iar în „Cartea lui Potter” a descris tehnica producerii ceramicii raku, contribuind la popularizarea acestui tip în străinătate [7] .
Turnarea manuală oferă asimetria conturului și grosimea neuniformă a peretelui produsului [8] , care este întruchiparea ideilor de naturalețe și simplitate. Pe lângă modelarea manuală a tezukurinei (fără ajutorul unei roți de olar), Maestrul Chojiro a folosit o spatulă pentru a lucra pereții interiori și exteriori ai bolurilor de ceai raku, tăind excesul de lut. Din punct de vedere tehnologic și artistic, fabricarea acestor produse este o sarcină foarte dificilă - cuptoarele pentru ceramica raku trebuie să fie deschise, temperatura din ele crește rapid, iar procesul de îndepărtare a produselor arse trebuie să aibă loc până când ceramica începe misto . Scopul funcțional al ceramicii raku i-a determinat forma, greutatea, caracteristicile de ardere, glazura și decorul extrem de simplu. Temperatura scăzută de ardere și calitatea specială a argilei au făcut posibilă crearea de boluri neobișnuit de ușoare, durabile și cu căldură intensă, care, spre deosebire de bolurile chinezești tenmoku conice și subțiri , aveau o formă cilindrică și un fund larg și, de asemenea, rețineau căldura. mai lung. În plus, bolurile de tenmoku erau mai ornamentate și diferă de marfa raku [9] făcută grosolan . După o interdicție oficială impusă la Kyoto la sfârșitul secolului al XX-lea cuptoarelor mari care foloseau cărbune pentru arderea ceramicii, actualul șef al casei Raku, Kichizaemon XV, a creat doar ceramică mică, boluri de raku negre și roșii.
Raku Kichizaemon (născut în 1949, Tokyo) este al cincisprezecelea șef al școlii Raku, conduce organizația non-profit Raku Art Museum. Inițial, Raku Kichizaemon a studiat sculptura la Academia Romană de Arte Frumoase și nu a intenționat să continue afacerea de familie, dar mai târziu în Italia a ajuns să studieze cha-no-yu , unde a descoperit „bunătatea autentică” a bolurilor, după care s-a alăturat grupului de studiu, învățând elementele de bază ale ceremoniei ceaiului în italiană. Unele dintre lucrările lui Kichizaemon XV sunt în stilul avangardist și poartă titlul de yakinuki chawan . Au fost criticați pentru că s-au îndepărtat de moștenirea primului maestru Chojiro, dar Kichizaemon însuși consideră că expresivitatea produselor sale continuă tradiția stilului raku, care a contestat inițial normele existente ale ceramicii pentru ceai [10] .