Concert pentru violoncel și orchestră | |
---|---|
Compozitor | Robert Schumann |
Forma | concert |
Gen | muzica clasica |
Cheie | a-moll |
Durată | O.K. 25 de minute |
data creării | octombrie 1850 |
Locul creării | Dusseldorf |
Numărul opusului | 129 |
Data primei publicări | august 1854 |
Locația autografului | Biblioteca Universității Jageloniene , Cracovia |
Personal performant | |
violoncel , orchestră simfonică | |
Prima reprezentație | |
data | 23 aprilie 1860 |
Loc | Oldenburg |
Concertul pentru violoncel în la minor , op. 129 este singurul concert pentru violoncel al lui Robert Schumann și poate fi considerat istoric primul concert de repertoriu pentru violoncel și orchestră [1] . Drumul către un loc solid în repertoriu s-a dovedit însă dificil. Schumann a compus concertul într-un termen de două săptămâni, în octombrie 1850, în timp ce se afla în Düsseldorf . Această perioadă a fost marcată de ascensiunea creativă a compozitorului. După ceva timp, editura Breitkopf și Gertel a fost de acord să publice lucrarea, dar Schumann, negăsind un solist potrivit, nu a auzit niciodată interpretarea operei sale în timpul vieții. Premiera a avut loc abia pe 23 aprilie 1860, după moartea compozitorului (partea de solist a fost interpretată de Ludwig Ebert ). Schumann a revizuit partitura concertului la mijlocul lunii februarie 1854, cu puțin peste o săptămână înainte de tentativa de sinucidere care a urmat. Abia la sfârșitul secolului al XIX-lea concertul a început treptat să câștige succes, câștigând un loc în repertoriul concertelor din secolul al XX-lea. Concertul pentru violoncel a intrat în repertoriul violonceștilor majori: Pablo Casals , Grigory Piatigorsky , Jacqueline du Pre , Mstislav Rostropovich , Pierre Fournier , Janos Starker , Lynn Harrell , Truls Mørk și mulți alții.
După cum remarcă istoricul concertelor instrumentale M.T. Roeder, Concertul pentru violoncel al lui Schumann este primul concert pentru acest instrument scris de un mare compozitor încă de pe vremea lui Haydn , și anume Concertul său în re major din 1781 [2] .
La 24 octombrie 1850, Schumann a finalizat „Piesă de concert pentru violoncel cu acompaniament orchestral” – exact aceasta este definiția genului care a fost dată de compozitor inițial [3] . În aceeași zi, primul său concert a avut loc la Düsseldorf în calitate de dirijor, unde Schumann a primit funcția de director muzical al orașului [4] . Soția compozitorului, Clara Schumann , și-a notat gândurile despre noua lucrare a soțului ei în jurnalul ei: „Romantism, spirit, prospețime, umor și apoi o împletire extrem de interesantă de violoncel și orchestră - totul este captivant. Și, de asemenea, armonia și sentimentul profund care umplu episoadele cântecului” [5] .
Găsirea atât a unui editor, cât și a unui solist pentru o nouă compoziție s-a dovedit a fi o sarcină ușoară. Prima audiție a noii compoziții cu pian a avut loc la 23 martie 1851. Schumann a scris în jurnalul său: „Repetiție cu Reimers și Vasilevsky după-amiaza. Concertul pentru violoncel” [6] . Christian Reimers a fost violoncelist în orchestra din Düsseldorf, iar Wilhelm von Wasilewski a fost concertist al orchestrei, care a devenit ulterior biograful lui Schumann [7] .
În octombrie 1851, Schumann l-a invitat pe violoncelistul de la Frankfurt Robert Emil Bockmühl . După trecerea în revistă a concertului, Bockmühl i-a sugerat lui Schumann o serie de modificări în ceea ce privește rolul solistului, precum și metronoamele: metronomul original al lui Schumann în prima parte a fost = 144 , în prima ediție Schumann l-a schimbat în = 130 , în timp ce Bockmühl a sfătuit = 96 , dar nu mai mult = 100 [3] . Schumann a respins majoritatea propunerilor lui Bockmühl, fiind de acord doar să coboare metronomul primei mișcări. În același timp, sub diverse pretexte, Bockmuhl a refuzat să interpreteze concertul, chiar dacă a ajuns la Düsseldorf în primăvara anului 1852 [3] .
La 1 noiembrie 1852, Schumann i-a scris editorului de la Leipzig Friedrich Hoffmeister , care a publicat anterior Prima Sonata pentru vioară: „Concertul pentru violoncel este acum gata de publicare <...> Simt că nu veți fi dezamăgiți de vânzări, pentru că pentru acest instrument minunat este scris așa mic” [8] . Camerelul a respins propunerea lui Schumann, considerând-o inadecvată financiar [3] . Acesta a fost urmat de un alt eșec, de data aceasta cu editorul Karl Luckhard din Kassel, din motive similare.
După cum reiese din jurnalul Clarei Schumann, ea a considerat concertul ca fiind scris exact la violoncel, în conformitate cu caracterul instrumentului [5] : ulterior acestui concert i s-a reproșat tocmai caracterul literei, străin de violoncelul. În special, Bockmuhl a considerat acest concert greu de interpretat și, în același timp, insuficient de avantajos pentru solist [9] .
Caracteristica compozițională a concertului este interpretarea tuturor celor trei părți ale Attaca : Schumann conectează cu pricepere fiecare parte una de alta. Această caracteristică decurge, pe de o parte, din definiția originală a genului: piesa de concert sau piesa de concert. Concertul său pentru pian a fost numit inițial o piesă de concert. Pe de altă parte, Schumann a experimentat în principiu continuitatea ciclului: de exemplu, toate părțile Simfoniei a IV- a merg, de asemenea, una după alta, fără pauză. În cuvintele lui Florestan, Schumann și-a exprimat atitudinea față de aplauzele dintre părțile lucrării: „Plănuiesc de mult timp să organizez concerte pentru surdo-muți; ar servi drept ghid, ar învăța cum să se poarte la concerte și, în plus, la cele mai bune...” [10] .
D. V. Zhitomirsky , un cercetător al operei lui Schumann , credea că tema principală a concertului „întruchipează poate cel mai convingător idealul stilistic al regretatului Schumann – melodism larg, simplitate, claritate” [11] .
Siruri de caractere |
viori I și II, viole , violoncel , contrabas |
suflat din lemn |
2 flaute , 2 oboi , 2 clarinete , 2 fagoturi |
Alamă |
2 coarne în fa, 2 trâmbițe în fa |
Tobe |
timpane |
Robert Schumann | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Lista lucrărilor | |||||||
Muzică simfonică |
| ||||||
Concerte |
| ||||||
Muzică de cameră |
| ||||||
muzica de pian |
| ||||||
Cicluri vocale |
| ||||||
Lucrări corale |
| ||||||
|