Correggio

Correggio
ital.  Correggio
Numele la naștere Antonio Allegri
Data nașterii O.K. 1489
Locul nașterii Correggio
Data mortii 1534( 1534 )
Un loc al morții Correggio
Țară
Gen pictura de istorie
Stil manierism
Patronii Veronica Gambara
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Antonio da Correggio (de fapt Antonio Allegri ; ital.  Correggio ; Antonio Allegri ; în jurul anului 1489 , Correggio, Emilia - în jurul datei de 5 martie 1534 , ibid) - pictor italian al Înaltei Renașteri , cel mai mare dintre maeștrii din Parma , un precursor al dinamica si sensibilitatea artei baroc .

Biografie

Primele sale lecții de desen le-a luat de la unchiul său, L. Allegri și Bartolotti, iar mai târziu a folosit lecțiile pictorului din Ferrara pr. Bianchi. În 1510, după moartea lui Bianchi, a vizitat Mantua, unde a studiat lucrările lui Mantegna . A fost influențat și de Lorenzo Lotto . A lucrat în orașele Parma și Correggio , de la care și-a primit porecla. S-a bucurat de patronajul contesei de Correggio, poetesa Veronica Gambara , care l-a recomandat ducelui de Mantua . Din 1514 a fost în Correggio, unde a interpretat spectacolul Madonei cu Sfântul Francisc pentru mănăstirea minorită locală, acum în galeria Dresda.

Potrivit experților, în lucrările sale se poate urmări influența lui Andrea Mantegna , Leonardo da Vinci , Rafael , Michelangelo , Dosso Dossi . Correggio și-a umplut lucrările cu grație blândă și farmec intim. Lucrările sale au reflectat două tendințe ale acelei vremuri: pierderea treptată a idealurilor eroice ale Renașterii și formarea de noi forme și principii artistice.

În Parma, a fost însărcinat de stareța umanistă din San Paolo să decoreze una dintre camerele ei cu fresce cu conținut mitologic (între 1517 și 1520), picturile sale monumentale se remarcă prin lejeritate jucăușă și eleganță decorativă. Ele au fost înlocuite în această formă a operei lui Correggio de căutarea unei expresii dinamice: picturile murale ale Bisericii San Giovanni Evangelista (1520-1523) și ale Catedralei (1526-1530) din Parma reflectă unghiuri deja complexe și o compoziție învolburată îndreptată în sus. , care în sine este un fel de anticipare a efectelor spațiale ale epocii baroc.

Trăsăturile caracteristice ale compozițiilor de șevalet ale lui Correggio, pe lângă spiritul secular festiv, sunt moliciunea intimă a imaginilor, ipostazele și mișcările grațioase spectaculoase, asimetria dinamică a compoziției, culoarea ușoară, elegantă, schimbătoare capricios („Madona cu Sfântul Francisc”, 1514-1515, „ Madona cu Sfântul Gheorghe ”, 1530-1532, ambele în Galeria de Artă , Dresda ; „ Logodna Sf. Ecaterina ”, Luvru , Paris ). În unele lucrări ale lui Correggio („ Adorarea păstorilor ”, sau „Noaptea”, circa 1530, Galeria de Artă, Dresda), poate fi urmărită utilizarea efectelor contrastante de iluminare nocturnă, care, potrivit cercetătorilor, servește la sporirea emoțională. sunetul imaginilor.

Hedonismul și erotismul rafinat , flexibilitatea soluțiilor compoziționale caracterizează lucrările ulterioare ale lui Correggio pe teme mitologice din seria Aventurile de dragoste ale lui Jupiter (prezumat comandată de Federico II Gonzaga pentru a decora Palazzo del Te ): Leda , Danae , Ganymede , Jupiter și Io . Aceste lucrări au fost inspirate de maeștrii rococo , care l-au venerat pe Correggio ca predecesor și un geniu al nivelului lui Rafael . În muzeele rusești există o singură lucrare a lui Correggio - „ Portretul unei doamne ”.

Note

  1. ↑ https://www.kulturarv.dk/kid/VisKunstner.do?kunstnerId=1484

Literatură

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
 Picturi de Correggio