Malik, Terrence

Terrence Malick
Engleză  Terrence Malick
Numele la naștere Terrence Frederick Malik
Data nașterii 30 noiembrie 1943 (78 de ani)( 30.11.1943 )
Locul nașterii
Cetățenie
Profesie regizor de film , scenarist , producător de film
Carieră 1969 - prezent. timp
Premii

Palme d'Or ( 2011 ) Ursul de Aur ( 1999 ) Premiul pentru cel mai bun regizor la Festivalul de Film de la
Cannes ( 1979 )

„ Coaja de aur ” ( 1974 )
IMDb ID 0000517
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Terrence Malick ( născut la 30 noiembrie  1943 ) este un regizor și scenarist american . De trei ori nominalizat la Oscar pentru The Thin Red Line și The Tree of Life , câștigător al Palme d'Or pentru The Tree of Life .

Biografie

Terrence Frederick Malick s-a născut, conform diverselor surse, în Waco ( Texas ) [2] [3] sau în Ottawa ( Illinois ) [4] . Mama lui Irene a crescut la o fermă din Illinois. Tatăl lui Emil, un geolog, a ocupat o poziție înaltă în compania petrolieră Phillips Petroleum . Părinții tatălui meu erau creștini asirieni din orașul Urmia din Iran . Malik a fost cel mai mare dintre trei fii. A absolvit liceul din Austin și a primit o diplomă în filozofie la Universitatea Harvard . Datorită supraveghetorului său Stanley Cavell, Malik a devenit interesat de filosofia lui Heidegger [5] . În al treilea an a călătorit în Germania, unde l-a cunoscut pe Martin Heidegger și i-a tradus lucrarea Vom Wesen des Grundes. Malik a lucrat pentru scurt timp ca jurnalist pentru Life , Newsweek și The New Yorker [6] , în aprilie 1968 a acoperit asasinarea lui Martin Luther King Jr. pentru The New Yorker [7] .

În 1969, în timp ce preda filozofie la Institutul de Tehnologie din Massachusetts , Malick a intrat la Institutul American de Film , unde era în aceeași clasă cu David Lynch și Paul Schroeder . În timp ce studia acolo, Malick a regizat scurtmetrajul Lanton Mills , cu Harry Dean Stanton și Warren Oates , ca lucrare de teză . În același timp, Malik a scris scenariul pentru filmul rutier Deadhead Miles și ar fi lucrat la scenariile pentru debutul regizoral al lui Jack Nicholson , He Said Let's Go! și westernul Dirty Harry al lui Don Siegel (ambele ori Malik a fost necreditat) [8] . În 1972, a fost lansat Pocket Money a lui Stuart Rosenberg , bazat pe un scenariu de Malick, care de data aceasta a fost creditat ca scenarist. Filmul, care a continuat tema de cowboy la modă din lucrarea anterioară a lui Rosenberg Cool Hand Luke [8] , a primit recenzii în general negative, inclusiv un „D” de la Roger Ebert [9] .

Malick și-a făcut debutul regizoral cu Wasteland , cu Martin Sheen și Sissy Spacek în rolurile principale. El însuși apare în film într-un rol cameo, deoarece actorul nu a venit la filmare în ziua stabilită. Filmul, bazat pe povestea ucigașilor Charles Starkweather și Caryl Fugate, cărora li se dau numele Keith și Holly în film, se încadrează într-o serie de road movie-uri clasice despre o pereche de iubiți criminali care se opun societății, în special „ Bonnie ”. și Clyde " [10] [11 ] . Cu toate acestea, particularitatea filmului lui Malick este că regizorul nu își consideră personajele eroi romantici, ci parodiază în mod deliberat convențiile genului: Keith și Holly încearcă să se comporte așa cum cred ei că ar trebui să se comporte eroii adevărați. Cu această mișcare, Malik își dezvăluie mizeria interioară și lipsa de sens a existenței [12] .

Trei ani mai târziu, a fost lansat al doilea film Days of Harvest . Drama, plasată în moșia unui fermier din Primul Război Mondial, a fost apreciată de critici. Lucrarea directorului de fotografiat Nestor Almendros a fost distinsă cu un Oscar , iar Malik a primit un premiu pentru regie la Festivalul de Film de la Cannes [3] . În timp ce lucra la film, Malick s-a ciocnit cu actorul principal Richard Gere , iar după ce filmările s-au terminat, a petrecut doi ani la montaj [4] [13] .

După aceea, șeful Gulf & Western (compania care deținea Paramount Pictures ), Charles Bludorn, i-a oferit lui Malik un milion de dolari pentru a dezvolta un proiect numit „Q” pentru Paramount. Malik a planificat o producție pe scară largă despre operațiunile militare din Orientul Mijlociu în timpul Primului Război Mondial [14] . Treptat, scenariul s-a schimbat: mai întâi, a fost inclus în el un prolog, care spunea despre originea vieții pe Pământ, apoi a devenit povestea principală [4] [14] . În cele din urmă, fără să înceapă să lucreze la film (s-au făcut doar fotografii de peisaj din diferite părți ale Pământului), Malik a plecat pe neașteptate la Paris cu o iubită și a petrecut mulți ani o viață de reclus, nu a făcut filme și nu a făcut. comunica cu jurnalistii, castigand o reputatie " Salinger din cinema" [4] [15] . Paramount Pictures a investit 1 milion de dolari în proiectul Q fără să-l vadă vreodată finalizat. Cu toate acestea, materialul creat în această perioadă a fost folosit în filmul său ulterior The Tree of Life și a devenit baza filmului Time Travel .

În 1988, producătorii Bobby Geisler și Joe Roberdo s-au întâlnit cu Malick. L-au invitat pe Malik să filmeze romanul lui D. M. Thomas „The White Hotel”. Malik a răspuns că ar dori să facă Tartuffe după Molière sau drama de război The Thin Red Line bazată pe romanul lui J. Jones . Producătorii au fost de acord cu a doua opțiune. În mai 1989, Malik a finalizat o schiță a scenariului [13] . În viitor, s-a orientat către alte proiecte și a abandonat The Thin Red Line pentru o lungă perioadă de timp. În cele din urmă, în 1995, au început negocierile cu actorii, iar în 1997 - filmările. În film, o distribuție de ansamblu a fost adunată dintr-un astfel de viitor și deținea deja vedete de primă magnitudine precum James Caviezel , Adrien Brody , George Clooney , Woody Harrelson , John Cusack , Sean Penn . „ The Thin Red Line ” a fost lansat la sfârșitul anului 1998, a adunat un box office bun la box office mondial și a fost nominalizat la Oscar la șapte categorii (Malik a fost nominalizat de două ori - ca cel mai bun regizor și cel mai bun scenarist adaptat), pierzând în cele din urmă. in toate.

După ce a aflat că Malick a lucrat la un articol despre Che Guevara în anii 1960 , Steven Soderbergh i-a sugerat lui Malick să scrie și să regizeze un film despre Che Guevara la care lucrase cu Benicio Del Toro . Malik a acceptat oferta și a scris un scenariu despre revoluția eșuată din Bolivia. Un an și jumătate mai târziu, finanțarea încă nu a fost primită în totalitate, iar Malik a avut ocazia să regăsească filmul „New World”, pe scenariul căruia a început să lucreze în anii 70 ai secolului XX. În martie 2004, a părăsit proiectul Che Guevara, iar Soderbergh a regizat filmul, lansând Che în 2008 . Filmul „ Lumea nouă ”, dedicat istoriei lui John Smith și Pocahontas , a fost lansat în 2005, dând naștere unor recenzii foarte diferite: a fost numit lung și gol, dar la sfârșitul deceniului a intrat în multe liste ale celor mai bune. filme și a ocupat locul 39 în sondajul BBC din 2016 privind cele mai bune filme din 2000. De la acest film, directorul de imagine Emmanuel Lubezki a devenit colaboratorul constant al lui Malick, iar fotografiile pitorești, iluminarea naturală și o cameră „zburătoare” sunt o trăsătură integrală a picturilor sale [16] .

Următoarea, grandioasă în ceea ce privește scara cosmică a planului, lucrarea regizorului - „ Arborele vieții ” - trebuia să fie inclusă în programul competiției Festivalului de Film de la Cannes în 2010 . Filmul a fost filmat în Smithville, Texas și în alte locații pe tot parcursul anului 2008. În rolurile principale : Brad Pitt , Jessica Chastain și Sean Penn . Filmul prezintă drame de familie pe mai multe perioade de timp. Întrucât Malik nu a avut timp să termine filmul la timp [17] , premiera a avut loc abia pe 16 mai 2011 în cadrul Festivalului de Film de la Cannes 2011 , unde a stârnit un mare interes [18] . Filmul a primit premiul principal de recenzie a filmului , 3 nominalizări la Oscar (cel mai bun film, cel mai bun regizor, cea mai bună fotografie) și a intrat, de asemenea, în topul celor mai bune zece filme ale anului, conform Institutului American de Film [19] . CriticsTop10 a plasat The Tree of Life în fruntea listei de filme ale anului, pe baza celei mai înalte includeri a filmului în listele criticilor americani cu cele mai bune din anul. [20] Dar au existat și mulți adversari ai filmului, care au acuzat caseta lui Terrence Malick de pretenție și un scenariu slab.

Cel de-al șaselea lungmetraj al lui Malik, To a Miracle , cu Ben Affleck și Olga Kurylenko în rolurile principale , a avut premiera la cea de -a 69-a ediție a Festivalului de Film de la Veneția (2012) [21] „pentru fluierul și țipetele tunoase ale publicului”: mulți critici nu au acceptat lateral tot mai puternic al lui Malik. mișcare poetică imagini aproape fără intrigă [22] . Totodată, în ultima sa recenzie, celebrul critic de film american Roger Ebert a văzut în „To the Miracle” o lucrare foarte personală în care autorul „se dezbracă aproape complet în fața publicului, neputând ascunde profunzimea viziunii sale”. „ [23] . Filmul a primit premiul World Catholic Communications Association și, ulterior, a concurat la Festivalul de Film de la Toronto .

În 2012, Malik a lucrat simultan la două proiecte: " Knight of Cups " cu Christian Bale , Cate Blanchett , Natalie Portman , Rooney Mara și Isabelle Lucas , iar filmul, lansat în cele din urmă sub titlul " Song to Song ", unde Ryan Gosling a fost implicat , Michael Fassbender și din nou Bale, Blanchett, Portman și Mara (titlul său de lucru era Lawless ) [24] [25] . Cavalerul de Cupe a avut premiera în programul principal al competiției al celui de-al 65-lea Festival de Film de la Berlin în februarie 2015 și s-a dovedit a fi o poveste aproape de conștiință despre un scenarist de la Hollywood, în care Malick evită încă o dată un complot tradițional în favoarea unui serial. de imagini care se înlocuiesc între ele [ 26] . Criticul de film rus Anton Dolin a numit filmul „cel mai descurajator și surprinzător film al anului” [16] . După ce un alt film a fost lansat sub numele Lawless în 2012, numele celui de-al doilea proiect s-a schimbat în Weightless [27] . Song After Song a avut premiera în martie 2017 la festivalul South by Southwest din Austin , casa permanentă a lui Malik. Filmul a primit evaluări polare. Potrivit criticului Richard Brody ( The New Yorker ), în filmul său despre drumul către faima tinerilor artiști, lipsiți de sentimentalism sau nostalgie, Malik a reușit să prindă viața însăși în mișcarea ei, iar regizorul arată mai tânăr decât majoritatea participanților la Sundance . [28 ] . În schimb, Peter Travers de la Rolling Stone nu a văzut altceva decât imagini de stoc, rătăcire fără minte și voci- over -uri de pseudo-înțelepciune .

Evaluări ale creativității

Malik a fost numit un mare poet vizual la nivelul lui Tarkovsky și Kubrick . Stilul său unic vizionar și intrigile filozofice au avut o mare influență asupra unui număr de regizori de seamă de la sfârșitul secolului XX și începutul secolului XXI. Așadar, Christopher Nolan a inclus „The Thin Red Line” în lista celor 10 filme preferate [30] . David Fincher a vorbit de mai multe ori despre dragostea lui pentru opera lui Malik . Jeff Nichols consideră că The Wastes este filmul său preferat.

Primele două lungmetraje ale lui Malik au intrat în fondul de aur al cinematografiei mondiale. În ceea ce privește lucrările ulterioare, criticii de film au fost împărțiți în două tabere polare. Unii (cum ar fi, de exemplu, R. Ebert și R. Corliss ) văd în ele un tezaur nedeschis de înaltă spiritualitate, regie virtuoasă și conținut profund. Alții găsesc în filmele ulterioare ale lui Malick doar narcisism și auto-cântare, cuplate cu patos pretențios. Astfel, J. Hoberman , J. Rosenbaum și A. Plakhov au clasificat Arborele vieții drept kitsch [31] [32] , iar Dave Kehr de la The New York Times a numit toate filmele lui Malik din secolul 21 drept „catastrofă”: „ Se pare că acesta regizorul s-a deblocat în cele din urmă și și-a pierdut orice idee despre realitate. Nu știu ce sa întâmplat cu acest tip - plin de bani? supralaudat? a mers prea departe cu venerarea „geniului”? - dar, după părerea mea, a alunecat într-o banalitate totală” [33] .

Viața personală

Între 1970 și 1976, Malik a fost căsătorit cu Jill James, asistentul regizorului Arthur Penn. În 1985, s-a căsătorit cu un parizian, Machel Morette, și au avut o fiică, Alex. Câțiva ani mai târziu, familia s-a mutat în capitala Texasului, Austin. În 1998, cuplul a divorțat, iar în același an Malik s-a căsătorit cu Alexandra Wallace, de care se zvonește că ar fi fost îndrăgostit încă din zilele sale la St. Stephen în Austin. Familia locuiește în prezent în Austin [34] .

Malik este cunoscut pentru stilul său de viață izolat. Nu apare în public, nu dă interviuri [18] și practic nu participă la proiecțiile de festival ale propriilor filme și, de asemenea, nu participă la promovarea acestora.

Filmografie

Note

  1. ↑ Colecția online Muzeul de Artă Modernă 
  2. ↑ Bowles, Scott Dosarul Terrence Malick  . USA Today (15 decembrie 2005). Consultat la 6 iunie 2010. Arhivat din original la 28 aprilie 2012.
  3. ↑ 1 2 Ankeny , Jason Terrence Malick  . Allmovie . Consultat la 6 iunie 2010. Arhivat din original la 28 aprilie 2012.
  4. ↑ 1 2 3 4 Clarke, Roger Profilul de sâmbătă Terrence Malick, regizor: The return of the  maverick . The Independent (20 februarie 1999). Data accesului: 6 iunie 2010.  (link inaccesibil)
  5. ↑ Davenport, Hayes H. Alumni Watch: Terrence Malick  '65 . The Harvard Crimson (15 decembrie 2005). Consultat la 7 iunie 2010. Arhivat din original la 28 aprilie 2012.
  6. ↑ James Morrison, Thomas Schur Filmele lui Terrence Malick. P.2.
  7. ↑ Brody, R. Terrence Malick, The Way He  Was . The New Yorker (26 mai 2011). Preluat la 23 martie 2017. Arhivat din original la 24 martie 2017.
  8. ↑ 1 2 James Morrison, Thomas Schur Filmele lui Terrence Malick. P.5.
  9. ↑ Roger Ebert Pocket Money  (engleză)  (link nu este disponibil) . Chicago Sun Times (2 februarie 1972). Consultat la 6 iunie 2010. Arhivat din original pe 6 iunie 2011.
  10. ↑ James Morrison, Thomas Schur Filmele lui Terrence Malick. P.9.
  11. ↑ David Laderman. Viziuni de conducere: explorarea filmului rutier . - University of Texas Press, 2002. - P. 117. - 322 p. — ISBN 9780292747326 .  (link indisponibil)
  12. ↑ Roger Ebert Badlands  (engleză)  (link indisponibil) . Chicago Sun Times (15 octombrie 1973). Consultat la 6 iunie 2010. Arhivat din original la 30 septembrie 2012.
  13. ↑ 12 Biskind , Peter. Geniul fugar  // Vanity Fair . — august 1999.
  14. ↑ 12 Joe Gillis . În așteptarea lui Godot  // Los Angeles. - decembrie 1995.
  15. ↑ Handy, B.; Douglas, P. Terrenca Malick:  Timpul lui dulce . Ora (13 octombrie 1997). Consultat la 7 iunie 2010. Arhivat din original la 28 aprilie 2012.
  16. ↑ 1 2 Dolin, A. Berlinale-2015 Ziua cinci: Terrence Malick citește cărți (link inaccesibil) . Poster-Air (9 februarie 2015). Consultat la 9 mai 2015. Arhivat din original pe 4 mai 2015. 
  17. ↑ Rozhdestvenskaya, K. Festivalul Profetului (link inaccesibil) . Russian Newsweek (11 mai 2010). Consultat la 7 iunie 2010. Arhivat din original pe 18 iunie 2012. 
  18. ↑ 1 2 Dolin, A. Teoria arborelui mare . gazeta.ru (5 iulie 2011). Preluat la 17 mai 2011. Arhivat din original la 17 ianuarie 2012.
  19. ↑ Institutul American de Film a ales cele mai bune 10 filme . kinopoisk.ru (12 decembrie 2011). Consultat la 13 decembrie 2011. Arhivat din original la 15 aprilie 2012.
  20. ↑ Cel mai bun din 2011 | CriticiTop10 . Data accesului: 27 ianuarie 2015. Arhivat din original pe 16 februarie 2015.
  21. ↑ Lyman, Eric J. De Palma, Malick și Bellocchio Headline Slimmer Venice Competition  Lineup . The Hollywood Reporter (26 iulie 2012). Preluat la 27 iulie 2012. Arhivat din original la 8 august 2012.
  22. ↑ Plakhov, A. Veneția este testată de credință . Kommersant (4 septembrie 2012). Preluat la 9 mai 2015. Arhivat din original la 5 septembrie 2012.
  23. ↑ Aceasta a fost ultima recenzie de film pe care Roger Ebert a depus-o.  (engleză) . rogerebert.com (6 aprilie 2013). Consultat la 17 august 2013. Arhivat din original la 28 aprilie 2013.
  24. ↑ McClintock, Pamela AFM 2011: Terrence Malick anunță următoarele două filme, „Lawless” și „Knight of Cups  ” . The Hollywood Reporter (1 noiembrie 2011). Preluat la 27 iulie 2012. Arhivat din original la 8 august 2012.
  25. ↑ Jagernauth, K. Natalie Portman se alătură filmelor „Lawless” și „Knight Of Cups” ale lui Terrence Malick  (în engleză)  (link nu este disponibil) . Indiwire (8 februarie 2012). Preluat la 9 mai 2015. Arhivat din original la 19 octombrie 2014.
  26. ↑ McCarthy, T. Knight of  Cups . The Hollywood Reporter (8 februarie 2015). Consultat la 9 mai 2015. Arhivat din original pe 13 mai 2015.
  27. ↑ Pearce, L. Terrence Malick stabilește titlul pentru viitoarea dramă cu Ryan Gosling, Rooney Mara și  alții . Scena de film (27 martie 2015). Preluat la 9 mai 2015. Arhivat din original la 21 mai 2015.
  28. ↑ Brody, R. „Song to Song: Terrence Malick's Romantic Idealism  ” . The New Yorker (26 mai 2011). Consultat la 23 martie 2017. Arhivat din original la 24 martie 2017.
  29. ↑ Travers, P. „Song to Song” Review: Filmul Austin-Music al lui Terrence Malick este unul din  Turcia din Texas . Rolling Stone (15 martie 2017). Preluat la 23 martie 2017. Arhivat din original la 19 martie 2017.
  30. ↑ Trebuie să vezi: Filmele preferate ale lui Christopher Nolan . Consultat la 2 aprilie 2015. Arhivat din original pe 4 martie 2016.
  31. ↑ Cannes: Ears to the Ground (2)  (ing.)  (link indisponibil) . Data accesului: 4 septembrie 2012. Arhivat din original pe 25 august 2011.
  32. ↑ Kommersant-Gazeta - Planeta kitsch-ului și planeta unui basm . Data accesului: 4 septembrie 2012. Arhivat din original pe 2 iulie 2013.
  33. ↑ Nu poți trimite rahat prin internet și alte lecții de viață de la criticul Dave Kehr - Pagina 1 - Filme - New York - Village Voice . Preluat la 4 septembrie 2012. Arhivat din original la 16 decembrie 2014.
  34. ↑ Terrence  Malick . Atlanticul . Preluat la 21 februarie 2012. Arhivat din original la 19 august 2012.

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii