Muzeul de Artă Modernă (New York)

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 1 august 2022; verificările necesită 4 modificări .
Muzeul de Artă Modernă
Engleză  Muzeul de Artă Modernă

Muzeu după reconstrucție
Data fondarii 1929
data deschiderii 7 noiembrie 1929 [1]
Fondatori Lillie P. Bliss [d] [2][3], Mary Quinn Sullivan [d] [2][3]șiAbby Aldrich Rockefeller[2][3]
Locație
Abordare  Statele Unite ale Americii : Manhattan , New York
Vizitatori pe an
Director Glenn D. Lowry [d]
Site-ul web moma.org
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Muzeul de Artă Modernă din Manhattan din New York ( ing.  Muzeul de Artă Modernă , prescurtare MoMA ) este unul dintre primele și cele mai reprezentative muzee de artă contemporană din lume [7] , care a servit drept reper pentru multe alte colecții de acest fel.

Al treilea cel mai vizitat muzeu din Statele Unite, unul dintre primele douăzeci de muzee de artă cele mai vizitate din lume [8]  - 3.066.337 de vizitatori în 2013 [9] . Una dintre principalele atracții ale New York-ului.

Istorie

Ideea unui muzeu de artă modernă a fost dezvoltată în 1929, în principal de Abby Aldrich Rockefeller (soția lui John D. Rockefeller, Jr. ) și cei doi prieteni ai săi, Lilly P. Bliss și Mary Quinn Sullivan [10] . Au închiriat spații modeste pentru un nou muzeu în clădirea Heckscher de la 730 Fifth Avenue din Manhattan [11] . Muzeul a fost deschis publicului pe 7 noiembrie 1929, la nouă zile după prăbușirea bursei . Abby Rockefeller l-a invitat pe Anson Gooder, fostul președinte al Consiliului de Administrație al Galeriei de Artă Albright-Knox din Buffalo , New York , să devină președinte al noului muzeu. Abby a devenit trezorier. La acea vreme, a fost primul muzeu al Americii dedicat exclusiv artei contemporane și primul de acest fel din Manhattan care a expus modernismul european [12] .

Gooder ia adus pe Paul Sachs și Frank Krovney ca administratori. Sachs, director asociat și curator de tipărituri și desene la Muzeul Fogg de la Universitatea Harvard , era cunoscut în acele vremuri ca un „adunator de curatori”. Gooder i-a cerut să recomande un director pentru muzeu, iar Sachs l-a sugerat pe Alfred H. Barr , un tânăr protejat promițător. Alfred Barr a devenit primul director al Muzeului de Artă Modernă. Prima sa expoziție de succes a avut loc în noiembrie 1929. A prezentat picturi de Van Gogh , Gauguin , Cezanne și Seurat [13] .

Mai întâi bazat în șase camere de galerii și birouri de la etajul al doisprezecelea al clădirii Heckscher din Manhattan [14] la colțul dintre Fifth Avenue și 57th Street, muzeul s-a mutat în alte trei locații temporare în următorii zece ani. Soțul lui Abby Rockefeller, John D. Rockefeller, Jr., s-a opus muzeului (precum și artei contemporane în sine) și a refuzat să elibereze fonduri pentru afacere, care urmau să provină din alte surse; rezultatul a fost o schimbare frecventă a locației. Cu toate acestea, în cele din urmă a donat muzeului pământ, precum și alte privilegii, și astfel a devenit unul dintre cei mai mari binefăcători ai muzeului [15] .

În acest timp, muzeul a inițiat multe alte expoziții ale artiștilor celebri, cum ar fi expoziția personală a lui Vincent van Gogh din 4 noiembrie 1935. Conținând un număr fără precedent de șaizeci și șase de picturi în ulei și cincizeci de desene din Țările de Jos , precum și fragmente emoționante din scrisorile artistului, această expoziție a fost un succes major de public și a avut un impact puternic asupra modului în care oamenii încă îl veneră pe artist [16] .

Muzeul a câștigat, de asemenea, notorietate internațională cu o retrospectivă de succes și acum faimoasă a lui Picasso din 1939-1940, organizată în colaborare cu Institutul de Artă din Chicago . A fost în întregime planificată de Barr, iar expoziția l-a lăudat pe Picasso drept cel mai mare artist al zilei, stabilind modelul pe care să-l urmeze toate muzeele [17] . MoMA s-a certat cu Muzeul Solomon R. Guggenheim pentru dreptul de a deține „ Băiatul care conduce un cal ” [18] .

Când fiul lui Abby Rockefeller, Nelson , a fost ales de Consiliul de Administrație pentru a deveni președintele acestuia în 1939, acesta avea 30 de ani. Fratele său, David Rockefeller , s-a alăturat, de asemenea, Consiliului de administrație al muzeului în 1948 și și-a asumat președinția când Nelson a fost ales guvernator al New York-ului în 1958. După ce Casa de oaspeți Rockefeller de la 242 East 52nd Street a fost finalizată în 1950, casa a găzduit câteva funcții MoMA până în 1964 [19] [20] .

În 1937, MoMA s-a mutat în birouri și galerii de subsol în clădirea Time-Life din Rockefeller Center .

În 1947, conducerea MoMA a semnat un contract cu Muzeul Metropolitan de Artă din New York , conform căruia operele de artă, trecând de la categoria moderne la categoria clasice, urmau să fie transferate de la MoMA la Metropolitan. [21] . Dacă acordul nu ar fi fost reziliat după șase ani, MoMA ar fi pierdut o mare parte din lucrările devenite acum „clasice” ale artei moderne [21] .

Pe 15 aprilie 1958, un incendiu la etajul doi a distrus nuferii lui Monet de 5,5 m (actualii nuferi au fost cumpărați la scurt timp după incendiu ca înlocuitori) .

În 1983, muzeul și-a mai mult decât dublat galeria și și-a mărit departamentul curatorial cu 30 la sută, a adăugat un auditoriu, două restaurante și o librărie, împreună cu construcția unui turn de muzeu cu 56 de etaje adiacent muzeului [22] .

În 1997, muzeul a suferit o renovare și extindere majoră, proiectată de arhitectul japonez Yoshi Taniguchi în colaborare cu firma de arhitectură Kohn Pedersen Fox. Proiectul aproape a dublat spațiul pentru expoziții și programe MoMA.

Muzeul a fost închis timp de doi ani din cauza renovărilor și și-a mutat operațiunile publice într-o unitate temporară numită MOMA QNS din Long Island , Queens . Când MoMA a fost redeschis în 2004, renovările s-au dovedit controversate. Unii critici au considerat că designul lui Taniguchi a fost un exemplu bun de arhitectură modernă, în timp ce mulți alții au fost nemulțumiți de aspecte ale designului, cum ar fi fluxul spațiului [23] [24] [25] .

În 2011, MoMA a achiziționat clădirea alăturată construită și ocupată de Muzeul de Artă Populară Americană de pe strada West 53rd.

Muzeul de Artă Modernă s-a închis pentru o nouă rundă de renovări majore din iunie până în octombrie 2019 [26] [27] . De la deschidere pe 21 octombrie 2019, MOMA a adăugat 47.000 de picioare pătrate (4.400 m2) de spațiu în galerie pentru un total de 708.000 de picioare pătrate (65.800 m2 ) [ 28] .

Colecția muzeului include lucrări fără de care este imposibil să ne imaginăm arta secolului XX - „ Noaptea înstelată ” de Van Gogh , „ Dansul ” de Matisse , „ Fecioarele din Avignon ”, „ Țăranii adormiți ” de Picasso, „ Persistența ”. of Memory " de Dali , " Bird in Space " de Brancusi .

Lucrări

Muzeul adăpostește peste 150.000 de lucrări și aproximativ patru milioane de filme [29] .

Colecția include:

Galerie

Vezi și

Note

  1. ↑ Elderfield J. de Kooning: O retrospectivă  (ing.) - MoMA , 2011. - P. 53. - 504 p. — ISBN 978-0-87070-798-8
  2. ↑ 1 2 3 Holcomb A. M. Women as interpreters of the visual arts, 1820-1979  (engleză) // Womans Art Journal - 1980. - P. 74. - ISBN 978-0-313-22056-2 - ISSN 0270-7993 ; 2158-8457
  3. ↑ 1 2 3 https://www.moma.org/about/who-we-are/moma-history
  4. ↑ Visitor Figures 2016  (ing.) // The Art Newspaper - 2017. - Iss. 289. - ISSN 0960-6556
  5. ↑ Art's most popular  (English) : Exhibition and museum visitor figures 2019 // The Art Newspaper - 2020. - Vol. XXIX, Iss. 322. - ISSN 0960-6556
  6. ↑ Art's most popular  (engleză) : Expoziții și cifre ale vizitatorilor muzeului 2021 // The Art Newspaper - 2022. - ISSN 0960-6556
  7. ↑ Kleiner, Fred S.; Christine J. Mamiya. Dezvoltarea artei moderniste: începutul secolului al XX-lea // Arta lui Gardner de-a lungul veacurilor: perspectiva occidentală  . — Thomson Wadsworth, 2005. - P. 796. - ISBN 0495004782 .
  8. ↑ Visitor Figures 2013: Numerele de prezență la muzee și expoziții compilate și analizate Arhivat 18 noiembrie 2017 la Wayback Machine , The Art Newspaper , ediție internațională, aprilie 2014.
  9. ↑ Evaluarea prezenței la muzee și expoziții // The Art Newspaper Russia No. 4 (23). - 2014. - Mai.
  10. ↑ Muzeul de Artă Modernă . Povestea artei . Preluat la 12 mai 2015. Arhivat din original la 20 martie 2015.
  11. ↑ Meecham, Pam. Arta modernă: o introducere critică  / Pam Meecham, Julie Sheldon. - Psychology Press, 2000. - P. 200. - ISBN 978-0-415-17235-6 . Arhivat pe 6 august 2020 la Wayback Machine
  12. ↑ FitzGerald, Michael. Realizarea modernismului: Picasso și crearea pieței pentru arta secolului al XX-lea . — retipărire. - Berkeley : Univ of Calif Press, 1996. - P. 120. - „Înainte de înființarea Muzeului de Artă Modernă în 1929, aproape nicio instituție din țară – și nici una din Manhattan – nu prezenta modernism european”. — ISBN 978-0520206533 . Arhivat pe 25 noiembrie 2020 la Wayback Machine
  13. ↑ Harr, John Ensor. The Rockefeller Century: Three Generations of America's Greatest Family  / John Ensor Harr, Peter J. Johnson. - New York: Charles Scribner's Sons, 1988. - P. 217-18. — ISBN 978-0684189369 . Arhivat pe 25 noiembrie 2020 la Wayback Machine
  14. ↑ Horsley, Carter B. The Crown Building (fosta Heckscher Building) (link inaccesibil) . Revista orașului . Data accesului: 21 ianuarie 2008. Arhivat din original pe 8 martie 2016. 
  15. ↑ Kert, Bernice. Abby Aldrich Rockefeller: Femeia din familie . - New York: Random House, 1993. - P. 21, 376, 386. - ISBN 978-0812970449 .
  16. ↑ Kert, 1993 .
  17. ↑ FitzGerald, 1996 .
  18. ↑ Vogel, Carol . Două muzee merg în instanță pentru dreptul la Picasso  (8 decembrie 2007). Arhivat din original la 1 iulie 2017. Preluat la 30 mai 2021.
  19. ↑ Casa de oaspeți Rockefeller . New York City Landmarks Preservation Commission (5 decembrie 2000). Preluat la 1 mai 2021. Arhivat din original la 30 august 2021.
  20. ↑ Stern, Robert A.M.; Mellins, Thomas; Fishman, David (1995). New York 1960: Arhitectură și urbanism între al doilea război mondial și bicentenar Arhivat la 7 iunie 2021 la Wayback Machine . New York: Monacelli Press. pp. 305-306 ISBN 1-885254-02-4 . OCLC 32159240
  21. ↑ 1 2 Morris F. What is a Museum of Contemporary Art in the 21st Century Arhivat 2 ianuarie 2012 la Wayback Machine // Snob. - 2009. - 10 martie.
  22. ↑ Extinderea Muzeului de Artă Modernă . Pelli Clarke Pelli Architects . Preluat la 25 iulie 2020. Arhivat din original la 26 ianuarie 2016.
  23. ↑ Updike, John (15 noiembrie 2004). „Catedrala invizibilă” . New Yorkerul . Arhivat din original pe 26 septembrie 2014 . Consultat la 12 decembrie 2010 . Nimic din noua clădire nu este deranjant, nimic nu este ieftin. Se simte fără suflare cu cheltuieli de necruțat. Are farmecul unui mal după ore, al unui fagure golit de miere și inundat de o strălucire moale. Parametrul depreciat folosit |url-status=( ajutor )
  24. ↑ Smith, Roberta . Corectitudinea Tate Modern versus greșelile MoMA  (1 noiembrie 2006). Arhivat din original pe 14 octombrie 2007. Recuperat la 30 mai 2021.  „Atriul mare, sumbru, irevocabil de formal al holului muzeului... este spațiu pe care modernul nu și-ar putea permite să-l risipească, iar o asemenea frivolitate continuă în facilitățile sale pentru vizitatori: scările rulante și ascensoarele greu de găsit, poduri prea înguste cu laturi de sticlă, restaurantul de două stele de pe o grădină imobiliară excelentă, unde ar trebui să existe o cantină la prețuri accesibile... MoMA lui Yoshio Taniguchi este o clădire frumoasă care clar nu funcționează.”
  25. ↑ Rybczynski, Witold (30 martie 2005). „Street Cred: un alt mod de a privi noul MOMA” . Ardezie . Arhivat din original pe 20 ianuarie 2012 . Consultat la 27 februarie 2007 . Parametrul depreciat folosit |url-status=( ajutor )
  26. ↑ Pogrebin, Robin . MoMA va închide, apoi deschide ușile către o viziune mai extinsă asupra artei  (engleză)  (5 februarie 2019). Arhivat din original pe 20 februarie 2019. Preluat la 30 mai 2021.
  27. ↑ Hines, Morgan . „Un nou MoMA”: Muzeul de Artă Modernă din New York se redeschide după extinderea cu 450 de milioane de dolari  (Eng.)  (16 octombrie 2019). Arhivat din original pe 16 noiembrie 2019. Preluat la 30 mai 2021.
  28. ↑ MoMA se redeschide cu o mega-extindere de 450 de milioane de dolari și o renovare inteligentă  (  16 octombrie 2019). Arhivat din original pe 10 decembrie 2019. Preluat la 30 mai 2021.
  29. ↑ William E. Jones, introducere în Cruising the Movies , South Pasadena, California, Semiotext(e), 2015, ISBN 9781584351719 , p. 31.

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  În rețelele sociale
Foto, video și audio
Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii