Togrul Narimanbekov | ||||
---|---|---|---|---|
azeri Toğrul Fərman oğlu Nərimanbəyov | ||||
Data nașterii | 7 august 1930 | |||
Locul nașterii | Baku , RSS Azerbaidjan | |||
Data mortii | 2 iunie 2013 (82 de ani) | |||
Un loc al morții | Paris , Franța | |||
Cetățenie |
URSS → Azerbaidjan Franța |
|||
Gen | portret , peisaj , natură moartă | |||
Studii |
Colegiul de Artă numit după Institutul de Artă de Stat Lituanian Azim Azimzade |
|||
Stil | combinație de abstractionism și artă figurativă | |||
Premii |
|
|||
Ranguri |
|
|||
Premii |
|
|||
Autograf | ||||
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Togrul Farman oglu Narimanbekov ( azer: Toğrul Fərman oğlu Nərimanbəyov ; 1930-2013) - azer [1 ] , pictor sovietic , scenograf , cântăreț . Artist al Poporului al URSS ( 1989 ).
Bunicul patern al lui Togrul [2] Amirbek Narimanbekov a fost guvernatorul Baku. Fiul său Farman, născut tot în Shusha [2] , a fost trimis de guvernul Republicii Democrate Azerbaidjan de la Baku să studieze în Europa printre 40 de specialişti. Așadar, tatăl lui Toghrul a intrat la Facultatea de Energie de la Universitatea din Toulouse . În timp ce studia la Toulouse, Farman s-a căsătorit cu o croitoare franceză, Irma La Rude. În 1926, s-a născut primul lor fiu, Vidadi Narimanbekov . Apoi s-au mutat să locuiască la Paris. În 1929, Farman Narimanbekov a decis să se întoarcă la Baku. După ce s-a întors la Baku împreună cu soția și fiul său de trei ani, Farman a început să lucreze la construcția hidrocentralei Mingachevir [3] .
Togrul Narimanbekov s-a născut pe 7 august 1930 la Baku . În același an, a murit bunicul său Amirbek Narimanbekov. Curând, tatăl lui Togrul, la fel ca mulți dintre cei care au fost educați în Europa, a fost reprimat și exilat în Siberia , iar mama Irma a fost trimisă la Samarkand în 1941 . A locuit acolo până în 1961 fără drept de plecare. Doar datorită eforturilor lui Togrul, ea a putut să se întoarcă la Baku. Tatăl artistului s-a întors în Mingachevir după amnistia și a devenit inginer profesionist [3] .
A studiat mai întâi la Colegiul de Artă din Azerbaidjan, care poartă numele. A. Azimzade , apoi, din 1950 până în 1955 - la Institutul de Stat de Artă al RSS Lituaniei din Vilnius [4] .
Din 1952 participă la expoziții de artă. În 1961 , 1965 și 1975 au avut loc expoziții personale la Baku. În 1967 și 1972 - la Moscova , în 1972 - la Vilnius, în 1973 - la Volgograd , în 1965 - la Praga , în 1973 - la Wroclaw , Varșovia și Sopot , în 1975 - la Lvov [5] .
Lucrările artistului sunt decorative și festive, construite pe un ritm de culoare tensionat care se întoarce la tradițiile naționale ale artei azere [6] . Ele se disting prin energia loviturii, tensiunea formelor, sonoritatea culorii, iar uneori prin caracteristica primitivistă [7] . Artistul a considerat necesar ca arta (în special pictura) să revină la originile culturii naționale. El a descris opera sa ca o combinație de artă abstractă și figurativă [2] .
Autor de compoziții de gen ("Zori peste Marea Caspică", 1957, Muzeul de Artă din Azerbaidjan , Baku; "Pe câmp", 1967, Galeria Tretiakov ; "Înainte de vacanță", 1971), peisaje ("Baku", 1964). , Muzeul de Artă din Azerbaidjan, Baku ), portrete ( S. Bahlulzade , 1959) și naturi moarte („Rodie și pere”, 1961, Muzeul de Artă Orientală , Moscova), picturi murale (în clădirile Teatrului de Păpuși din Azerbaidjan numit după A . Shaig , 1975, 1978; foaierul Hotelului Moscova , 1977; Consiliul Suprem al Republicii Azerbaidjan, 1980 - toate la Baku)
A lucrat și la decoruri de teatru. În 1968 a proiectat baletul „ Umbrele lui Kobystan ” de Faraj Garayev ( Teatrul de Operă și Balet numit după M. Akhundov , Baku) [8] . În 1974, pentru proiectarea poemului coregrafic „ Povestea lui Nasimi ” la Teatrul de Operă și Balet din Azerbaidjan. M. F. Akhundov a fost distins cu Premiul de Stat al RSS Azerbaidjanului [7] [9] . Și în 1980, pentru proiectarea baletului „ 1001 Nights ” de F. Amirov, a primit Premiul de Stat al URSS [10] .
Pe lângă faptul că este artist, era proprietarul unei voci frumoase și în tinerețe a interpretat diverse arii ale compozitorilor azeri și străini. De la sfârșitul anului 1980, soția lui Togrul Narimanbekov, Sevil, a lucrat în mod regulat cu el la organizarea concertelor sale. Sevil Narimanbekova a fost și directorul expozițiilor de artă ale artistului. La începutul anului 1998, concertul solo al lui T. Narimanbekov a avut loc cu acompaniamentul Orchestrei Simfonice de Stat din Azerbaidjan , precum și o expoziție a noilor sale lucrări la Teatrul de Operă și Balet .
Din 1955 este membru al Uniunii Artiștilor din URSS.
Din 2001, conform unui contract încheiat cu galeriile pariziene, Narimanbekov a fost nevoit să lucreze la Paris jumătate de an , unde a murit pe 2 iunie [11] [12] 2013 . Narimanbekov suferea de o afecțiune cardiacă și a suferit o intervenție chirurgicală de transplant de valvă cardiacă cu două luni înainte de moartea sa. Starea lui s-a înrăutățit însă, după care a fost internat din nou la Spitalul Georges Pompidou, unde artistul a murit. După ce a aflat de moartea tatălui ei, fiica acestuia, Asmer Narimanbekova, a ajuns la Paris, unde s-a confruntat cu un obstacol în a muta trupul artistei la Baku. A doua soție a lui Narimanbekov, Sevil Narimanbekova (Najafzade), a insistat ca Narimanbekov să fie îngropat în Franța. Potrivit fiicei sale, Togrul Narimanbekov dorea să fie înmormântat în Azerbaidjan [12] . Aproximativ o lună, cadavrul artistului a fost la morgă. Pentru a rezolva problema cu a doua familie a tatălui ei, Asmer Narimanbekova a angajat avocați francezi. Asistența Narimanbekovei a fost oferită și de Ambasada Azerbaidjanului în Franța [12] [13] .
Drept urmare, instanța a decis ca defunctul să fie înmormântat în Franța. Asmer Narimanbekova a depus un recurs, dar a fost respins. Pe 3 iulie, Togrul Narimanbekov a fost înmormântat la cimitirul Passy din Paris. Printre cei prezenți la înmormântare s-au numărat membri ai familiei decedatului, reprezentanți ai ambasadei Azerbaidjanului în Franța, ministrul adjunct al Culturii și Turismului al Azerbaidjanului Nazim Samedov, precum și președintele Uniunii Artiștilor din Azerbaidjan Farhad Khalilov [14] .
Kamensky A. Garden of Life // Panorama artelor - 5: [colecție de articole și publicații] / comp. M. Z. Dolinin. - Moscova: Sov.artist, 1982. - P.30.
În statele baltice, artiștii au redescoperit o tradiție de belle peinture datorată artei franceze. „Decorativismul” denunțat la sfârșitul anilor 1940 a izbucnit din nou peste tot, exemplificat în opera pictorului azer, Togrul Narimanbekov.
Narimanbekov Togrul Farmanovici
Născut în 1930 la Baku. Pictor, artist de teatru, muralist. Artist al Poporului din RSS Azerbaidjan, laureat al Premiului de Stat al RSS Azerbaidjan, laureat al Premiului Lenin Komsomol al Azerbaidjanului. În 1955 a absolvit Institutul de Artă de Stat din Lituania. Din 1952 participă la expoziții de artă.
Expoziții personale: Baku, 1961, 1965, 1975; Moscova, 1967, 1972; Vilnius, 1972; Volgograd, 1973; Praga, 1965; Wroclaw, Varșovia, Sopot, 1973; Lvov, 1975.
Dicționare și enciclopedii | ||||
---|---|---|---|---|
Genealogie și necropole | ||||
|
Togrul Narimanbekov | |
---|---|
|