Bahlulzade, Sattar Bahlul ogly

Sattar Bahlulzade
azeri Səttar Bəhlulzadə
Data nașterii	2 decembrie (15), 1909
Locul nașterii	Amirajan , Baku Uyezd , Guvernoratul Baku , Imperiul Rus
Data mortii	13 octombrie 1974( 13.10.1974 ) (64 de ani)
Un loc al morții	Moscova , URSS
Țară	imperiul rus  ADR  URSS
Gen	peisaj , portret , natură moartă , istoric
Studii	Colegiul de Artă din Azerbaidjan ( Baku , 1927-1931); Institutul de Artă din Moscova (1933-1940; cu V. Favorsky și G. Shegal )
Stil	impresionism , neoimpresionism
Premii
Ranguri
Premii
Autograf
Fișiere media la Wikimedia Commons

Sattar Bahlul ogly Bahlulzade ( azerbaid Səttar Bəhlul oğlu Bəhlulzadə / Sattar Bahlul oglu Bahlulzadә ; 2 [15] decembrie 1909 , Amirajan , provincia Baku - 13 octombrie 1974 , Moscova , secolele XX, celebrul său cântând peisajul sovietic în marele azer ) natura Azerbaidjanului , Artist onorat al RSS Azerbaidjanului (1960), Artist al Poporului RSS al Azerbaidjanului (1963), laureat al Premiului de Stat al RSS Azerbaidjanului (1972). I s-au distins două Ordine ale Bannerului Roșu al Muncii (1959, 1969).

A studiat la Colegiul de Artă din Azerbaidjan (1927-1931) și la Institutul de Artă din Moscova (1933-1940) sub Vladimir Favorsky și Grigory Shegal . Printre cele mai cunoscute picturi ale artistului se numără Gudialchay Valley (1953), Evening over the Caspic Sea (1959), Dream Land (1963), Spring of my Motherland (1967), Land of Azerbaidjan (1970), Buzovny. Shore” (1972) - toate în Muzeul Național de Artă al Azerbaidjanului (Baku). Sattar Bahlulzadeh este considerat unul dintre fondatorii picturii moderne de peisaj azer [1] , precum și fondatorul impresionismului azerbaigian [2] , care a adus o contribuție semnificativă la dezvoltarea peisajului azerbaigian din anii 1960-1970 [3] .

Lucrările lui Bahlulzade au fost expuse atât la expoziții republicane, întregi, cât și la expoziții personale din Baku și alte orașe ale lumii. O parte semnificativă a picturilor sale sunt acum păstrate la Muzeul Național de Artă al Azerbaidjanului , unde o sală mare separată este dedicată lucrărilor artistului. Picturile lui Bahlulzade sunt păstrate și în muzeele din Moscova, Tbilisi , Erevan , Beijing și alte orașe.

Una dintre străzile orașului Baku poartă numele de Sattar Bahlulzade. În satul Amirjan, unde artistul s-a născut și și-a petrecut cea mai mare parte a vieții, a fost deschisă o casă-muzeu, care expune obiecte personale și copii ale picturilor artistului. Peste mormântul lui Bahlulzade din Amirjany a fost ridicat un monument.

Biografie

Copilărie

Sattar Bahlulzade s-a născut pe 2  (15) decembrie  1909 în satul Amirjany de lângă Baku (acum un sat din regiunea Surakhani din Baku) în familia lui Bahlul și Okuma Bahlulzade. Era al treilea copil din familie după două surori mai mari [4] . Sattar a dezvoltat dragostea pentru desen de la o vârstă fragedă. După ce tatăl său i-a dat creioane colorate, Sattar a desenat tot ce l-a înconjurat - sărbătoarea Novruz , însoțită de dansuri Kos-kyos, sărituri tradiționale ale copiilor mici peste focuri etc. [5] .

Casa din Amirjany , în care s-a născut Bahlulzade și un basorelief pe peretele casei (sculptor - Jumshyud Ibragimov )

Înconjurat de la o vârstă fragedă de obiecte de artă populară, printre care se numărau covoare multicolore țesute de mama și bunica sa, bijuterii, precum și ceramică și ustensile de cupru transmise din generație în generație, Sattar a început încă de mic să graviteze către arta [6 ] . Într-unul dintre jurnalele sale, artistul a scris:

Totul în casă era la locul lui. Ea [mama] a aranjat vasele ca un artist. Ea a împăturit pături și cuverturi de pat astfel încât culorile să se potrivească. Pentru ea a fost o operă de artă, a fost frumusețe [6] .

Criticul de artă Rasim Efendiyev consideră că sărbătorile din sat, jocurile populare, ținutele strălucitoare ale tinerilor, care au atras atenția micuțului Sattar, erau diverse obiecte de uz casnic decorate de meșteri: linguri și jucării sculptate din lemn, căruțe pictate cu roți înalte, multicolore. cufere și jorabele (șosete de lână) viu împodobite – au fost acele impresii din copilărie, datorită cărora dragostea pentru artă a apărut în Sattar Bahlulzade [7] .

Deja la vârsta de cinci ani, Sattar a dezvoltat o pasiune pentru desen și a sculptat și animale din hârtie. Curând „lucrările” lui au fost împodobite cu pereții casei [7] .

La școală, Sattar îi plăcea poeziile lui Nizami Ganjavi , Vagif , Khagani Shirvani , dar mai ales a fost inspirat de poezia lui Fizuli , eroii operei sale „ Leyli și Majnun ”. Le-a înfățișat pe coperțile caietelor și cărților sale. Profesorilor le-a plăcut munca tânărului artist. „Tu, Sattar, ai o singură cale de a deveni artist ”, au spus ei [5] . Sattar Bahlulzade a fost predat muzica de proeminentul compozitor azer Muslim Magomayev , bunicul celebrului cântăreț sovietic Muslim Magomayev . Prima sa cunoaștere cu istoria, literatura și poezia Azerbaidjanului a avut loc la aceeași școală [6] .

Predare la școala tehnică. Începuturile creativității

Având o mare dorință de a crea, în 1927 Sattar Bahlulzade a intrat la Colegiul de Artă din Azerbaidjan , unde a primit o educație artistică profesională inițială [8] . El a luat această decizie, după ce a ascultat sfaturile rudelor care locuiesc în Baku [7] . Instituția de învățământ care exista din 1920 , la acea vreme era un atelier central cu ateliere gratuite, în 1921 a devenit Școala Superioară de Artă de Stat și deja în 1927 a primit numele - Școala Tehnică de Stat Azerbaidjan (în 1938 școala tehnică a fost transformată în Școala de Stat de Artă din Azerbaidjan , cu un departament de sculptură creat sub el) [9] .

La școala tehnică, Sattar a fost îngrijit de celebrul artist de atunci Azim Azimzade [8] . În ciuda faptului că desenul nu s-a predat la școala tehnică la un nivel înalt, Bahlulzadeh a scos pentru acesta o atracție deosebită, care a devenit baza deprinderii artistului, de la această instituție de învățământ [9] . După ce a absolvit o școală tehnică în 1931 [10] , Sattar a început să lucreze sub [1] Azim Azimzade în ziarul Kommunist ca artist grafic [9] . Pe 15 martie 1972, într-unul din jurnalele sale, artistul scria:

În 1931, eram în ultima clasă a unei școli de artă, apoi marele artist Azim Azimzade a venit la școală ca director. M-a dus să lucrez cu el, în ziarul „Comunist” [11] ...

Textul original  (azerb.)[ arataascunde] Mən 1931-ci ildə rəssamlıq məktəbinin son sinfində oxuyurdum, onda böyük rəssamımız Əzim Əzimzadə məktəbə müdir gəlmişdi. O məni "Komunist" qəzetinə, öz yanına işləməyə apardı...

Bahlulzadeh a lucrat în redacția ziarului timp de doi ani [8] (până în 1933 ) [9] . În perioada 1931-1933. în acest ziar au fost publicate primele caricaturi ale lui Bahlulzade [1] . Au fost scrise de el ca ilustrații pentru note critice și articole. Aceste desene animate au fost primele lucrări ale artistului, deși perioada lucrării sale în ziar a fost scurtă [6] .

Perioada de lucru comun și de comunicare în redacția ziarului Kommunist cu Azim Azimzade a devenit o școală bună pentru Sattar Bahlulzade. Mai târziu, comunicarea lor a devenit o adevărată prietenie. După cum însuși Bahlulzade a recunoscut, Azimzade a avut „o influență spirituală enormă” asupra lui. Esența aspectelor cognitive ale operelor de artă i-a fost dezvăluită pentru prima dată tânărului Bahlulzade de către Azim Azimzade. Ridicând gustul lui Bahlulzade prin conversații cu el și lectură, l-a învățat și abilitățile de a „prinde viața prin surprindere”, de a explora cultura poporului său [9] .

Această prietenie contribuie la visul învățământului superior artistic. Vara lui 1933 a fost momentul în care a părăsit redacția ziarului și a plecat la Moscova [9] .

Studiind la Moscova

Pentru a-și continua studiile, la sfatul lui Azimzade, Bahlulzade pleacă la Moscova . În 1933 a intrat la Institutul de Artă din Moscova numit după V. I. Surikov la departamentul de grafică, unde a devenit student al lui Vladimir Favorsky și Grigory Shegal . La început, Bahlulzade a fost angajat în principal în atelierul lui Favorsky. În timpul antrenamentului de vară în Crimeea , Shegal a observat câteva schițe ale lui Sattar și i-a sugerat să meargă la facultatea de pictură. El a făcut tocmai asta [8] .

La acest institut Bahlulzade s-a arătat interesat de pictura peisagistică [10] . După doi ani, înclinațiile artistice manifestate l-au condus pe Bahlulzade la facultatea de pictură. Călătoriile de vară în Crimeea au avut un rol important în procesul de adunare a creativității viitorului maestru al peisajului. Înțelegând că calea lui este calea unui pictor vine la Bahlulzade chiar aici, în sânul faunei sălbatice. Și într-o zi, Shegal, care se ocupa de aerul în aer liber, observând schițele artistului reproduse din viață, i-a sugerat să meargă la facultatea de pictură condusă de el. Așa că Bahlulzade devine elev al lui Shegal. Îndemânarea acestui profesor a lăsat o amprentă asupra muncii ulterioare a elevilor săi [12] .

O dovadă a pregătirii fructuoase în atelierul lui Shegal este reprezentarea în 1939 a unei mici schițe în clasă a unei fete țigane. Bahlulzade o înfățișa stând într-o haină neagră, cu mâinile încrucișate pe genunchi. Potrivit lui Rasim Efendiyev, „în expresia feței, în ochii ei triști, Bahlulzade a dezvăluit un sentiment cu adevărat viu și profund uman, care dă o vitalitate deosebită întregului portret”. Aici se pot urmări calitățile care caracterizează opera lui Shegal însuși - pitorescul subtil al lucrărilor și priceperea de a subordona relațiile de culoare tonale [13] .

Pe lângă Shegal și Favorsky, profesorii lui Sattar Bahlulzade de la institut au fost maeștri precum Lev Bruni , Pavel Pavlinov , Konstantin Istomin , Igor Grabar și alții. [14] [15]

Criticul de artă Ziyadkhan Aliyev, atrăgând atenția asupra desenelor cu corpuri goale create de artist în anii de studii la institut, notează că, alături de peisaj, Bahlulzade a descris corect figurile umane. Din carnetul de record al lui Bahlulzade, achiziționat de Aliyev dintr-o colecție privată, rezultă că din 48 de examene din 1934 până în 1940, artistul a primit doar trei note „excelent”: la „ Anatomie ”, „ Istoria artei ” și „ Fundamentele marxismului- Leninismul ”. Potrivit lui Aliyev, o notă excelentă în anatomie demonstrează că atracția ulterioară a lui Bahlulzade pentru peisaj nu se datorează cunoștințelor slabe ale anatomiei umane [16] .

În 1940, Bahlulzade a lucrat la tabloul „Rebeliunea lui Babek”, dedicat liderului revoltei Khurramite împotriva Califatul Arab , Babek , care a fost lucrarea sa de teză. Schița îi arăta pe rebeli care ascultau chemarea lui Babek. Artistul a făcut o muncă grea de pregătire pentru imagine. În Muzeul de Istorie și biblioteci, el studiază cu minuțiozitate armele, costumele și articolele pentru acoperirea capului. Peisaje, cai pictat Bahlulzade vara, locuind la Amirjan [13] . Dar când lucrarea a fost finalizată și expusă, Sattar, din cauza Marelui Război Patriotic început în 1941, nu a reușit să-și susțină teza și a fost nevoit să se întoarcă la Baku. După încheierea războiului, Sattar a primit mai multe invitații de la Moscova pentru a-și susține teza, dar Sattar nu a făcut acest lucru. El a spus: „Un artist are nevoie de o diplomă pentru a-și dovedi valoarea?” [8] .

La Baku, Sattar Bahlulzade a început să predea la aceeași școală de artă, unde el însuși primise odată prima sa educație [13] . Așadar, din 1942 până în 1944 a fost angajat în predare la Colegiul de Artă din Baku [17] .

Succes creativ

După absolvire, locul principal în opera lui Bahlulzade a fost ocupat de portretele unor personaje istorice ( Fatali Khan , caligraful Mir Ali etc.). În 1941 a devenit membru al Uniunii Artiștilor din URSS [17] . În anii postbelici, Bahlulzade a pictat picturi înfățișând câmpurile petroliere din Apsheron , dachas și satele din peninsula. Atracția pentru imaginile naturale în opera lui Bahlulzade s-a intensificat în timp, acesta a început să creeze mai multe compoziții peisagistice [1] .

Bahlulzade era cel mai bine cunoscut pentru peisajele sale din Azerbaidjan [18] . A pictat mari peisaje-tablouri cu conținut liric, dedicate naturii republicii [19] . Foarte des a călătorit în natură pentru a surprinde toată frumusețea ei pe pânză [8] . Bahlulzade a spus:

Pentru inspirație și natură, nu am fost pe insula Tahiti , ca Gauguin , și nu îi sfătuiesc pe alții să facă acest lucru. Pentru că viața oamenilor, pământul primordial – ele sunt adevăratele surse de inspirație [14] .

Textul original  (azerb.)[ arataascunde] Mən natura dalınca Qogen kimi baş götürüb başqa diyarlara getmərəm. Doğma yurdumun təbiəti mənim ilham qaynağımdır [20] .

Deși Bahlulzade a experimentat în multe genuri, talentul său unic a fost dezvăluit în timp ce lucra la peisaje. Inițial, artistul folosește o abordare realistă a reproducerii naturii, așa cum a fost învățat. Curând s-a dezvoltat însă stilul propriu al lui Bahlulzade, capabil să exprime sentimentele emoționale care se nasc în el. Noul stil care s-a născut a fost de fapt mai suprarealist și mai cosmic, unele dintre lucrările sale arată ca fotografii ale Pământului luate din spațiu . Combinând culori pastelate și linii îndrăznețe, Bahlulzade a reprodus natura mai colorată și mai plină de viață, și uneori chiar mai fantastică decât era în realitate [8] .

Din 1940, Bahlulzade a participat la expoziții de artă [21] . În 1946-47. La expozițiile de artă ale republicii au fost expuse schițe Absheron de Sattar Bahlulzade („Buzovnyneft”, „Amirajan” etc.) [1] . Curând, Bahlulzade a creat tablouri și mai semnificative în genul peisagistic: „Salute în Baku” (1947), „Malul Gudial-chay”, „Valea Gudial-chay”, „Drumul către Giz Benefsha” (1953), „Covorul verde” ( 1954 ), „Întinderi native” (1955), „ Jidir duzi ” (1957) și altele. În aceste peisaje ale sale, Bahlulzade și-a saturat paleta de culori, a obținut decorativitate colorată în tablourile de bord [22] .

Un loc aparte în opera lui Bahlulzade l-a ocupat ciclul peisajelor din Stâncile Uleioase. Acest ciclu, după cum se menționează în Enciclopedia Sovietică din Azerbaidjan, creează o reprezentare poetică a așezării create în mare. În picturi ale artistului precum „Seara peste Marea Caspică” (1958), „Frumusețea Caspică” (1960), „Lumini eterne” (1963), „Lacrimile lui Kapaz” (1965), „Primăvara patriei mele” ( 1967), „Basm din Azerbaidjan” (1970), „Surakhan Ateshgah” (1970), „Țara legendară” (1971), „Shakhnabat” (1973), „Nahicevan. În Grădinile din Ordubad în seara (1974), locul principal este ocupat de motivele dragostei pentru țara natală și oamenii săi. Artistul a reflectat natura lui Absheron în lucrările sale precum „Dream of the Earth” (1964), „Fairy Tale”, „Crown of Absheron” (1970) [22] .

Colțurile pitorești ale Azerbaidjanului și-au găsit o adevărată reflectare în peisajele sale lirice. Peisajele lui Bahlulzade au un puternic spirit poetic și punere în scenă compozițională, iar culorile folosite arată frumusețea culorii. În lucrările sale, Bahlulzade a conectat peisajul real cu formele condiționate de reprezentare, care erau rodul imaginației sale. Locul principal în peisajele artistului este ocupat de combinații de culori deschise (alb, albastru, roz, verde etc.) [22] .

Bahlulzade a dedicat mult timp lucrului la fiecare pânză, în timp ce scrie regulat zi de zi. Printre lucrările sale, însă, nu există peisaje de iarnă. Natura perioadei de iarnă l-a atras pe artist într-o măsură mai mică, în această perioadă a petrecut timp în atelier, unde a pictat noi tablouri pe baza schițelor de vară sau a lucrat la finalizarea celor deja pictate [23] .

Bahlulzade avea și lucrări de grafică . În 1964, la Praga a fost organizată o expoziție personală , constând din lucrările grafice ale artistului [22] . Această expoziție de lucrări ale lui Bahlulzade, desfășurată la Muzeul de Artă din Praga, a fost prima expoziție pentru artiștii azeri din Europa. Astfel de lucrări ale artistului precum „Araz. Munți și doi plopi”, „Coasta înaltă”, „Munți și un lac”, „Gey-Gel”, „Pe Kura”, „Peisajul Nakhichevan”, „Toamna în Goy-Gel”, „Grădinile din Ordubad” și altele [24] .

Lucrările lui Bahlulzade au fost expuse la expoziții republicane, integrale, precum și la expoziții personale, la expoziții de arte plastice sovietice din Algeria , Egipt , Liban , Siria , Tunisia , Norvegia , Germania de Est , Cehoslovacia , Bulgaria , Ungaria , România , Irak , Cuba , Canada , Belgia , Franța , Japonia și alte țări [22] . În 1955 , 1960 , 1974 au fost organizate expoziții personale ale artistului la Baku , în 1956  - la Erevan și Tbilisi , în 1965 și 1973  - la Moscova , în 1966  - la Praga [21] .

În 1959, Bahlulzade a primit Ordinul Steagul Roșu al Muncii [25] . În 1960, Bahlulzade a primit titlul de Artist Onorat al RSS Azerbaidjanului, iar în 1963 [26] [1] artistului i s-a acordat titlul de Artist al Poporului al RSS Azerbaidjan. În 1965, Bahlulzade a primit o diplomă a Prezidiului Uniunii Artiștilor din URSS pentru picturile „Pășunile Khinagyl” (1962) și „Trezirea” (1965) [17] . În 1969, artistul a primit pentru a doua oară Ordinul Steagul Roșu al Muncii [25] . În 1972, Sattar Bahlulzade a fost distins cu Premiul de Stat al RSS Azerbaidjanului pentru o serie de lucrări „Peisajele Azerbaidjanului” [27] .

Picturile artistului sunt păstrate la Muzeul Național de Artă al Azerbaidjanului și la Galeria de Artă de Stat a Azerbaidjanului din Baku, precum și la muzee din Moscova [22] , Tbilisi [22] , Erevan [28] , Beijing [29] și alte orașe [ 22] 22] . Lucrările lui Bahlulzade sunt expuse la Muzeul Național de Arte din Azerbaidjan într-o cameră separată [30] . În 1994, în cadrul a 85 de ani de la Bahlulzade, această sală a fost vizitată de președintele Azerbaidjanului, Heydar Aliyev [30] .

În ultimul deceniu al vieții sale, artistul a căutat din ce în ce mai mult să-și umple tablourile cu sens spiritual [18] .

Cu un an înainte de moartea lui Bahlulzade, în 1973, a fost lansată la Moscova expoziția personală a artistului. Presa de la Moscova, acoperind acest eveniment, a scris următoarele:

Artistul Poporului din Azerbaidjan Sattar Bahlulzade a fost cu adevărat descoperit de un public larg rus abia după expoziția sa personală la Moscova pe podul Kuznetsky. Dar s-a îndrăgostit, după cum se spune, la prima vedere. Expoziția a fost pur și simplu uimitoare. Și nu doar o sărbătoare a culorilor și a luminii în toată puritatea și intensitatea lor originale. Înainte de Sattar Bahlulzade, pur și simplu nu cunoșteam un Azerbaidjan atât de strălucitor [25] .

Boală și moarte

În 1973, Sattar Bahlulzade s-a îmbolnăvit grav din cauza otrăvirii cu sânge . Deși artistul a fost tratat în spitalul din cartierul Sabunchi din Baku, acesta nu și-a putut recupera. Medicul șef al spitalului, Mehdi Kuliyev [4] , a spus că singura modalitate de a vă recupera este continuarea tratamentului la Moscova . Cu toate acestea, oficialii au refuzat să plătească pentru călătoria lui Sattar Bahlulzade la Moscova, astfel că călătoria lui a fost organizată de prieteni. Astfel, pentru tratament cu ajutorul prietenilor, Sattar Bahlulzade a fost trimis la Moscova. Cu trenul în capitală, Sattar a fost dus de prietenul său Gulmurad Kerimov [4] , managerul ceainăriei locale [4] .

Abdul Huseynov, un prieten și rudă cu orientalistul Abdul Huseynov, care l-a văzut pe Sattar Bahlulzade în 1974, descrie ultima lor întâlnire astfel:

Ultima dată când l-am văzut pe Sattar a fost în vara anului 1974 la stația Mineralnye Vody . Am fost la Grozny , iar el a plecat la Moscova. Trenurile noastre s-au oprit aproximativ o oră și am vorbit în tot acest timp. Sattar părea obosit. La despărțire, ne-am îmbrățișat strâns, el a vărsat o lacrimă. Evident, am prevăzut sfârșitul iminent al căii pământești... Curând am auzit vestea tristă. Sattar a plecat [24] .

La Moscova, Bahlulzade și-a vizitat expoziția personală și a sărbătorit acest eveniment alături de prietenii săi la restaurantul din Praga. O operațiune de succes a fost efectuată în capitală peste Bahlulzade [8] . Bahlulzade a fost tratat la Spitalul Pirogov . Artistul a fost operat de profesorul Cernousov [4] . În octombrie, Bahlulzade s-a întors la Amirjan [4] . A început să scrie din nou. Dar curând a mers din nou la Moscova pentru tratament.

Criticul de artă Mursal Najafov , care l-a văzut pe artist într-un spital din Moscova cu două zile înainte de moartea saa amintit că atunci Bahlulzade, fiind într-o secție de spital, stătea pe pat, „în mod oriental, îndoindu-și picioarele sub el și cu o mișcare abia sesizabilă a unei mâini subțiri, desena ceva pe o foaie dintr-un album. .” Un tânăr stătea pe un scaun lângă el, după cum a aflat Najafov, care venise la Moscova dintr-un sat azer din Georgia și se afla aici de câteva zile. Și-a petrecut toată ziua la patul lui Sattar. Și când Najafov a întrebat cine este artistul, tipul a răspuns: „Sunt prieten cu Sattar-muallim. A venit în satul nostru de mai multe ori, a locuit în casa noastră, a muncit. Întregul nostru sat îl iubește pe Sattar-muallim, toată lumea este extrem de supărată de boala lui, așa că m-au trimis aici la el...” . Odată cu sosirea lui Najafov, Sattar, care desenează cu un creion grenadele roșu închis care stăteau pe noptieră lângă pat, a lăsat albumul deoparte. La întrebarea lui Najafov despre bunăstarea lui și dacă medicii îi permit să meargă, să deseneze, Sattar a răspuns: „Peste două sau trei zile vor înceta să-i mai injecteze mâna dreaptă și apoi, cred, va fi mai ușor...” . Două zile mai târziu, artistul era plecat... [25]

Sattar Bahlulzade a murit la Moscova la 14 octombrie 1974 . Artistul a fost înmormântat pe 16 octombrie [17] , nu pe Aleea de Onoare din Baku, așa cum era de așteptat, ci, la cererea sa, în satul natal, în Amirjany, lângă mormântul mamei sale. Peste mormântul lui Bahlulzade a fost ridicat un monument de către Artistul Poporului din Azerbaidjan Omar Eldarov , înfățișându-l pe artist cu două rame goale [8] . Se observă că odată cu moartea lui Bahlulzade, arta republicii a suferit o pierdere ireparabilă [31] .

Personalitate și aspect

Aproape toată viața, Sattar Bahlulzade a trăit în satul natal Amirjan. Artistul ieșea rar în oraș pentru a vedea prietenii și familia. Sattar Bahlulzade era necăsătorit și nu avea multă viață personală, dar cei care l-au cunoscut s-au obișnuit cu excentricitatea lui [8] .

Sattar Bahlulzade s-a remarcat prin generozitatea sa. Și-a donat adesea picturile. Străinii interesați de artă au intrat în atelierul artistului (deși oficialilor nu le-a plăcut acest lucru, nu au interferat cu dorințele oaspeților). Odată, un italian și-a exprimat dorința de a cumpăra una dintre lucrările artistului. Sattar a decis să-i dea un tablou, iar când a declarat că nu poate accepta un astfel de cadou fără să dea ceva în schimb, Sattar a spus - „Nu fac niciodată cadouri ieftine”. În 1964 , lucrările lui Sattar Bahlulzadeh au fost expuse la Galeria Națională din Praga . După expoziție, cinci lucrări ale artistului au fost selectate pentru colecția muzeului. Sattar a refuzat taxa, oferind cadou picturile galeriei [8] . Aceste povești despre generozitatea artistului arată stilul său simplu de viață. Era cunoscut pentru că nu-i pasă de lucruri materiale precum bani, haine sau orice altceva. Iar Sattar Bahlulzade a fumat cele mai ieftine țigări [8] .

Au fost cunoscute mai multe caracteristici unice inerente lui Bahlulzade, dintre care una era părul lung. Se spunea că și-a tuns părul doar de două ori în viață. A doua oară s-a întâmplat în 1973 , într-o perioadă de boală gravă. Pentru prima dată - când sculptorul azer Fuad Abdurakhmanov a decis să creeze o sculptură a artistului. Bahlulzadeh a bănuit că Fuad ar fi mai interesat de părul său decât de personalitatea sa și s-a prezentat la atelierul sculptorului deja tuns. Abdurahmanov a fost foarte surprins. Astăzi, această sculptură din marmură dedicată lui Sattar este expusă la Muzeul Național de Artă din Baku și îl arată pe artistul cu părul scurt [8] .

Iată cum îl descrie pe Sattar Bukhlulzade orientalistul, scriitorul și publicistul Abdul Huseynov , care l-a cunoscut personal pe artist :

Era un bărbat foarte modest, slab, cu ochi albaștri strălucitori, mereu îmbrăcat modest. L-au cunoscut toți cei din Amirjani, de la mic la bătrân [24] .

Criticul de artă Lev Mochalov , vorbind despre portretul lui Bahlulzade, creat în 1964 de prietenul său apropiat Togrul Narimanbekov , scrie și despre trăsăturile de caracter ale lui Sattar Bahlulzade:

O privire tensionată, o postură instabilă și mobilă, o silueta nervoasă - totul în portret vorbește despre o fire nervoasă, temperamentală, dezechilibrată într-o anumită măsură. Persoana portretizată pe sine, ca o personalitate remarcabilă, stârnește o reacție puternică din partea artistului. Într-o natură umană strălucitoare, el este purtat nu atât de „coloratul” extern, de exotism (deși acest lucru îl atrage), ci de obsesia interioară, efortul constant al voinței. Imaginea se dovedește a fi oarecum sublim romanticizată și nu calm contemplativă. Aici, poate, ne întâlnim nu cu un studiu al caracterului, ci cu o exagerare cu voință puternică a trăsăturilor persoanei înfățișate apropiate și dragi autorului. Structura picturală, modul de aplicare a trazei, combinațiile ascuțite de culoare, desenul „furtunos” nu contrazic esența persoanei înfățișate, dar vorbesc nu numai despre el, ci și (poate chiar într-o măsură mai mare). ) despre acele emoții care sunt caracteristice artistului [32] .

Creativitate

Deși peisajele lui Bahlulzade nu au îndeplinit pe deplin cerințele realismului socialist, ele erau surprinzător de realiste și detaliate, ceea ce poate explica acceptabilitatea lor în mediul cultural strict al epocii staliniste. Cele mai multe dintre lucrările supraviețuitoare ale lui Bahlulzade au fost create în așa-numita a doua perioadă a operei artistului, din 1940 până în aproximativ 1960. Aceasta este perioada „peisajului clasic”, datorită căreia Bahlulzade a devenit celebră [33] . Pictura lui Sattar Bahlulzade este împletită organic cu tradițiile artei azere [34] .

Potrivit istoricului american Audrey Altstadt, opera artistului este dominată de scene blânde din Azerbaidjan, iar picturile pictate în culori „blane” seamănă cu cele ale impresioniștilor de la sfârșitul secolului al XIX-lea . Picturile lui Bahlulzade sunt în general interpretate ca picturi „naționale”. Chiar și în timpul vieții sale, Sattar Bahlulzade a fost considerat cel mai influent artist al Azerbaidjanului în secolul al XX-lea. În ciuda depărtării de direcția oficială de artă, picturile lui Bahlulzade au fost adesea expuse. Tinerii studenți ai școlilor de artă s-au adunat în atelierul său, iar Bahlulzade i-a primit, asigurând astfel creșterea influenței sale [33] . Sattar Bahlulzade a avut o mare influență asupra dezvoltării morale și creative a Artistului Poporului din Azerbaidjan Togrul Narimanbekov [31] .

Critic de artă Farida Mir-Bagirzadenotează că în picturile sale, care aveau dimensiuni mari, Bahlulzade și-a exprimat emoțiile, experiențele, precum și sentimente precum tristețea și bucuria. Picturile artistului, potrivit lui Mir-Bagirzade, sunt pline de calm și echilibru, în timp ce trazele sunt caracterizate de concretețe [2] . Potrivit istoricului de artă Rasim Efendiyev , „unul dintre aspectele remarcabile ale operei lui Sattar Bahlulzade a fost că a combinat organic dezvoltarea tradițiilor populare cu o percepție vie, individuală și foarte reverentă a realității” [35] . Artistul însuși a remarcat:

Pentru mine, realismul este libertatea imaginației, capacitatea de a-și extinde experiențele pe pânză. Este important pentru mine să exprim adevărul vieții în toate felurile. Dar realismul nu este doar o tehnică, este și lățimea inimii artistului, generozitatea firii sale [14] .

În operele artistului, scrise în ultimii ani ai vieții sale, se manifestă neoimpresionismul , care își face simțită dorința de a exprima sentimente atât de generalizate încât, după cum notează Farida Mir-Bagirzade, aceasta duce la pierderea unui anumit caracter şi se creează o impresie simbolică şi abstractă [2] .

Aproximativ 150 de picturi și până la 30 de lucrări grafice ale artistului sunt stocate în muzee ale lumii cu statut de stat. Criticul de artă Ziyadkhan Aliyev notează că, în general, se cunosc aproximativ 600 de panouri de diferite dimensiuni, scrise de Bahlulzade, și aproximativ 300 de mostre de lucrări grafice. Locația exactă a majorității acestor lucrări este necunoscută. Având în vedere generozitatea lui Bahlulzadeh și faptul că a donat adesea picturile sale, numărul acestor adrese necunoscute este uriaș [4] .

Desene animate

Primele lucrări ale lui Sattar Bahlulzadeh în domeniul desenelor animate sunt cele create de el pentru ziarul „ Comunist ”, unde din 1931 până în 1933 a lucrat ca grafician [6] [11] . Bahlulzade, în cele mai multe cazuri, a primit temele desenelor sale de la redactorii ziarului și le-a transformat într-o imagine expresivă. Munca sa în domeniul caricaturii a jucat un rol în îmbunătățirea abilităților artistice și tehnice pe care le-a primit Bahlulzade în timp ce studia la Moscova [11] . Critic de artă și specialist în caricatură Bayram Hajizadeconstată că succesul expoziției de grafică a artistului de la Praga demonstrează că una dintre originile începutului moștenirii sale grafice au fost caricaturile [11] .

Potrivit lui Hajizade, caricaturile lui Bahlulzade, realizate pe diverse teme, se remarcă printr-un înalt profesionalism și o cultură unică a performanței [11] . Cele mai multe dintre caricaturile artistului sunt dedicate subiectelor domestice și industriale. Există și caricaturi pe teme politice, precum „Puii războiului francez” („Comunist”, 1932, nr. 45), „Atacul continuă” („Comunist”, 1931, nr. 277), „Cererea Japoniei”. „ („Comunist”. 1931, Nr. 283), dedicat evenimentelor din lume. Desene animate „Calea socialismului” („Comunist”, 1932, nr. 1), „Trăiască a XVII-a Conferință a sectelor” („Comunist”, 1932, nr. 27), „Cei care nu sunt mulțumiți de succesele noastre” („Comunist”, 1932, nr. 63) aveau scopul de a sublinia stabilitatea și dezvoltarea în URSS. Unul dintre desenele artistului este dedicat confruntării militare japoneze-chineze din 1931, aici Bahlulzade arăta imaginea unui colonist în persoana unui militar japonez. O serie de desene animate ale artistului sunt dedicate temei fermelor colective create în țară la începutul anilor ’30 [11] .

În 1932, munca lui Bahlulzade în domeniul caricaturii devine și mai rodnică. Până la această oră, desenele animate „Concursul de somn”, „Noua invenție a mecanicului”, „Pregătirea pentru semănat de primăvară”, „Apucă-mă repede”, „Mă întreb ce vom face mâine?”, „Bevem ceai”, „ Ghidul profesorilor” datează din această perioadă. ”, „Trebuie să stăm la coadă”, „Aveți vacanță, sunt comemorate”. Aceste desene animate, potrivit lui Hajizade, atrag atenția ca fiind opera unui artist profesionist în ceea ce privește diversitatea subiectului. În desenul animat „Noua invenție a unui mecanic”, Bahlulzade a descris o acțiune asemănătoare unei „invenții”, care nu se potrivește unei persoane [11] .

În 1933, munca de caricatură a artistului a fost de scurtă durată. În acest moment, el se pregătea să intre la Institutul de Artă din Moscova. Ultima sa lucrare în ziarul „Comunist” a fost dedicată problemei personalului din școli [11] .

În ianuarie 2016, casa-muzeu Sattar Bahlulzade , pe baza materialelor ziarului Kommunist, a publicat un catalog format din caricaturile artistului [36] .

anii 1940

Conform rezultatelor tezei lui Bahlulzade - " Rebeliunea lui Babek " - a devenit, după cum notează criticul de artă Rasim Efendiev, a devenit clar că subiectul pe care a căzut alegerea sa dovedit a fi peste puterile lui. În timpul perioadei de lucru pe pânză, Bahlulzade, potrivit lui Efendiyev, și-a dat seama că genul său nu era o imagine complexă cu un complot istoric. Artistul și-a stabilit scopul de a atinge veridicitatea vieții, cu toate acestea, interpretarea intrigii născute din imaginația sa nu a realizat acest scop. Doar ceea ce a fost scris din viață și a fost experiența de viață a creat imagini reale și proaspete în lucrare. Trăind vara la Amirjany, Bahlulzade a pictat un peisaj din natură, locul în care s-a petrecut acțiunea din imagine. Aceasta, potrivit lui Efendiev, a devenit în cele din urmă partea cea mai de succes a imaginii. Experiența de a lucra la această pânză i-a dezvăluit lui Bahlulzade adevărata sa vocație – peisaj [13] .

În anii 1940, Bahlulzade, pe lângă studii, s-a angajat și într-o activitate de creație activă, prezentându-și picturile la expoziții atât republicane, cât și ale Uniunii. În timpul Marelui Război Patriotic, un impuls general al patriotismului a îmbrățișat și artiștii, care în lucrările lor reflectau adesea comploturi din trecutul eroic al poporului lor. 1941 - 1946 _ pentru Sattar Bahlulzade a devenit o perioadă de lucru pe subiecte istorice precum „ Fiii eroici ai poporului azer ”, „ Portretul lui Fatali Khan din Quba ”, „ Caligraful Mir-Ali ” și altele [37] .

Scopul lui Bahlulzade în crearea unei picturi monumentale dedicate lui Fatali Khan din Quba ( 1945 ) a fost de a transmite imaginea unui om de stat al secolului al XVIII-lea, care s-a dedicat cauzei creării unui singur stat prin unirea unor hanate feudale disparate . Fatali Khan este reprezentat în picioare, sprijinindu-și piciorul drept pe un scaun jos de tip oriental, cu un manuscris deschis pe el. Scaunul este decorat cu draperii din tirma [aprox. 2] . Potrivit criticului de artă Rasim Efendiyev, acest portret a arătat „abilitățile extraordinare ale lui Bahlulzade ca pictor peisagist”. Privirea khanului este fixată pe peisajul caracteristic cubanez, cu Muntele Shah-dag ridicându-se deasupra grădinilor luxoase și a plopilor. Această parte a imaginii, potrivit lui Efendiev, este cea mai bună din întreaga compoziție. Un scaun jos în stil oriental, acoperit cu o tirma, iar cărțile întinse pe el se potrivesc armonios în imagine, în timp ce toate celelalte elemente de culoare sunt influențate de sonoritatea halatului greoi al Hanului, cusut din brocart auriu. Cu toate acestea, o abordare oarecum sommară a dezvăluirii imaginii portretului și slăbiciunea în desenarea feței și a mâinilor nu au permis ca intenția artistului să fie pe deplin realizată [38] .

Expus la Expoziția de artă All-Union din 1946 la Moscova, „Portretul caligrafului Mir-Ali” este original în compoziție și se remarcă prin soluția sa extraordinară. În ea, se poate observa o asemănare cu miniaturile orientale, datorită stilizării și drăgălășeniei în manierele figurii. Totuși, și în această lucrare, redarea aproximativă a mâinilor, sculptarea ochilor și forma feței lasă o impresie neplăcută, în ciuda unei serii de calități valoroase. În aceste tablouri, nu era prea puțin indicat spre viitorul Bahlulzade, pictorul pe care publicul l-a recunoscut mai târziu [38] .

În această perioadă, Bahlulzade, pe lângă picturile mai sus menționate, a prezentat adesea studii și peisaje la expoziții, care au fost realizate din natură. Fără să știe, are loc o revenire treptată la subiectul de care Bahlulzade s-a îngrijorat mai ales în anii de facultate - la peisaj. Peisajul a fost tema în care artistul a găsit puterea, insuflând dragostea pentru Patria Mamă și, prin crearea unor imagini artistice vii, ilustrând frumusețea naturii [39] .

Tranziție finală la peisaj

Apariția unei galaxii de artiști azeri care au fost educați în instituțiile de învățământ superior de artă ale URSS a influențat formarea ulterioară a peisajului, care a devenit un gen independent de artă azeră în perioada postbelică. Peisaje industriale și urbane (acestea sunt peisajele lui Mikail Abdullayev „Luminile lui Mingachevir” (1948), „Pe drumurile planului cincinal” (1949), pictura „În câmpurile petroliere” de Boyukaga Mirzazade ) au fost teme. la care au apelat la început tinerii artiști [40] .

În peisajul dedicat naturii Azerbaidjanului nu au existat succese care au avut loc în temele peisajului industrial, unde artiștii au pictat picturi semnificative. Unul dintre pionierii acestui gen a fost Sattar Bahlulzade, care a scris peisajul liric „ Early Morning ”, dedicat lui Absheron și prezentat publicului în 1947 la Expoziția de Artă All-Union de la Moscova. În tabloul „Salut” (sau „ Salut la Baku ”), realizat în 1947 , Bahlulzade demonstrează tendința de a rezolva problemele peisajului. Aici Bahlulzade transmite privitorului frumusețea festivului Baku, cu monumente ale istoriei antice înălțindu-se peste el [40] . În procesul acestor căutări, tehnicile folosite de Sattar Bahlulzade devin treptat mai complicate și îmbogățite [41] .

Perioada lucrărilor fructuoase asupra peisajului se încadrează în anii 1949 - 1950 , când artistul pictează o serie de tablouri, dedicându-le satelor Absheron, printre care se numără: Buzovny , Zagulba , Fatmai și satul natal Amirdzhany, unde a continuat să trăiesc toți acești ani. Studiul a fost caracteristic pentru majoritatea acestor lucrări. Bahlulzade s-a concentrat pe transferul primei impresii și pe reproducerea peisajului în sine. Dar în aceste schițe nu se simțea materialitatea pământului, a verdeață, a cerului etc., pentru că, purtat de perspectiva aeriană colorată, artistul a uitat de perspectiva liniară, care trebuia să dea spațialitate peisajului. În această perioadă, Sattar Bahlulzade a încercat să înțeleagă acele calități care au permis picturii vechilor maeștri să câștige dragostea oamenilor. Bahlulzade a fost cel mai interesat de principiile care stau la baza lucrării pictorilor peisagişti din anii trecuţi - Corot , Levitan şi mulţi alţii [41] .

O serie de studii Amirajan, pictate într-o perioadă ulterioară, în 1951 , printre care „ Curtea satului din Amrajan ”, „ Amiază ” și altele, demonstrează modul în care aplicarea mișcării încrezătoare cu o pensulă sau cuțitul de paletă în anumite locuri ale imaginii le transformă. în formă de stânci, case de sat sau copaci. În aceste peisaje, după cum notează Rasim Efendiev, se face deja simțită o gândire clară și o construcție bazată pe ritm intern: pestrița, care dă decorativitate, în care sunt urmărite elemente ale tehnicii percepute superficial a impresioniștilor , cedează în cele din urmă loc peisajului. căutarea unor principii bazate pe o interpretare mai riguroasă a spațiului prin culori, dar păstrând în același timp un ton local îmbogățit cu reflex , tonuri medii și nuanțe folosite în aceeași gamă cromatică [42] .

În această perioadă, priceperea sa artistică a evoluat - înlocuind o atitudine mai intimă față de natură, există dorința de a extinde granițele celui înfățișat, de a arăta lățimea pajiștilor și câmpurilor. Punându-și sarcini mai complexe, Bahlulzade a apelat la tabloul-peisaj, unde s-a străduit spre tipificare și generalizare. Aici își găsește și problema spațiului soluția [42] .

Excursii în regiunile Azerbaidjanului

Regiunea cubaneză

Prima călătorie lungă în colțurile Azerbaidjanului are loc în 1952 , când artistul a avut ideea de a crea o serie de picturi peisagistice. Își începe munca în orașul Cuba și împrejurimile acestuia. Impresiile personale din ceea ce a văzut și schițele aduse din călătorie devin baza pentru scrierea unor lucrări precum „ Valea Gudial-chai ” ( 1953 ), „ Coasta Gudial-chai ” (1953), „ Drumul spre Giz Benefsha ” (1953 ). ) [42] .

În peisajul „Valea Gudial-chay” Bahlulzade a reușit să arate latitudinea și curgerea puternică a râului Gudial-chay , care este umplut cu zăpadă topită de la poalele muntelui Shah-dag . Pentru a transmite mișcarea râului, o parte a compoziției este construită în diagonală. Prin utilizarea perspectivei, percepută de privitor ca de pe un mal înalt, se obține un sentiment sporit de înălțime. „Valea Gudial-chai” a fost prezentată la expoziția de artă transcaucaziană de la Baku, Moscova, Erevan ( 1954 ), precum și la expoziția personală a artistului de la Tbilisi ( 1956 ). Tabloul a fost expus și la Praga la expoziția „Artele Plastice ale Uniunii Sovietice” ( 1957 ) [43] .

În pictura „Drumul către Gyz Benefsha”, artista dezvăluie imaginile naturii acestei regiuni într-un mod mai liric. Drumul către locul cunoscut printre cubanezi - Gyz Benefsha, unde tinerii își petreceau timpul liber după o zi de lucru, este înfățișat de artist. Execuția picturii corespunde stilului de pictură fină inerent Bahlulzadei. Totalitatea tonului deschis verzui-auriu al cerului, combinat cu culoarea verde închis a tufișurilor și a ierbii de pe pânză, dezvăluie farmecul liniștit al unei seri de vară [44] .

Aceste picturi au fost primele lucrări semnificative ale lui Bahlulzade în tema peisajului. În ciuda faptului că picturile au fost recunoscute la expoziții importante, autorul însuși era conștient de insuficiența a ceea ce s-a făcut pentru a-și atinge obiectivele. Încercând să ofere o mai mare libertate de compoziție, Bahlulzade caută modalități de a descrie mai realist legătura obiectelor cu spațiul și aerul înconjurător, precum și modalități de a picta natura mai viu și cu evlavie, încercând să evite convențiile. [44] .

În picturile ulterioare ale artistului, în primul rând, mici schițe, se poate urmări versatilitatea tehnicilor sale creative. După cum notează criticul de artă Rasim Efendiyev, în schițele cubaneze scrise la acea vreme („Drumul printre copaci”, 1954; „Merul”, 1954 etc.), prospețimea transferului naturii face o impresie puternică, mișcările umbrelor sunt aproape vii, puritatea și puterea sunt admirate verde smarald, gradație de culoare de saturație [44] . Compoziții de studiu realizate cu succes, artistul păstrează în lucrări finalizate, ceea ce se vede clar în pânze precum „ Între grădini ” (1954), „ Covorul verde ” (1954) și altele, scrise în timpul celei de-a treia călătorii în Cuba [44] . Bahlulzade a luat compoziția și schema de culori a primei schițe ca bază pentru pictarea „Covorul verde” pe baza a două schițe de tonalitate diferită – rece și caldă. În același timp, el completează gama de tonuri de verde cu tonuri auriu-roz din al doilea studiu. Astfel, această lucrare combină organic două soluții de culoare care vă permit să creați simultan subtilitatea și complexitatea picturii acestei pânze. Potrivit lui Efendiyev, această lucrare „dezvăluie secretul picturii lui Bahlulzade, subtilitățile tranzițiilor de culoare ale paletei sale” [23] .

Pânzele „Morning Dawns”, „Autumn”, „Autumn Breeze” sunt rezultatul ultimei călătorii a artistului în Cuba, în toamna anului 1954. [45] . În tabloul „Zori de dimineață”, sunt scrise cu grație ceața alb-argintiu care învăluia natura, roua și apele râului, care par lăptoase. Împreună cu aceasta, după cum notează Rasim Efendiev, lucrarea se caracterizează prin combinații deliberate de tonuri locale atrăgătoare, iar repetarea culorilor roșu-aurie monocromatice în sunete similare aduc un aspect decorativ și planeitate nepotriviți imaginii. Unul dintre picturile semnificative ale lui Bahlulzade, scris în 1954, Efendiev consideră „Toamna” [46] .

Oil Rocks

La mijlocul verii 1954, după a treia sa călătorie în Cuba, Sattar Bahlulzade pleacă la Oil Rocks , o așezare în Marea Caspică pentru lucrătorii petrolier. Pe lângă priveliștile minunate care s-au deschis, originalitatea și noutatea, combinate cu conținutul motivelor, atrag atenția artistului. [47] . Pasajele supraterane care se întind în depărtarea Mării Caspice , platforme petroliere uriașe, petroliere ancorate la dane neobișnuite, toate acestea captivează Bahlulzade. Pe Oil Rocks, artistul s-a confruntat cu sarcina de a transmite natura aspră a mării și munca creativă care a subjugat elementele omului. În 1954, el a creat schițe precum „ Oil Rocks ”, „ Câmpuri în mare ”, „ Flyover ”, „ Departe în mare ”, etc. [47]

Sattar Bahlulzade a pictat diverse stări ale mării și activitățile petrolierilor pe câmp. Dacă într-una dintre compozițiile sale pictează un răsărit, o mare liniștită și petroliere, atunci într-o alta înfățișează o mare furioasă, cu valuri sprijinite pe platforme petroliere, unde se lucrează intens [45] .

În 1957 , imediat după finalizarea seriei Karabakh , Bahlulzade a creat pictura „Pe câmpurile petroliere offshore”. Lucrarea s-a bazat pe schițe vechi și, potrivit lui Rasim Efendiev, „servește ca un exemplu al modului în care nu numai o imagine vizuală este păstrată în memoria artistului, ci și un sentiment proaspăt, incitant al naturii Mării Caspice” [48]. ] .

Printre picturile create ca urmare a excursiilor la Stâncile de Ulei, se pot remarca „ Vedere asupra Stâncilor de Ulei ” ( 1955 ), „ Seara peste Marea Caspică ” ( 1959 ), „ Frumusețea Mării ” ( 1961 ) și altele. criticul Nurana Selimli din lucrările dedicate Mării Caspice, una dintre cele mai frumoase consideră pictura „Frumusețea mării”. Aici este prezentată o vedere de seară a Oil Rocks, cu platforme petroliere învăluite în ceață ușor vizibile în fundal. Potrivit lui Selimli, artistul a creat în această lucrare „un peisaj industrial extrem de poetic”. „Seara peste Marea Caspică”, precum și „Frumusețea mării”, au fost elaborate, potrivit lui Selimli, într-un spirit romantic. În acest tablou de bord, după cum notează criticul de artă, expresivitatea și emoționalitatea modului inerent în Sattar Bahlulzade [49] se fac simțite în mod clar .

La sud de Azerbaidjan

În vara anului 1955, artistul pleacă într-o călătorie de afaceri creativă în Lankaran și Astara , situate în sud, în zona subtropicală a republicii. Originalitatea inerentă naturii regiunii și deosebirea acestor locuri de alte părți ale țării nu o lasă pe Bahlulzade indiferentă [50] . Pentru Bahlulzade, pajiştile verzi curate, irigate de ploile subtropicalelor, şi multe lacuri mici, loc de iernare pentru păsările sosite din diverse locuri, au devenit noi şi interesante [50] .

Sattar Bahlulzade a vizitat Lankaran în toamnă. Aici, toamna este asemănătoare primăverii, câmpurile sunt acoperite cu un covor verde bogat, copacii sunt umezi de ploile abundente, iar unii dintre ei chiar înfloresc. Aici artistul creează multe schițe interesante, care au devenit materialul creativității ulterioare [51] .

În tabloul „ Întinderi native ” (1955), una dintre lucrările acestui ciclu, Bahlulzade caută să găsească o soluție monumentală și compozițională peisajului din Lankaran. El înfățișează o câmpie largă plină de lacuri înconjurate de verdeață luxuriantă, flori și stuf subțire. Totuși, după cum notează Rasim Efendiev, în această lucrare, ca și în alte picturi ale ciclului Lankaran, o compoziție prezentată schematic, o reprezentare nejustificată a detaliilor, uscăciunea, împreună cu tehnici picturale grafice, „privează imaginea de imediatitate și prospețime”. Spontaneitatea și prospețimea care îi lipsește este însă clar vizibilă în două studii pentru această imagine, precum și în mica pânză deja finalizată „ Rațe în iaz ” [51] .

De asemenea, potrivit lui Efendiyev, lucrările acestei perioade au un dezavantaj comun. Astfel, în peisajele „ Moning Dawns ”, „Native Spaces”, precum și într-o serie de alte picturi târzii ale ciclului Karabakh, Bahlulzade aplică aceeași schemă compoziției - linia orizontului împarte imaginea în două părți egale. O astfel de schemă compozițională, după cum notează Efendiev, „conduce la monotonie, la un sentiment de oarecare artificialitate în construcția peisajelor” [51] .

Nagorno-Karabah

Sattar Bahlulzade a visat de mult să înfățișeze natura Nagorno-Karabah . Pentru prima dată, artistul vizitează pentru scurt timp Karabakh, orașul Shusha , înainte de o călătorie la Tbilisi în 1956 , unde era planificat să discute despre expoziția sa personală. Shusha captivează artistul cu frumusețea pajiștilor alpine și a piscurilor muntoase acoperite cu ninsori eterne [52] . Pe o perioadă de trei luni, cu pauze scurte, Bahlulzade a creat peste 70 de schițe, care au servit drept bază pentru picturi precum „ Jidir Duzi ” (1956), „ În vecinătatea lui Shushi ” ( 1957 ), „ Yukhary Dashalti ” (1957) ş.a. Lucrările enumerate mai sus au fost ulterior prezentate la Moscova la Expoziţia de Artă All-Union, în onoarea a 40 de ani de la Revoluţia din octombrie [48] .

Rasim Efendiev consideră tabloul „Yukhary dashalty” (numele zonei din apropierea orașului Shusha) cel mai de succes al acestui ciclu. Potrivit istoricului de artă, această pânză „înfățișează peisajul caracteristic din Nagorno-Karabakh”. Cu pricepere caracteristică autorului, este transmisă o secvență subtilă în schimbarea culorilor. Potrivit lui Efendiyev, în acest tablou, pictura lui Bahlulzade „devine și mai îndrăzneață și încrezătoare, iar uneori artistul surprinde cât de repede reușește să finalizeze o lucrare care pare a fi foarte complexă din punct de vedere al culorii”. Imaginea formei rocilor se realizează, parcă ecouând ritmul norilor, prin mișcarea loviturii [48] .

În această perioadă, Bahlulzade a fost fascinat de tehnica pastelului . Proprietățile acestei tehnici, care fac posibilă atingerea aerului rafinat - catifelat și moale, îl atrag pe artist [48] . Deci, în pastelul „Jydyr Duzi”, verdeața primului plan este umplută cu tonuri calde portocalii-violet, în timp ce nuanțele reci albastru-argintii din fundal creează un sunet puternic. Acest pastel se distinge printr-un transfer laconic al spațiului, mișcarea aerului. În lucrările pastelate, modul în care este folosit materialul vorbește despre priceperea artistului [53] .

Peisajul „ Munții în ceață ” se remarcă și prin subtilitatea execuției. Există o utilizare magistrală a texturii catifelate a pastelului pentru a crea o aerisire subtilă a orizontului și verdeață tinerească reflectată în prim-plan [53] . Culorile lui Bahlulzade se caracterizează prin luminozitate și saturație, uneori aduse la un efect decorativ. Chiar și în peisajul oarecum înnorat „Munți în ceață”, autorul dezvăluie pete luminoase [54] .

Lucrări grafice

Sattar Bahlulzade, pe lângă picturi, a scris și lucrări de grafică . Aceste lucrări ale artistului, după cum a remarcat criticul de artă Samir Sadigov , pe lângă completitudinea clasică, atrag atenția cu puterea improvizației, sinceritatea, decizia îndrăzneață a luminii și umbrelor și a ritmului neobișnuit. Potrivit lui Sadigov, dacă panourile lui Bahlulzade reflectă perfecțiunea artei sale de a picta, atunci lucrările sale grafice arată priceperea artistului de a reprezenta linii și linii [16] .

Sattar Bahlulzade și-a creat majoritatea lucrărilor grafice în anii ’60 [16] . Și dacă în acești ani artistul a folosit în principal cerneală și un stilou de trestie , atunci în anii 70 Bahlulzade a preferat un pix cu pâslă [55] . Criticul de artă Ziyadkhan Aliyev , vorbind despre lucrările grafice ale lui Bahlulzade în cartea „Majnun of Art”, notează că stilul deosebit al artistului a contribuit la sinteza graficii și picturii în lucrările sale și, prin urmare, se pare că grafica este prezentă în toate lucrările lui Bahlulzade [ 16] . Majoritatea lucrărilor grafice ale artistului sunt dedicate naturii Azerbaidjanului. Există, de asemenea, lucrări dedicate poetului Fizuli și imaginile poeziei sale „ Leyli și Majnun ” [56] [57] .

În 1964, a avut loc la Praga o expoziție personală a artistului, constând din lucrările sale grafice [22] . Astfel de lucrări ale artistului precum „Araz. Munți și doi plopi”, „Coasta înaltă”, „Munți și un lac”, „Gey-Gel”, „Pe Kura”, „Peisajul Nakhichevan”, „Toamna în Goy-Gel”, „Grădinile din Ordubad” și altele [24] . După expoziție, artistul a donat câteva dintre lucrările sale pictate cu cerneală Galeriei Naționale din Praga , dar a refuzat taxa [57] .

După moartea artistului, lucrările sale de grafică au fost expuse la expoziții personale la Simferopol ( 1975 ), Moscova ( 1977 ), Ialta ( 1978 ), New York (1994), Londra ( 1995 ), Bonn ( 1996 ), Baku ( 1999 ). , 2004 , 2009 ). ) [57] .

Pe 7 noiembrie 2014, în casa-muzeu a lui Sattar Bahlulzade din Amirjany a avut loc o expoziție a lucrărilor sale grafice dedicată aniversării a 105 de ani a artistului. Expoziția a prezentat 30 de lucrări ale artistului, care se află în colecții private. Majoritatea acestor lucrări nu au fost expuse nicăieri până acum. Printre acestea s-au numărat „Dud”, „Bilgya Village”, „Frumuți”, „Munți și Lac”, „Peisaj industrial”, „Ceramica și fructe”, „Munți și nori”, etc. Au fost adunate lucrările expuse la expoziție. în catalogul „Sattar Bahlulzade-105. Grafică” [56] .

Imagini cu Fuzuli în opera artistului

Sattar Bahlulzade nu a pictat imagini umane. Singurele excepții sunt compozițiile bazate pe comploturi realizate în perioada timpurie a operei artistului, precum și imaginile scrise sub influența personalității și operei poetului de seamă al secolului al XVI-lea Fizuli [14] .

Experimentând sentimente tandre pentru poezia clasică azeră , artistul a putut citi cu voce tare poeziile lui Fizuli, Nasimi , Shirvani , Vagif , Sabir pentru o lungă perioadă de timp [58] [14] . Dar, despre preferințele sale poetice, Bahlulzade spunea: „Primul loc îl dau lui Fizuli, al doilea lui Vagif și determin singur locurile tuturor celorlalte” [14] . Poeziile lui Fizuli l-au inspirat pe artist. Potrivit criticului de artă Nurana Selimli , felul în care Bahlulzade a simțit frumusețea și profunzimea filozofică a versurilor lui Fizuli distinge portretele lui Fizuli de cele pictate de alți artiști [58] .

Sattar Bahlulzade a creat un număr semnificativ de portrete ale lui Fizuli. Istoricul de artă Ziyadkhan Aliyev în cartea sa „Majnun of Art”, dedicată lui Sattar Bahlulzade, scrie că cei care l-au cunoscut pe Bahlulzade au înțeles de ce artistul a acordat o atenție deosebită operei lui Fuzuli în lucrările sale [16] . Bahlulzade a spus odată:

În dezvoltarea mea ca artist, există un rol important al celor trei arte - arta miniaturii și covoarelor noastre, precum și rolul poeziei de foc a lui Fizuli [16] .

Neașteptat de slab, potrivit lui Ziyadkhan Aliyev, apare în „seria Fizulin” acea lume multicoloră pe care artistul o cântă în picturile sale. Pasiunea lui neîncetată, ca Majnunova [aprox. 3] , artista transmite prin imagini pitorești ale eroilor poeziei Fizuli, pe care Bahlulzade i-a idolatrizat. Nu fără motiv, după cum notează Aliyev, numele „Sattar” și „Majnun” au devenit sinonime în mintea oamenilor [14] .

Bahlulzade, pe lângă imaginile lui Fuzuli, a pictat și eroii poeziei sale , Majnun și Leyli. Cele mai multe dintre aceste lucrări se află în colecții private. Istoricul de artă Nurana Selimli notează că Majnun în aceste picturi a jucat rolul unei punți între artist și poezia lui Fizuli. Cei care au comunicat cu Sattar Bahlulzade au spus că printre izvoarele estetice ale peisajelor artistului se numără gazelele Fizuli . Artistul însuși a notat și acest lucru [58] .

Atitudinea artistului față de imaginea lui Fuzuli a fost multifațetă. Uneori această imagine a fost creată sub influența vreunui vers al poetului. La acea vreme, în diverse interpretări ale imaginii lui Fuzuli, potrivit lui Selimli, s-au relevat posibilitățile nelimitate ale reflecțiilor poetice ale artistului [58] . Sub influența creativității lui Fizuli, Sattar Bahlulzade a creat astfel de lucrări grafice precum „Majnun” (1965), „Majnun” (1966), „Distarea poetului” (1969), „Majnun” (1969), „Portretul lui Fuzuli” (1971). ) [20] .

Naturi moarte

Sattar Bahlulzade, alături de peisaj, a pictat și naturi moarte , atât în ​​pictură, cât și în grafică. Alături de natura moartă în sine, în unele dintre lucrările artistului, natura moartă a fost folosită ca detaliu secundar. Există și astfel de lucrări ale lui Bahlulzade, care pot fi atribuite în egală măsură atât naturii moarte, cât și peisajelor [55] .

Folosirea de către Bahlulzade a peisajului din Azerbaidjan ca fundal atunci când pictează naturi moarte vorbește, potrivit istoricului de artă și artistul Nigar Yunus , despre marea dragoste a artistului pentru acest peisaj [59] . Picturile „Rochiile lui Absheron” ( 1967 ), „Basmul azerbaigian” ( 1970 ), „Pepeni Jorat” ( 1971 ), „În grădinile Mardakan” ( 1973 ) sunt exemple de lucrări care înfățișează o natură moartă în sânul naturii [ 2] . În unele dintre lucrările sale, artistul desenează fructe și flori pe fundalul munților. Deci, în natura moartă „Azerbaijani Patterns” ( 1967 ), este arătată natura lui Absheron și cultura cultivată pe acest pământ. În prim plan sunt struguri, rodii, smochine, iar în fundal se zăresc Marea Caspică și platformele petroliere [55] .

Printre naturile moarte pitorești ale lui Bahlulzade, lucrările sale precum „Natura moartă cu kelagai ” (1973), „Natura moartă cu voal Shemakha” ( 1974 ), „Natura moartă cu șofran” se remarcă prin efectul lor decorativ. Potrivit istoricului de artă Pirzad Abdinova , aceste lucrări ale artistului prezintă elemente care sunt pur legate de cultura azeră [55] .

În natura moartă „Fructe” ( 1965 ), realizată cu cerneală, artistul, folosind linii de diferite grosimi, îndreaptă atenția privitorului într-un anumit fel. Deci, rodiile din prim plan sunt desenate cu bold, iar fructele de pe ramuri sunt desenate cu contururi subțiri. „Pottery and Fruits” (1974) este desenat cu pixuri colorate. În imaginea vasului, a ulciorului și a mâncărurilor verzi, precum și în aranjarea fructelor pe marginea mesei, nu există acuratețe și simetrie [55] .

Printre lucrările în care Bahlulzade folosește o natură moartă ca detaliu secundar se numără „Mardakan” ( 1960 ), care înfățișează o tavă acoperită pentru băut ceai lângă un iaz artificial și „Buzovna” ( 1963 ), unde obiecte (bazin, găleată, vase pentru apă) fac imaginea daciei și a curții cu un dud, după cum notează Abdinova, mai vie [55] .

Expoziții

Participarea la expoziții de grup

• 1940 - Expoziție de artă dedicată aniversării a 20 de ani de la instaurarea puterii sovietice în Azerbaidjan, Baku , sediul Muzeului de Artă [60] (cu tabloul „Apărarea Cetății Baaz ”) [61] .
• 1941 - Expoziție de lucrări ale artiștilor azeri „Pentru patrie”, Baku, Muzeul de Artă. R. Mustafaeva [62] .
• 1943 - Expoziție „Opere ale artiștilor azeri în timpul Marelui Război Patriotic”, Moscova , Galeria de Stat Tretiakov [63] (cu tabloul „Apărarea cetății Baaz de către trupele lui Babek ”) [64] .
• 1946 - Expoziție de primăvară cu lucrări ale artiștilor din Azerbaidjan, Baku, Salonul de expoziții de artă al Uniunii Artiștilor din Azerbaidjan.
• 1946 - Expoziție de artă a întregii uniuni , Moscova, Galeria de stat Tretiakov [65] (cu tabloul „Portretul caligrafului Mir-Ali”) [38] .
• 1947 - Expoziție republicană de lucrări ale artiștilor azeri, dedicată celei de-a XXX aniversări a Marii Revoluții Socialiste din Octombrie, Baku, Muzeul de Arte de Stat din Azerbaidjan. R. Mustafayeva [66] .
• 1947 - Expoziție de artă a întregii uniuni, Moscova, Galeria de stat Tretiakov [67] (cu tabloul „Early Morning”) [40] .
• 1948 - Expoziție de artă itinerantă, Nahicevan , clădirea Teatrului Dramatic [68] .
• 1954 - Expoziție de lucrări ale artiștilor RSS Georgiei, RSS Azerbaidjanului și RSS Armeniei, Moscova, Academia de Arte a URSS [69] .
• 1957 - „Expoziție de pictură, sculptură, grafică pentru Primul Congres al Artiștilor Sovietici din întreaga Uniune”, Moscova, Sala de expoziții a Uniunii Artiștilor din URSS [70] .
• 1957 - Expoziție de artă All-Union dedicată aniversării a 40 de ani de la Marea Revoluție Socialistă din Octombrie, Moscova [71] (cu picturi „Jidir Duzi”, „În vecinătatea lui Shusha” și „ Yukhara Dashalty ”) [48] .
• 1970 - Expoziție de artă All-Union dedicată aniversării a 100 de ani de la nașterea lui V. I. Lenin (cu tabloul „Primăvara patriei mele”) [72] .

Expoziții personale

Viață

• 1955 - Baku [21]
• 1956 - Erevan [21]
• 1956 - Tbilisi [21]
• 1960 - Baku [21]
• 1964 - Praga [22] [24] , National Gallery [8]
• 1965 - Moscova [21]
• 1973 - Moscova [21] , sala de expoziții pe Kuznetsky Most [73]

postum

• 1974 - Baku [21]
• 1977 - Moscova (expoziție de lucrări grafice) [17]
• 1978 - Yalta (expoziție de lucrări grafice) [17]
• 1983 - Baku (expoziție formată din lucrări din colecții personale) [17]
• 1987 - Baku (expoziție formată din lucrări din colecții personale) [17]
• 1988 - Minsk [17]
• 1994 - Baku, Muzeul de Arte de Stat din Azerbaidjan numit după Rustam Mustafayev (dedicat aniversării a 85 de ani de la nașterea sa) [74]
• 1994 - New York , sediul ONU (dedicat aniversării a 85 de ani de la naștere) [17]
• 1994 - Istanbul , (dedicat celei de-a 85-a aniversări de la naștere) [17]
• 1995 - Londra [17]
• 1996 — Bonn [17]
• 1999 - Baku (dedicat aniversării a 90 de ani de la naștere) [17]
• 2005 - Baku, Galeria numită după Sattar Bahlulzade (dedicată aniversării a 95 de ani de la nașterea sa) [75]
• 2009 - Baku, Centrul de Artă Baku (dedicat aniversării a 100 de ani de la naștere) [76]
• 2009 - Paris , Sala de expoziții din Paris „Seguk” (dedicată aniversării a 100 de ani de la naștere) [73]
• 2009 - New York , sediul ONU (dedicat aniversării a 100 de ani de la naștere) [73]
• 2009 - Tașkent , Sala Centrală de Expoziții a Academiei de Arte din Uzbekistan (dedicată aniversării a 100 de ani de la naștere) [77]
• 2012 - Baku, sediul central al Xalq Bank [78]
• 2014 - Amirjany, Casa-Muzeu Sattar Bahlulzade (expoziție de lucrări grafice dedicată împlinirii a 105 de ani de la nașterea sa) [56]

Articole ale artistului

• Căutăm tablouri de bord excelente: [În legătură cu cea de-a 38-a aniversare a Revoluției Socialiste din octombrie]  (Azerbaijan)  = Gözəl tablolar aradıq: [Oktyabr sosialist inqilabının 38-ci ildönümü münasibətilə] // Literatură și artă. - B. , 6 noiembrie 1955.
• Demnă de recunoaștere: [Impresiile artistului despre expozițiile deschise ale republicilor Transcaucaziei]  (Azerbaidjan)  = Təqdirəlayiqdir: [Rəssamın Zaqafqaziya Respublikalarında açılan sərgilərindən təəs/ Literature and art ]. - B. , 17 decembrie 1960. - S. 3 .
• Arta autentică este nemuritoare: [Cuvintele sincere ale artistului despre acordarea lui V. Samedova cu Premiul M.F. Akhundov]  (Azerbaidjan)  = Əsil sənət ölməzdir: [Rəssam V. Səmədovanın MF Axundov adıməsənərəsərənə ]. - B. , 8 aprilie 1967. - S. 4 .
• Poezia iubirii pentru o persoană: [În legătură cu decernarea cărții lui Rasul Rza „Eu sunt pământul” cu premiul de stat]  (Azerbaijan)  = İnsana məhəbbət poeziyası: [R.Rzanın “Mən torpağam” kitabının dövlüfatıməəəəəəəsiətın ] // Literatură ] art. - B. , 24 iunie 1967. - S. 3 .
• Este posibil să furi sufletul din inimă?: [Despre îndrăgostirea artistului de frumoasele peisaje din Azerbaidjan]  (Azerb.)  = Ayrılarmı könül candan: [Rəssamın Azərbaycanın gözəl mənzərələlənzərələğuəəərələrinə]. - B. , 29 septembrie 1970.
• Lumea frumuseții: [Interviu cu un artist]  (Azerbaijan)  = Gözəllik dünyası: [Rəssamla müsahibə] // Literatură și artă. - B. , 29 septembrie 1970. - S. 12 .
• Tu ești mama mea, patria mea: [În legătură cu aniversarea a 50 de ani de la formarea URSS]  (Azerbaijan)  = Anam, doğma vətənimsən: [SSRİ-nin yaradılmasının 50 illiyi münasibətilə]. - B. , 29 aprilie 1972.

Premii și titluri

• A fost distins cu două ordine de la Steagul Roșu al Muncii (09.06.1959; 19.12.1969)
• Lucrător de artă onorat al RSS Azerbaidjan (26.03.1960)
• Artistul poporului din RSS Azerbaidjan (12.04.1963) [26] [1]
• Laureat al Premiului de Stat al RSS Azerbaidjanului (1972) - pentru o serie de lucrări „Peisajele Azerbaidjanului”

Memoria artistului

Numele lui Sattar Bahlulzade este o stradă din districtul Surakhani din Baku. Palatul Culturii din satul Amirdzhany poartă numele artistului [79] . Există un Salon Central de Expoziție numit după Sattar Bahlulzade în Baku [80] . Artiștii și sculptorii au creat portrete ale lui Sattar Bahlulzade în diferiți ani. Poeziile unui număr de poeți de seamă sunt dedicate artistului. S-au făcut și câteva filme despre Bahlulzade. În satul Amirjany există o casă-muzeu a lui Sattar Bahlulzade.

În 1989, în legătură cu aniversarea a 80 de ani, a avut loc o seară în memoria lui Sattar Bahlulzade [81] .

În 1991, a fost realizată o medalie comemorativă „În memoria lui Sattar Bahlulzade” ( câștigători de medalii  - membri ai Uniunii Artiștilor din URSS Telman și Eldar Zeynalov ) [82] .

La 17 decembrie 1994, la Palatul Republicii din Baku a avut loc o seară jubiliară solemnă cu ocazia împlinirii a 85 de ani de la Sattar Bahlulzade, la care a vorbit președintele Republicii Azerbaidjan Heydar Aliyev [83] .

Cea de-a 34-a sesiune a Adunării Generale UNESCO a adoptat o rezoluție pentru a organiza în 2008-2009 cea de-a 100-a aniversare a artistului [84] . La 31 ianuarie 2008, președintele Azerbaidjanului, Ilham Aliyev , a semnat un ordin „Cu privire la organizarea aniversărilor asociate cu Azerbaidjan, incluse în programul UNESCO pentru sărbătorirea unor date și aniversări importante ale personalităților marcante în perioada 2008-2009”. Printre aceste aniversări s-a numărat și împlinirea a 100 de ani de la Sattar Bahlulzade [85] . La Paris au avut loc expoziții de pictură de Sattar Bahlulzade , reședințe UNESCO, precum și într-o serie de țări, au fost publicate lucrări științifice dedicate operei sale, au fost publicate cataloage ale lucrărilor sale [84] .

Pe 15 decembrie 2009, de ziua artistului, „ Azermarka ” a emis o nouă serie de timbre cu numele „Școala de Arte Frumoase din Azerbaidjan”. Artist S. Bahlulzade”, dedicată aniversării a 100 de ani de la Sattar Bahlulzade. Seria cuprinde 6 timbre care înfățișează picturile artistului, în valoare de 0,2 manați fiecare. Seria a însumat 5.000 de coli [86] .

La 19 decembrie 2009 a avut loc o conferință științifică și practică, programată conform planului de acțiune comun al Ministerului Culturii și Turismului și Puterii Executive din regiunea Surakhani, aprobat în cadrul sărbătoririi a 100 de ani de la Sattar Bahlulzade. . La eveniment au intervenit ministrul adjunct al Culturii și Turismului Adalat Veliyev, președintele Uniunii Artiștilor din Azerbaidjan, artistul poporului din Azerbaidjan Farhad Khalilov , criticul de artă Ziyadkhan Aliyev, care a vorbit despre succesele creative ale artistului [87] .

La 26 august 2020, în districtul Surakhani din Baku a avut loc deschiderea Casei de Cultură, numită după Sattar Bahlulzade [88] [89] .

• strada Sattar Bahlulzade. Amirjans

• Timbre azere dedicate aniversării a 100 de ani de la Sattar Bahlulzade

Imagini ale artistului în artele vizuale

În pictură

Chiar și în timpul vieții lui Bahlulzade, artiștii i-au pictat portretele. În 1955 [26] , după cel de-al Doilea Congres al Artiștilor Azeri [90] desfășurat în noiembrie același an , Tagi Tagiyev a pictat un portret în ulei al lui Bahlulzade . Acest portret, așa cum este menționat în Enciclopedia artistică scurtă, se distinge prin expresivitatea siluetei și schema subtilă de culori [91] . Acest tablou este păstrat la Muzeul Național de Arte al Azerbaidjanului din Baku [92] .

În 1959, Togrul Narimanbekov a pictat un portret al artistului [93] . Acest portret al artistului, potrivit criticului de artă Nureddin Gabibov , este realizat într-o manieră acut psihologică. Sattar Bahlulzade este aici în strânsoarea gândurilor și a amintirilor. Nori de fum de trabuc i-au învăluit fața neagră, subțire, ascetică: calmul și intimitatea atmosferei din interior, așa cum notează Gabibov, par să corespundă dispoziției creatoare a artistului [94] .

În 1960, un portret al artistului în ulei a fost creat de F. G. Aleskerov [26] . O caricatură creată la 10 iunie 1973 de Hasan Hagverdiyev este expusă în Casa-Muzeu Bahlulzade .

În 2015, Parviz Abdinov, critic de artă și îngrijitor șef al casei-muzeu Bahlulzade, a descoperit un portret al artistului, realizat în 1979 de Artistul Poporului al SSR uzbecă Chingiz Akhmarov , cu care Bahlulzade a studiat la Institutul de Artă de Stat din Moscova. . Surikov. Acest portret este păstrat la Academia de Artă din Uzbekistan [95] .

În sculptură

Mulți artiști, inspirați de opera lui Sattar Bahlulzade, i-au creat sculpturile. Primul portret sculptural al lui Bahlulzade a fost creat de Fuad Abdurakhmanov în 1947 . După ce imaginile lui Sattar Bahlulzade au fost întruchipate în sculptură de artiștii Pinhos Sabsay , Omar Eldarov , Elmira Huseynova , Fuad Bakikhanov , Jumshyud Ibrahimli , Natig Aliyev , Huseyn Akhverdiev , Khanlar Akhmedov și alții. .

În 1947, Fuad Abdurakhmanov a creat o sculptură în marmură [96] a artistului [96] [26] . Bahlulzade este înfățișat aici fără părul lung. Potrivit istoricului de artă Samir Sadigov, acest portret reflectă concizia și claritatea formelor plastice. Privind sculptura, după cum notează Sadigov, se simte că artistul înfățișat nu este în pace, el este mereu într-o căutare neliniștită [96] .

În 1961 , Pinhos Sabsay a creat un bust al artistului din lemn [26] . Potrivit lui Samir Sadigov, acest portret al lui Bahlulzade a dezvăluit noi trăsături în opera lui Sabsay, care a lucrat în principal din marmură. Sabsay a creat un bust din lemn al lui Bahlulzade în mai multe versiuni [96] .

Lucrarea lui Fuad Bakikhanov, creată din calcar local, diferă de sculpturile lui Sabsay și Huseynova. Nu există nicio caracteristică subtilă și clară a portretului, inerentă interpretării lui Sabsay, sau trăsături ale trăsăturilor faciale, ca în opera lui Huseynova. Samir Sadygov notează că în imaginea creată de Bakihanov, un sentiment profund, tensiunea reflecțiilor vieții este mai puternic exprimată [96] .

Sculptura din ipsos a artistului a fost realizată în 1964 de Omar Eldarov [26] . Eldarov a creat și două sculpturi din lemn ale lui Sattar Bahlulzade [96] .

Pe peretele casei din Amirjany, în care s-a născut Bahlulzade, se află o placă memorială cu basorelief de Jumshyud Ibragimov. Khanlar Ahmadov deține un basorelief montat pe peretele casei-muzeu a lui Sattar Bahlulzade din Amirjany.

La un an de la moartea artistului, în 1975, peste mormântul său a fost ridicat un monument de bronz . Autorul monumentului este Omar Eldarov [96] .

Sattar Bahlulzadeh în literatură

În memoria lui Sattar Bahlulzadeh
(fragment)

Înțelepciune Sofia !
O, mamă Isis !
Focuri de gânduri -
Fuzuli , Khagani -
Inima se revarsă Cel
mai înalt dar -
degetele lui Sattar,
zâmbetul lui Sattar!

Dmitri Nechitailo

Mulți poeți care l-au cunoscut personal pe Sattar Bahlulzade i-au dedicat poezii. De exemplu, poezia lui Dmitry Nechitailo „În memoria lui Sattar Bahlulzade” este binecunoscută. Poetul și publicistul Valentin Protalin i-a dedicat artistului poezia „Sattar Bahlulzade Artistului Poporului din Azerbaidjan”. Poetul poporului din Azerbaidjan Tofig Bayram a scris o poezie „În dragoste de frumos” dedicată lui Sattar Bahlulzade.

Poezia „Sattar Bahlulzade” aparține Peru-ului poetului poporului din Azerbaidjan Suleiman Rustam . Poetul popular al republicii Mammad Rahim i-a dedicat artistului poemul „Marele Maestru”. Poezia „Sattaru Bahlulzade” aparține poetului poporului din Azerbaidjan Khalil Rze Uluturk . Gazalul a fost dedicat lui Sattar Bahlulzade de către Poetul Poporului din Azerbaidjan Aliaga Vahid . Poetul și lucratorul de artă onorat al Azerbaidjanului Mirmehdi Seyidzadea scris o poezie „Artist proeminent, prieten iubit”, dedicată lui Bahlulzade. Textele tuturor acestor poezii sunt expuse pe peretele etajul I al Casei-Muzeu a lui Sattar Bahlulzade din Amirjany.

Critic de artă Ilham Rahimlia fost scrisă cartea „Lumea lui Sattar” (Baku, 1990) [33] . Criticul de artă Ziyadkhan Aliyev a scris cartea „Majnun of Art” (Baku, 2010), care povestește despre viața și opera lui Sattar Bahlulzade [16] .

Filme despre Sattar Bahlulzade

În 1969, asociația de creație „ Ecran ” [87] a filmat un film documentar „ Acesta este Sattar Bahlulzade”.» despre opera artistului (scenariul filmului a fost scris de Anar ) [97] . În 1988, a fost realizat un alt film documentar despre artist - „Sattar Bahlulzade”. În film, criticii de artă de la Moscova și Leningrad, prietenii artistului Tair Salakhov și Maral Rahmanzade au vorbit despre munca artistului .

În 2008, pe ecranele Televiziunii publice din Azerbaidjan a fost lansat un film documentar despre Sattar Bahlulzade din seria „Unique” . În film , Togrul Narimanbekov , Tahir Salahov , Omar Eldarov , Arif Malikov și alții și -au împărtășit amintirile despre artist . Acest film a prezentat și amintirile celor care i-au cunoscut personal pe artistul Togrul Narimanbekov și Omar Eldarov, precum și pe scriitorul Anar și pe prietenul din copilărie Sattar Bahlulzade, pe cercetătorul Saleh Tairov.

În 2009, în legătură cu aniversarea a 100 de ani a artistului , lungmetrajul The Last Dervish a fost filmat la studioul Jarchi-Film al canalului Public Television . Regizorul filmului este onorat muncitor al artelor din Azerbaidjan, regizorul de film Alekper Muradov (Bakhlulzade a fost vecin și prieten apropiat al tatălui său din satul Amirjany). Scenariul a fost scris chiar de regizor în colaborare cu Ahmed Oruj, cameramanul - Manaf Guliyev, designerul de producție - Aghaali Ibragimov, muzica filmului a fost scrisă de compozitorii Imruza Huseynova și Izolda Babayeva. Distribuția este reprezentată de Jamal Maharramli (Sattar Bahlulzade în copilărie), Hussein Rahimov (tânărul Sattar Bahlulzade), Khadzhar Agayeva ( Maral Rahmanzade ), Ramiz Novruzov ( Mir Jafar Bagirov ), Vladimir Neverov (Grigory Shchegal), Naina Ibragimova (Shechegal) , Tariel Gasimov, Agakishi Kazimov, Sona Mikailova (mama lui Sattar) și alți actori [98] . Rolul bătrânului Sattar Bahlulzade a fost jucat de un locuitor al satului Amirjany, montator de profesie, Nazim Babayev, care nu este actor profesionist, care se distinge, în primul rând, printr-o mare asemănare cu artistul, care a fost ideea regizorului [99] .

Casa Muzeu

După moartea artistului, s-a pus problema creării muzeului său. Apoi, în clădirea mare a moscheii din Amirjany, construită de către petrolistul Murtuza Mukhtarov , a fost amenajat un muzeu și au fost expuse lucrările artistului, după ce în prealabil a evacuat fabrica de țesut de acolo, cu asigurarea unei alte încăperi pentru aceasta. . Dar curând această clădire a început din nou să funcționeze ca moschee. Tablourile au fost amplasate în casa lui Bahlulzade. Această casă a fost construită chiar de artist lângă tatăl său, unde s-a născut, cu fonduri câștigate în ultima perioadă a vieții sale. După moartea lui Bahlulzade, aici s-a stabilit împreună cu familia sa nepotul său, fiul surorii sale, Rafael Abdinov [100] .

După numirea lui Hajibaly Abutalibov în funcția de șef al puterii executive a regiunii Surakhani , acesta a fost anunțat că trebuie creat un muzeu de nivel republican în regiunea faimoasă pentru numele acestui artist. Abutalibov a început să realizeze acest lucru. Fiind deja primar al orașului Baku, pentru a rezolva această problemă, dă ordin de alocare a unui apartament în centrul orașului nepotului său Bahlulzade. Cu toate acestea, familia unei alte rude a artistului [100] s-a stabilit în casă .

Pe 22 mai 2014 , după lucrările de revizie și reconstrucție efectuate și reînnoirea ulterioară a expozițiilor de artă și a interiorului, a avut loc deschiderea Casei-Muzeu a artistului. Muzeul a fost creat conform ordinului președintelui țării Heydar Aliyev în 1994 [84] . Evenimentul s-a desfășurat cu participarea unor personalități publice cunoscute și reprezentanți ai culturii și artei, precum și a membrilor familiei Sattar Bahlulzade și a locuitorilor satului. La deschidere , mugham a fost interpretat de trio-ul Firuz Sakhavet ( khanende ), Khayam Mammadov ( kamancha ) și Aliaga Sadiev ( tar ), precum și de corul școlii de artă pentru copii nr. 3 din satul Amirjana sub conducerea Sabinei Hajiyeva. . Au fost demonstrate și lucrările copiilor Centrului de Creație Sattar Bahlulzadeh. În această zi, ministrul Culturii și Turismului al Azerbaidjanului Abulfaz Garayev, președintele Uniunii Artiștilor din Azerbaidjan Farhad Khalilov , artistul Huseyn Hagverdiyev, care a oferit Muzeului Casei un portret al lui Sattar Bahlulzade pictat de tatăl său Hasan Hagverdiyev în 1973, ca precum și directorul Casei Muzeului Irada Abdinova (nepoata lui Sattar Bahlulzadeh) [84] .

Muzeul este format din două etaje și o curte. Expoziția muzeului este amplasată în 5 săli și un coridor la etajul doi. Pe coridorul muzeului sunt expuse atât fotografii personale ale artistului, cât și fotografii cu alți artiști, precum și o reproducere a picturii sale „Yukhary Dashalty”. În încăperea mică sunt expuse o reproducere a tabloului „Jorat Melons”, pensule și vopsele artistului, precum și însemnări despre Sattar Bahlulzade în presă și publicații științifice [101] .

În sală sunt expuse reproduceri ale picturilor „Mama mea”, „Lacrimile lui Kapaz”, „Bazarduzu”, un bust al artistului de Pinkhos Sabsay. Ferestrele afișează scrisori și telegrame de felicitare adresate artistului, cataloage în diferite limbi, documente personale și invitații la expoziții personale [101] .

Într-o altă cameră, sunt fotografii ale lui Bahlulzadeh și ale mamei sale Okuma-khanum, reproduceri ale picturilor „Valea lui Gudial-chai”, „Fizuli”, „Majnun”, cărți personale și donate de prietenii săi, precum și cărți dedicate artistul însuși, șevaletul artistului, paleta lui, pensulele, biroul, radioul și alte obiecte [101] .

• Sufragerie

• Coridorul

• În dormitorul artistului

• Biroul artistului

Vezi și

• Uniunea Artiștilor din Azerbaidjan

Note

Comentarii

1. ↑ Inițial, acest basorelief a fost instalat pe peretele unei case din Baku pe strada Uzeyir Gadzhibekov, unde se afla Salonul Central al Expoziției, numit după Sattar Bahlulzade.
2. ↑ Tirme - țesătură de lână lucrată manual, bogat decorată cu ornamente
3. ↑ Majnun (Cheile) este personajul principal al celui mai important poem al lui Fizuli „ Leyli și Majnun ”, scris în 1536 în limba azeră. Din cauza dragostei lor pentru frumoasa Layla, contrar tradițiilor și obiceiurilor feudal-religioase ale vremii, cei din jur numesc Chei - „majnun” (posedat)

Surse

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 ASE, 1978 , p. 152.
2. ↑ 1 2 3 4 Mir-Bagirzade F.A.Sattar Bahlulzade și impresionismul // Elm: ziar. - 12 aprilie 1993.
3. ↑ Istoria artei popoarelor din URSS. Arta popoarelor URSS 1960-1977 / Ed. B. V. Weimarn. - M . : Arte Plastice , 1984. - S. 162.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Əliyev, 2009 .
5. ↑ 1 2 Javadova G. Toată viața a scris primăvara  // Muncitor la Baku: ziar. - B. , 11 septembrie 2009. - S. 2 .  (link indisponibil)
6. ↑ 1 2 3 4 5 Abdinova P. „Cântăreața naturii” - Artistul poporului din Azerbaidjan Sattar Bahlulzade (1909-1974) // Buletinul Academiei Naționale de Științe a Republicii Kazahstan. - 2011. - Nr 6 .
7. ↑ 1 2 3 Effendi, 1959 , p. 7.
8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Ziyadkhan Aliyev. Sattar Bahlulzade  // Azerbaidjan International: jurnal. - Vara 1999. - Nr 7.2 . - S. 41-44 .
9. ↑ 1 2 3 4 5 6 Effendi, 1959 , p. opt.
10. ↑ 12 Altstadt, 2000 , p. 116.
11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Hacızadə, 2009 .
12. ↑ Efendi, 1959 , p. 9.
13. ↑ 1 2 3 4 Effendi, 1959 , p. zece.
14. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Aliyev Z. Un povestitor din Baku  // Patrimoniu: jurnal. - 9 octombrie 2006. - Nr 5 (23) . - S. 38-41 .
15. ↑ Helena Verdel, Traude Kogoj. Die hundert bedeutendsten Frauen europäischen Ostens. - Wieser Verlag, 2003. - S. 310. - 418 S.  (germană)Text original  (germană)[ arataascunde] Zu den AbgängerInnen der Kunstfachschule in Aserbaidschan, die Maral Rahmanzade besucht, zählen Tagi Tagiyev, Kamil Khanlarov, Boyukagha Mirzazade, Mikayil Abdullayev und Sattar Bahlulzade. Einige von ihnen, darunter Tagi Tagiyev, Sattar Bahlulzade und eben Maral, setzen ihre Ausbildung am Moskauer Institut für Kunst in der UdSSR fort. În Moskau unterrichten namhafte Künstler wie Favorski, Istomin und Grabar. Die Stilrichtung des Sozialrealismus und des russischen Avantgardismus, der vornehmlich durch Kandinsky und Malevich repräsentiert ist, prägt die künstlerische Ausbildung der Protagonist-Innen und definiert die kanonisierte Kunst in Aserbaids.
16. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Samir Sadıqov. Əməkdar incəsənət xadimi, sənətşünas Ziyadxan Əliyevin "Sənətin Məcnunu" kitabı haqqında…  (Azerbaijan)  // Təzadlar. - B. , 4 februarie 2012. - S. 13 .
17. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Səttar Bəhlulzadə: rəngkarlıq və qrafika / Sattar Bahlulzade: pictură și grafică / Ed. Salima Babullaoglu / Editat de Emma Triller. — B. : Xalq Bank, 2012. — S. 226. — 228 p. — ISBN 978-9952-8151-1-5 .  (azerb.)  (ing.)
18. ↑ 1 2 Suplimentul la Enciclopedia modernă a istoriei ruse, sovietice și eurasiatice / Editat de George N. Rhyne. - Academic International Press, 2000. - P.  58 . — ISBN 0-87569-142-0 . Text original  (engleză)[ arataascunde] Pictorul Sattar Bahlulzade (1909-1974) a fost renumit pentru peisajele sale din Azerbaidjan pe care, în ultimul deceniu al vieții sale, s-a străduit din ce în ce mai mult să le confere un sens spiritual.
19. ↑ Bahlulzade  // Marea Enciclopedie Sovietică . — M .: Enciclopedia Sovietică .
20. ↑ 1 2 Həmidə Süleymanova. „Səttar eşqi” nin rəngləri  (Azerbaijan)  // Palitra. - B. , 16 decembrie 2013.
21. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Gabibov N. D. , Novruzova J. Arta plastică a RSS Azerbaidjanului: pictură, grafică, sculptură, artă monumentală și decorativă, artă teatrală și decorativă. - M . : Artist sovietic, 1978. - S. 1970.Text original  (rusă)[ arataascunde] Bahlulzade Sattar Bahlul oglu Născut în 1909 în sat. Amirjan lângă Baku. A murit în 1974 în Amirjans. Pictor. Artist al Poporului al RSS Azerbaidjan, laureat al Premiului de Stat al RSS Azerbaidjan. În 1941 a absolvit Institutul de Artă de Stat din Moscova. V. I. Surikov. Din 1940 a participat la expoziții de artă. Expoziții personale: Baku, 1955, 1960, 1974; Erevan, 1956; Tbilisi, 1956; Moscova, 1965, 1973; Praga, 1966. Lucrări: „Apărarea cetății Baaz” (1940), „Portretul caligrafului Mir Ali” (1943), „Salut la Baku” (1947), „Malul Gudial-chai”, „Drumul spre Kyz- Benefsha” (1953), „Valea lui Shah-Dag”, „Covorul verde”, „Între grădini”, „Toamna de aur” (1954), „Zorii”, „Spații natale” (1955) etc.
22. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 ASE, 1978 , p. 153.
23. ↑ 1 2 Effendi, 1959 , p. 19.
24. ↑ 1 2 3 4 5 Huseynov A. Impresionismul lui Sattar Bahlulzade. La 100 de ani de la naștere  // AzcoNews: portal de informații. — 19 decembrie 2009.
25. ↑ 1 2 3 4 Kasumova E. Lumea fermecată a lui Sattar Bahlulzade // Azeri.ru. - 2008. - 11 august.
26. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Bahlulzade Sattar Bahlul oglu // Artiștii popoarelor URSS: Dicționar bio-bibliografic. În 6 volume / Redactor șef și bibliograf O. E. Volzenburg . - Art , 1970. - T. I. - S. 309 .Text original  (rusă)[ arataascunde] Bahlulzade Sattar Bahlul oglu, pictor, Baku, n. 2(15). 12. 1909 in cu. Amirjany (lângă Baku).
    * A studiat la Azerbaidjan Art. scoala tehnica (1927-31) si MII (1933-41) sub L. A. Bruni, V. A. Favorsky, G. M. Shegal. A participat la expoziții din 1943. Pictează în principal peisaje, realizează și picturi tematice, naturi moarte și portrete (apoase). Autor al lucrărilor: „Rise of Babek” („Protecția cetății Baaz”, 1940), „Fatali Khan of Quba” (1946), „Coast of Gudial-chai” (1953), „Between Gardens” (1954) , „Spatii native” (1955), „Cântece de primăvară” (1957), „Seara peste Marea Caspică” (1959), „De-a lungul Kurei” (1961), „Peisaj. Bilg's Shore” (1962), „Eternal Lights” (1963) - toate în Muzeul de Artă din Azerbaidjan; „Frumusețea Caspică” (1964), „Trezirea” (1965). Expoziții ale lucrărilor lui B. au avut loc în 1955 și 1960 (Baku, Erevan, Tbilisi), 1965 (Moscova). A predat la Azerbaidjan Art. scoala (1942-47). B. - a. d. i. AzSSR (din 1960), oameni. subţire AzSSR (din 1963), Portretele sale au fost realizate de: F. G. Abdurakhmanov (gips, 1947), T. Tagiev (ulei, 1955), F. G. Aleskerov (ulei, 1960), P. V. Sabsay (sat, 1961), O. G. Eldarov (gypsum), 1964)
27. ↑ Pașaev N. A. Victoria revoluției culturale din Azerbaidjanul sovietic. - M . : Nauka, - Total pagini:, 1976. - S. 135. - 263 p.
28. ↑ Efendi, 1959 , p. 63.
29. ↑ Efendi, 1959 , p. 62.
30. ↑ 1 2 Ibrahim Zeynalov, fost director al muzeului. Respirarea vieții în artă. Muzeul Național de Artă  // revista: Azerbaijan International. - 2000. - Nr. (8.2) . - P. 48-50.
31. ↑ 1 2 Voronova O. Togrul // Prietenia popoarelor . - 1979. - S. 126 .
32. ↑ Mochalov L. Căile tinerilor pictori // Art . - 1967. - S. 23 .
33. ↑ 1 2 3 Altstadt, 2000 , p. 117.
34. ↑ N. Gabibov . Capitolul patru 1956-1967 // Pictură. - Arta Azerbaidjanului sovietic. Pictura. Arte grafice. Sculptură. - M . : Artist sovietic , 1970. - S. 145. - 207 p.
35. ↑ Efendi, 1959 , p. 29.
36. ↑ „Səttar Bəhlulzadənin karikaturaları”  : trend.az. — 2016.
37. ↑ Efendi, 1959 , p. unsprezece.
38. ↑ 1 2 3 Effendi, 1959 , p. 12.
39. ↑ Efendi, 1959 , p. 13.
40. ↑ 1 2 3 Effendi, 1959 , p. paisprezece.
41. ↑ 1 2 Effendi, 1959 , p. cincisprezece.
42. ↑ 1 2 3 Effendi, 1959 , p. 16.
43. ↑ Efendi, 1959 , p. 17.
44. ↑ 1 2 3 4 Effendi, 1959 , p. optsprezece.
45. ↑ 1 2 Effendi, 1959 , p. 21.
46. ↑ Efendi, 1959 , p. 22.
47. ↑ 1 2 Effendi, 1959 , p. douăzeci.
48. ↑ 1 2 3 4 5 Efendi, 1959 , p. 26.
49. ↑ Nuranə Səlimli. Rəssamlarımızın Xəzəri  (Azerbaijan)  // Mədəniyyət. - 17 iulie 2009. - S. 8 .
50. ↑ 1 2 Effendi, 1959 , p. 23.
51. ↑ 1 2 3 Effendi, 1959 , p. 24.
52. ↑ Efendi, 1959 , p. 25.
53. ↑ 1 2 Effendi, 1959 , p. 27.
54. ↑ Efendi, 1959 , p. 28.
55. ↑ 1 2 3 4 5 6 Abdinova, 2008 .
56. ↑ 1 2 3 Xalq Rəssamı Səttar Bəhlulzadənin qrafik əsərlərindən ibarət fərdi sərgi açılıb  (Azerb.)  // AzərTAc. - B. , 7 noiembrie 2014.
57. ↑ 1 2 3 Ziyadxan Əliyev. Səttar Bəhlulzadə - 105. Qara rəngin işığı  (Azerbaijan)  // Kaspi: ziar. — S. 23 .
58. ↑ 1 2 3 4 Səlimli, 2009 .
59. ↑ Yunus, 2009 .
60. ↑ Expoziție de artă dedicată împlinirii a 20 de ani de la instaurarea puterii sovietice în Azerbaidjan . maslovka.org. Consultat la 1 februarie 2015. Arhivat din original pe 23 septembrie 2015. (nedefinit)
61. ↑ Miklashevskaya N. M. Formarea și dezvoltarea artei realismului socialist în Azerbaidjanul sovietic (1920-1945) (pictură, grafică, sculptură, artă teatrală și decorativă). - B . : Elm, 1974. - S. 71. - 178 p.
62. ↑ „Pentru Patria”. Expoziție de lucrări ale artiștilor azeri . maslovka.org. Consultat la 1 februarie 2015. Arhivat din original pe 23 septembrie 2015. (nedefinit)
63. ↑ Expoziție „Opere ale artiștilor azeri în timpul Marelui Război Patriotic” . maslovka.org. Consultat la 1 februarie 2015. Arhivat din original pe 23 septembrie 2015. (nedefinit)
64. ↑ Pravda despre expoziția de lucrări ale artiștilor azeri la Moscova la 18 august 1943 / Ed. D. P. Guliyeva. - RSS Azerbaidjan în timpul Marelui Război Patriotic, 1941-1945. - B . : Editura Statului Azerbaidjan, 1977. - T. II. - S. 102.
65. ↑ Expoziția de artă a întregii uniuni din 1946 . maslovka.org. Consultat la 1 februarie 2015. Arhivat din original pe 23 septembrie 2015. (nedefinit)
66. ↑ Expoziție republicană de lucrări ale artiștilor azeri, dedicată aniversării a 30 de ani de la Marea Revoluție Socialistă din Octombrie . maslovka.org. Consultat la 1 februarie 2015. Arhivat din original pe 23 septembrie 2015. (nedefinit)
67. ↑ Expoziția de artă a întregii uniuni din 1947 . maslovka.org. Consultat la 1 februarie 2015. Arhivat din original pe 23 septembrie 2015. (nedefinit)
68. ↑ Expoziție de artă itinerantă . maslovka.org. Consultat la 1 februarie 2015. Arhivat din original pe 23 septembrie 2015. (nedefinit)
69. ↑ Expoziție de lucrări ale artiștilor RSS Georgiei, RSS Azerbaidjanului și RSS Armeniei . maslovka.org. Consultat la 1 februarie 2015. Arhivat din original pe 23 septembrie 2015. (nedefinit)
70. ↑ Expoziție de pictură, sculptură, grafică pentru Primul Congres al Artiștilor Sovietici din întreaga Uniune . maslovka.org. Consultat la 1 februarie 2015. Arhivat din original pe 23 septembrie 2015. (nedefinit)
71. ↑ Expoziție de artă All-Union dedicată aniversării a 40 de ani de la Marea Revoluție Socialistă din Octombrie . maslovka.org. Consultat la 1 februarie 2015. Arhivat din original pe 23 septembrie 2015. (nedefinit)
72. ↑ Vanslov V.V. Despre arta șevaletului și soarta ei. - M . : Arte vizuale , 1972. - S. 204. - 295 p.
73. ↑ 1 2 3 Bulanova O. Vernisajul unui geniu  // Eco. - 20 octombrie 2012. - S. 8 .
74. ↑ Discurs al Președintelui Republicii Azerbaidjan la vernisajul expoziției dedicate aniversării a 85 de ani de la nașterea marelui artist azer Sattar Bahlulzade - Muzeul de Artă de Stat al Azerbaidjanului, numit după Rustam Mustafayev . Heydar Aliyev Heritage International Online Library (17 decembrie 1994). Data accesului: 30 ianuarie 2015. Arhivat din original la 1 februarie 2015. (nedefinit)
75. ↑ Bannayeva N. Aniversarea marelui maestru  // Azerbaijan News. - 5 ianuarie 2005. - P. 4 .
76. ↑ S-a deschis o expoziție de lucrări de Sattar Bahlulzade dedicată aniversării a 100 de ani de la nașterea unui artist remarcabil  // AzerTaj. - 4 decembrie 2009.
77. ↑ O expoziție de lucrări ale lui Sattar Bahlulzade a fost deschisă la Tașkent  // Trand News Agency. - 15 septembrie 2009.
78. ↑ Un artist în afara timpului și spațiului: la Baku a avut loc o expoziție a lui Sattar Bahlulzade  // Day.Az. — 13 octombrie 2012.
79. ↑ Suraxanı rayonunda fəaliyyət göstərən mədəniyyət müəssisələri  (Azerb.) . Site-ul oficial al regiunii Surakhani. Data accesului: 26 ianuarie 2015. Arhivat din original pe 11 martie 2015.
80. ↑ Salonul Central de Expoziție numit după Sattar Bahlulzade (link inaccesibil) . Navigator online al Ministerului Culturii și Turismului din Azerbaidjan. Data accesului: 26 ianuarie 2015. Arhivat din original pe 4 martie 2016. (nedefinit) 
81. ↑ Cronica vieții culturale // Azerbaidjan literar: jurnal. - 1989. - S. 128 .
82. ↑ Medalie de masă „În memoria lui Sattar Bahlulzade” . Catalog „Semnul sovietic”. Data accesului: 26 ianuarie 2015. Arhivat din original la 31 octombrie 2015. (nedefinit)
83. ↑ Discurs al președintelui Republicii Azerbaidjan Heydar Aliyev la seara solemnă aniversară cu ocazia împlinirii a 85 de ani a remarcabilului artist azer Sattar Bahlulzade - Baku, Palatul Republicii. . Heydar Aliyev Heritage International Online Library (17 decembrie 1994). Consultat la 30 ianuarie 2015. Arhivat din original la 4 martie 2016. (nedefinit)
84. ↑ 1 2 3 4 Imanov V. A avut loc la Amirjany deschiderea Casei-Muzeu reconstruită a lui Sattar Bahlulzade . Agenția de știri Trend (23 mai 2014). Data accesului: 30 ianuarie 2015. Arhivat din original la 2 februarie 2015. (nedefinit)
85. ↑ Președintele Ilham Aliyev a ordonat sărbătorirea a 100 de ani de la „Leyli și Majnun”  // 1news.az. — 31 ianuarie 2008.
86. ↑ ANS PRESS. Azermarka a lansat o nouă serie de timbre  // day.az. - 16 decembrie 2009.
87. ↑ 1 2 O. G. Baku a găzduit o conferință dedicată aniversării a 100 de ani de la Sattar Bahlulzade  // 1news.az. - 20 decembrie 2009.
88. ↑ APA.az. Deschiderea Casei de Cultură numită după Sattar Bahlulzade  (Azerbaijan) a avut loc în districtul Surakhani din Baku . apa.az (26 august 2020). Preluat la 30 august 2020. Arhivat din original la 20 martie 2021.
89. ↑ Site-ul oficial al Președintelui Republicii Azerbaidjan - Ilham Aliyev a participat la deschiderea Casei de Cultură numită după Sattar Bahlulzade din regiunea Surakhani . en.president.az _ Data accesului: 30 august 2020. (Rusă)
90. ↑ Paşaev N. Victoria revoluţiei culturale din Azerbaidjanul sovietic. - M. : Nauka, 1976. - S. 129. - 263 p.
91. ↑ Scurtă Enciclopedie de Artă. Arta țărilor și popoarelor lumii: Australia / Ed. B. V. Ioganson . - M .: Enciclopedia Sovietică , 1962. - T. I. - S. 50.
92. ↑ Istoria artei popoarelor din URSS. Arta popoarelor URSS în timpul Marelui Război Patriotic și până la sfârșitul anilor 1950 / Ed. B. V. Weimarn. - M . : Arte plastice , 1977. - S. 457.
93. ↑ Narimanbekov // Marea Enciclopedie Sovietică  : [în 30 de volume]  / cap. ed. A. M. Prohorov . - Ed. a 3-a. - M .  : Enciclopedia Sovietică, 1969-1978.
94. ↑ Gabibov N. Portret în opera artiștilor azeri // Art  : revistă. - 1972. - Nr 8 . - S. 29 .
95. ↑ Səttar Bəhlulzadənin yeni portreti aşkar edildi  (Azerbaijan)  // Trend News Agency. - 2015. - 30 aprilie.
96. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Sadıqov, 2009 .
97. ↑ Sattar Bahlulzade. Bibliografie / Ed. G. Safaraliyeva. - B. , 2009. - S. 62. - 181 p.
98. ↑ Bagirzade L. Când profețiile devin realitate  // Azerbaijan News. - 4 noiembrie 2009. - P. 3 .
99. ↑ Bagirzade L. Ultimul derviș se grăbește să se întâlnească  // Caspian: ziar. - 15 iulie 2009. - P. 8 .
100. ↑ 1 2 Mirzoeva S. Mândria și gloria noastră - Sattar Bahlulzade  // Muncitor la Baku: ziar. - 12 iunie 2009. - P. 4 . Arhivat din original pe 20 ianuarie 2015.
101. ↑ 1 2 3 Səttar Bəhlulzadənin Ev Muzeyi yenidən açılır  (Azerb.) . Serviciul Radio Liberty din Azerbaidjan (22 mai 2014). Data accesului: 30 ianuarie 2015. Arhivat din original la 2 februarie 2015.

Literatură

în azeră

• Bһlulzadә  (azerbaidjan)  // Enciclopedia sovietică a Azerbaidjanului / Ed. J. Kuliyeva. - B . : Ediția principală a Enciclopediei Sovietice din Azerbaidjan, 1978. - C. II . - S. 152-153 .
• Әfәndiјev R. Sattar Bәһlulzadә. - B. , 1958.
• Pairzad Abdinova. Səttar Bəhlulzadə yaradıcılığında natürmort  (Azerbaijan)  // Qobustan. - B. , 2008. - Nr 2 . - S. 19-21 .
• Mir Ələkbər Ağasıyev. Böyük rəssamla görüşüm  (Azerbaijan)  // Qobustan. — B. , 2009. Arhivat din original la 4 februarie 2015.
• Nəzakət Azəri. Sonuncu dərviş  (azerbaidjan)  // Qobustan. — B. , 2009. Arhivat din original la 4 februarie 2015.
• Bayram Hacızadə. Səttar Bəhlulzadənin karikatura yaradıcılığı  (Azerbaijan)  // Qobustan. — B. , 2009. Arhivat din original la 4 februarie 2015.
• Ziyadxan Aliyev. Səttar Bəhlulzadə fenomeni  (azerbaidjan)  // Qobustan. — B. , 2009. Arhivat din original la 4 februarie 2015.
• Qaçay Köçərli. Qum burulğanında bitən tut ağacı  (Azerb.)  // Qobustan. — B. , 2009. Arhivat din original la 4 februarie 2015.
• Rəsul Rza . Sən xoşbəxtsən, qardaşım!; Rənglər şairi  (azerbaidjan)  // Qobustan. — B. , 2009. Arhivat din original la 4 februarie 2015.
• Samir Sadıqov. Azərbaycan heykəltəraşlığında Səttar Bəhlulzadə obrazı  (Azerbaijan)  // Qobustan. — B. , 2009. Arhivat din original la 4 februarie 2015.
• Samir Sadıqov. Əməkdar incəsənət xadimi, sənətşünas Ziyadxan Əliyevin "Sənətin Məcnunu" kitabı haqqında…  (Azerbaijan)  // Təzadlar. - B. , 4 februarie 2012. - S. 13 .
• Nuranə Səlimli. Səttar Bəhlulzadə və Azərbaycan poeziyası  (Azerbaijan)  // Qobustan. — B. , 2009. Arhivat din original la 4 februarie 2015.
• Sənətçilər Səttar Bəhlulzadə haqqında  (Azerbaijan)  // Qobustan. — B. , 2009. Arhivat din original la 4 martie 2016.
• S. Bəhlulzadənin gündəliklərindən  (Azerbaijan)  // Qobustan. — B. , 2009. Arhivat din original la 4 februarie 2015.
• Nigar Yunus. Sehrli Səttar fırçası  (Azerbaidjan)  // Qobustan. — B. , 2009. Arhivat din original la 4 februarie 2015.

În limba engleză

• Audrey L. Altstadt. Bahlulzade, Sattar // Suplimentul la Enciclopedia Modernă de Istorie Rusă, Sovietică și Eurasiatică / Editat de George N. Rhyne. - Academic International Press, 2000. - P. 116-117. — ISBN 0-87569-142-0 .
• Sattar Bahlulzade  (engleză)  // Arhiva de istorie a artei.
• Ziyadkhan Aliyev. Sattar Bahlulzade  (engleză)  // Azerbaidjan Internațional: jurnal. — Vara 1999. — Nr. 7.2 . - P. 41-44 .

In rusa

• Aliyev Z. Povestitor din Baku  // Patrimoniu: jurnal. - 9 octombrie 2006. - Nr 5 (23) . - S. 38-41 .
• Akhund-zade L. J. Trăsături stilistice ale peisajelor de S. Bahlul-zade // Proceedings of the Academy of Sciences of the Azerbaidjan SSR. - 1983. - Nr 4 . - S. 114-120 .
• Bahlulzade Sattar Bahlul Ogly  // Marele Dicţionar Enciclopedic. — 2009.
• Bahlulzade  // Marea Enciclopedie Sovietică . - M. : Enciclopedia Sovietică.
• Bahlulzade Sattar Bahlul oglu  // Enciclopedia de artă populară / Ed. Polevoy V. M. . — M .: Enciclopedia sovietică, 1986. (Rusă)
• Mirzoeva S. Mândria și gloria noastră - Sattar Bahlulzade // Muncitor la Baku: ziar. - 12 iunie 2009. - P. 4 .
• Efendi R. Sattar Bahlulzade. - M .: Artist sovietic , 1959.
• Sattar Bahlulzade. Catalogul expoziției. - M. , 1973.
• Sattar Bahlulzade. Expoziție de desen. - M. , 1977.
• Rahimli I.Poetul pensulei [Paginile biografiei lui S. Bahlulzade] // Azerbaidjan literar  : jurnal. - 1977. - Nr. 3 . - S. 124-126 .

	În cataloagele bibliografice BNF : 161936263 GND : 119254263 ISNI : 0000 0000 4246 9895 LCCN : nr93011139 NKC : jo2012695379 NTA : 183049683 VIAF : 3276702 WorldCat VIAF : 3276702

Sattar Bahlulzade
Opere de artă * anii 1940 Revolta Babek (1940) Apărarea Cetății Budz (1940) Portretul lui Fatali Khan din Quba (1945) Portretul caligrafului Mir-Ali (1946) Focuri de artificii în Baku (1947) Dimineața devreme (1947) Drumul spre Mashtagi (1947) Buzovnyneft (1947) anii 1950 Curtea satului din Amirjany (1951) Baku. Dig (1951) Drumul către Giz Benefsha (1953) Pescuit maritim (1953) Natura moartă (1953) Filiala (1953) Valea ceaiului Goodial (1953) Ceai de țărm Goodial (1953) Covor verde (1954) Toamna (1954) Între grădini (1954) Valea Shah Dagh (1954) Plopi înainte de apus (1954) Primăvara (1954) Livadă (1954) Munții (1954) Chinari (1954) Poiana (1954) Pe drum (1954) Insula celor șapte nave (1954) Măr înflorește (1954) Înainte de apus (1954) Dealuri (1954) În grădină (1954) Amirdajans (1954) În câmpurile de petrol (1954) Prună (1954) Autumn Breeze (1954) Toamna (1955) Roci de ulei (1955) Trandafiri (1955) Plaja (1955) În Lankaran (1955) Ducks in the Pond (1955) Plopi în toamnă (1955) Pasaj superior (1955) Malul mării (1955) Pasaj superior (1955) Mării sunt în floare (1955) Pe drum (1955) În partea veche din Amirajan (1955) Măr (1955) Când copacii înfloresc (1955) Poiana (1955) Pădure (1955) Nori albi (1955) Munții înzăpeziți (1955) Sailing Mountains (1955) Vedere din Baku din Upland Park (1955) Pescuit pe mare (1955) Vedere asupra stâncilor de petrol (1955) Instalații marine (1955) Wharf (1955) Zori (1955) Spații native (1955) Cidir duzi (1956) Chakhmag meshasi (1956) Cântecul primăverii (1956) Drum în munți (1956) Yukhari dashalty (1957) În vecinătatea orașului Shushi (1957) Munții în ceață (1957) Djidyr duzi (1957) Munții în ceață (1957) Amirjans (1957) Deasupra Giz Benefsha (1957) Shah Dagh în ceață (1957) Goodial Tea (1957) Seara (1957) Vine toamna (1957) Portretul unui băiat (1957) Zăpadă de primăvară în Amirjany (1957) Pe câmpurile petroliere offshore (1957) Tărâmul înflorit (1958) Merele se coace (1958) În jurul lui Qachresh (1958) Moscheea Catedralei din Baku Taza-Pir (1958) Seara peste Marea Caspică (1959) anii 1960 O poveste eroică (1960) Frumusețea mării (1961) Seara pe Absheron (1962) Peisajul Absheron (1962) Peisaj. Bilgah Shore (1962) Lumini eterne (1963) De-a lungul Kurei (1963) Visul de pământ (1963) Gutui în floare (1964) Frumusețea Caspică (1964) Trezirea (1965) Lacrimile lui Kapaz (1965) Munții Shahnabad (1965) țărm (1966) Puta (1966) Amintiri din Khinalyg (1966) Majnu (1966) Căsuță în Novkhany (1967) Primăvara patriei mele (1967) Mulberry Trees (1967) Basm din Azerbaidjan (1969) anii 1970 Țara Azerbaidjanului (1970) Natura morta cu voal Shemakha (1970) Jorat Melons (1971) Buzovny. țărm (1972) Natură moartă Absheron (1972) Bazarul Dyuzu (1972) Shahdag (1973) Frumusețile lui Mugani (1973) În grădinile lui Mardakan (1973) Nahicevan. În grădinile din Ordubad seara (1974) Lacul de munte Goychay Hazar Shore (1974)
Memoria artistului Portrete de: Tagiyeva ; Narimanbekov: 1959 , 1965; Akhmarova Casa Muzeului Sattar Bahlulzadeh Monumentul lui Sattar Bahlulzade Strada Sattar Bahlulzade Salonul central de expoziție numit după Sattar Bahlulzadeh Palatul Culturii poartă numele lui Sattar Bahlulzade
* Sunt date numai numele acelor lucrări care sunt stocate în muzee din întreaga lume.