Săptămâna Artei Moderne ( port. Semana de Arte Moderna ) a fost un festival de artă desfășurat în São Paulo , Brazilia , între 11 februarie și 18 februarie 1922 . Acest festival este considerat evenimentul de început al modernismului brazilian . Deși mulți brazilieni au lucrat în acest stil chiar înainte de festival, el a definit clar limitele genului și le-a demonstrat publicului. Acest eveniment este adesea comparat ca importanță pentru Brazilia cu Expoziția Internațională de Artă Modernă din 1913 (Armory Show) de la New York , care a fost o piatră de hotar legendară în istoria artei SUA .
Săptămâna Artei Contemporane a avut loc în clădirea Teatrului Municipal din São Paulo, unde au fost expuse lucrări de artă plastică, au avut loc prelegeri, concerte, ascultare de poezii. Prin aceasta, festivalul diferă de The Armory Show , cu care este adesea comparat, acesta din urmă expus doar lucrări de artă vizuală. Festivalul a fost organizat în primul rând de artistul Emiliano di Calvacanti și poetul Mario de Andrade , cu scopul de a pune capăt conflictului prelungit al tinerilor moderniști cu instituția culturală a țării , condusă de Academia Braziliană de Literatură, care a aderat în mod clar la arta academică . 1] . Evenimentul a fost privit inițial drept controversat sau chiar provocator [1] și unul dintre membrii academiei, Graça Araña, a fost ostracizat pentru o lucrare intitulată „Emoțiile estetice în arta contemporană”. Datorită radicalismului (la vremea respectivă) a unora dintre poezii și opere muzicale, publicul a huiduit adesea autorii, iar majoritatea criticilor i-au condamnat în unanimitate [1] .
Grupul care a luat parte la festival, în ciuda intențiilor lor inițiale, nu a rămas intact. Numeroase grupuri s-au desprins de el. În general, între ei au dominat două direcții: „ antropofagei ” (canibaliști), în frunte cu Oswald de Andrade , au acceptat experiența europeană și americană pentru a-și crea propriile stiluri (de unde și numele - au încercat să devoreze lucrări străine și să le folosească pentru a-și crea propriile stiluri). proprii). Mulți dintre ei au luat parte la mișcările radicale de stânga comuniste și troțkiste. Naționaliștii, prin contrast, au respins în general influențele externe și au căutat forme de artă „pur braziliene”. Liderul grupului a fost Plinio Salgado , care mai târziu a devenit liderul politic al mișcării radical fasciste Integralism și a fost arestat de dictatorul Getúlio Vargas pentru tentativă de lovitură de stat.
Înainte de Săptămâna , São Paulo era cel mai bogat, dar nesemnificativ din punct de vedere cultural, oraș din Brazilia. Săptămâna aceasta a transformat orașul în centrul mișcării moderniste și l-a plasat în opoziție cu Rio de Janeiro , mai conservator din punct de vedere cultural .
Săptămâna Artei Contemporane a continuat în anii următori. De exemplu, la 27 mai 1935, în cadrul Săptămânii, a avut loc prima reprezentație publică a lucrărilor lui Camargo Guarnieri , când prima sa sonată pentru violoncel și pian (1930), câteva cântece și ponteios (Ponteios - preludii din volumul I, creat în 1931) au fost prezentate -1935), Cvartetul I de coarde cu participarea lui Zacarias Autuori [2] .
![]() |
---|