| Vânătoarea de lup | |
|---|---|
| Cântec | |
| Executor testamentar | Vladimir Vysotsky |
| Data de lansare | 1968 |
| Data înregistrării | 1968 |
| Gen | cântec de artă |
| Limba | Rusă |
| Compozitor | Vladimir Vysotsky |
„Vânătoare de lupi” ( „Sunt rupt din forță și din toate tendoanele...” ) - o melodie de Vladimir Vysotsky , scrisă la începutul lunii august 1968, simultan cu o altă, nu mai puțin faimoasă melodie - „ Banka în alb ”. A fost jucat în piesa Teatrului Taganka „Aveți grijă de fețele voastre” (regia Yuri Lyubimov ), a devenit unul dintre motivele interzicerii producției.
Vânătoarea de lupSunt smuls din putere - și din toate tendoanele,
Dar astăzi - din nou, ca ieri:
M-au suprapus, s-au suprapus -
Ei duc distracția la cifre!
Din spatele brazilor, tunurile cu două țevi sunt ocupate -
Acolo vânătorii se ascund la umbră -
Lupii se răsucesc în zăpadă,
Transformându-se într-o țintă vie.
Ideea piesei „Vânătoarea de lupi” s-a maturizat cu Vysotsky în lunile de vară anului 1968. Potrivit memoriilor Marinei Vladi , primele două strofe ale unei poezii neîncă puse pe muzică, pe care a citit-o într-o tabără suburbană de lângă Moscova (copiii actriței s-au odihnit acolo), au răsunat în ea un sentiment de „mândrie copilărească”. [2] . Atunci lucrarea s-a blocat: autorul a căutat dureros dezvoltarea temei, chiar și în somn a rostit refrenul [3] , dar a simțit totuși că versurile „le lipsește o întorsătură” [4] .
O descoperire creativă a avut loc în august, când Vysotsky și prietenul său Valery Zolotukhin se aflau în satul Vyezzhiy Log ( teritoriul Krasnoyarsk ) pe platoul filmului „ Maestrul Taiga ”. Într-o noapte, poetul a simțit brusc o stare de epuizare, care a devenit un stimulent pentru a scrie instantaneu un cântec; Vysotsky nici măcar nu a acordat atenție chemării tovarășului trezit „de a nu sta sub lumină”. Dimineața s-a dovedit că, în ajunul lui Zolotukhin, în schimbul unei sticlă de hidromel , le-a permis sătenilor să se ascundă sub ferestre și să se uite la „artist viu”, care de obicei scria la lumina unei lămpi mari. După ce a surprins zeci de priviri îndreptate către el însuși, Vysotsky a trecut în cele din urmă dincolo de acele „steaguri roșii suspendate” care l-au împiedicat anterior să scrie o continuare [5] :
S-a simțit ceva când a scris sub butoaiele acelor ochi. Poate e mereu așa? Se pare că scrii singur, dar ești supravegheat tot timpul - cineva este bun, iar cineva este rău.
Cântecul a fost interpretat pentru prima dată în toamna anului 1968 la Teatrul de Satiră - la un banchet după piesa „Ultima paradă” [6] .
„Vânătoarea de lupi”, împrăștiată pe casete în întreaga Uniune Sovietică , a devenit rapid faimoasă. Unul dintre primii care i-au răspuns a fost poetul Yevgeny Yevtushenko : în timpul unei călătorii creative de afaceri în nord, i-a trimis o telegramă lui Vysotsky cu cuvintele „Am ascultat cântecul tău de douăzeci de ori la rând. îngenunch în fața ta” [3] . Yuri Nikulin a numit „Wolf Hunt” una dintre melodiile sale preferate [7] .
În 1979, când „ cazul Metropol ” a fost discutat la o ședință a Organizației Scriitorilor de la Moscova , criticul Felix Kuznetsov , prezentând conținutul almanahului celor prezenți, nu numai că a cântat „Vânătoarea de lup” inclusă în acesta, dar a comentat și lectura melodiei cu sintagma: „Tu simți despre ce steaguri vorbim? [8] . Zece ani mai târziu, amintind această întâlnire de la conferința de la Londra „Vestul prin ochii Orientului”, Vasily Aksyonov a citat și cântecul lui Vysotsky: autorii Metropolului erau „suprapuși” în acel moment, ca la „vânătoarea lui de lup” [ 9] .
Criticul literar Alla Latynina , revizuind romanul lui Aksyonov „Patiune misterioasă”, a recunoscut dreptul scriitorului de a schimba timpul și locul creării „Vânătoarea de lupi”. În versiunea literară, eroul său Vlad Vertikalov, în care Vladimir Vysotsky este ușor de ghicit, în august 1968, în locul lui Vyezzhy Log, ajunge în Koktebel ( Crimeea ) - acolo era, după ideea lui Aksyonov, acest cântec ar fi putut fi compus. [10] .
În a doua jumătate a anilor 1970, doi poeți polonezi au răspuns la „Vânătoarea...”, oferind propriile versiuni ale unei traduceri gratuite a acestui cântec. Una dintre opțiuni a fost făcută de Mikhail Jagiello; al doilea - numit "Obława" - a aparținut interpretului Jacek Kaczmarski . Textul lui Kachmarsky, care era o versiune întărită politic a poemului lui Vysotsky, conținea un apel la rezistență și o cerere de a se apăra: „Nu mă lăsa să-ți rup pielea! Protejați-vă și voi! / O, frați lupi, apărați-vă înainte să fiți toți morți!” [11] .
Maniera furioasă, frenetică a interpretului, spiritul rebel al cântecului au înspăimântat autoritățile. Lyubimov nu a fost niciodată de acord să îndepărteze The Hunt, care a devenit laitmotivul producției și, totuși, a insistat pe cont propriu.
— Zoya Mikhaleva [12]În 1968, Yuri Lyubimov a decis să pună pe scena Teatrului Taganka o metaforă poetică „Ai grijă de fețele tale”, bazată pe poeziile lui Andrei Voznesensky . Conform planului regizorului, rolul Poetului urma să fie interpretat de Vladimir Vysotsky; urma să cânte și pe scenă „Vânătoarea lupului”. Repetițiile au durat un an, apoi a avut loc premiera, după care spectacolul a fost închis [13] .
Criticul Konstantin Rudnitsky , care a vizitat repetiția generală deschisă a spectacolului, a spus că în timpul interpretării melodiei, Vysotsky părea să plutească în aer, ținându-se de frânghii, care erau un element al peisajului. Dedicația artistului a fost de așa natură încât după numărul părea - „a ars din temelii”. Cu toate acestea, publicul a insistat asupra unei repetiții, iar Vysotsky a interpretat din nou „Vânătoarea” „în aceeași ipostază și în aceeași furie” [12] .
Potrivit lui Zoya Boguslavskaya , autoritățile, la filmarea unui spectacol din repertoriul teatrului, s-au referit la o invitație neautorizată către Taganka a unor oaspeți străini, deși motivul real al interdicției, desigur, a fost diferit [14] :
Este greu de uitat acea tăcere de rău augur de la premiera care a domnit în sală după ce V. Vysotsky a interpretat melodia interzisă „Vânătoarea de lupi” (singurul text introdus în opera lui Voznesensky), un val de aplauze din sală care nu a lăsat să se uite. el a plecat mult timp și imediat un fior ascuțit de nenorocire prevestitoare.
După cum și-a amintit Andrei Voznesensky, au existat oameni în anturajul său care i-au oferit, în calitate de autor al piesei, să elimine The Hunt for Wolves din piesa: ei credeau că o astfel de mișcare de compromis ar ajuta la apărarea producției. Poetul a refuzat categoric să folosească cântecul lui Vysotsky ca victimă [13] . Nici șeful adjunct al departamentului de cultură al Comitetului Central al PCUS, Yuri Melentiev , care a fost invitat la teatru, nu a ajutat - în mediul creativ era considerat o persoană progresistă - cu toate acestea, atât spectacolul, cât și Cântecul lui Vysotsky inclus în ea i s-a părut „intempestiv” [15] .
Potrivit criticului literar Vladimir Novikov , cântecul „Vânătoarea de lupi” este una dintre acele lucrări ale lui Vysotsky în care se poate urmări trezirea individului: aceasta se întâmplă atunci când „o persoană face primul pas care se abate de la normele generale”. Și deși cântecul poate fi inclus tematic în categoria „ Fauna alegorică ”, conform mișcării gândirii, „vecinii” săi sunt cântecele „ Cel care nu a împușcat ”, „Povestea cântecului despre un mistreț” , „Băieții mi-au spus despre un astfel de „tatuaj”! …”, „Două destine”, „Pistă extraterestră” [16] .
Cercetătorii fac paralele între „The Hunt for Wolves” și „A Song About Nothing, or What Happened in Africa” - în ambele cântece, regulile stabilite sunt distruse. Dar dacă în prima autorul consideră plecarea „pentru steagurile” ca mântuire, atunci în a doua – ca ruina vieții [17] . În ceea ce privește genul, „Vânătoarea de lupi” este aproape de o parabolă de joc în care un erou tragic sortit morții își găsește puterea pentru ultima explozie. În același timp, autorul stabilește o legătură între „jucatul după reguli” constant și riscul decăderii spirituale [18] .
În 1977-1978, poetul a scris „a doua serie” - cântecul „ The End of the Wolf Hunt, sau Helicopter Hunt ”, care, deși mai puțin faimos, formează de fapt un singur întreg cu Wolf Hunt, demonstrând în mod clar calea vieții. și evoluția viziunii autorului asupra lumii pe parcursul a 10 ani. Un alt cântec al lui Vysotsky din acest ciclu condiționat este cântecul „Timpul introducerilor și preludiilor a trecut...”, scris la sfârșitul anului 1971 [19] .