Paterson (film)

Paterson este un  film dramă american regizat de Jim Jarmusch , după propriul scenariu [3] . Filmul prezintă o săptămână din viața lui Paterson, un poet care lucrează ca șofer de autobuz în orașul Paterson . Fiecare zi a lui Paterson este asemănătoare cu cea anterioară, dar reușește să creeze poezie din viața de zi cu zi. Una dintre sursele de inspirație pentru Jarmusch a fost opera lui William Carlos Williams , unul dintre cei mai mari poeți americani din prima jumătate a secolului al XX-lea, autor al poemului epic în cinci volume „Paterson”.[4] [5] .

I-a jucat pe Adam Driver și Golshifteh Farahani . A avut premiera la Festivalul de Film de la Cannes , unde „Paterson” a fost nominalizat la Palme d'Or [ 6] .

Plot

Filmul prezintă o săptămână din viața lui Paterson ( Adam Driver ), un șofer de autobuz din Paterson , New Jersey. Fiecare zi de Paterson este aceeași cu cea anterioară: se trezește devreme, ia micul dejun, merge în parcare, unde se urcă în autobuz și circulă toată ziua pe străzile orașului, iar în pauze scrie poezie în un caiet. Seara, se întoarce acasă, ia cina cu soția sa Laura ( Golshifte Farahani ), apoi iese la plimbare cu buldogul Marvin. Pe drum, se oprește la un bar pentru o bere.

Laura îi cere de multă vreme lui Paterson să-și publice poeziile, sau măcar să facă o copie a manuscrisului, care există într-un singur exemplar. În cele din urmă, Paterson promite că va face o copie a caietului la centrul de copiere în weekend. Dar sâmbătă seara, Paterson și Laura merg la film, iar la această oră Marvin rupe caietul lăsat pe canapea.

Duminică dimineața, un Paterson devastat iese la plimbare și vine în locul său preferat - o cascadă de pe râul Passaic.unde stă adesea la prânz. Acolo, lângă el stă un japonez misterios ( Masatoshi Nagase ), care începe o conversație despre William Carlos Williams , poetul preferat al lui Paterson, autor al poeziei „ Paterson ”.". Plecând, japonezii îi dă lui Paterson un caiet gol.

Filmul se termină cu Paterson scriind noi poezii într-un caiet dat de un japonez.

Distribuie

Se lucrează la film

În aprilie 2014, Jim Jarmusch a menționat într-un interviu că avea pe lista sa de proiecte un film despre un poet care lucrează ca șofer de autobuz în Paterson [7] . Jim Jarmusch a alimentat ideea filmului timp de peste douăzeci de ani. În acest timp, un număr mare de note s-au acumulat, iar o versiune nefinalizată a scenariului a fost scrisă în câteva săptămâni [3] [4] .

În ianuarie 2016, a devenit cunoscut faptul că Adam Driver și Golshifte Farahani au fost repartizați pentru rolurile principale din filmul, numit „Paterson”. Filmul a fost produs de K5 International și Amazon Studios .[8] .

Înainte de a începe filmările, Adam Driver a urmat un curs de conducere autobuz și a primit un permis de conducere de categoria corespunzătoare. Filmul a fost filmat în 30 de zile în vara lui 2015 la Paterson și New York [3] .

„Paterson” prezintă poezii ale poetului american contemporan Ron Padgett, unele dintre ele au fost scrise special pentru film [9] [4] [10] . Poezia Water Falls („Water falls” [nota 1] ), care, conform intriga filmului, a fost scrisă de o fată, a fost compusă de însuși Jarmusch [10] .

Premieră

Premiera mondială a avut loc pe 16 mai 2016 la Festivalul de Film de la Cannes , unde filmul a fost nominalizat la Palme d'Or [ 6] . În Rusia, premiera a avut loc pe 16 februarie 2017 [11] .

Orașul Poeților

Paterson întâlnește alți poeți fictivi de-a lungul filmului: o fetiță de zece ani care îi citește versuri gratuite Water Falls , un rapper de spălătorie și, la sfârșit, un poet de pelerinaj din Japonia. În același timp, filmul este plin de referiri la poeți adevărați, în primul rând la William Carlos Williams , unul dintre cei mai mari poeți americani din prima jumătate a secolului al XX-lea, autor al poemului epic în cinci volume „Paterson”..

Poezia lui Williams „Paterson” a fost o inspirație pentru Jim Jarmusch. Într-un interviu pentru Time , el menționează că poemul nu este aproape de el, în cea mai mare parte nu a înțeles-o, dar datorită acestei poezii și în special a metaforei „om-oraș”, ideea unui a apărut un scenariu despre viața de zi cu zi a unui poet necunoscut [4] [5] . Protagonistul îl numește pe Williams unul dintre poeții săi preferați și îi recită soției sale, Laura, celebra poezie This Is Just To Say .(" ing.  doar pentru a spune "). Poetul japonez, care i-a dat lui Paterson un caiet gol, îi spune că a venit la Paterson din interes pentru opera lui Williams [nota 2] .

Școala de poezie din New York este menționată în „Paterson” . Activitatea poeților acestei școli, și în special a lui Ron Padgett [nota 3] , autorul majorității poemelor din „Paterson” [4] , și Frank O'Hare , a fost foarte influențată de William Carlos Williams [10] . Williams a fost, de asemenea, un mentor al lui Allen Ginsberg [nota 4] , un cunoscut poet beat  care și-a petrecut copilăria în Paterson.

Un alt reprezentant al Școlii din New York menționat în film este Kenneth Koch [nota 5] , un poet și dramaturg care a predat studii literare la Universitatea Columbia , unde a studiat Jim Jarmusch , timp de peste patruzeci de ani . William Carlos Williams a avut o influență semnificativă asupra lui Koch timpuriu. Ulterior, când Koch a început să predea, poeziile lui Williams au ocupat linia de sus a recomandărilor sale către poeții săi studenți [14] .

Pe lângă referirile la opera poeților americani, atmosfera „orașului poeților” este formată din detalii minore ale filmului. Epifora folosită de Jarmusch creează un ritm și formează numeroase rime care ajută la traducerea poeziei în limbajul cinematografiei [nota 6] : Laura „formatează” lumea din jurul ei cu modelele ei alb-negru, motivul gemenilor repetându-se de mai multe ori, un câine care împinge o coloană cu o cutie poștală în fiecare zi.

Critica

Filmul are un rating de 95% la agregatorul Rotten Tomatoes cu o evaluare medie de 8,6 din 10 [16] .

Colin Covert, într-o recenzie pentru Star Tribune , a acordat filmului cel mai mare rating, remarcând atenția caracteristică a lui Jarmusch la detalii - impecabilitatea punerii în scenă a oricărei scene minore, chiar și la prima vedere [17] .

Pentru Owen Gleiberman, critic de film principal pentru revista Variety , limbajul artistic al lui Jarmusch i se părea învechit. El a atras atenția asupra faptului că estetica filmelor sale nu s-a schimbat prea mult de pe vremea „ Trenului misterios ” filmat în 1987, iar până în 2016 farmecul ritmului meditativ a dispărut - „Paterson” pare o încercare artificială de a rămâne. în secolul XX, secolul cinematografiei alb-negru și al poeților beatnik [18] .

Anne Hornaday, scriind în The Washington Post , notează că revenirea lui Jarmusch la principiul de treizeci de ani de a evita conflictele majore în narațiune înfrumusețează filmul, adăugând acestuia o sinceritate și o căldură care „poate face spectatorul să-și dorească să îmbrățișeze mai întâi personajele filmului și apoi el." autor" [19] .

Criticul Ivan Chuvilyaev a numit „Paterson” „cea mai lirică și emoționantă” imagine a anului 2016. El nu consideră monotonia narațiunii saturate de structuri repetitive ca pe un dezavantaj - în povestea calmă „despre lucrurile mărunte din care este țesută lumea” se simte stilul recunoscut, șlefuit de-a lungul anilor, al unui regizor de mult familiar. Criticul de film a remarcat în special munca cameramanului, Frederick Elmes , care a lucrat cu Lynch la „ Eserhead ” și „ Blue Velvet ”, și cu Jarmusch („ Noapte pe pământ ”, „ Cafea și țigări ”, „ Flori sparte ”):

În „Paterson” Elms creează aproape jumătate din toată magia filmului: filigranul lucrează cu culoarea, rezolvând banda în alb-negru (Laura pictează totul în lume în aceste culori) și albastru (ca uniforma unui șofer de autobuz, cerul de pe Paterson, pereții casei, o cascadă într-un parc local).

Natalya Serebryakova vede în culisele vieții de familie a lui Paterson o poveste despre „singurătatea care mușcă sufletul, incapacitatea de a comunica cu persoana iubită”, tragedia relațiilor lui Bergman . Nu viața de zi cu zi îi servește drept sursă de inspirație pentru Paterson, ci invers - el se ascunde de viața de zi cu zi în lumea poeziei. În același timp, nu tragedia în sine este numită dezavantajul imaginii, ci o încercare de a o înmuia și de a o deghiza cu optimism artificial:

… înainte, lui Jarmusch nu se temea să spună povești amare, sarcastice, dar acum condimentează adevărul inconfortabil despre viață cu vanilie, mângâindu-l condiționat pe spectator și pe eroul său.

Stanislav Zelvensky critică „Paterson” și alte picturi recente ale lui Jarmusch („ Limits of Control ”, „ Only Lovers Left Alive ”) pentru pierderea „poeziei naturale a vieții de zi cu zi” și înlocuirea acesteia cu o „predicare artificială a evadării culturale” , apariția unui accent pe propria muncă timpurie și pe propria personalitate:

Transformarea odată cu vârsta de la vocea unei generații într-un poseur puznic și tulbure este o poveste foarte des întâlnită, dar în cazul lui Jarmusch arată cumva deosebit de jignitor. Proprietarul unei urechi ascuțite și al unei voci unice, într-o zi a încetat să mai facă filme despre oameni și a început să filmeze despre creativitate... Cu alte cuvinte, în loc să se uite pe fereastră, Jarmusch a început să se uite atent în oglindă - unde fiecare an, după cum știm cu toții, totul este mai puțin interesant.

Premii și nominalizări

Comentarii

1. ↑ Titlul se bazează pe un joc de cuvinte. Ortografie consolidată, cascade , se traduce prin „cascade”.
2. ↑ Williams, la începutul carierei, a scris un număr destul de mare de poezii în genul haiku .
3. ↑ Paget a primit premiul William Carlos Williams în 2014.[12]
4. ↑ Frank O'Hare și Allen Ginsberg sunt menționați de un poet japonez într-o conversație cu Paterson.
5. ↑ On The Great Atlantic Rainway de Kenneth Koch se află pe raftul lui Paterson în film.
6. ↑ Anton Dolin : „Un poet japonez discută cu Paterson despre intraductibilitatea poeziei. Jarmusch pare să îndrăznească să contrazică această teză convențională. Reușește să traducă poezii în limbajul cinematografic și, în același timp, își expune propriul manifest poetic, fără niciun cuvânt. El calmeaza muzica si poezia, tacerea devine mai elocventa decat ele. Apoi, în tăcere, aceleași molecule vor face o celebritate și un anonim, un japonez și un american, un scriitor și un șofer de autobuz, un bărbat și o femeie, un bărbat și un câine. [15] [9]
7. ↑ Nellie, Bulldog Englez , a jucat rolul lui Marvin. Premiul a fost acordat postum - Nelly a murit de o boală necunoscută în martie 2016.

Note

1. ↑ filmportal.de - 2005.
2. ↑ http://nmhh.hu/dokumentum/198182/terjesztett_filmalkotasok_art_filmek_nyilvantartasa.xlsx
3. ↑ 1 2 3 Brian Brooks. „20th Century Women” și „Paterson ” se alătură sezonului Premiilor de sfârșit de an – Previzualizare de specialitate  . Termen limită Hollywood (28 decembrie 2016). Preluat la 3 mai 2017. Arhivat din original la 14 noiembrie 2020.
4. ↑ 1 2 3 4 5 Stephanie Zacharek. Jim Jarmusch vorbește despre noul său film, Paterson și exuberanța marii poezii  ( 21 decembrie 2016). Preluat la 11 mai 2017. Arhivat din original la 29 mai 2017.
5. ↑ 12 Joel Rose. „Paterson”: O poezie de dragoste către poezie, de la regizorul Jim Jarmusch  (engleză) . NPR (27 decembrie 2016). Preluat la 16 mai 2017. Arhivat din original la 30 mai 2017.
6. ↑ 1 2 Kate Erbland. Festivalul de Film de la Cannes 2016 anunță o listă, inclusiv filme noi de la Steven Spielberg, Jodie Foster și mulți  alții . IndieWire (14 aprilie 2016). Preluat la 16 mai 2017. Arhivat din original la 27 ianuarie 2021.
7. ↑ Melena Ryzik. De data aceasta , Jim Jarmusch se sărută cu vampiri  . The New York Times (3 aprilie 2014). Preluat la 11 mai 2017. Arhivat din original la 1 iulie 2019.
8. ↑ Ali Jaafar. Adam Driver va juca în „Paterson” al lui Jim Jarmusch, Amazon și K5 vor co-finanța  (engleză) . Termen limită Hollywood (12 ianuarie 2016). Consultat la 11 mai 2017. Arhivat din original la 29 aprilie 2017.
9. ↑ 1 2 Dolin, 2017 .
10. ↑ 1 2 3 Kevin Crust. Jim Jarmusch, Ron Padgett și poezia sublimă din „Paterson  ” . Los Angeles Times (18 ianuarie 2017). Preluat la 3 mai 2017. Arhivat din original la 4 iunie 2017.
11. ↑ Principalele concerte, premiere, prelegeri și expoziții la Moscova din 13 februarie până în 16 februarie . Poster (2017). Preluat la 16 mai 2017. Arhivat din original la 18 mai 2017. (nedefinit)
12. ↑ Ron Padgett (link în jos) . Societatea de Poezie din America (nedefinit) . Preluat la 16 mai 2017. Arhivat din original la 2 septembrie 2017.
13. ↑ Suarez, 2007 , p. optsprezece.
14. ↑ Educarea imaginației: o sărbătoare a lui Kenneth  Koch . Revista Profesori și Scriitori (1994). Preluat la 16 mai 2017. Arhivat din original la 19 octombrie 2017.
15. ↑ Anton Dolin . Epifora. „Paterson” regizat de Jim Jarmusch  // Film Art . - 2016. - Nr 7 .
16. ↑ Paterson (2016  ) . Rotten Tomatoes . Preluat la 16 mai 2017. Arhivat din original la 2 aprilie 2021.
17. ↑ Colin Covert. Lucrurile mici se adună mult în „Paterson”  (engleză) al lui Jim Jarmusch . Star Tribune (19 ianuarie 2017). Consultat la 16 mai 2017. Arhivat din original pe 5 mai 2017.
18. ↑ Owen Gleiberman. Recenzia filmului de la Cannes: „Paterson  ” . Varietate (15 mai 2016). Preluat la 13 iunie 2017. Arhivat din original la 6 iulie 2017.
19. ↑ Ann Hornaday. Cu „Paterson”, Jim Jarmusch face o incursiune ademenitoare în sinceritate  . The Washington Post (5 ianuarie 2017). Preluat la 13 iunie 2017. Arhivat din original la 25 ianuarie 2017.
20. ↑ Ivan Chuvilyaev. „Paterson” al lui Jarmusch pe ecran: Magia lucrurilor mici . Fontanka.ru (16 februarie 2017). Consultat la 16 mai 2017. Arhivat din original pe 5 mai 2017. (nedefinit)
21. ↑ Natalya Serebryakova. Casă de păpuși. Despre ce este trist „Paterson” al lui Jim Jarmusch? . Colta.ru (13 februarie 2017). Preluat la 16 mai 2017. Arhivat din original la 14 mai 2017. (nedefinit)
22. ↑ Stanislav Zelvensky . Jim Jarmusch se uită în oglindă . Poster . Preluat: 15 mai 2017. (nedefinit)
23. ↑ „Carol” numit film de l'année 2016 par les critiques belges  (franceză) . 7sur7 . De Persgroep(7 ianuarie 2017). Consultat la 8 ianuarie 2017. Arhivat din original pe 10 ianuarie 2017.
24. ↑ Rhonda Richford. Cannes: Nellie primește onoarea Palm Dog pentru „Paterson  ” . The Hollywood Reporter (20 mai 2016). Preluat la 11 mai 2017. Arhivat din original la 12 mai 2017.
25. ↑ Nominalizările la premiile Asociației Criticilor de Film din Chicago 2016  . Asociația Criticilor de Film din Chicago (11 decembrie 2016). Consultat la 12 decembrie 2016. Arhivat din original la 20 decembrie 2016.
26. ↑ Nominalizări la Premiile Gotham Independent 2016  . Rotten Tomatoes (20 octombrie 2016). Preluat la 24 octombrie 2016. Arhivat din original la 5 februarie 2017.
27. ↑ Greene, Steve 2016 IndieWire Critics Sondaj: Lista completă a  rezultatelor . IndieWire (19 decembrie 2016). Consultat la 27 decembrie 2016. Arhivat din original la 13 iunie 2018.
28. ↑ „Moonlight” și „Love and Friendship” conduc  nominalizările cercului criticilor de film din Londra . Varietate (20 decembrie 2016). Data accesului: 20 decembrie 2016. Arhivat din original pe 21 decembrie 2016.
29. ↑ Câștigătorii celei de-a 42-a ediții anuale din Los Angeles Film Critics Association Awards 2016  (ing.)  (link indisponibil) . Asociația Criticilor de Film din Los Angeles (2016-12-4). Consultat la 5 decembrie 2016. Arhivat din original pe 21 decembrie 2016.
30. ↑ Premii pentru 2016  (ing.) . Societatea Națională a Criticilor de Film (7 ianuarie 2017). Preluat la 7 ianuarie 2017. Arhivat din original la 19 octombrie 2021.
31. ↑ Nominalizările celei de-a 20-a ediții anuale la Premiile Societății Criticilor de Film Online  . Online Film Critics Society (27 decembrie 2016). Data accesului: 27 decembrie 2016. Arhivat din original pe 28 decembrie 2016.
32. ↑ Nominalizări la premiile Societății Criticii de Film din San Diego 2016  (engleză)  (link indisponibil) (9/12/2016). Preluat la 9 decembrie 2016. Arhivat din original la 24 iunie 2017.
33. ↑ Câștigătorii premiilor 2016 de la San Diego Film Critics Society  Consultat la 12 decembrie 2016. Arhivat din original la 20 decembrie 2016. 
34. ^ Vlessing , Etan „Moonlight” desemnat cel mai bun film de către Toronto Film  Critics . The Hollywood Reporter (12 decembrie 2016). Data accesului: 12 decembrie 2016. Arhivat din original pe 12 decembrie 2016.
35. ↑ Women Film Critics Circle Nominalizări : „Hidden Figures”, „13th,” & More  . Femei și Hollywood (14 decembrie 2016). Preluat la 11 mai 2017. Arhivat din original la 11 ianuarie 2018.

Literatură

• Dolin A. V. Jim Jarmusch. Poezii și muzică / ed. Kozlovsky Yu. A., comp. A. Parin, V. Gulcenko. - OZN , 2017. - 224 p. — ISBN 978-5-4448-0625-8 .

• Juan A. Suarez. Jim Jarmusch . - University of Illinois Press, 2007. - 196 p. — (Regizori de film contemporan). — ISBN 9780252074431 .

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Afinitate de film Filmportal Baza de date de filme pe Internet Metacritic Rosii stricate