Slonem, Hunt

Hunt Slonem
Numele la naștere Engleză  Hunt Slonim
Data nașterii 18 iulie 1951 (71 de ani)( 18.07.1951 )
Locul nașterii Kittery , Maine , SUA
Cetățenie  STATELE UNITE ALE AMERICII
Gen pictura , sculptura , grafica
Studii Universitatea Tulane , Școala de Pictură și Sculptură, Skowheegen, Maine)
Stil Neoexpresionismul

Hunt Slonem ( ing.  Hunt Slonem ; numele real în engleză.  Hunt Slonim  - Hunt Slonim , născut la 18 iulie 1951 , Kittery , SUA ) este un pictor și sculptor american , renumit în întreaga lume pentru picturile sale colorate cu păsări tropicale, pictate din natură. În atelierul său, peste 3700 mp. m., este aviația sa personală , unde în momente diferite există de la 30 la 100 de păsări exotice din diferite specii. Lucrările lui Slonem sunt reprezentate în peste 80 de muzee de artă plastică; expozițiile sale personale sunt organizate în mod regulat în marile muzee și galerii din întreaga lume [1] .

Educație

Biografie

Hunt Slonem s-a născut în Kittery, Maine, în 1951 , într-o familie bogată, unde era cel mai mare dintre patru copii. Tatăl său era ofițer în Marina SUA , iar mama lui era casnică și voluntară. În urma tatălui său, familia lui Slonem s-a mutat frecvent din oraș în oraș, iar în tinerețea sa viitorul artist a trăit în statul Washington , Insulele Hawaii , California , Connecticut și Virginia . Dragostea pentru pictură i-a fost insuflată în Slonem de bunicul său, funcționar în domeniul educației publice și artist amator. „Am crescut într-un mediu artistic: părinții mei s-au băgat în pictură. În copilărie mi s-au dat vopsele și, la propriu, din clasa întâi mi-am dorit să devin artist. - a spus Slonem pentru revista online Art Interview . Fratele mai mic al lui Hunt, Jeffrey Slonim, este un cunoscut jurnalist american și editor al popularei reviste Interview . [2] [3]

Pe când era încă elev de liceu, Slonem, în vârstă de șaisprezece ani, a participat la un program de schimb de studenți și a petrecut 6 luni în Managua , capitala Nicaragua . [2] La întoarcerea sa în SUA, a urmat Universitatea Vanderbilt din Nashville, dar s-a transferat în anul următor la Universitatea din America din Mexic. Slonem a primit diploma de licență în pictură și istoria artei de la Universitatea Tulane, New Orleans. Cea mai mare influență asupra carierei ulterioare a artistului a venit însă din cursurile de formare continuă la prestigioasa Academie de Pictură și Sculptură din Skowheegen, Maine, unde Slonem a cunoscut și s-a împrietenit cu maeștri ai artei americane precum Louise Nevelson , Alex Katz , Richard Estes și Jack Levine . Cam în aceeași perioadă, din motive legate de numerologie , Slonem a schimbat litera „și” din numele său de familie cu litera „e” și în 1973 s-a mutat în Manhattan , unde locuiește până în prezent. [3] [4]

Creativitate

Întreaga mea viață poate fi rezumată într-un singur cuvânt – „exotic”. [5]

-Vânează Slonem.

Cariera creativă a lui Slonem a început la New York la mijlocul anilor 1970. Într-o zi, când un artist începător era la lumina lunii cu lecții de pictură la un azil de bătrâni, a primit un telefon de la o prietenă, artista Janet Fish ., cunoscută în SUA pentru naturile ei moarte realiste . Ea l-a informat că pleacă pentru toată vara și i-a oferit atelierul gratuit timp de trei luni. [3] Slonem a fost imediat de acord; a primit curând o bursă de pictor de la Elizabeth Greenshields Foundation din Montreal și s-a cufundat complet în pictură. Prima sa expoziție personală a fost la Harold Reed Gallery din New York în 1977, urmată de o instalație la prestigioasa galerie Fischbach din Manhattan . Slonem nu a avut mult de așteptat pentru succesul critic, iar în curând a cunoscut și a fost acceptat în mediul unor astfel de reprezentanți ai elitei creative americane precum Andy Warhol , Liza Minnelli , Sylvia Miles și Truman Capote . [3]

În ciuda vieții lui Slonem în centrul orașului Manhattan, el și-a păstrat fascinația pentru păsările exotice, în special tropicale și o varietate de fluturi, pe care i-a văzut pentru prima dată din abundență în Nicaragua. Slonem a dezvoltat sistematic aceste teme în lucrările sale. El a devenit faimos pentru grisailles , înfățișând păsări în cușcă, adesea în tehnica alla prima . „Strategia formalistă inteligentă a lui Slonem ”, a spus criticul de artă șef al New York Times , Roberta Smith ., - să împletească imaginile din imagini astfel încât să fie greu de recunoscut; în același timp, le învăluie cu o lumină palidă, înfundată, care le conferă adevărat farmec. Probabil așa ar fi arătat picturile lui Joseph Cornell dacă ar fi pictat. [6] Păsările sunt, de asemenea, subiectul celei mai mari piese de artă a lui Slonem, o pictură murală de 2 m pe 26 m pe care a finalizat-o în 1995 pentru foaierul popularului Bryant Park Grill din New York City. [7] Potrivit influentei reviste New Yorker , „cel mai semnificativ aspect al interiorului [al restaurantului] este o pictură murală de 86 de picioare realizată de artistul Hunt Slonem, care înfățișează sute de păsări similare cu cele găsite în studioul său”. [opt]

În lucrările lui Slonem, atât în ​​pictură, cât și în sculptură, predomină temele naturii. Pânzele sale, adesea pictate în linii groase, se disting printr-o abundență de vopsele în ulei strălucitoare. Un alt element semnificativ al picturilor sale este grila, zgâriată cu marginea pensulei și adăugând textura pânzei. Picturile lui Slonem demonstrează interesul serios al artistului pentru problemele complexe ale suprafeței pânzei, precum și pentru densitatea și compresia vopselelor. El însuși a declarat că pictează o zăbrele pentru a da picturilor „un sentiment de tapiserie sau broderie . Culorile mele se amestecă unele cu altele. Zgâriesc grătarul pentru ca lumina să pătrundă adânc. Astfel, în loc de un strat de vopsea, le puteți vedea pe toate cele cinci. [9] Slonem își ascunde adesea imaginile în spatele unei astfel de grile, din cauza căreia „contururile lor devin neclare, iar acest lucru nu face decât să sublinieze calitățile tactile ale vopselei”. [zece]

Un loc proeminent în opera artistului îl ocupă un ciclu de lucrări numit „Iepuri”, la care lucrează încă de la începutul anilor 1980. Ideea acestui ciclu de succes critic i-a venit lui Slonem când a aflat că s-a născut în anul Iepurelui, al patrulea semn din zodiacul chinezesc . Din acel moment, și de peste treizeci de ani, lucrează pe această temă și expune adesea picturi din acest ciclu în muzeele de artă. [11] [12]

Galeria de portrete a lui Slonem este, de asemenea, un mare succes, mai ales binecunoscutele portrete ale lui Abraham Lincoln . Imaginea eroicului președinte american, care a inițiat emanciparea sclavilor , îl atrage pe Slonem nu numai ca artist, ci și ca iubitor de istorie și colecționar de suveniruri. „În biroul lui Marilyn [Monroe], erau două fotografii pe masă: una cu mama ei și cealaltă cu Lincoln”, a spus Slonem pentru Interview . Potrivit Interviului , „Portretele lui Slonem ale lui Lincoln sunt profund personale și, în mod ciudat, poți simți că acest om mort de mult este aproape de el”. [5]

În marea majoritate a picturilor sale, Slonem folosește metoda repetării repetate a imaginilor: păsări, fluturi, iepuri. Potrivit lui Henry Geldzahler, un influent istoric de artă american și curator al colecției de artă din secolul XX a Muzeului Metropolitan de Artă din New York, această tehnică, transformându-se într-o obsesie pentru Slonem , exprimă dorința artistului de a „explora metodic abstracțiile post-cubiste ”. [13] . Repetarea imaginilor reflectă și influența artei pop asupra lui Slonem și, în special, a artei lui Andy Warhol, pe care artistul însuși nu o neagă. „Repetarea imaginilor cu sticlele Marilyn sau Coca-Cola mi-a influențat munca”, a remarcat Slonem într-un interviu acordat revistei Interview , „cu toate acestea, repetările mele simbolizează mai degrabă refrenele în rugăciune... Văd asta ca o închinare lui Dumnezeu ”. [5]

Expoziții personale

Din 1977, Hunt Slonem a avut expoziții personale atât în ​​prestigioase galerii private de artă contemporană, cât și în muzee din multe țări din întreaga lume, inclusiv Europa și Coasta de Vest a Statelor Unite , la Galeria Marlborough .( Galeria Marlborough) și pe Coasta de Est  - în Galeria Serge Sorokko( Galeria Serge Sorokko ). [14] [15] Expozițiile lui Slonem au avut loc cu succes și la Madras , Quito , Veneția , Gustavia , San Juan , Guatemala , Paris , Stockholm , Madrid , Oslo , Köln , Tokyo și Hong Kong , printre alte capitale mondiale. Instalațiile lui Slonem au fost expuse în mai mult de treizeci de muzee din întreaga lume, [16] inclusiv Museo Diocesano d'arte sacra Sant'Apollonia din Italia în 1986, Muzeul de Artă Albany din Statele Unite în 2007, Muzeul de Artă Modernă din Istanbul. în Turcia în 2007. , Muzeul de Artă din El Salvador din San Salvador în 2010, Galeria Națională de Artă Străină din Bulgaria în 2010, Muzeul de Artă din Alexandria din SUA în 2011, Muzeul de Artă Polk din Florida în 2012, Muzeul de Modern din Moscova Artă în 2015 etc. [17] [18] [19]

Printre numeroșii colecționari privați ai Slonem , mass- media notează un număr disproporționat de vedete de la Hollywood . Potrivit San Francisco Chronicle , „picturile lui Slonem atrag mulți colecționari de artă [de la Hollywood], inclusiv Sharon Stone , Gina Gershon , Brooke Shields , Julianne Moore , Mandy Moore , Kate Hudson și J. Lo ”. [20] „Sunt un mare fan Hunt”, a declarat Brooke Shields pentru ziarul american Daily Front Row . „Picturile sale sunt extravagant de jucăușe, dar deloc îndulcite.” [21] În 2012, numărul din martie al revistei americane populare Architectural Digest a publicat fotografii cu casa lui Brooke Shields din Manhattan, în camera de zi a cărei trei picturi Slonem din seria Rabbits atârnă proeminent în camera de zi. [22]

Colecții publice (listă parțială)

Viața personală

Hunt Slonem nu s-a căsătorit niciodată și nu are copii. Până la jumătatea anului 2010, a trăit și a lucrat în Manhattan, într-o garsonieră de 89 de camere cu o suprafață de 3.700 mp. [28] În 2010, Slonem s-a mutat într-un nou studio de artă de 1.400 mp, împărțit în multe spații mai mici, pe care artistul le-a pictat în tonuri strălucitoare de verde smarald, roșu, albastru și galben. [29] De asemenea, găzduiește uriașa sa colecție de diverse antichități, dintre care un număr mare au fost cumpărate la licitații mondiale și la piețele de vechituri . Colecția Slonem include scaune neogotice rare, pălării de cilindă impunătoare de mătase și busturi de marmură ale Mariei Antoniete . Potrivit artistului, aceste exponate sunt „prietenii” lui, iar cu cât sunt mai multe, cu atât mai bine. „Mediul acestor obiecte este pur și simplu necesar pentru mine”, a recunoscut Slonem într-un interviu pentru New York Magazine . [treizeci]

Fapte interesante

Literatură

Note

  1. ↑ Pleasure Palaces: The Art and Homes of Hunt Slonem site-ul oficial PowerHouse Books . (link indisponibil)
  2. ↑ 1 2 Hunt Slonem și păsările sale exotice , mariatrudler.com (8 iunie 2011). Preluat la 24 ianuarie 2013.
  3. ↑ 1 2 3 4 Hunt Slonem , Art Interview online Magazine (primăvara 2012). Arhivat din original pe 17 ianuarie 2013. Preluat la 28 decembrie 2012.
  4. ↑ Slonim, Jeffrey . HOUSES AS MUSES , Revista PMc  (martie 2012).
  5. ↑ 1 2 3 Stein, Clare . Lincoln este Marilyn lui Hunt Slonem , Revista Interviu  (decembrie 2011).
  6. ↑ Smith, Roberta . Review/Art , The New York Times  (25 martie 1988).
  7. ↑ 1 2 Gruber, J. Richard . Hunt Slonem , Enciclopedia Louisiana  (29 mai 2012). Arhivat din original pe 15 aprilie 2013. Preluat la 28 ianuarie 2013.
  8. ↑ Gill, Brendan . Miracle on 42nd Street , The New Yorker  (19 iunie 1995).
  9. ↑ Andersen, Kurt . Hunt Slonem's Artist Aviary , Studio360.org  (24 februarie 2012).
  10. ↑ Harrison, Helen A. . Art Review; Peisaje: fantastice, elementare sau formale , The New York Times  (13 noiembrie 2005).
  11. ↑ Mills, Michael . Vedeți Arta iepurelui lui Hunt Slonem la Muzeul Coral Springs , New Times Broward-Palm Beach  (28 ianuarie 2010).
  12. ↑ Crow, Kelly . An Oddball Menagerie , Wall Street Journal  (19 noiembrie 2011).
  13. ↑ Geldzahler, Henry. „Hunt Slonem”, Kunst Editions/Jano Group , New York, 1993
  14. ↑ Site-ul oficial al Marlborough Fine Art (link nu este disponibil) . Data accesului: 16 februarie 2020. Arhivat din original pe 4 martie 2016. 
  15. ↑ Hunt Slonem. Galeria Serge Soroccosite oficial
  16. ↑ Hunt Slonem. Site-ul oficial al Colegiului Roanoke Arhivat 6 iunie 2014.
  17. ↑ US Foundation Brings Famous Artist Hunt Slonem to Bulgaria , Novinite.com (Agenția de știri Sofia) (30 aprilie 2010).
  18. ↑ Hunt Slonem: An Expressive Nature Polk Museum of Art site-ul oficial Arhivat 10 mai 2012.
  19. ↑ Korobeynikova, Xenia . Galeria Tsereteli plină cu pânze exotice cu sute de papagali , Moskovsky Komsomolets  (2 octombrie 2015). Preluat la 16 ianuarie 2017.
  20. ↑ Galeria Hunt Slonem, o completare strălucitoare la SoMa , San Francisco Chronicle  (1 martie 2010).
  21. ↑ Barton, Jennifer . Coach's Pleasure Palace , Daily Front Row (25 octombrie 2007). Arhivat din original pe 23 ianuarie 2013. Preluat la 26 decembrie 2012.
  22. ↑ Thurman, Judith . O privire exclusivă asupra Manhattan Home a lui Brooke Shields , Architectural Digest  (martie 2012).
  23. ^ Lories , Bunies and Butterflies Check Into The Lenox Hotel In Boston, MA , San Francisco Chronicle  (19 iulie 2012). Arhivat din original pe 2 februarie 2013.
  24. ↑ Hunt Slonem. Site- ul oficial al Muzeului Monsoon Brooklyn
  25. ↑ Hunt Slonem. Sf. Site-ul oficial al Muzeului Metropolitan de Artă Martin de Porres
  26. ↑ Hunt Slonem. Site-ul oficial al Muzeului de Artă Americană Whitney fără titlu Arhivat 4 martie 2016.
  27. ↑ Hunt Slonem. Site-ul oficial  al Muzeului de Artă American Smithsonian Habitat (link nu este disponibil)
  28. ↑ Hunt Slonem , Men.Style.com  (7 decembrie 2007).
  29. ↑ Slonem, Hunt . Hunt Slonem's Studio , Revista Interviu  (24 februarie 2012).
  30. ↑ Goodman, Wendy . Living With a Thousand Best Friends , New York Magazine  (28 februarie 2010).
  31. ↑ Expoziție la Muzeul Acadian: 2007 Comemorarea marchizului de La Fayette: „The Overlooked Legacy of La Fayette: The Louisiana Purchase” [[:en:Erath, Louisiana|Acadian Museum]] site-ul oficial (downlink) . Preluat la 28 ianuarie 2013. Arhivat din original la 13 mai 2013. 

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice