Sonnier, Keith

Keith Sonnier ( 31 iulie 1941 [4] [5] [6] […] , Mamu , Louisiana [2] - 18 iulie 2020 [1] , Southampton , New York [1] ) - Sculptor și pictor american de tradiție post-minimalist care a lucrat în arta video și arta luminii. Sonnier a fost unul dintre primii artiști care au folosit lumina în sculptură în anii 1960 și a fost unul dintre cei mai de succes în această tehnică. Sonnier a făcut parte din mișcarea procesului de artă și arte povera , instalațiile sale având ca scop dezvoltarea maximă a atenției și gândirii privitorilor [7] .

Biografie

Keith Sonnier sa născut în Mamu , Louisiana . În 1963 a absolvit Universitatea Louisiana la Lafayette ( Universitatea Louisiana la Lafayette ), în 1966 la Universitatea Rutgers din New Jersey cu o diplomă în arte plastice . Locuiește în New York [8] .

Creativitate

La sfârșitul anilor 1960, sculptorul de lumină Keith Sonnier a contestat înțelepciunea convențională despre sculptură folosind materiale neexpuse și neindustriale. A folosit de toate: „de la latex și satin până la obiecte găsite aleatoriu, emițătoare și videoclipuri”. În 1968, Sonnier a început să creeze sculpturi de perete care includeau becuri cu incandescență și neon .

Materialele pe care artistul le folosește includ: neon și lumini fluorescente; materiale reflectorizante, aluminiu, cupru, sticlă și fire. Opera sa se remarcă prin culorile strălucitoare ale tuburilor de neon și liniilor în configurații unice [9] .

Lucrările de la sfârșitul anilor 1960 au inclus și becuri cu incandescență și negru. Sonnier a cimentat dorința de neon în munca sa cu seria sa „Ba-O-Ba”: ochelari geometrici încrucișați cu dungi de neon. Neonul este un fel de limbaj pentru el.

La începutul secolului al XX-lea , a avut loc o renaștere a interesului pentru opera lui Sonnier. În vara anului 2013, Muzeul de Artă Parrish i-a oferit prima retrospectivă a muzeului american, în timp ce Institutul de Artă Dan Flavin și-a expus lucrările timpurii în sticlă și neon. Sculptura prezentată în Parrish, Rectangle Diptych (2013) arată o tranziție aproape fără sudură de la primele experimente ale artistului cu mediul, unde simple accente de neon pe panouri duble acrilice ecou interesul timpuriu al artistului pentru formă și culoare.

Cele mai notabile lucrări au fost lucrări publice. De exemplu, instalarea unei instalații de neon din 1992 la Noul Aeroport Internațional din München, care acoperă 1000 de metri de pasarele mobile iluminate, legând terminalele cu strălucirea sa irizată. O altă lucrare a combinat neonul roșu cu argonul albastru în 2004 pentru unul dintre cele mai mari proiecte publice din Los Angeles, Motordom, care a prezentat sute de dungi strălucitoare înfășurate în jurul fațadei clădirii Departamentului de Transport din California din centrul orașului Los Angeles.

Expoziții personale selectate :

• 1968 Galerie Rolf Ricke, Köln, Germania de Vest.
• 1970 Galeria Leo Castelli, New York, NY. Stedelijk van Abbemuseum, Eindhoven, Țările de Jos.
• 1971 Muzeul de Artă Modernă, New York, New York.
• 1973 Bucătărie, New York, New York.
• 1974 Galeria Leo Castelli, New York, NY.
• 1975 Galeria Leo Castelli, New York, NY.
• 1976 Galeria Leo Castelli, New York, NY.
• 1977 Ace Gallery, Los Angeles, California.
• 1978 Galeria Leo Castelli, New York, NY. Turnul cu Ceas, Institutul pentru Arte și Resurse Urbane, New York, NY.
• 1979 Museum Haus Lange, Krefeld, Germania. Galeria Leo Castelli, New York, NY. Muzeul Național de Artă Modernă, Centrul Georges Pompidou, Paris, Franța.
• 1981 Portland Visual Arts Center, Portland, Oregon.
• 1982 Galeria Leo Castelli, New York, NY.
• născut în 1983 1, Institutul de Artă și Resurse Urbane, Long Island City, New York.
• 1984 Muzeul de Artă Contemporană Hara, Tokyo, Japonia. Galeria Leo Castelli, New York, NY.
• 1985 Galeria Leo Castelli, New York, NY.
• 1987 Muzeul de Artă din Alexandria, Alexandria, Louisiana.
• 1988 Muzeul Chrysler, Norfolk, Virginia.
• 1989 Galeria Leo Castelli, New York, NY. Muzeul Hirshhorn, Washington DC. Academia Cranbrook, Bloomfield Hills, Michigan.
• 2008 „Opere alese, 1969/1989/2005”, Häusler Contemporary, Munchen, Germania.
• 2009 „Shelf Works 1975/2008”, Häusler Contemporary, Zurich, Elveția. „Keith Sonnier: Sculptură și desene timpurii”, Galeria Leo Castelli, New York. „Prelucrarea lemnului”, Galeria Jurgen Becker, Hamburg, Germania.
• 2010 „Keith Sonnier: Dis-Play II”, JGM Galerie, Paris, Franța. „Keith Sonnier: Selected Works 1996-2008”, Galeria Bernier/Eliades, Atena, Grecia. „Keith Sonnier: New Work - Relics with Flocks”, Galeria Heriard-Cimino, New Orleans, Louisiana. „Keith Sonnier: Fort Crevecoeur”, Muzeul de Arte și Știință din Louisiana, Baton Rouge, Louisiana. „Kit Sonnier: Fluorescent Room”, 1563 Art Club, Seul, Coreea de Sud.
• 2011 „Keith Sonnier: The Files 1965-1969”, Galeria Leo Castelli, New York, NY. „Modern Relic and Selected Works”, Häusler Contemporary, München, Germania. „Keith Sonnier / 4 lucrări: 1968-2010”, Galeria Eriard Cimino, New Orleans, Louisiana.
• 2012 Galeria Guy Peters, Knokke-Heist, Belgia. „Keith Sonnier: The Cannes Series and Selected Writings”, Heusler Modern Zurich, Zurich, Elveția.
• 2013 „Keith Sonnier: 68-70”, Mary Boone Gallery, New York, NY. „Demi-Moon, Early Neon Works”, JGM. Galeria, Paris, Franța.
• 2014 „Elysian Plain + Early Works”, Pace Gallery, New York, NY. „Keith Sonnier: Transmisii eliptice”, Tripoli Gallery, Southampton, New York.
• 2015 „Stockprops”, National Design Gallery, New York, NY. (cu Nate Lowman) „Keith Sonnier: Castelli Warehouse 1970 / Castelli Gallery 2015”, Castelli Gallery, New York, NY
• 2015 „Keith Sonnier: Early Neon”, Hall Art Foundation, Reading, Vermont. „Keith Sonnier: Opere de lumină”, Muzeul de Artă Contemporană și Artă Contemporană din Nisa, Nisa, Franța. „Keith Sonnier: Portals”, Maccarone, New York, NY. Galeria Leila Heller, Dubai, Emiratele Arabe Unite.
• 2016 Keith Sonnier: Portals, Maccarone, Los Angeles, CA. „Aaron Auzhla și Keith Sonnier”, National Exemplar, New York, NY. (spectacol pentru două persoane) Pace Gallery, Londra, Anglia. „Keith Sonnier: Works of Light, 1968-70”, Whitechapel Art Gallery, Londra, Anglia. Galeria Forsblom, Helsinki, Finlanda." Ebo River and Early Works", Pace Gallery, New York, NY.
• 2017 „Keith Sonnier: Three Neons/Three Decades”, Wadsworth Atheneum, Hartford, CT.

Note

1. ↑ 1 2 3 4 https://www.artnews.com/art-news/news/keith-sonnier-neon-light-sculptor-dead-1202694802/
2. ↑ 1 2 Descărcare de date Freebase - Google .
3. ↑ 1 2 https://www.nytimes.com/2020/07/23/arts/keith-sonnier-playful-sculptor-in-neon-dies-at-78.html
4. ↑ Keith Sonnier // Enciclopedia Brockhaus  (germană) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
5. ↑ Delarge J. Keith SONNIER // Le Delarge  (fr.) - Paris : Gründ , Jean-Pierre Delarge , 2001. - ISBN 978-2-7000-3055-6
6. ↑ Keith Sonnier // Arhiva de Arte Frumoase - 2003.
7. ↑ Barry Le Va: detectiv și artă împreună |  (engleză) . artifex.ru . Almanah creativ ARTIFEX.RU - Artă și muzică contemporană, artă stradală și graffiti, pictură și tatuaj în format HD (26 ianuarie 2018). Preluat la 30 septembrie 2019. Arhivat din original la 25 octombrie 2020.
8. ↑ Obrist, Hans-Ulrich, autor. O scurtă istorie a curatoriei . — ISBN 9785911031374 , 591103137X.
9. ↑ O gamă largă de artă expusă la Armory Show . biznesown.ru. Preluat la 30 septembrie 2019. Arhivat din original la 30 septembrie 2019. (Rusă)