| Evgheni Spassky | |
|---|---|
| | |
| Data nașterii | 18 august 1900 |
| Locul nașterii | Kiev |
| Data mortii | 14 iunie 1985 (84 de ani) |
| Un loc al morții | Moscova |
| Cetățenie | URSS |
| Gen | pictura religioasă |
| Studii | |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Evgeny Dmitrievich Spassky ( 1900 - 1985 ) - artist rus și sovietic , pictor de icoane .
Născut în 1900 la Kiev . În 1902, familia Spassky s-a mutat în Caucaz , iar mai târziu s-a mutat în Tiflis . Evgeny a avut o mare poftă de desen încă din copilărie. La vârsta de 12 ani, Evgeny Spassky, fără să spună un cuvânt părinților săi, a intrat la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Tiflis la Academia Imperială de Arte . În Memoriile sale, artistul a scris:
A fost elementul meu. Am alergat acolo după gimnaziu și cu o venerație sacră, aproape fără să respir, am înghețat două - două ore și jumătate peste foaia mea de hârtie atașată la tablă... Și când au dispărut trăsăturile și liniile creionului, viața a venit la lumină, tremurând, sclipitor, trăiește-te... [1]
Primii ani ai artistului au căzut în epoca formării avangardei ruse . Artistul și-a amintit mai târziu:
A fost un futurist și un cubist și un puntilist, un impresionist, un constructivist și, în cele din urmă, un suprematist [2]
În 1914, are loc prima întâlnire cu futuriștii Vladimir Mayakovsky , David Burliuk și Vasily Kamensky . Yevgeny are cele mai calde și mai prietenoase relații cu David Burliuk. În același an, familia Spassky s-a stabilit la Samara . Într-o scurtă autobiografie, Spassky menționează că a început să expună cu Burliuk pe când era încă student la gimnaziu. În 1917, a absolvit primul gimnaziu masculin Samara și a plecat la Moscova , unde a continuat să participe la expoziții împreună cu D. Burliuk. Apoi, sub patronajul lui Burliuk, Spassky a intrat în Studioul de artă din Moscova al lui M. Leblanc , P. Baklanov și M. Severov pe Tverskaya. Iarna si primavara 1917 - 1918 au fost decisive în modelarea aspiraţiilor creative ale artistului. În această perioadă, Spassky ajunge pentru prima dată la discursurile poetice și prelegeri ale lui Andrei Bely , de care își va aminti cu entuziasm chiar și mulți ani mai târziu.
În primăvara anului 1918, David Burliuk a venit cu un plan pentru munca comună de vară și o excursie de toamnă în Rusia de Est, numită mai târziu Marele Tur al Siberiei. Printre orașele prin care a parcurs traseul „Marele Tur al Siberiei” s-au numărat Ufa , Chelyabinsk , Omsk etc. În fiecare oraș a fost organizată o expoziție. Pe lângă picturile lui D. Burliuk și E. Spassky, expozițiile au prezentat și lucrări ale artiștilor locali. La Omsk, Spassky află de planurile lui Burliuk de a părăsi Rusia. După cum se știe din „Memoriile” artistului, Spassky nu îndrăznește să accepte propunerile lui Burliuk și se despart. Războiul a ajuns treptat la Omsk. Orașul a fost ocupat de trupele lui Kolchak . Spassky nu avea nici măcar 19 ani când a fost luat în armată. Un timp mai târziu, la denunțul autorităților de la sediu, intră în arest și ajunge în închisoarea din Omsk. În fiecare zi, mai multe persoane sunt luate din celulă pentru a fi împușcate. Spassky reușește să evite executarea și este eliberat din închisoare datorită eforturilor, după cum scrie în Amintiri, ale unui anumit ofițer cazac cu grad de căpitan, care a asistat la expoziții și concerte poetice. Artistul merge la gară pentru a părăsi orașul, unde îl întâlnește pe V. Yanchevetsky . Yanchevetsky, care l-a cunoscut pe Spassky din concertele de poezie, îi oferă un loc de muncă într-o tipografie mobilă, de care se ocupă în prezent. De aproape doi ani călătorește cu calea ferată, făcând clișee , tăind căciuli , viniete și desene din linoleum . Editorul îi angajează aici pe poetul Boris Chetverikov și pe scriitorul Vsevolod Ivanov . Timp de câțiva ani după aceea, designul cărților și notițelor va fi unul dintre elementele de venit ale lui Spassky. Frontul Roșu se apropia, Yanchevetsky, evacuând spre Est, l-a instruit pe Spassky să livreze tipografia la Irkutsk . Cu toate acestea, trenul a fost în curând capturat de roșii. Spassky a ajuns la Novo-Nikolaevsk , unde a asistat la moartea tragică a sute de soldați ai Armatei Albe, lăsați să se descurce singuri prin comanda lor. De la Novo-Nikolaevsk, la sfârșitul anului 1920, artistul s-a întors la Samara, unde a condus mai întâi un cerc în filiala locală a Proletkult, apoi a lucrat în atelierul decorativ al districtului militar. În același timp, mulți prieteni moscoviți s-au mutat la Samara: „artişti, sculptori, poeţi care au fugit din Moscova de foame”. În această perioadă, artistul citește lucrările lui E. Swedenborg , F. Nietzsche , J. Boehme , A. Besant și E. Blavatsky și alții. În cele din urmă, Spassky dă peste o carte a filozofului german, fondatorul antroposofiei, R. Steiner , despre care vorbește după cum urmează:
Ea lovește imediat prin concretețea sa, cu adevărul său fără fund. Adevărul pe care, se pare, l-a căutat toată viața. [unu]
Entuziasmul serios pentru antroposofie Spassky îl va purta toată viața. În 1922, Spassky s-a alăturat Societății Antroposofice din Moscova.
În 1921, Spassky a ajuns din nou la Moscova, a intrat în VKhUTEMAS , a primit o cameră într-un cămin studențesc și, în același timp, a lucrat ca artist în Uniunea Poeților. În paralel cu studiile la VKhUTEMAS, Spassky a lucrat și la cafeneaua Domino, a conceput cărți, broșuri, afișe și afișe pentru concertele poetice care aveau loc aici, în cafenea. În perioada colaborării lui Spassky cu VSP , uniunea a organizat constant prelegeri și dispute, a publicat colecții de poezii. Pe scena VSP au fost: V. Bryusov , S. Yesenin , R. Ivnev , V. Shershenevich , V. Kamensky , V. Mayakovsky , V. Meyerhold , B. Pasternak și alții. Uniunea a publicat o colecție de SOPO. În același timp, Spassky a colaborat la PUR (Directia Politică a Republicii), unde au lucrat Bryusov și Mayakovsky: a instruit cluburile din Moscova cu privire la echiparea peisajului. În 1922, într-una dintre serile de la VKhUTEMAS, Spassky l-a întâlnit pe V. Khlebnikov . În timpul iernii și primăverii lui 1922, Khlebnikov a locuit cu Spassky.
Perioada 1922-1923 a fost marcată în viața artistului și de întâlnirea sa cu muzicologul și filologul, poetul și antroposoful Boris Leman. Leman l-a invitat pe Spassky la Sankt Petersburg, deoarece în acel moment era secretarul filialei din Sankt Petersburg a Societății Antroposofice Ruse. Timp de șase luni, artistul a trăit și a lucrat în capitala de nord. În 1923 Societatea Antroposofică a fost închisă, iar la mijlocul anilor 1920 Leman a fost exilat în Asia Centrală. O scurtă cunoștință cu Leman, potrivit artistului însuși, a avut o influență puternică asupra lui. Mai târziu, în anii săi de maturitate, Spassky creează un portret al mentorului său spiritual, una dintre cele mai bune lucrări ale sale.
În 1923-24 , Spassky a predat la școala Suhanov. 1925 - 1935 - lucrează în circ, ca regizor și director de ring, adică responsabil cu conducerea unui spectacol de circ, apoi lucrează ca asistent regizor în teatrul lui E. Vakhtangov , pictează portrete, proiectează cărți, colaborează cu editura Muzgiz casa. În același timp, colaborează cu arhitecții I.A. Fomin (pictura spitalului din Lefortovo), A.N. Dushkin (stația de metrou ZIS, interioarele Detsky Mir). În 1935, a început să restaureze icoane și să picteze biserici.
În anii '40 ( 1942-1945 ) s-a mutat la Tbilisi , unde locuiește familia soției sale, lucrează ca decorator la Teatrul de Operă și Balet. Z. Paliashvili .
După război, a studiat pictura icoanelor și până la începutul anilor 70 s-a angajat în restaurarea și pictura de biserici. În ultimii ani, a acționat ca o gazdă de seri muzicale organizate împreună cu violoncelistul solistul Teatrului Bolșoi Irina Alekseevna Morozova.
Artistul a murit în 1985 . A fost înmormântat în satul Troitsky , districtul Istra , regiunea Moscova , la cimitirul Bisericii Treimii dătătoare de viață.
Tatăl lui Evgeny Spassky, Dmitri Iosifovich, provenea dintr-o familie de preoți binecunoscută și era o persoană talentată artistic. E. D. Spassky scrie despre tatăl său în „Memorii”:
Tatăl meu a fost un bărbat cu multe talente. Indiferent de domeniul de artă pe care l-a întreprins, a obținut întotdeauna rezultate grozave; dar toată nenorocirea lui a fost că era o persoană foarte dusă și volubilă. Nu s-a putut opri la nicio ramură a artei și să se ocupe de ea toată viața. A sculptat, apoi a desenat, apoi a scris proză, apoi a trecut la versificare.... La Kiev, a studiat desenul la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură. Seara, cânta într-un cor organizat de compozitorul de la Kiev S. N. Lysenko și iubea întotdeauna teatrul și muzica. Oriunde locuim, muzicieni, poeți, scriitori, artiști și actori se adună în anumite zile.
— Expoziția „Apartamentul memorial al lui Andrei Bely pe Arbat” din seria „Contemporanii lui Andrei Bely” [1]E. D. Spassky a lucrat mai ales în tradiția religios-vizionară. Și-a început cariera ca avangardist și futurist, dar în anii 30, artistul a trecut de la pasiunea pentru avangardă la studiul picturii icoanelor renascentiste europene și ortodoxe. Îi întâlnește pe Patriarhii Tihon (Bellavin) și Alexy I (Simansky), pictează icoane la comandă.
În total, Spassky a dedicat aproximativ 14 ani picturilor murale ale bisericii. În anii sovietici, când personalități culturale proeminente s-au găsit în exil și arta bisericească vie a fost practic distrusă, Spassky își creează principalele pânze religioase și mistice, unde arată posibilitatea sintezei picturii icoanelor și picturii renascentiste. Restaurarea icoanelor și pictura bisericilor, un studiu serios al picturii icoanelor a determinat în mare măsură nu numai metoda, ci și comploturile și iconografia maestrului.
A fost un adept al lui R. Steiner și al antroposofiei create de Steiner. Motivele antroposofice domină opera sa de mai târziu.
În timpul vieții lui Spassky, au avut loc doar două dintre expozițiile sale: în Palatul Culturii al Institutului de Energie Atomică. I. Kurchatov și între zidurile Muzeului de Istorie și Artă Shuya. Recent, lucrările sale au fost expuse în mod repetat la locurile expoziționale din Moscova (Muzeul din fosta biserică Simeon Stylpnik, sălile de expoziție Belyaevo, Kuntsevo, On Kashirka, Casa Centrală a Artiștilor etc.) și au provocat o rezonanță semnificativă în intelectualitatea și mediu artistic.
Moștenirea lui E. D. Spassky este destul de mare - conform catalogului supraviețuitor, aproximativ 600 de lucrări. Cel mai vechi cunoscut este datat 1918. Lucrările sale se află în Galeria de Stat Tretiakov, Muzeul Literar de Stat, Muzeul de Istorie și Artă Shuya, Muzeul de cunoștințe locale cu. Vasilievskoe, în muzeele din Solikamsk, Ruza, Irkutsk, în muzeul lui D. Burliuk din SUA, colecții private din Rusia, SUA, Canada, Franța, România, Germania.