Stott, William

William Stott ( ing.  William Stott , 20 noiembrie 1857 , Oldham , Marea Britanie  – 25 februarie 1900 , Belfast , Marea Britanie) a fost un artist britanic din epoca victoriană , elev al lui Jean-Leon Gerome . S-a numit pe sine în semnăturile de pe picturile lui William Stott din Oldham [1] .

Biografia artistului

Stott s-a născut în Oldham în 1857. Era fiul unui proprietar de moară [2] . A studiat la Oldham School of Art [3] și la Manchester School of Art., iar în 1878 s-a mutat la Paris pentru a studia cu Jean-Leon Gerome [3] , în toamna anului 1879 a devenit student la Școala Națională Superioară de Arte Plastice . Aproape imediat după ce s-a mutat în Franța, a început să studieze suburbiile Parisului, a vizitat Fontainebleau , precum și o colonie de artiști, stabilită cu puțin timp înainte în satul Gré-sur-Loing . A devenit un membru influent al acestei colonii de artiști, care a reunit artiști englezi, irlandezi , scoțieni și americani . Stott între 1880 și 1882 a stabilit relații de prietenie cu artistul irlandez Frank O'Meara., prietenele sale Belle Bowes și  Bertha Newcombe , artiști americani influenți - frații Thomas Alexander și Lowell Birge Garrison , artistul simbolist francez de origine anglo- austriacă Louis Welden Hawkins , și cunoscutul lor, artistul scoțian Arthur Melville . Picturi din primii ani ai lui Stott în Franța au fost prezentate la Salonul de la Paris din 1881 . Acestea au fost două pânze, „The Knitter” ( franceză „La Tricoteuse” ) și „Midday Dream” ( franceză „Une Rêve de Midi” ), care au determinat principalele trăsături ale lucrării sale ulterioare. În 1882, Stott a fost premiat cu Salonul de la Paris pentru pictura sa The Bathing Place (acum în Neue Pinakothek din München ) [3] .     

După întoarcerea în Anglia, Stott a devenit un adept și prieten apropiat al pictorului tonal James Whistler , dar portretul său simbolic al iubitului lui Whistler, care a fost înfățișat nud în pictura Venus Emerges from the Foam of the Sea, a provocat o ruptură între ei. În 1889, prima expoziție personală a lui William Stott a avut loc în galeria privată a lui Paul Durand-Ruel din Paris. În ultimii ani ai vieții, și-a expus în mod regulat pânzele la Academia Regală de Arte , expunând în principal lucrări care sufereau de decorativitate excesivă, înfățișând scene din mitologia antică . A murit subit la 25 februarie 1900, la vârsta de patruzeci și doi de ani, în timpul unei călătorii pe mare cu un feribot de la Londra la Belfast [2] .

Caracteristicile creativității

Artistul a evoluat de la clasicism în spiritul lui Jean-Léon Gérôme la naturalismul în aer liber aerisit al lui Jules Bastien-Lepage și emoționalitatea lui Jean-Francois Millet [4] . În cea mai mare parte a carierei sale, Stott a pictat peisaje , dar din 1886 au început să apară în opera sa picturi pe teme mitologice și alegorice , precum „ Nimfa ” în 1886 și „Nașterea lui Venus ” în 1887, cu care artistul a încercat să câștigă recunoașterea criticilor oficiale și mai ales pentru a atrage atenția Academiei Regale. Tabloul său „ Diana și Endymion ” (1888) a fost apreciat pe scară largă și a fost expus la Salonul de la Paris în 1890. Zeița lunii Diana iese din lumina lunii pentru a-l săruta pe ciobanul adormit Endymion, căruia zeii i-au acordat somnul veșnic pentru a-și păstra frumusețea și tinerețea. Se crede că Stott a fost influențat de poemul romantic Endymion al lui John Keats și a recunoscut acest lucru în discursul său la Manchester Arts Club când a spus: „Citirea lui Keats a fost una dintre cele mai mari bucurii ale mele din viață...”. Un tablou similar cu acest tablou, Diana , Twilight and Dawn, a fost pictat în iarna lui 1889 și expus la Grosvenor Gallery din Londra în primăvara lui 1890. În articolul său din octombrie 1894 despre Stott, criticul de artă Stevenson citează o ilustrare a lui Diana, Twilight and Dawn , descriind pictura în termeni entuziaști [5] . Pictura a fost prezentată în mai multe expoziții memoriale după moartea lui Stott, iar în noiembrie 1913 a fost vândută de fiul său la Christie's. A fost cumpărat de Charles Jackson, un dealer de artă din Manchester . S-a crezut multă vreme că pânza s-a pierdut, dar recent a fost descoperită în SUA [2] .  

Artistul a înfățișat în peisajele sale vederi predominant rurale: un râu, o pădure, un iaz, dealuri, plaje... A reușit să discearnă poezia în spatele realității și un simbol în spatele unui obiect familiar, istoricii de artă corelează opera sa cu picturile. lui James Campbell Noblede John Robertson Reidși Robert Walker Macbeth , James Campbell Noble, Scoala din Glasgow, găsesc în opera sa ecouri ale felului lui Antoine Watteau [4] . Artistul a folosit diverse tehnici: ulei, acuarelă și pastel . Una dintre cele mai faimoase picturi ale sale ,  „Floarea sălbatică”, a fost creată în 1881 și se află în prezent la Muzeul Oldham ( „Floarea sălbatică” , dimensiune - 80 x 46 centimetri , ulei pe pânză, numărul de acces 8,20 [6] ). A fost un cadou pentru galerie de la G. Hindley Smith, realizat în 1920. Din 1882, Stott și-a semnat întotdeauna picturile „William Stott of Oldham” , pentru a se distanța de nu mai puțin faimosul artist al vremii, William Edward Stott ( ing.  William Edward Stott , 1859-1918) și pentru a-i sublinia originile din Oldham. Pictorul contemporan și renumitul lui Stott, Walter Richard Sickert , l-a descris drept „unul dintre cei mai mari doi artiști ai lumii”. Criticul de artă victorian Stevenson îl ținea foarte mult pe Stott, notând într-un articol lung despre artist din revista de artă The Studio din octombrie 1894:

„William Stott din Oldham s-a arătat ca un artist, cu viteza unei comete care se îndreaptă spre soare”

Multă vreme, opera artistului nu a atras atenția specialiștilor, dar în 2003 a avut loc expoziția personală la Oldham, iar istoricul de artă Roger Brown (profesor la Universitatea din Reading ) a publicat cartea „William Stott of Oldham 1857- 1900: „O cometă care se îndreaptă spre Soare” . El a cercetat viața și opera lui William Stott timp de șase ani înainte de lansarea cărții [7] . Cel mai lung record de vânzare la licitație al lui Stott a fost cei 18.000 de lire sterline plătiți la Christie's în 2005 pentru un tablou numit The Idlers . Cu toate acestea, în 2011, tabloul său „The Happy Valley” a fost scos la licitație pentru 120.000 de lire sterline [3] .

Galerie: picturi de William Stott

• William Stott. Idlers, pe la 1886

• William Stott. Floare sălbatică, 1881

• William Stott. Fată care citește la lumina cu gaz, 1884

• William Stott. Autumn Woodland, circa 1886

• William Stott. Torrent alb, 1888

Note

1. ↑ Corkran, Alice. William Stott din Oldham  (engleză)  // Scottish Arts Review : Colecție. - 1889. - Aprilie. Arhivat din original pe 21 aprilie 2017.
2. ↑ 1 2 3 Bonhams, 2006 .
3. ↑ 1 2 3 4 5 Cronica, 2011 .
4. ↑ 1 2 Societatea de Arte Frumoase .
5. ↑ Stevenson, RAM William Stott din Oldham  //  Revista de artă Studio: Magazine. - 1894. - Octombrie. Arhivat din original pe 21 aprilie 2017.
6. ↑ Floare sălbatică. William Stott (1857-1900). Galeria Oldham . ArtUK. Consultat la 20 aprilie 2017. Arhivat din original pe 21 aprilie 2017. (nedefinit)
7. ↑ Brown, 2003 .

Literatură

• Brown, Roger. William Stott din Oldham 1857–1900: „ A Comet Rushing to the Sun”, catalogul expoziției pentru Galeria Oldham  . - Oldham: Paul Holberton în asociere cu Gallery Oldham, 2003. - 128 p. - ISBN 978-1-903470-21-3 .  (link indisponibil)
• Stott pictează pentru a obține o sumă record?  (engleză)  // Oldham Evening Chronicle: ediție online. - 2011. - 15 iunie.
• William Stott din Oldham (link indisponibil) . Societatea de Arte Frumoase, Londra. Consultat la 20 aprilie 2017. Arhivat din original pe 21 aprilie 2017. (nedefinit) 
• William Stott din Oldham (britanic 1857-1900). Diana, Twilight and Dawn  (engleză)  // Bonhams: ediție online. - 2006. - 14 iunie.

Site-uri tematice	RKDartisti
În cataloagele bibliografice BNF : 146038042 CONOR : 44801379 GND : 128938625 ISNI : 0000 0000 6681 2352 LCCN : nr93001063 SUDOC : 081180667 VIAF : 25669096 WorldCat VIAF : 25669096 ULAN : 500032809