Zuloaga, Ignacio

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 3 ianuarie 2020; verificarea necesită 1 editare .
Ignacio Zuloaga
Spaniolă  Ignacio Zuloaga și Zabaleta

Ignacio Zuloaga în 1925
Numele la naștere Ignacio Zuloaga și Zabaleta
Data nașterii 26 iulie 1870( 26.07.1870 )
Locul nașterii Eibar , Țara Bascilor, Spania
Data mortii 31 octombrie 1945 (75 de ani)( 31.10.1945 )
Un loc al morții Madrid , Spania
Cetățenie  Spania
Gen pictura
Studii
Stil realism
Premii
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Ignacio Zuloága ( spaniolă:  Ignacio Zuloaga y Zabaleta ; 26 iulie 1870 , Eibar  - 31 octombrie 1945 , Madrid ) - artist spaniol, extrem de popular la sfârșitul secolului XIX - începutul secolului XX, larg cunoscut în țară și în străinătate. Stilul său se caracterizează prin claritatea desenului și prin decorativitatea culorii, prin teatralizarea spectaculoasă a motivelor.

Biografie și muncă

Ignacio sa născut în Țara Bascilor , în orașul Eibar . Este fiul celebrului vânător, bijutier și armurier Plácido Zuloaga. Nepotul lui "Don Eusebio" - fondatorul și directorul Armurii Regale din Madrid . Străbunicul Ignacio, de asemenea armurier regal, a fost prieten cu Francisco Goya (bascul de tată și aragonez de mamă). Din partea mamei sale, Ignacio era un descendent al unei „dinastii” de artiști basci de două sute de ani, Zabaleta. Familia locuia într-un castel de familie din secolul al XVI-lea, unde era un mic muzeu de antichități.

În copilărie, Ignacio Zuloaga y Zabaleta și-a ajutat cu entuziasm tatăl în munca sa artistică. În tinerețe, Ignacio a pictat mai multe tablouri dedicate Eibarului său natal („Eibar Spring”, „Blind Arrate”, etc.). Mai târziu a studiat la școala iezuită din Franța, apoi la Madrid și Paris (unde a avut loc prima sa expoziție). Pentru a-și îmbunătăți abilitățile, a dedicat mult timp copierii picturilor lui Velasquez , El Greco , Ribera , Zurbaran , Goya care se aflau în Muzeul Prado .

În 1889, la vârsta de 19 ani, Ignacio a plecat la Roma , unde timp de câteva luni și-a împărțit timpul între un atelier de pe Via Margutta și tavernele din apropiere.

În 1890, Ignacio Zuloaga s-a stabilit la Paris, la Montmartre  , și s-a îndrăgostit de această zonă pentru tot restul vieții [1] . Aici i-a cunoscut pe Toulouse-Lautrec , Degas , Gauguin , precum și pe artiști catalani - Santiago Rusinol , Ramon Casas , Miguel Utriyo . Cu ei a participat la expoziții comune.

În viitor, Zuloaga și-a împărțit viața mult timp între Franța și Spania. După Paris, a trăit trei ani (1895-1898) la Sevilla , unde a apărut pentru prima dată ca torero. Aici a descoperit Andaluzia înfloritoare și fertilă . Peisajele euro-africane ale acestei țări, dansatori pasionați, țigani roci, toreori severi au umplut pânzele lui Zuloaga [2] .

La expoziția din 1896 de la Barcelona , ​​pictura Prieteni, care a fost multă vreme populară în Catalonia , Zuloaga, a fost achiziționată de Muzeul Municipal din Barcelona.

În 1898, unchiul său Daniel s-a mutat în orașul castilian Segovia și și-a invitat nepotul în vizită. La scurt timp Zuloaga a pictat tabloul „Familia unchiului meu Daniel” [3] . Unul dintre obiectele de inspirație creativă ale pictorului a fost verișoara fermecătoare Candida (fiica lui Daniel): în câțiva ani, Ignacio i-a pictat 24 de portrete. În general, artistului i-a plăcut atât de mult Segovia, încât a decis să se stabilească acolo. Și-a înființat atelierul într-una dintre vechile biserici închise din Segovia. Și aceasta este o atingere foarte caracteristică! Aici Zuloaga a descoperit o lume nouă pentru el însuși, aici a surprins multe peisaje colorate din Vechea Castilie , a creat portrete ale locuitorilor săi, o serie de scene de gen. Vechea Castilia, la fel ca Andaluzia, este și Spania natală. Și poți chiar să spui: „mai indigen”. Dar... o țară complet diferită: isterică și tragică. Bătrâne îmbrăcate în negru; fermieri împovărați de lipsă; mulieri; pitici și leproși - uneori pe fundalul unor castele puternice și zidurile orașului din Segovia, Turegano, Sepulveda , sub un cer furtunos de plumb [4] .

La 18 mai 1899, Zuloaga s-a căsătorit la Madrid cu sora pictorului francez Maxime Dethomas (de Thomas). Zuloaga era prieten cu Rodin , Rilke , Barres [5] , coresponda cu ei. Expus în diverse țări europene: Germania [6] , Austro-Ungaria , Belgia , Italia [7] , prezentat 34 la Expoziția Mondială de la Barcelona din 1907.

În 1909, Zuloaga s-a stabilit din nou la Paris. A fost o întoarcere triumfătoare.

Succesele din anii precedenți au făcut-o la modă în unele cercuri pariziene. Atras de strălucirea și integritatea personalității sale, de grația și talentele soției sale. Apartamentul lor parizian a devenit un loc de întâlnire aglomerat...

 - a scris criticul de artă spaniol Ferrari Lafuente... În același 1909, Zuloaga sa mutat pentru scurt timp la New York . Până în 1910, a lucrat și a expus în Lumea Nouă - în diferite orașe din Statele Unite și America Latină. Apoi înapoi la Paris. În 1911 a expus la Roma ...

Pictura istorică Zuloaghi i Sabaleta are propriile sale particularități. Nu a avut multe scene de luptă. Nu a scris deloc poze acuzatoare dedicate ororilor Inchiziţiei . Temele preferate ale masterului sunt prezentate în următoarele cicluri multianuale:

Spaniolii săi nu sunt întotdeauna frumoși, dar sunt întotdeauna surprinzător de senzuali și grațioși.

În figuri pline de viață, în ritmul vital al mișcărilor, în culori bogate, strălucitoare, s-a contopit tonul armonios strict al școlii clasice spaniole și manifestările picturii decorative.

 - a scris în 1911 Noul Dicționar Enciclopedic al lui Brockhaus și Efron despre opera lui Suloaga-i-Sabaleta [8] . Cu toate acestea, nu există reguli fără excepții. Iată un tablou uimitor de Zuloaga „Bătrâna Doña Rosita Gutierrez”. Doña Rosita stă pe o piatră lângă câinele ei iubit. În depărtare - clădiri vechi spaniole, doar nu decorative elegant și nu prea maiestuoase. Pur și simplu, case vechi, la fel de urâte ca chipul Roșiței. Este îmbrăcată în negru, soarele strălucind pe fața încrețită și pe mâinile ei răsucite de boală. Aceste mâini țin un evantai... cu o reproducere a Nudului Maja a lui Goya. Merită să ne amintim că, la un moment dat, Zuloaga a copiat cu măiestrie „Maja goală”, copia s-a dovedit a fi aproape imposibil de distins de original. Și acum, cu o mână încrezătoare, artista a reprodus contururile unui corp frumos pe un evantai în mâinile unei bătrâne. Contrast. Contrastul spaniol...

La începutul Primului Război Mondial, Zuloaga s-a întors din Franța în Spania natală și neutră. În vila-muzeu, pe care o construise anterior în Soumaya, și-a mutat colecția pariziană, a cărei perlă era unul dintre ultimele tablouri ale lui El Greco, Deschiderea celui de-al șaptelea sigiliu [9] .

În 1925, Zuloaga a vizitat pentru a doua oară Statele Unite, expus la New York (la Muzeul Reinhardt); la Washington a primit o audiență cu președintele Coolidge . În timpul turneului său american, artistul a mai vizitat Boston , Palm Beach și Havana .

În același 1925, Zuloaga vine din nou la Segovia. Aici a dobândit castelul medieval Pedraza (Pedraza de la Sierra), falnic pe o stâncă abruptă. Achiziționarea acestui castel a fost o altă dovadă a dragostei sale pentru Segovia și Castilia Veche. Printre invitații de seamă pe care artistul i-a primit la Pedras s-au numărat reprezentanți ai filialei Orleans a Bourbonilor francezi... În 1926, regele Alphonse al XIII -lea al Spaniei (Bourbon spaniol) a deschis personal expoziția Zuloaga la Palatul Artelor Frumoase.

După proclamarea Republicii, în 1931, Ignacio Zuloaga a fost numit președinte al Trust Museum of Modern Art din Madrid. De atunci, a pictat numeroase portrete, în special ale prietenilor săi, dintre care unele au intrat în colecțiile muzeelor.

Din 1936, Zuloaga y Zabaleta a stăpânit cu succes sculptura.

În timpul războiului civil spaniol 1936-39. majoritatea bascilor au luptat împotriva generalului Franco ; o parte (în principal carlistă ) este de partea lui. Căci după 1876, în timpul conflictului „părinților și fiilor”, tineretul basc s-a retras treptat din ideologia conservator-națională profesată de eroii carlisti. A fost înlocuit de naționalismul de stânga construit pe o platformă socialistă [10] . Simpatiile lui Zuloaga-i-Sabaleta au fost in intregime de partea carlistilor si francistilor, care au aparut gloria si cinstea „parintilor”, bisericilor si manastirilor catolice. Într-o scrisoare către doamna Garrett, care și-a adunat picturile (aprilie 1939), Zuloaga a condamnat ferm „vandalismul sălbatic care a predominat în clanul sovietic al Spaniei!”. În același 1939, artistul a pictat pictura monumentală „Asediul Alcazarului” [11] , în 1940 – „Portretul Generalissimo Franco” și „Valea celor căzuți”.

În 1938, la Bienala de la Veneția, Zuloaga a primit Marele Premiu din mâinile dictatorului italian Mussolini , care a subliniat invariabil respectul său pentru generalisimo Franco. Care până atunci a început să urmeze o politică de castilianizare forțată a ținuturilor bascilor .

Ignacio Zuloaga a rămas în exterior loial regimului francist până la sfârșitul zilelor sale. În 1945, cu doar câteva luni înainte de moartea sa, Zuloaga scria:

Iubesc atât de profund Castilia pentru că mi-a arătat totalitatea luminii și umbrelor, contraste îndrăznețe, roșu și galben, nuanțe incomparabile de gri, cu ceața ei îndepărtată; pietrele de temelie care definesc parametrii și alcătuiesc peisajele care apar pe paleta mea.

Zuloaga y Zabaleta a murit în Castilia (la Madrid , în atelierul său „Las Vistilla”) și a fost înmormântat în țara natală - în San Sebastian , capitala provinciei basce Gipuzkoa .

Picturile lui Zuloaga sunt reprezentate in cele mai mari muzee din Europa, America de Nord si de Sud.

Familie

Ignacio Zuloaga și Valentina Dethomas (Venentin Dethomas) au avut două fiice - Lucia (născută la 15 mai 1902) și Antonia (născută la 10 decembrie 1906).

Țări în care este prezentată opera lui Zuloaga

Literatură

Note

  1. Deși aici a trebuit uneori, din cauza sărăciei, să facă comerț cu antichități de familie.
  2. În scrisorile din acea perioadă, bascul Zuloaga se referă la Andaluzia  drept „Spania Albă”.
  3. Expus la Salonul din 1899, cumpărat pentru Musée du Luxembourg.
  4. „Spania Neagră” numită Zuloaga Vechea Castilia – spre deosebire de Andaluzia, „Spania Albă”.
  5. Zuloaga a fost cel care l-a introdus pe Barres în moștenirea marelui El Greco , iar în 1913 a pictat un portret al lui M. Barres pe fundalul peisajului din Toledo.
  6. Düsseldorf , 1904
  7. A participat de două ori la Bienala de la Veneția (1901 și 1903).
  8. În vechea transcriere rusă (pe care a folosit-o și Efron ): Zuloaga-i-Zabaleta.
  9. ^ Ulterior, acest tablou a fost achiziționat de către Metropolitan Museum of Art din New York de la moștenitorii lui Zuloaga.
  10. Soarta vechiului popor aristocratic al bascilor merită o atenție deosebită: paradoxală și în multe privințe misterioasă. (...) În 1923, conducerea Partidului Naționalist Basc (cea mai masivă la acea vreme, inițial conservatoare și religioasă), - căzută sub influența organizațiilor separatiste de stânga din Catalonia („Estat Catala”, „Black Banner” și altele asemenea), - călcate în picioare, necugetat, onoarea și gloria strămoșilor carlisti, care și-au vărsat sângele în anii 1833-40 și 1872-76. pentru principiile monarhiei legitime, evlaviei catolice și libertăților municipale (fueros)!... După cum știți, încă de la începutul războiului civil spaniol, guvernul regional al Țării Bascilor (în octombrie 1936 era condus de liderul BNP Aguirre y Lecube ) a susținut activ așa-numitul bloc al partidului banner roșu. Frontul Popular. Listați oficial ca catolici, recunoscând teoretic „libertatea și independența bisericii în sfera ei” și nepermițând niciun sacrilegiu în provinciile lor ( Biscaia , Gvipuskoa , Alava ), naționaliștii basci, totuși, nu au ezitat să conspire cu ucigașii fără Dumnezeu și pângăritori ai templelor și mănăstirilor catolice din Sevilla, Granada, Malaga, Cadiz , Alicante , Barcelona, ​​Vic, Teruel, Barbastro , Toledo , El Toboso și faimosul Munte al Îngerilor! În plus, contrar adjectivului statutar „naționalist”, activiștii BNP nu s-au oprit la bătălii fratricide cu detașamentele „requete”, în care se numărau și colegii lor de trib, care erau onorați să rămână fideli tradițiilor carliste!

     - a scris cu această ocazie jurnalistul K. E. Kozubsky: „Paradoxurile istoriei moderne” – „Țara noastră” (Buenos Aires), nr. 2561-2562 din 25 septembrie 1999.
  11. Tema pânzei este apărarea eroică a cetății Alcazarului din Toledo, atacată de republicanii marxişti. Când generalul Moscardo (Moscardo) a sacrificat viața fiului său ostatic, dar nu a predat fortăreața.
  12. „Taurianții din sat”: Madrid, Muzeul de Artă Modernă; „Portretul lui M. de Falla”: Madrid, Muzeul Zuloaga etc.
  13. „Pregătirea pentru o luptă cu tauri”, „ Piticul Gregorio ”, „Portretul lui I. I. Shchukin”, „ Pustnicul „: Schitul de stat; „Femeie spaniolă într-o cutie în Plaza de Toros” (1901): Muzeul Pușkin im. Pușkin.
  14. Familia unchiului meu Daniel: Boston, Muzeul de Arte Frumoase; „Sărbătoarea țiganilor”: Washington, Galeria Națională; „Vedere din Calatayud”: New York, Muzeul Societății Spaniole etc.

Link -uri