| Henryk Semiradsky | |
| Phryne la Sărbătoarea lui Poseidon din Eleusis . 1889 | |
| Pânză , ulei . 390 × 763,5 cm | |
| Muzeul de Stat al Rusiei , Sankt Petersburg | |
| ( Inv. Zh-5687 ) | |
| Fișiere media la Wikimedia Commons |
Phryne la Sărbătoarea lui Poseidon din Eleuzina este o pictură gigantică a artistului academic polonez și rus Henryk Semiradsky (1843–1902), finalizată în 1889. Face parte din colecția Muzeului de Stat al Rusiei ( inv. J-5687). Dimensiune - 390 × 763,5 cm [1] [2] [3] .
Intriga imaginii se bazează pe legenda grecului antic Phryne , care a trăit în secolul al IV-lea î.Hr. Crezând în divinitatea frumuseții sale, Phryne a decis să o provoace pe zeița frumuseții și a iubirii Afrodita : în timpul festivalului lui Poseidon , ținut la Eleusis , ea și-a aruncat hainele și a coborât la mare în fața tuturor [4] .
Eleusis (Eleusis) este un mic oraș antic situat la 22 km vest de Atena și legat de ei printr-un drum sacru. Orașul modern de lângă el se numește Elefsis . Uneori, numele imaginii folosește o altă transcriere a numelui orașului - Eleusis [5] . Există și o versiune mai scurtă a numelui - „Fryne la Sărbătoarea lui Poseidon” [6] .
Lucrarea pe pânză a fost finalizată la începutul anului 1889 și a fost prezentată publicului la expoziția personală a lui Semiradsky, care a avut loc în Sala Rafael a Academiei de Arte din Sankt Petersburg [7] . Direct din expoziție, tabloul a fost achiziționat de împăratul Alexandru al III-lea [8] . A fost în departamentul rusesc al Ermitului , iar în 1897 a fost transferat în colecția Muzeului Rus [1] [2] .
Intriga picturii a fost preluată de artistul din cartea „Sărbătoarea Sofiștilor” (sau „Sărbătoarea înțelepților”) a autorului antic grec Athenaeus din Navcratia , care și-a creat lucrările la sfârșitul celui de-al 2-lea. -secolele III d.Hr. [4] [9] .
Phryne este o hetera cunoscută pentru frumusețea ei , care a trăit în secolul al IV-lea î.Hr. în orașul Megara . Tradus din greacă, numele ei înseamnă „cu pielea albă”. În special, ea a servit ca model pentru sculptorul grec antic Praxiteles , care a creat faimoasa sculptură „ Afrodita lui Cnidus ” după imaginea ei și, de asemenea, a pozat pentru artistul Apelles , care a pictat -o pe Afrodita Anadyomene din ea [9] . Potrivit poveștilor, după ce a crezut în frumusețea ei nepământeană, Phryne a decis să o provoace pe Afrodita , zeița frumuseții și a iubirii, care, potrivit legendei, s-a născut în mare și a coborât din valuri. Nu era ușor pentru un simplu muritor să o vadă pe Phryne goală – ea „purta o tunică care i se potrivea întregului corp și nu mergea la băile publice” [10] . În timpul sărbătorii lui Poseidon , ținută la Eleusis , înainte de procesiunea rituală care mergea de la templul lui Poseidon la mare, Frine și-a aruncat hainele și, goală, în fața tuturor a coborât la mare [4] .
În centrul imaginii, împărțind-o practic în două părți egale, Phryne este înfățișată cu slujitorii ei [11] . Phryne își aruncase deja hainele - la început artista a descris-o complet goală (și chiar fotografiată pe fundalul ei) [9] , dar apoi a decis să lase o parte din rochie să-i scape. Unul dintre slujitori îi ține hainele, altul îi ajută să-și scoată sandalele, iar al treilea ține o umbrelă pentru a o ferește de razele soarelui [11] .
În partea dreaptă a imaginii este o procesiune aglomerată care coboară spre mare din templul lui Poseidon vizibil în fundal . Oamenii înfățișați în prim plan se opresc și îl privesc pe Phryne goală - unii cu surprindere și admirație, în timp ce alții cu dezaprobare și chiar indignare [11] .
Un grup mai mic de oameni care înconjoară coloana sculptată este prezentat în prim-plan în partea stângă a imaginii. Aici, se pare, domnește aprobarea și admirația unanimă. În spatele lor sunt valurile mării din Golful Saronic și munții insulei Salamina . În colțul din stânga jos, este înfățișat un copil examinând un cufăr întredeschis cu bijuterii. Este grăbit de o servitoare care coboară la mare și poartă pe cap un vas și o vază [11] [12] .
Peisajul înfățișat pe pânză este considerat unul dintre cele mai bune din opera lui Semiradsky [13] [14] [5] și este considerat „unul dintre meritele neîndoielnice ale picturii” [15] .
Când Semiradsky a început să lucreze la pictură la sfârșitul anului 1886, l-a întrebat pe secretarul de conferință al Academiei de Arte Pyotr Iseyev : „Încă nu știu dacă Rusia va participa oficial la Expoziția Mondială de la Paris ?” Mai mult, în aceeași scrisoare către Iseev, Semiradsky a raportat: „Pentru orice eventualitate, pregătesc o imagine mare, mai mare decât luminile lui Neron . Intriga sa este Phryne, care apare în rolul Afroditei în timpul festivităților lui Poseidon din Eleusis. De mult visez la o poveste din viața grecilor, care să facă posibil să pună cât mai multă frumusețe clasică în prezentarea ei. În această poveste, am găsit un material uriaș! Soarele, marea, arhitectura, frumusețea feminină și încântarea tăcută a grecilor la vederea celei mai frumoase femei a timpului lor - încântarea poporului-artist, deloc asemănătoare cu cinismul modern al admiratorilor de cocottes. Tabloul a fost deja pictat pe ” [16] [17] [18] .
Este posibil ca, cu cuvintele despre „admiratorii de cocottes”, Semiradsky să fi făcut aluzie la pictura lui Jean-Leon Gerome , Phryne în fața Areopagului (1861), pe care criticii au acuzat-o de „savorarea nudității” excesivă [17] . Pe baza picturii lui Ieronim, Semiradsky a dorit să creeze o operă senzuală care să fie erotică, dar în același timp să rămână în limitele decenței [19] . Artistul a lucrat pe pânză în atelierul său din Roma [20] . În procesul de lucru la pictură, a călătorit special în Grecia și a vizitat Eleusis [5] .
Pictura „Fryne la sărbătoarea lui Poseidon în Eleusis” a fost finalizată în iarna anului 1889 și expusă pentru prima dată în Sala Rafael a Academiei de Arte din Sankt Petersburg . Deoarece Semiradsky era îngrijorat că lipsa luminii ar putea înăbuși bogăția culorilor imaginii, el a avut grijă de iluminarea artificială suplimentară: toate ferestrele din sală erau închise etanș cu materie neagră densă, astfel încât publicul să fie în amurg, iar deasupra au fost instalate patru lumini electrice ascunse de ochii celor prezenți.lampi care luminau puternic tabloul, care se afla în fundul încăperii [7] . Alături de Phryne, la expoziție au fost expuse și alte tablouri ale lui Semiradsky - După exemplul zeilor, Înainte de scăldat, Ispita Sfântului Ieronim și La fântână [12] .
Expoziția a avut un mare succes și a atras mii de vizitatori - conform unor rapoarte, peste 30 de mii de oameni au vizitat-o [21] . Un număr special al Monitorului Guvernului a fost dedicat operei lui Semiradsky , unde, în special, s-a afirmat chiar că noua pictură a artistului a fost „dovada strălucitoare că tendința fals-reală în artă, care a găsit la un moment dat un răspuns în societatea noastră. , nu a rezistat mult timp lupta cu vestitorii începuturilor eterne ale grațioșilor și în curând, probabil, va deveni proprietatea istoriei ca una dintre trăsăturile culturii moderne” [22] [23] . Într-o scrisoare către Maria Kiseleva din 17 februarie 1889, Anton Cehov scria, vorbind ironic despre popularitatea piesei sale „ Ivanov ”: „Acum sunt doi eroi ai zilei la Sankt Petersburg: Frina Semiradsky goală și eu, îmbrăcați. „ [24] [25] .
După această expoziție, Academia de Arte l-a numit pe Semiradsky ca membru care nu face parte din personalul Consiliului Academiei, exprimându-și astfel recunoașterea meritelor artistului. Picturile sale „Fryne la sărbătoarea lui Poseidon” și „Urmând exemplul zeilor” au fost achiziționate direct din expoziția împăratului Alexandru al III-lea [26] [8] ; Ministerul Curții Imperiale a plătit 30.000 de ruble pentru Phryne [27] . În condițiile achiziției, picturile au fost trimise în turneu într-un număr de orașe europene [8] .
Se presupune că tocmai în timpul achiziționării lui Phryne Alexandru al III-lea și-a exprimat pentru prima dată public intenția de a fonda un muzeu de artă rusă la Sankt Petersburg [26] . În același timp, conform „legendei”, care a fost menționată în mod repetat în publicațiile dedicate istoriei Muzeului Rus , decizia finală a împăratului cu privire la crearea sa a fost asociată cu achiziționarea picturii lui Ilya Repin „ Nicholas of Myra salvează trei condamnat nevinovat de la moarte ” din cea de-a XVII-a expoziție a Rătăcitorilor , deschisă în același 1889 [28] [29] .
Succesul lui „Phryna” a fost primit cu gelozie de rătăcitori, dintre care unul, Grigory Myasoedov , i-a scris critici lui Vladimir Stasov : „Văd că baza Muzeului Rus este un tablou de Semiradsky, este un tablou rusesc? .. „Se crede că în acțiunile lui Alexandru al III-lea, care a făcut o declarație despre crearea muzeului tocmai la cumpărarea „Phryna”, creată de un artist de origine poloneză, a existat și un context politic: făcând acest lucru, a subliniat. că era șeful unui imperiu multinațional în care oamenii de naționalități diferite ar trebui să aibă drepturi egale [26] .
Pictura se afla în Departamentul Rusesc al Ermitului , iar apoi, la înființarea Muzeului Rus, în 1897 a fost transferată în colecția sa [1] [2] . În Dicționarul Enciclopedic al lui Brockhaus și Efron , s-a indicat că pictura „Fryna la sărbătoarea lui Poseidon” se află în Muzeul Împăratului Alexandru al III-lea (așa a fost numele Muzeului Rus până în 1917) și, de asemenea, că această lucrare, „superioară ca mărime luminilor lui Nero , este și mai răspândită faima artistului: i-a dat titlul de membru al Academiei din Torino și corespondent al Institutului Francez ” [30] .
În prezent, pictura „Fryna la sărbătoarea lui Poseidon din Eleusis” este expusă constant în Sala nr. 21 a Palatului Mihailovski , unde, pe lângă aceasta, sunt „ Martiri creștini la Colosseum ” de Konstantin Flavitsky și „ Moartea lui Nero ”. „ de Vasily Smirnov [31] .
În perioada 20 decembrie 2017 până în 2 aprilie 2018, pictura „Fryne la Festivalul Poseidon din Eleusis” a fost expusă în Aripa Benois a Muzeului Rus de Stat la expoziția „Henryk Semiradsky și Colonia Artiștilor Ruși din Roma”, cronometrată. pentru a coincide cu împlinirea a 175 de ani de la nașterea autorului pânzei, Heinrich Ippolitovici Semiradsky (1843-1902) [32] . Este, de asemenea, unul dintre exponatele expoziției „Heinrich Semiradsky. Urmând exemplul zeilor”, care are loc în perioada 28 aprilie – 3 iulie 2022 în Noua Galerie Tretiakov de pe Krymsky Val [33] .
Artista Ilya Repin a vorbit despre această lucrare în felul următor: „Tabloul de ansamblu <…> în ciuda tuturor retoricii academice, face o impresie „veselă”. Marea, soarele, munții atrag deci privirea și dau plăcere; și templele și plataniul în mijloc; Într-adevăr, niciun pictor peisagist din lume nu a pictat un copac atât de frumos. Fețele și figurile nu mă mulțumesc, dar nu strică impresia .
Ca de obicei, criticul de artă Vladimir Stasov a fost sceptic cu privire la noua creație a lui Semiradsky . El și-a exprimat mari îndoieli cu privire la autenticitatea complotului antic descris în imagine, argumentând că pe întreaga pânză mare nu există „nici o singură față grecească”: printre mulți bărbați și femei - „unii sunt urâți, alții sunt banali și în toate nu există nici măcar o iotă de greacă » [35] . Criticul a remarcat, de asemenea, lipsa de sentimente pe fețele oamenilor din mulțimea din jurul lui Phryne - în opinia sa, „toți sunt indiferenți, neperturbați”, cu excepția bătrânului chel din partea stângă a imaginii, care „ zâmbește cu lăcomie unei femei goale”, exprimându-și pe față „pofta animală de decrepitudine ștearsă” [36] . Evaluând imaginea în ansamblu, Stasov a scris că era „extrem de rece și indiferentă” [37] . Cu toate acestea, el a fost nevoit să admită că „există mai multe laturi bune, chiar foarte bune în tabloul domnului Semiradsky”, cărora le-a atribuit „un peisaj pictat excelent în fundal, o parte din mare, umbre ușoare care cad pe altare de marmură luminate de soarele fierbinte și lespezi de pe podea” – toate acestea au fost rezultatul „virtuozității superbe” și al „excelentei priceperi tehnice” a artistului [38] .
Istoricul de artă Tatyana Karpova confirmă, de asemenea, că imaginea peisajului, care transmite „sentimentul însuși aerului Greciei” și „suflarea brizei mării ”, este unul dintre avantajele neîndoielnice ale acestei picturi - prin peisaj, prin artistul a reușit să reînvie istoria antică și mitul antic. În același timp, Karpova notează că „natura statică a ipostazei, selecția de grupuri închise separate de figuri revine la locurile generale ale rețetei academice ”, drept care „imaginea dă impresia unui mare decorativ. panou ” [39] . Discutând despre imaginea „Phryna însăși cu o cascadă de păr auriu curgător”, Karpova a scris că ea „pare a fi o amintire a femeilor lui Titian , Rubens , Tiepolo ” [40] .
Criticul de artă Vitaly Manin a remarcat că astfel de lucrări ale lui Semiradsky precum Phryne la Sărbătoarea lui Poseidon și Dansul printre săbii „cântă despre frumusețea lumii existente”. El a mai scris: „Intrigul de aici este o chestiune secundară, deoarece acestea nu sunt imagini istorice. Pânzele lui Semiradsky sunt o încântare înaintea frumosului” [41] .
| Lucrări de Henryk Semiradsky | |
|---|---|