| Cephalus și Prokris | |
|---|---|
| Cephale et Procris sau L'Amour conjugal | |
| Compozitor | Andre Gretry |
| Autor libret | Jean Francois Marmontel |
| Sursa complot | mit grecesc antic |
| Coregraf | Gaetano Vestris |
| Numărul de acțiuni | 3 |
| Anul creației | 1773 |
| Prima producție | 30 decembrie 1773 |
| Locul primei spectacole | Opera Regală , Versailles |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
„Cephal and Prokris” („Cefal și Prokris, sau iubirea conjugală”; franceză Céphale et Procris ou L'Amour conjugal ) este un balet în trei acte al compozitorului Andre Grétry , bazat pe intriga unui mit grec antic. Trebuie avut în vedere că înțelegerea termenului „balet” în secolul al XVIII-lea era foarte diferită de cea modernă; și conform terminologiei moderne, această lucrare ar trebui atribuită unui gen ușor diferit - balet-operă, încă din secolul al XVIII-lea. numerele vocale făceau parte din balet la fel de mult ca și dansul. Libret de J.-F. Marmontel .
Scurtul complot al mitului este că soții Cephalus (Cefal) și Prokris (conform altor versiuni ale lui Procris ) și-au încălcat loialitatea unul față de celălalt. Cu toate acestea, această încălcare nu a fost obișnuită, deoarece adulterul a fost comis unul cu celălalt. Și așa a fost. Cephalus, după opt ani de despărțire, într-o formă ciudată, i-a apărut lui Prokris și a sedus-o cu daruri, iar când el și-a luat înfățișarea și soția sa a aflat că și-a înșelat soțul cu el, a fost atât de confuză încât a a fugit îngrozită în Creta , unde a primit un cadou de la regele Minos , câinele de vânătoare Lalapsa și „inevitabila” suliță, care lovește întotdeauna ținta. Și acum Prokris, sub forma de nerecunoscut a unui vânător, a apărut în fața lui Cephalus, care, între timp, nu și-a pierdut timpul și a început o aventură cu Eos , soția lui Typhon . Nerecunoscuta Prokris, sub masca unui tânăr vânător, și-a provocat soțul să concureze la vânătoare și, bineînțeles, cu ajutorul lui Lalaps și a unei sulițe magice, a câștigat competiția. Atunci Cephalus a cerut să-i dea darurile lui Minos și, ca răspuns, a auzit prețul pentru ele - i s-a cerut să comită adulter și chiar cu un tânăr vânător, lucru la care Cephalus a fost imediat de acord. Dar, din moment ce Prokris era femeie - nu avea unde să meargă, secretul ei a fost dezvăluit și a mărturisit cine era, luându-și înfățișarea. Problema s-a încheiat cu faptul că soții s-au iertat reciproc, s-au împăcat și, așa cum ar trebui să fie în familie, au început să folosească în comun bunurile celuilalt. Dar nu a ieșit să trăiești din nou fericit: cei nedoritori i-au șoptit soției credincioase că soțul ei o înșela. Ea a decis să-l dea de urma, iar când într-o zi Cephalus a plecat la vânătoare, luând un câine și o suliță magică, l-a urmărit în secret. Auzind un foșnet în frunziș și crezând că este o căprioară, și cu siguranță nu Prokris-ul lui, Cephalus a trimis acolo o suliță inevitabil. Prokris a căzut mort.
Mitul a fost folosit în mod repetat ca subiect în literatură, pictură și muzică [1] [2] ; în Rusia, prima operă rusă a compozitorului F. Araya a fost pusă în scenă pe textul lui Sumarokov „ Cefal și Prokris ” (1755); a nu se confunda cu o altă operă pe aceeași intriga a compozitorului E. Jacquet de la Guerre „Cephal și Procris” (1694).
La 16 noiembrie 1773, nepotul regelui francez Ludovic al XV-lea , viitorul rege al Franței, Carol al X-lea , și Maria Tereza de Savoia s-au căsătorit . Până la această oră, erau așteptate festivități mari, întinse pe câteva săptămâni. La curtea franceză au venit familii regale din toată Europa.
Franța a întâlnit dragi oaspeți nu numai cu sărbători magnifice, ci și cu un amplu program cultural. Muzicieni, cântăreți și cântăreți, dansatori și dansatori au fost chemați la Opera Regală de la Palatul Versailles .
Printre spectacolele care au avut loc în aceste sărbători a fost noul balet „Kefal și Prokris”, premiera acestuia a avut loc la 30 decembrie 1773 la Versailles.
Pentru A. Gretry, aceasta a fost prima sa lucrare pusă în scenă pe scena regală în special pentru familia regală și oaspeții regali [3] . Invitația lui Gretry la scena regală a fost precedată de un succes uriaș, care a căzut în ponderea operei sale comice Le Huron (Le Huron) în 1769. Acest succes a contribuit la atitudinea prietenoasă a delfinului față de el, care, la rândul său, a deschis intrarea compozitorului la cel mai înalt nivel, iar în 1773 a primit statutul oficial de curte și, în același timp, din partea lui Ludovic al XV-lea, i s-a cerut să compună o lucrare mare mai ales pentru serbările de nuntă. [4] .
Marmontel a compus o poezie bazată pe o cunoscută poveste antică. Era în concordanță cu gusturile epocii. În acest moment, avea loc formarea unui balet complot, un balet eficient (ballet d'action). Intriga poeziei era potrivită pentru utilizare în baletul noii direcții. Și deși Andre Gretry a devenit în primul rând celebru ca compozitor al timpului său, al epocii sale, devenind unul dintre creatorii muzicii noi, revoluționare (epoca era revoluționară), a apelat în mod repetat la subiecte mitologice. La câțiva ani după acest balet, a scris opera Andromaca.
Baletul a fost plin de dansuri moderne, în primul rând a devenit celebru pentru chaconne , la care, atunci când baletul a fost transferat pe scena publică la Academia Regală de Muzică , „tot Parisul a fugit”: vorbim despre chaconne din divertismentul actului III al baletului eroic - Cephalus și Prokris [3] .
Muzica compusă de compozitor pentru balet provoacă încă judecăți ambigue.
Enciclopedia muzicală numește, în general, acest gen de abordare a antichității nereușit pentru compozitor: „Încercarile compozitorului de a crea o tragedie lirică franceză („Cefalus și Prokris”, „Andromache”) nu au avut prea mult succes” [5] .
Dar există și o opinie opusă, de exemplu, muzicologul Anna Bulycheva scrie:
Această piesă, muzical extrem de strălucitoare, se remarcă prin prospețimea deciziei și mărturisește o reînnoire radicală a genului. Nu începe cu o lovitură, ci cu o bătaie puternică, ca o pasacaglia, deși prima temă nu seamănă deloc cu o pasacaglia, ci cu un menuet. Variația este complet absentă aici și nu există nimic din rondo. Compoziția la scară largă (aproape 300 de bare) este formată din două secțiuni de strofe și o mică codă. ... Gretry oferă un exemplu magnific de sonată statică, non-procesuală. În expunerea 1 „cu patru tonuri” intră numeroase teme una după alta, evitând relațiile cauzale: abia după ce secțiunea următoare se încheie cu o cadență completă, intră următoarea. Toate temele sunt prezentate ca fiind egale și doar a doua temă a părții principale - o fanfară triumfătoare adusă la viață de a patra linie a textului refrenului - poate pretinde lider, deoarece ecourile sale revin în cod. A doua, strofa corală, este o reluare a formei sonatei. Dar din moment ce relațiile tonic-dominante sunt simțite slab, forma este percepută nu ca o sonată, ci ca una strofică.
Anna Bulycheva. Chaconnes teatrale și Passacaglia în epoca iluminismului [3] .
După cum sa menționat deja, după primul spectacol de la Versailles, baletul a fost transferat pe scena Academiei Regale de Muzică (Opera din Paris), unde a fost pus în scenă în 1775 și 1777. Cu toate acestea, în ciuda succesului său, nu a mai fost restaurat timp de două secole. Și a reapărut pe scenă abia pe 21 noiembrie 2009 în timpul festivalului în memoria lui Andre Grétry și chiar în teatrul unde a avut loc premiera sa - la Opera Regală din Versailles. Lucrarea este înregistrată și pe CD [1] [4] .