Marțea Neagră | |
---|---|
Marțea Neagră | |
Gen |
Thriller de film noir |
Producător | Hugo Fregonese |
Producător | Robert Goldstein |
scenarist _ |
Sidney Behm |
cu _ |
Edward G. Robinson Peter Graves Jean Parker |
Operator | Stanley Cortez |
Compozitor | Paul Dunlap |
Companie de film |
Leonard Goldstein Productions United Artists (distribuție) |
Distribuitor | Artiști uniți |
Durată | 80 min |
Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII |
Limba | Engleză |
An | 1954 |
IMDb | ID 0046790 |
Black Tuesday este un film noir din 1954 regizat de Hugo Fregonese .
Filmul spune povestea unei evadări îndrăznețe din condamnatul la moarte a unui grup de criminali conduși de gangsterul înrăit Vincent Canelli ( Edward G. Robinson ). După ce a intrat în posesia unei sume mari de bani furate de un alt criminal ( Peter Graves ), Canelli este pe cale să fugă în străinătate, dar poliția îl urmărește pe gangster și gașca lui și, în urma luptei armate, distruge criminalii din bârlogul lor. .
Criticii au atras atenția asupra unei anumite similitudini externe a imaginii cu melodramele gangsterilor din anii 1930.
Într-una dintre închisorile din celulele morții vecine se află liderul sindicatului de gangsteri Vincent Canelli ( Edward G. Robinson ), care este responsabil pentru șaptesprezece crime, și tâlharul Peter Manning ( Peter Graves ), care a ucis un polițist și a furat 200. mii de dolari care nu au fost găsite niciodată de autorități. Executarea ambilor deținuți este programată pentru a doua zi, Marțea Neagră, când în închisoare se execută sentințele cu moartea. Guvernatorul îi propune lui Manning să amâne execuția lui pentru zece zile dacă dezvăluie locul unde a ascuns banii furați. Cu toate acestea, Manning refuză această ofertă pentru că, la fel ca Canelli, respinge orice cooperare cu autoritățile care îi trimit la scaunul electric . În acea seară, iubita lui Canelli, Hattie Combest ( Jean Parker ), împreună cu cel mai apropiat ajutor al său, Joey Stewart ( Warren Stevens , o răpesc pe Ellen ( Sylvia Findlay ), fiica directorului închisorii John Norris ( James Bell ), după care solicită Norris să-l ajute pe Canelli să scape.
A doua zi dimineață, Norris fixează pistolul sub unul dintre scaunele din sala de execuție. Între timp, acoliții lui Canelli îl capturează pe tânărul reporter Frank Carson ( Jack Kelly și, conform documentelor sale, Joey ajunge la închisoare. În timp ce Canelli este condus în camera de execuție, Joey scoate o armă ascunsă și ucide un ofițer de închisoare și apoi Norris, care încearcă să reziste. Joey și Canelli se infiltrează în condamnatul morții și eliberează încă patru prizonieri, inclusiv Manning. Apoi infractorii intră în posesia armelor depozitate acolo și, în haine civile luate de la observatori, încearcă să iasă din închisoare împreună cu ostaticii - preotul, părintele Slocum ( Milburn Stone ), doctorul închisorii Hart ( Vic Perrin ). ) și gardianul Lou Mertens (Hal Baylor). Gardienii închisorii îi angajează pe bandiți într-o scurtă luptă, în timpul căreia încă doi gardieni sunt uciși, în timp ce Manning este și el grav rănit. Bandiții reușesc să iasă repede din închisoare, unde îi așteaptă un microbuz închis. După ce a condus la o distanță sigură, Canelli le ordonă celor trei prizonieri să coboare din mașină și să continue să acționeze independent, în speranța că va distra atenția poliției către capturarea lor. După ceva timp, microbuzul ajunge la un depozit cu mai multe etaje, care aparține bandei Canelli.
La depozit, gangsterul este întâmpinat de acoliții săi, precum și de Hattie, pe care îl îmbrățișează cu căldură, numind singura persoană în care are încredere. În plus, jurnalistul Frank Carson și fiica paznicului Ellen sunt aduși la depozit, precum și pilotul avionului care ar trebui să-i ducă noaptea în siguranță pe Canelli și Hattie. Canelli se lovește imediat de Manning, cerând să știe unde a ascuns banii furați. Cand refuza, Canelli il bate inconstient. Apoi, la ordinul gangsterului, Dr. Hart scoate glonțul din pieptul lui Manning și încearcă să-l aducă în fire. Deși Ellen află că gangsterii i-au ucis tatăl, ea este forțată de ordinele lui Canelli să aibă grijă de Manning toată noaptea. A doua zi dimineață, Ellen îi spune lui Manning trezit că îl urăște, iar el, la rândul său, îi cere iertare pentru moartea tatălui său, pe care îl considera o persoană decentă. Un timp mai târziu, radioul raportează că alți trei prizonieri evadați au fost uciși de poliție. Când Manning îl informează pe Canelli că banii sunt într-un seif bancar și numai el îi poate obține personal, un Canelli înfuriat începe să-l bată din nou pe Manning până când este oprit de acoliții săi. Liniştit, Canelli îl trimite pe Manning la bancă, însoţit de Hattie. Pe măsură ce ies de la bancă, Manning se îmbolnăvește și aproape că leșine. Paznicul băncii ghicește că Manning este unul dintre criminalii care au evadat din închisoare. Încearcă să-l rețină pe Manning, dar reușește doar să memoreze numărul și marca mașinii în care s-a urcat. La semnalul gardianului, polițiștii observă rapid mașina infractorilor, însă, fără să atragă atenția, o escortează în liniște la depozit, sperând să ia toată gașca deodată.
O mare forță de poliție înconjoară depozitul în care s-a instalat banda. Când începe schimbul de focuri, Canelli îi ordonă părintelui Slocum să scrie o scrisoare în care să prezinte cererile sale, dar el refuză. Canelli amenință că-l împușcă pe preot, dar Frank se grăbește în apărarea lui. Canelli îl lovește pe Frank și apoi îl împușcă, rănindu-l grav la umăr. În cele din urmă, Hattie se oferă voluntar să scrie o scrisoare în care Canelli cere ca gangsterilor să li se acorde ieșirea nestingherită din clădire, altfel va ucide câte un ostatic la fiecare 30 de minute. Inspectorul de poliție Haley ( Frank Ferguson ) ia decizia de principiu de a nu face nicio înțelegere cu ucigașii. Lupta se reia cu vigoare reînnoită. În timp ce se îngrijește de rana lui Frank, Dr. Hart îi spune lui Ellen că rănirea este prea gravă și, fără tratament spitalicesc, va muri în câteva ore. Când ultimatumul expiră, Canelli este pe cale să-l împuște pe Frank. Cu toate acestea, Manning, observând cât de mult se îngrijorează Ellen pentru Frank, îl oprește pe Canelli, convingându-l că Frank le poate fi în continuare util, deoarece lucrează pentru un ziar important. Apoi, cu cuvintele „acum vei vedea cât de departe poate merge o persoană pentru a-și salva viața”, Canelli îl ucide cu sânge rece pe gardianul lui Mertens. Poliția trimite reflectoare puternice în bârlogul bandiților și deschide foc intens de mitralieră, ucigându-l pe Joey, iar o clipă mai târziu, Hattie moare și ea dintr-un glonț ricoșat. Canelli îi cere părintelui Slocum să-i dea lui Hattie împărtășania , apoi îl ucide pe unul dintre acoliții săi care s-a oferit să se predea autorităților. Ellen îl roagă pe Manning să-l ajute pe Frank, promițându-i că va pune o vorbă bună pentru el cu poliția, dar Manning refuză să renunțe, deoarece crede că este sortit oricum să moară. Canelli îl alege apoi pe tatăl lui Slocum ca următoarea victimă, dar Hart spune că ar fi mai înțelept să-l ucidă pe Frank, care, fără operație în spital, oricum va muri în câteva ore. În timp ce Canelli își îndreaptă arma spre Frank, Ellen încearcă să-l acopere pe jurnalistă cu cadavrul ei, moment în care Manning îl împușcă pe Canelli în spate, ucigându-l pe gangster. Nevrând să se întoarcă la închisoare, Manning îi strigă lui Hayley că iese cu o armă. Când ușa se închide în urma lui, Ellen aude focul de mitralieră.
Conform scenariilor lui Sidney Boehm, la Hollywood au fost montate în total 30 de filme, în principal din genul film noir, printre care „ The Alley ” (1949), „ Mystery Street ” (1950) și „ Union Station ” (1950). , precum și un film fantasy „When Worlds Collide” (1951) [1] . În 1953, Böhm a obținut cea mai mare recunoaștere când a fost nominalizat la Oscar pentru scenariul thrillerului Atomic City (1952) , iar pentru scenariul filmului noir Big Heat (1953) a primit premiul Poe [2] ] .
Regizorul argentinian Hugo Fregonese, după mai multe filme de succes în patria sa, s-a mutat la Hollywood în 1949 , unde a regizat zece filme pe parcursul a cinci ani, printre care filmul noir One-Way Street (1950) și The Man in the Attic. (1953). ), westernurile The Tramp in the Saddle (1950) și Apache Drums (1951), precum și aventura-acțiune The Blowing Wind (1953) [3] .
Edward G. Robinson este unul dintre cei mai recunoscuți actori criminali ai anilor 1930 și 1940. În anii 1930, a devenit cunoscut pentru roluri din drame cu gangsteri precum „ Little Caesar ” (1931), „ By Bullets or Voices ” (1936) și „ The Last Gangster ” (1937), precum și în drama sportivă criminală Kid . Galahead » (1937). În anii 1940, Robinson a jucat roluri principale în unele dintre cele mai apreciate filme noir, inclusiv Double Indemnity (1944), The Woman in the Window (1944) și Key Largo (1948) [4] . În 1949, pentru rolul său din filmul noir House of Strangers (1949), Robinson a fost desemnat cel mai bun actor la Festivalul de Film de la Cannes din 1949 , iar în 1973 actorul a primit un Oscar onorific pentru contribuția sa la cinema [5] . După Black Tuesday, Robinson a jucat în alte două filme criminale scrise de Boehm, Hell in Frisco Bay (1955) și Seven Thieves (1960) [6] .
Jean Parker a lucrat în diferite genuri în anii 1930, jucând în filme precum melodrama Little Women (1933), melodrama de spionaj din Războiul Civil Operator 13 (1934), comedia-fantasy-horror Ghost Goes West " (1935) , comedia militară The Flying Couple (1939) cu Laurel și Hardy și Texas Rangers Western (1936). În perioada postbelică, cele mai notabile filme ale lui Parker au fost westernurile The Gunslinger (1950) și Lawless Street (1955) [7] .
Actorul Peter Graves a început să lucreze la Hollywood în 1951, unde până la filmarea acestui film a reușit să atragă atenția jucând în filmul științifico-fantastic „ Planeta roșie Marte ” (1952) și în drama militară „ Lagărul de prizonieri nr. 17 ”. " (1953). După Black Tuesday, Graves a colaborat din nou cu scenaristul Böhm și regizorul Fregonese, jucând în filmul istoric de acțiune de război The Raid (1954) [8] . Graves s-a mutat ulterior la televiziune, unde a atins faima ca unul dintre personajele principale din aventura de acțiune Mission: Impossible (1967-73) [9] . Pentru a juca în această serie, Graves a fost nominalizat de două ori la Globul de Aur în 1969 și 1970 , iar în 1971 i s-a acordat acest premiu [10] .
La lansare, filmul a primit recenzii în general pozitive din partea criticilor, deși unii recenzenți au atras atenția asupra naturii sale prea întunecate și violente. Din acest motiv, potrivit Daily Variety din ianuarie 1955, tabloul de cenzură din Memphis a interzis chiar temporar afișarea imaginii [11] .
The New York Times a calificat filmul „luminos și plin de viață” în recenzia sa, menționând că „ar putea servi drept confirmare că Hollywood-ul își păstrează încă propria în domeniul melodramei cu gangsteri”. În opinia autorului articolului, deși „această poză cu buget mediu de la United Artists nu reînvie în niciun caz tradiția poveștilor de top despre polițiști și criminali din jungla urbană a anilor 20, când Robinsons , Cagney și Mooney și-au șlefuit colții, dar în multe privințe se învecinează cu acele filme » [12] .
Biograful lui Robinson, Robert Beck, a considerat filmul „nu deosebit de original”, dar Peter Cowie, în cartea sa din 1969 Seventy Years of Cinema, a remarcat că nu a fost deloc un film B, descriindu-l ca „o melodramă superb filmată cu Edward Robinson”. [6] . Potrivit savantului de film contemporan Michael Keene, „cu performanța explozivă a lui Robinson ca rege al rachetei psihopat cu șaptesprezece ucideri, acest film rapid și captivant se simte ca o „întoarcere la genul gangster al anilor 1930” [13] și istoricul de film Adam. Bregman a numit un „film foarte negru” cu Robinson drept „un psihopat care abia are o inimă”. Criticul a mai atras atenția asupra faptului că acest film, „rar scăpat de acțiune”, la început „dezvăluie câteva detalii despre modul în care se execută pedeapsa cu moartea”, iar după episodul dramatic al evadării lui Canelli din închisoare, se transformă în „ povestea unui asediu îngrozitor” poliția Canelli și banda sa [14] .
Revizorul The New York Times a lăudat munca realizatorilor de film, menționând că „filmul nu pierde niciun cuvânt sau un minut. Dintr-un scenariu pe cât de inteligent, pe atât de enigmatic al lui Sidney Boehm, regizorul Hugo Fregonese a oferit o producție excepțional de tensionată și plină de viață .
Cu toate acestea, principalul accent al criticilor a fost asupra lucrării lui Edward G. Robinson , care, potrivit The New York Times, și-a jucat „vechiul său rol de individ captiv și violent” în acest film. Actorul s-a întors cu ușurință în „mediul său sinistru ca un ucigaș condamnat la moarte, care conduce o evadare dintr-o închisoare condamnată a morții, folosind acoliți și ostatici intimidați într-o încercare nemiloasă de a „rămâne în viață” [12] . Revista Variety a notat, de asemenea, în recenzia sa, că „Robinson revine în rolul unui lider de gangster fără a-și pierde niciuna dintre calitățile sale amenințătoare” [6] , iar biograful actorului Alan L. Gunsberg a scris că „acest film a marcat întoarcerea lui Robinson în imaginea unei mafie ucigașe” [15] . Potrivit New York Herald Tribune , Robinson s-a arătat a fi „încă un profesionist experimentat în acest gen de lucruri, dar în niciun moment al acestui film nu își repetă munca din trecut, creând un portret proaspăt și convingător al unui ucigaș maniacal egoist” [6] . Bregman crede, de asemenea, că „performanța lui Robinson este esențială pentru imagine, eclipsând personajele în mare parte pozitive care sunt forțate să-și confrunte brutalitatea” [14] . Și Beck, la rândul său, notează că în Black Tuesday „actorul a apărut în imaginea sa cea mai vicioasă”, în ciuda faptului că Robinson însuși îl considera cel mai dezgustător personaj dintre toți răufăcătorii săi de pe ecran, Johnny Rocco din Key Largo (1948). [6] .
Editorialistul de la Hollywood James Bacon, care a fost consultant tehnic pe scena execuției, a scris mai târziu în Made in Hollywood : „Nu voi uita niciodată că, atunci când cel mai dur tip din toate timpurile pe ecran (Robinson) a văzut pentru prima dată decorul condamnatului cu moartea, a tremurat. La urma urmei, el a fost cel mai blând și mai impresionabil dintre oameni. Cu toate acestea, când a venit timpul să filmeze scena execuției, Robinson a uitat de tremuratul său și s-a apropiat de scaunul electric ca Micul Cezar îngrădit atât de familiar publicului de film . Bacon știa din experiență că „niciunul dintre condamnați nu s-a apropiat de scaunul electric cu atâta încredere în sine. Întotdeauna a fost nevoie de opt până la zece polițiști pentru a-i aduce acolo”. Cu toate acestea, în ciuda obiecțiilor lui Bacon, regizorul a filmat scena tocmai astfel încât „Eddie a fost din nou micul Cezar obraznic pe care publicul filmului îl iubea” [6] .
În comparație cu Robinson, care „umple filmul cu discursurile sale furioase”, distribuția secundară este relativ obscură, deși majoritatea sunt convingătoare, inclusiv Jean Parker , Peter Graves , Milburn Stone , Sylvia Findley, Jack Kelly, Victor Perrin și alții. ambele părți ale legii [12] . Potrivit lui Bregman, Peter Graves este bun în rolul criminalului „pe care Canelli îl ia cu el în timpul evadării, întrucât visează să-și ia prada din jaful precedent” [14] .
Site-uri tematice |
---|