Autostradă spre nicăieri

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 19 decembrie 2021; verificările necesită 8 modificări .
Autostradă spre nicăieri
autostrada pierduta
Gen dramă thriller psihologic
Producător David Lynch
Producător Mary Sweeney
scenarist
_		 Barry Gifford
David Lynch
cu
_		 Bill Pullman
Patricia Arquette
Balthazar Getty
Robert Loggia
Operator Peter Deming
Compozitor Angelo Badalamenti
designer de productie Norris, Patricia
Companie de film CiBy 2000
Asymmetrical Productions
Distribuitor Filme din octombrie
Durată 135 de minute
Buget 15.000.000 USD
Taxe 3.755.139 USD [1] și 3.726.792 USD [1]
Țară  STATELE UNITE ALE AMERICII
Limba Engleză
An 1997
IMDb ID 0116922

Lost Highway este al  șaptelea lungmetraj regizat de David Lynch , bazat pe un scenariu scris împreună cu Barry Gifford .  Genul filmului este definit de creatori drept „groarea noire a secolului 21”. În rolurile principale : Bill Pullman , Patricia Arquette și Balthazar Getty .

Intriga filmului începe cu povestea lui Fred Madison și a soției sale Renee. Căsătoria lor ajunge într-un impas și se termină în crimă. Toate acuzațiile revin soțului și este condamnat la o măsură excepțională de pedeapsă pentru uciderea soției sale. Cu toate acestea, Fred Madison dispare în mod misterios din condamnatul la moarte. În locul lui, un mecanic auto nevinovat, Pete Dayton, este găsit și eliberat. Pete încearcă să revină la normal, dar în schimb se scufundă într-un coșmar inexplicabil.

În comparație cu lucrarea anterioară a lui Lynch, Twin Peaks: Through the Fire , care a primit puțină acoperire în presă, Lost Highway a fost însoțită de publicații critice în peste 40 de periodice notabile. Criticii de film au evaluat creația lui David Lynch în mod ambiguu. Recenziile pozitive au remarcat îndrăzneala artistică a regizorului, precum și complotul complex neliniar al imaginii. Pe de altă parte, mulți recenzenți nu au putut găsi o explicație pentru evenimentele filmului, determinând în mare măsură aprecierile lor negative [2] .

Plot

Los Angeles, [3] [~1] 1994 [~ 2] Filmul are loc într-o casă suburbană cu două etaje. Fred Madison ( Bill Pullman ) își suspectează soția Renee ( Patricia Arquette ) că este infidelă. Alte evenimente ciudate și misterioase sunt jucate. Interfonul sună și cineva spune că Dick Laurent a murit. Apoi, în corespondența de dimineață, soții găsesc casete video; unul a filmat fațada conacului lor, al doilea - soții înșiși, dormind în pat. În cele din urmă, la petrecerea lui Andy ( Michael Massey ), Fred îl întâlnește pe Omul mister ( Robert Blake ), după o conversație cu care soții Madison părăsesc în grabă petrecerea. A doua zi dimineață, Fred găsește un alt videoclip și este îngrozit să se recunoască lângă cadavrul dezmembrat al soției sale. Reușește să-și vină în fire doar în secția de poliție. Prin ordin judecătoresc, Fred Madison este condamnat la moarte pe scaunul electric și plasat într-o celulă de închisoare până la executarea sentinței.

În timpul rundei de dimineață, în locul lui Fred Madison, paznicul închisorii îl descoperă în celulă pe mecanicul auto Pete Dayton ( Balthazar Getty ), care este eliberat, pregătindu-l pentru supraveghere non-stop. După eliberare, Pete revine la curentul principal al vieții sale obișnuite: în timpul zilei lucrează într-un atelier de reparații auto, iar seara își petrece timp cu iubita lui Sheila ( Natasha Gregson Wagner ). De asemenea, ajută la repararea mașinilor scumpe pentru patronul său, domnul Eddy ( Robert Loggia ), un șef al crimei pe care polițiștii îl identifică drept Dick Laurent. Curând, Pete o întâlnește pe amanta domnului Eddy, blonda Alice Wakefield, care seamănă foarte mult cu bruneta Renee Madison. Între ei începe o relație de dragoste. Alice găsește o cale de ieșire din situație: îi oferă lui Pete să-și jefuiască prietenul Andy și să plece. Pete duce la îndeplinire planul ucigându-l accidental pe Andy într-o luptă, aruncându-l pe o masă de sticlă. dupa care indragostitii pleaca din oras la cumparatorul de bunuri furate. Locul presupusei întâlniri cu gardul este o casă în mijlocul deșertului, care se dovedește a fi goală. După o scenă de dragoste noaptea chiar în deșert, în fața farurilor mașinii aprinse, Alice intră în casă, în timp ce Pete așteaptă afară.

Acum Pete Dayton arată ca Fred Madison. El intră în casă și în loc de Alice îl vede pe Omul Misterios acolo, care raportează că pe fetiță o cheamă nu Alice, ci Rene. Ca răspuns la întrebarea unui om, care este numele lui, el tace. Confuz, Pete, sub înfățișarea lui Fred, merge la un motel numit Lost Highway, unde vede scena soției sale, Renee, despărțindu-se de Dick Laurent. După ce René pleacă, îl atacă pe Dick Laurent și îl conduce în deșert, care este urmărit de la fereastra motelului de Omul Misterios. Acolo, Pete și Omul Misterios care apare îl ucid pe Dick Laurent în mod neașteptat. Omul misterios îi șoptește apoi instrucțiuni suplimentare la urechea lui Pete și dispare, în timp ce Pete, în aceeași înfățișare ca Fred, merge la casa lui Fred, unde este urmărit de poliție în cadrul anchetei asupra crimelor lui Andy și Rene și raportează prin interfon că Dick Laurent este mort, după care se așează în grabă într-o mașină și încearcă să scape din urmărirea masivă a poliției, lucru pe care îl eșuează din cauza unui atac de panică în timp ce conduce.

Istoricul creației

În urma succesului serialului TV Twin Peaks, în 1991 a fost lansat lungmetrajul Twin Peaks: Through the Fire . Cu toate acestea, filmul, bazat pe serial, a fost primit foarte rece atât de criticii de film, cât și de public. După aceea, companiile de film nu s-au grăbit să-l implice pe Lynch în proiecte scumpe sau „dificile”, iar regizorul însuși nu a găsit un astfel de proiect în care să se implice cu adevărat. Drept urmare, David Lynch a început să lucreze la al șaptelea său lungmetraj, Lost Highway, la patru ani după filmările Twin Peaks: Through the Fire. [patru]

Ideea noului film, potrivit lui David Lynch, a fost inspirată de însăși sintagma „Lost Highway”, preluată din cartea lui Barry Gifford „Night Folk”. [5] Regizorului i-a plăcut atât de mult fraza încât și-a exprimat dorința lui Gifford de a scrie împreună cu el un scenariu pentru filmul cu același nume. Această poveste s-a întâmplat cu un an înainte de a începe să lucreze împreună. [6] În trecut, Lynch s-a referit în mod repetat la munca lui Gifford. Pe baza romanului său, a fost realizat filmul Wild at Heart , care a câștigat Palme d'Or la Cannes . În plus, chiar între filmările Twin Peaks: Through the Fire și Lost Highway, Lynch a regizat primul și al treilea episod din serialul de televiziune Hotel Room , din nou scris de Gifford. Cu toate acestea, filmul TV în trei părți, realizat pentru compania de televiziune HBO , a fost primit cu indiferență și nu a mai primit progrese. [5] [6]

Deoarece titlul în sine a servit drept punct de plecare pentru Lost Highway, nu a fost ușor pentru Lynch și Gifford să înceapă să lucreze la scenariu. Regizorul a venit în salvarea unei povești pe care i-a spus-o odată lui Mary Sweeney în noaptea de după filmarea Twin Peaks: Through the Fire. [5] Lynch i-a repetat lui Barry Gifford povestea unui cuplu care primește o casetă video cu casa lor prin poștă, apoi altul care se arată în patul lor și așa mai departe până în punctul în care, conform filmului, Fred este lovit cu pumnul în faţa la secţia de poliţie. După cum a rezumat însuși Lynch, „o persoană se găsește dintr-o dată într-un loc nou, fără să înțeleagă cum a ajuns acolo și ce a mers prost”. În termeni generali, regizorul i-a spus lui Gifford aproape toată prima treime a filmului, cu excepția câtorva scene. Aceste idei au stat la baza filmului și au stabilit vectorul intrigii. [7]

Lost Highway trebuia să înceapă filmările în 1995. Finanțarea noului proiect a preluat compania franceză Ciby 2000. Termenii contractului cu regizorul au început să fie discutați chiar înainte de începerea lucrărilor la scenariu. Potrivit lui David Lynch, compania de film a luat mult timp pentru a lua o decizie, a întocmi un buget și a negocia. Și când scenariul a fost finalizat în martie 1995, a trebuit să așteptăm până în noiembrie pentru a începe filmările. [6] Conform contractului, durata filmului a fost convenită în prealabil: a fost necesar să se păstreze în termen de 2 ore și 15 minute. Editarea inițială a depășit această limită, dar în cursul lucrărilor ulterioare, durata a fost redusă la două ore, după care, potrivit regizorului, a fost posibil să se gândească la fiecare detaliu adăugat. [opt]

Casting

Actorii invitați în rolurile principale nu au colaborat anterior cu David Lynch. Cu toate acestea, candidatura lui Bill Pullman a fost luată în considerare în perioada de lucru la scenariul filmului. Regizorul a vrut ca Pullman să joace rolul lui Fred Madison. [9] Un alt actor a cărui apariție în film nu este întâmplătoare a fost Robert Loggia . El dorise anterior să joace în rolul lui Frank Booth din Blue Velvet , dar din cauza unei combinații de circumstanțe, David Lynch a fost nevoit să-l refuze. O altă oportunitate de a juca în noul film al lui Lynch s-a prezentat în 1996. În platoul Zilei Independenței , Bill Pullman i-a dat scenariul Lost Highway lui Robert Loggia pentru a-l citi, sugerând că ar fi perfect pentru rolul domnului Eddie. [zece]

Jack Nance , care a jucat în filmul de debut al lui David Lynch , a jucat într - o cameo în rolul lui Phil mecanicul auto . De la Eraserhead, Nance a făcut apariții cameo în aproape toate filmele lui Lynch: Dune, Blue Velvet, Wild at Heart, Twin Peaks: Through the Fire și serialul TV Twin Peaks. Filmările în „Lost Highway” au fost ultima apariție a actorului în film. A murit la 31 decembrie 1996.

Distribuie

Partitura filmului

Lost Highway a fost compus de Angelo Badalamenti , care a colaborat cu David Lynch de când lucrează la Blue Velvet . Toate acompaniamentul instrumental a fost înregistrat la Praga , cu participarea orchestrei simfonice locale. Dirijor a fost Stefan Konicek, iar sunetist Jiri Zobach. [unsprezece]

Pe lângă părțile orchestrale special înregistrate, o parte semnificativă a coloana sonoră Highway to Nowhere a fost compusă din compoziții ale unor artiști rock populari . Una dintre primele melodii selectate a fost „I’m Deranged” a lui David Bowie , care se află pe locul șaisprezece pe albumul Outside . David Lynch, în propriile sale cuvinte, când a auzit pentru prima dată „Sunt deranjat”, și-a imaginat scena de deschidere cu marcajele rutiere intermitente, așa cum au apărut în film. [12] Regizorul a auzit pentru prima dată melodia „This Magic Moment” interpretată de Lou Reed în colecția de versiuni Greatest Hit a lui Doc Pomus și a vrut să o folosească în filmul său. Cântecul lui Tim Buckley „Song to the Siren” interpretat de This Mortal Coil a fost o caracteristică pe care David Lynch și-a dorit să o includă în filmul său încă de când a făcut Blue Velvet . [13]

Repetată în mod repetat de-a lungul filmului, munca trupei germane Rammstein a intrat în coloana sonoră datorită unei combinații fericite de circumstanțe. Muzicienii i-au trimis în mod regulat noile înregistrări lui David Lynch în speranţa că acesta va fi de acord să filmeze un videoclip pentru ei . Drept urmare, echipa de filmare a avut la dispoziție „cincizeci” de casete audio, care erau populare și sunau pe platourile de filmare. După ce a terminat munca la scenariu, David Lynch a ascultat în sfârșit muzica trimisă și a găsit-o potrivită pentru noul său film. [13]

Un alt succes pentru David Lynch s-a dovedit a fi cunoștința lui cu Trent Reznor  , solistul trupei Nine Inch Nails . Lynch a reușit să atragă un muzician pentru a înregistra coloana sonoră. Reznor a înregistrat mai multe piese muzicale special pentru Lost Highway, plus a luat parte la efecte sonore. [12] [~3]

Lista de melodii
Nu. NumeCompozitor/Interpret Durată
unu. „Sunt deranjat” (Edit)David Bowie 2:37
2. videodrone; Întrebări"Trent Reznor 0:44
3. „Medicamentul perfect”Unghii de nouă inci 5:15
patru. „Lilieci roșii cu dinți”Angelo Badalamenti 2:57
5. „Bântuitor și sfâșietor”Angelo Badalamenti 2:09
6. OchiDovlecii Smashing 4:51
7. Dub DrivingAngelo Badalamenti 3:43
opt. "Domnul. Tema lui Eddy 1"Barry Adamson 3:31
9. „Acest moment magic”Lou Reed 3:23
zece. "Domnul. Tema lui Eddy 2Barry Adamson 2:13
unsprezece. „Fred și Renee fac dragoste”Angelo Badalamenti 2:04
12. „Mărul Sodomei”Marilyn Manson 4:26
13. "Insensatez"Antonio Carlos Jobin 2:53
paisprezece. „Vine ceva rău în acest fel” (Editare)Barry Adamson 2:54
cincisprezece. "Te-am vrajit"Marilyn Manson 3:30
16. „Grăsimile revăzute”Angelo Badalamenti 2:31
17. „Lumea lui Fred”Angelo Badalamenti 3:01
optsprezece. Rammstein (Editare)Rammstein 3:26
19. „Apus de soare la Hollywood”Barry Adamson 2:01
douăzeci. Heirate Mich (Editare)Rammstein 3:02
21. "Politie"Angelo Badalamenti 1:40
22. Sofer josTrent Reznor 5:18
23. „Sunt deranjat” (reluare)David Bowie 3:48
24. „Cântec pentru sirenă”Această spirală mortală 3:28

Interpretări

Opiniile creatorilor

Indiciul despre intriga din Lost Highway a fost lăsat în întregime spectatorului de David Lynch, care a spus că povestea spusă în film este „destul de simplă”. Mai mult, filmul în sine conține indicii pentru interpretarea corectă. [14] Co-scenariul Barry Gifford a fost, de asemenea, evaziv, dar a descris succint evenimentele filmului ca fiind cazul unui bărbat care nu poate face față consecințelor acțiunilor sale:

Cred că ai putea spune că acesta este un film despre un bărbat care se află într-o situație foarte sinistră și are un atac de panică. Încercările de a face față consecințelor acțiunilor sale sunt foarte dificile pentru el, iar psihicul lui nu poate rezista acestui stres. Cred că aceasta este o poveste foarte realistă și foarte sinceră despre boala unui bărbat care nu a putut face față situației. Dar are mult mai mult sens. [cincisprezece]

Patricia Arquette , care a interpretat rolurile lui Rene și Alice, la început a crezut că joacă două personaje diferite, dar regizorul i-a spus clar că aceasta este aceeași femeie. [16] Ulterior, actrița a oferit următoarea interpretare pentru a-și explica ce se întâmplă în Lost Highway:

Un bărbat își ucide soția pentru că o suspectează de infidelitate. Dar nu poate suporta consecințele a ceea ce a făcut și i se întâmplă ceva ca o criză nervoasă. În timpul acestei căderi de nervi, el încearcă să-și imagineze o viață mai bună pentru sine, dar nici această „viață mai bună” nu merge așa cum își dorește. Suspiciunea și nebunia lui sunt atât de profunde încât până și fanteziile lui se transformă într-un coșmar. [17]

Analiza parcelei

Lost Highway începe și se termină cu „Dick Laurent este mort”. Mai mult, la începutul filmului, Fred Madison aude aceste cuvinte la interfon, aflându-se în dormitorul de la etajul doi al conacului său, iar la sfârșit, el însuși le spune în interfon, stând la ușa din față. Această împrejurare „închide” narațiunea filmului [18] și, datorită dualității a ceea ce se întâmplă și a poveștilor care se suprapun, compoziția filmului este asemănată cu o bandă Möbius. [19] [20]

În structura Lost Highway, unii autori disting două părți: prima (realitatea) - viața de zi cu zi întunecată și înstrăinată a cuplului căsătorit Fred și Rene Madison, iar a doua (lumea fanteziei) - o parte și mai întunecată, dedicată legătura pasională dintre Pete Dayton și Alice Wakefield. [21] [22] [23]

Povestea lui Fred Madison

Prima parte a filmului se distinge prin subestimare, generând incertitudine . [24] Lacunele din narațiune sunt subliniate și mai mult de lipsa bogăției vizuale. Interioarele minimaliste ale casei familiei Madison sunt iluminate de iluminare slabă. Întunericul domnește pe coridoare. Nuanțele întunecate domină în haine și interioare. Acompaniamentul sonor adaugă mister la ceea ce se întâmplă, iar dialogurile rare între soți sunt întrerupte de pauze lungi. [23]

Pe măsură ce povestea progresează, se dovedește că Fred își suspectează soția Renee de infidelitate, iar detașarea ei nu face decât să exacerbeze suspiciunile soțului ei. [25] În general, relația soților poate fi descrisă ca o căsătorie nefericită. [26] Soția, sub pretexte false, vrea să stea acasă în timp ce soțul ei joacă la club. În acea seară, Fred sună acasă în timpul unei pauze între spectacole, dar nimeni nu răspunde și nimeni nu pare să fie acasă. Suspiciunile lui Fred sunt întărite și mai mult de amintirea lui despre Rene care a părăsit clubul cu un alt bărbat (mai târziu se dovedește că acesta este prietenul ei Andy). Visul lui Fred, pe care el își amintește și i-l spune soției sale, este de asemenea indicativ. În vis, Fred aude vocea lui Renee, urcă în dormitor, [~ 4] o vede, totuși, repovestind visul, el spune că nu era Renee, ci cineva care seamănă cu ea. Astfel, are loc o schimbare în imaginea lui Rene în mintea lui Fred. [27] Acest lucru este subliniat în continuare în scena care urmează repovestirii visului: Fred se întoarce către Rene, dar vede chipul ciudat și înfricoșător al străinului.

Persoana necunoscută văzută de Fred se dezvăluie a fi Omul Misteri. Fred îl întâlnește la o petrecere la casa lui Andy. Conform mai multor semne (muzică care se estompează, machiaj ciudat și comportamentul unui străin, capacitatea sa de a fi în două locuri în același timp), Omul misterios este caracterizat ca un personaj abstract care întruchipează intențiile întunecate și malefice ale lui Fred Madison, prin analogie cu Bob din Twin Peaks. [27]

La întoarcerea soților de la petrecerea lui Andy, evenimentele încep să se dezvolte în același mod ca în visul pe care Fred i-a spus lui Rene cu o zi înainte. Iese din dormitor. Rene îl sună, dar fără să aștepte un răspuns, se întoarce în pat. În curând Fred vine în dormitor, urmând prin întunericul holului, dar scena se termină acolo. Cu toate acestea, complotul visului de mai devreme al lui Fred prefigurează un atac asupra lui Rene. [28] Iar reflexiile în oglindă și umbrele duble aruncate în sufragerie par să anunțe o dublare a personajelor. [29]

Este de remarcat faptul că povestea soților este însoțită de apariția zilnică a casetelor video misterioase de origine necunoscută. Prima arată fațada locuinței soților Madison. Pe al doilea, soții înșiși, dormind în pat. Fred găsește a treia casetă video în pragul ușii lui în dimineața după ce s-a întors de la o petrecere. În filmările surprinse, el este îngrozit să se recunoască lângă trupul dezmembrat al soției sale. Crima lui René în film este descrisă în mod autentic, dar numai indirect, printr-o casetă video trimisă. [28] Presupusa crimă a soției este urmată de arestarea soțului. Scena procesului este redusă la o citire în afara ecranului a verdictului, deoarece Fred Madison este escortat la celula închisorii. [treizeci]

Transformare

Secvența poveștii din film se rupe brusc în episodul dedicat închisorii. Fred Madison, aflat în condamnatul la moarte, este înnebunit de flashback-urile despre uciderea soției sale. Doctorul închisorii îi dă un fel de drog, spunând că Fred va putea acum să doarmă. Și în aceeași noapte are loc o transformare misterioasă în Pete Dayton. În filmul propriu-zis, metamorfoza personajului principal este transmisă indirect: după chinul nocturn al lui Fred Maddison, Pete Dayton este găsit în celula lui a doua zi dimineață. Cu toate acestea, în scenariu, transformarea personajelor este descrisă în mod consecvent și interdependent:

Fred își duce mâna tremurătoare și sfâșiată la frunte. Apăsându-i mâna, o trece peste fața ei. Trăsăturile feței sunt șterse, iar în locul lor există o masă albă goală cu orbite. Camera se mișcă în direcția orbitelor goale și pătrunde dincolo de ele... ...Chipul gol al lui Fred începe să se distorsioneze și capătă trăsăturile lui Pete Dayton. Fred Maddison devine Pete Dayton. [31] [~5]

Text original  (engleză)[ arataascunde] Fred își duce mâna tremurândă și chinuită pe frunte. Își trage mâna în jos pe față, strângând-o pe măsură ce merge. Pe măsură ce mâna îi trece pe față, trăsăturile lui Fred sunt îndepărtate, lăsând o masă albă goală, cu orbite. Ne îndreptăm spre orbitele ochilor și dincolo de... ...Chipul gol al lui Fred începe să se contorsioneze și să capete înfățișarea, trăsătură cu trăsătură, a lui Pete Dayton. Fred Madison devine Pete Dayton.

O explicație probabilă pentru această tranziție este că mintea neliniștită a lui Fred i-a oferit singura cale de evadare posibilă în situația actuală. [22] Evadare într-o lume imaginară a fanteziei. [33] În acest sens, unii autori văd o intriga paralelă cu povestea și cu adaptarea cinematografică din „ The Case on the Bridge over the Owl Creek ”, filmată de regizorul francez Robert Enrico în 1962. Potrivit intrigii scurtmetrajului, momentul execuției prin spânzurare se întinde într-o evadare imaginară de jumătate de oră a condamnaților la moarte. [34] [35] În cazul lui Fred Madison, evadarea din realitate generează o tranziție în lumea lui Pete Dayton.

Povestea lui Pete Dayton

Povestea lui Pete Dayton, după eliberarea sa din închisoare, se umple treptat cu referiri la prima parte a filmului. Mai mult, multe lacune din intriga despre Fred Madison sunt completate și continuă, iar fenomenele și personajele aparent incoerente dobândesc complet și integritate.

Prima referință indirectă este menționarea evenimentelor care au avut loc „în acea noapte”. Subiectul „acea noapte” este abordat într-o conversație cu Pete de către prietena lui Sheila. [36] Scena dintre Pete și părinții săi aduce din nou în discuție tema „acea noapte”. În același timp, narațiunea este întreruptă de o succesiune de cadre care au fost folosite anterior pentru a ilustra amintirile lui Fred despre uciderea lui Rene. Apariția acestor cadre poate indica o încercare a lui Fred de a transfera vina pentru crima comisă lui Pete Dayton. Mai mult decât atât, incapacitatea lui Pete de a-și aminti evenimentele din „acea noapte” reflectă incapacitatea sau nedorința lui Fred de a-și aminti uciderea lui René. [37]

Mai departe, în povestea lui Pete apare un personaj, pe care poliția îl numește Dick Laurent. Aceasta umple unul dintre primele goluri din film. Dick Laurent, sau Mr. Eddie, este un alt răufăcător grotesc de la Lynch, alături de personaje precum Frank din Blue Velvet sau Bobby Peru din Wild at Heart. [38]

Următorul eveniment important precede un alt ecou din povestea lui Fred Madison. În timp ce lucra în atelierul de reparații auto, Pete aude sunetul unui saxofon de la radio, iar melodia este identică cu cea pe care Fred a cântat la clubul Luna Lounge și se îmbolnăvește brusc. Câteva clipe mai târziu, Pete face contact vizual cu Alice, care ajunge cu domnul Eddie. În rolul Alicei, spectatorul apare Patricia Arquette, deja familiarizată cu rolul lui Rene din prima parte a filmului. [36] Din acest moment, narațiunea mistică și detectivă este completată de elemente de noir clasic. [39] Între Pete și Alice începe o aventură, care devine cunoscută domnului Eddy. După aceea, Dick Laurent îl amenință pe Pete Dayton cu violență de două ori. Mai mult, în scena unei amenințări telefonice, domnul Eddie îi dă cuvântul Omul Misterios, care se referă la Pete cu aceeași frază ca și la Fred: „Ne-am întâlnit deja, nu-i așa?”. Așa apare Omul misterios în povestea lui Pete și confirmă și răspunsul lui Andy din prima parte a filmului, în care îi spunea lui Fred că Omul misterios este prieten cu Dick Laurent. [40]

Ieșirea din triunghiul amoros existent este găsită de Alice, care întruchipează imaginea unei femei fatale. Ea îl invită pe Pete să-și jefuiască prietenul Andy pentru a se îmbogăți și a scăpa de represalii. [37] Astfel, un alt personaj, cunoscut din prima parte a filmului, apare în lumea lui Pete - Andy. Cu toate acestea, Andy este acum prieten cu Alice, iar despre întâlnirea ei cu el îi spune lui Pete aceeași poveste pe care Rene i-a spus-o lui Fred la începutul filmului. O trăsătură distinctivă este că de data aceasta povestea este dată în întregime. Se pare că Andy este în afacerea porno, în care a implicat-o și pe Alice. O confirmare suplimentară a acestui lucru este intriga cu participarea Alice proiectată în conacul lui Andy, care, în plus, ecou indirect scena primirii unei casete video anonime în prima parte a filmului (când primesc și vizionează primul videoclip, Fred și Rene experimentează o ușoară confuzie și stinghere, care servește ca un indiciu subtil al posibilului său conținut obscen). În cele din urmă, povestea lui Pete Dayton confirmă cele mai rele suspiciuni ale lui Fred cu privire la infidelitatea lui Renee. [41]

În timpul unui jaf, are loc un accident și Andy moare. Pete, consternat, îi spune Alicei: „L-am omorât”. Cu toate acestea, ea răspunde: „L-ai ucis”. Încercarea de a transfera vina pe Pete găsește continuare în scena investigației. Detectivii care l-au arestat pe Fred Madison în prima parte a filmului apar la casa defunctului Andy, unde amprentele lui Pete Dayton sunt găsite în timpul unei percheziții. Unul dintre detectivi atrage atenția asupra unei imagini comune a lui Dick Laurent, Rene Madison și Andy și ajunge la concluzia că „nu există coincidențe rele”. Această concluzie este văzută ca o presupunere cu privire la posibila legătură a lui Pete Dayton nu numai cu moartea lui Andy, ci și cu uciderea lui Renee Madison. [41]

Transformare inversă

Fragmente de amintiri din viața lui Fred se infiltrează succesiv în povestea lui Pete, distrugând-o treptat și, în cele din urmă, Pete Dayton trece printr-o transformare inversă în Fred Maddison. [42] Transformarea are loc în deșert unde Pete și Alice ajung după furt. Aici, în așteptarea cumpărătorului de bunuri furate, fac dragoste. Deodată, Alice se ridică și se ascunde în casă, informându-l pe Pete că nu o va avea niciodată. După plecarea lui Alice, Fred Madison apare în locul lui Pete. Metamorfoza inversă prevestește distrugerea iluziei, dar are loc în limitele fanteziei. [43]

Apărând în deșert, Fred îl întâlnește pe Omul mister cu o cameră video (o referire probabilă la sursa casetelor trimise familiei Madison în prima parte a filmului). Întrebat de Fred despre Alice, Omul Misterii răspunde că Renee și Alice sunt același personaj. [44] Anterior, o sugestie similară, doar într-o formă interogativă, a fost făcută de Pete Dayton la casa lui Andy în timpul jafului. Motivul a fost o fotografie găsită, care îi înfățișa împreună pe domnul Eddy, Rene, Alice și Andy. [40]

După ce l-a întâlnit pe Omul Misteri, Fred urcă grăbit în mașină și pleacă. După aceasta, el apare la Lost Highway Hotel . Scena hotelului umple un alt gol din film. Trădarea lui René este în mod evident descrisă. În plus, se dovedește că Rene se întâlnea cu Dick Laurent și nu cu Andy, așa cum bănuia Fred. [44] După ce a așteptat ca Rene să plece, Fred îl duce pe Dick Laurent în deșert. Acolo, Omul Misterios apare din nou și îl ajută pe Fred să-l omoare pe iubitul soției sale. Capacitatea de a observa acțiunile personajului principal și chiar de a influența acțiunile acestuia apropie imaginea Omului misterios de personaje lynchiene precum Omul din Planetă din Eraserhead sau Bob din Twin Peaks. [45]

În episodul final, Fred trimite un mesaj către interfonul propriului conac că „Dick Laurent este mort”, după care se urcă într-o mașină și încearcă să scape de persecuția poliției. În timp ce scăpa de urmărire, Fred poate trece printr-o altă transformare, deoarece fața lui începe să se distorsioneze, fum și sclipiri strălucitoare de lumină apar prin analogie cu episodul din celula închisorii. [46] [47] Pe de altă parte, în contextul comparației cu filmul „The Incident on the Bridge over Owl Creek”, ultimele cadre pot ilustra chiorul de moarte al executatului în scaunul electric.

Conflictul lui Oedip

Cartea The Art of the Ridiculos Sublim, scrisă de filozoful sloven Slavoj Zizek, este parțial dedicată studiului structurii și imaginilor autostrăzii pierdute. În eseul său, Žižek a încercat o „interpretare lacaniană” [48] a filmului, adică s-a concentrat pe lectura psihanalitică a lui Lost Highway. Totodată, autorul a clarificat că lectura psihanalitică directă are limitele ei. Și anume, considerând tot ce se întâmplă cu Pete Dayton ca pe o halucinație a lui Fred Madison, Zizek a considerat aceeași extremă ca și respingerea tuturor încercărilor de a interpreta ceea ce se întâmplă pe ecran. [49] În plus, Slavoj Žižek a avertizat împotriva raționamentului jungian învechit, în care personajele individuale din film ar putea fi tratate ca simple proiecții ale diferitelor aspecte negate ale personalității lui Fred. [cincizeci]

Trebuie precizat absolut precis că avem de-a face cu o poveste reală (soțul ei suferă de impotență etc.), transformându-se la un moment dat (uciderea lui Rene) într-o halucinație psihotică în care eroul restabilește parametrii triunghiului oedipian. , care îi întoarce potența: Pete se transformă din nou în Fred, adică revenim la realitate exact în momentul în care, într-o halucinație psihotică, imposibilitatea unei relații se confirmă, iar blonda Patricia Arquette (Alice) îi spune tânărului ei. iubit: „Nu voi fi niciodată al tău!”. [51]

Slavoj Zizek

Pentru a clarifica natura duală a ceea ce se întâmplă în Lost Highway, Žižek a sugerat să se acorde atenție relației dintre cele două perechi de personaje principale. Scenele de deschidere ale filmului prezintă cuplul căsătorit „normal” Fred Madison (probabil care suferă de impotență) și soția sa secretă și (posibil) infidelă, Renée. Suspectându-și soția de trădare, Fred o ucide (sau fantezează cu uciderea ei). În urma acestui eveniment, acțiunea filmului este transferată într-o lume sumbră cu un triunghi oedipian restaurat: tânărul dublu al lui Fred - Pete Dayton este asociat cu o copie a lui Rene - Alice, o încarnare agresivă sexual a femeii fatale. În fruntea „al treilea colț” se află Dick Laurent – ​​patronul și iubitul Alicei, care interferează cu relația ei cu Pete Dayton. [52]

Pentru a clarifica natura duală a personajelor principale, Slavoj Zizek atrage atenția asupra a două scene de dragoste din filmul Lost Highway: prima „înstrăinată” între Fred și Rene și a doua „hiperpasională” între Pete și Alice. [~ 6] Ambele episoade se termină cu eșec pentru bărbat: în primul caz, Renee îl mângâie consolator pe Fred pe umăr, iar în al doilea, Alice îi șoptește la ureche lui Pete: „Nu voi fi niciodată a ta!”, după care dispare. într-o casă în mijlocul deșertului. După a doua scenă de dragoste nereușită, Pete se transformă din nou în Fred. Transformarea inversă poate fi o confirmare a falsității „ieșirii fanteziei”, o confirmare a imposibilității relațiilor normale dintre Fred și Rene (Pete și Alice) în toate lumile imaginabile. [53]

Un aspect cheie al tranziției de la realitate la lumea întunecată a fanteziei este schimbarea statutului obstacolului. Relația primului cuplu (Fred și Rene) este condamnată din motive înnăscute. În timp ce relația celui de-al doilea cuplu (Pete și Alice) este limitată de un obstacol extern, detașabil (Dick Laurent). Deznodământul în primul caz este uciderea lui Rene, iar în al doilea caz, uciderea lui Dick Laurent. [54] Cu toate acestea, ambele deznodări duc în cele din urmă la o ruptură a relației dintre perechile personajelor principale, ceea ce confirmă din nou imposibilitatea relațiilor atât în ​​lumea reală, cât și în cea fictivă. Prin urmare, finalul confuz al filmului se explică prin despărțirea treptată a fanteziei. Transformarea inversă a lui Pete Dayton în Fred Madison are loc și în cadrul fanteziei. [43] Granițele dintre realitate și fantezie sunt trasate de două ori după scenele crimei. Fantezia lui Fred începe imediat după uciderea lui Rene (scenele de la tribunal și condamnatul la moarte sunt deja o fantezie). Filmul revine la realitate după uciderea lui Dick Laurent, când Fred încearcă să scape din urmărirea poliției. [43]

Fuga psihogenă

Un slogan promoțional folosit de Ciby 2000 înainte de lansarea filmului se referea la Lost Highway drept o „ fugă psihogenică ” .  În medicină, acest termen este folosit pentru a se referi la o tulburare mintală caracterizată prin amnezie parțială , din cauza căreia o persoană percepe realitatea distorsionat. David Lynch a subliniat că nu a știut despre această boală în perioada scrierii scenariului și în timpul filmărilor filmului. Potrivit acestuia, termenul de „fugă psihogenică” a fost descoperit accidental de Debra Vuliger de la departamentul de publicitate, căutând un jurnal medical, iar regizorului i-a plăcut pur și simplu fraza, care evocă și asocieri cu forma corespunzătoare în muzică . [55]

O altă paralelă cu „fuga psihogenă” a desenat David Lynch în cartea sa „Prindă peștele mare”. El a scris că a fost fascinat de procesul lui O. Jay Simpson în timp ce lucra la Highway to Nowhere. Lynch a fost surprins de faptul că acuzatul a continuat să trăiască, de parcă nimic nu s-ar fi întâmplat, după crimă. [~7] După cum sa dovedit, starea în care evenimentele dureroase din trecut sunt uitate poate caracteriza foarte precis termenul medical „ fugă disociativă ”. Potrivit regizorului, ceva similar „într-un anumit sens” este descris în filmul său Lost Highway. [56]

O explicație similară a evenimentelor din film este dată de Greg Olson în cartea sa despre filmografia lui David Lynch. Analizând Lost Highway, Olson ajunge să sugereze întemnițarea lui Fred Maddison drept realitatea originală a filmului. În același timp, arestarea lui Maddison se poate datora mesajului său personal către poliție despre moartea soției sale, întrucât acesta neagă fapta crimei. Conform acestei interpretări, evenimentele misterioase ale filmului apar ca experiențele imanente ale prizonierului Fred Maddison. Conștiința sa inflamată, chinuită de dorință și furie, dragoste și sete de răzbunare, dă naștere tuturor ramurilor complotului: povestea lui Fred și Rene, Pete și Alice, precum și represaliile împotriva lui Dick Laurent. [57]

Imaginea omului misterios

Porecla Mystery  Man din generice denotă personajul enigmatic al lui Robert Blake. În diverse interpretări, Omul misterios este privit predominant ca o figură abstractă. David Lynch nu a vorbit despre semnificația sa simbolică, dar a confirmat că „întruchipează un fel de abstractizare”. [58] O viziune similară este împărtășită de co-scenariul Barry Gifford. Într-un interviu din 1997 pentru Cinefantastique , el a numit Omul misterios un produs al imaginației lui Fred Madison, iar prima lor întâlnire la petrecerea lui Andy a fost prima manifestare vizibilă a nebuniei lui Fred. [59]

Natura abstractă a Omului Misteri este evidentă în conversația telefonică de la petrecerea lui Andy. Întreaga ciudățenie a scenei constă în faptul că Omul mister răspunde la telefon din casa lui Fred Madison și în același timp este lângă Fred Madison sunându-l. Faptul prezenței simultane în două locuri indică natura atemporală și extra-spațială a personajului. [60] [~ 8] Potrivit regizorului, Mystery Man a fost creat din conceptul secvenței întâlnirii la petrecerea lui Andy:

Am avut o idee pe care am împărtășit-o cu Barry când încă scriam scenariul. Un tip vine la petrecere. Acesta este un personaj atât de neexperimentat, inocent. La o petrecere, întâlnește o altă persoană, și mai tânără, care arată complet deplasată acolo și nu cunoaște pe nimeni la această petrecere. A venit cu o fată care îi cunoaște bine pe toți cei de acolo. De fapt, ea atrage un erou fără experiență într-o poveste ciudată, dar el nu știe încă despre asta. Și începe să vorbească cu acest tip mai tânăr și îi spune lucruri ciudate, așa cum îi spune Omul Misteri lui Fred Madison. Și Barry tocmai a fost entuziasmat de această idee. Și așa s-a născut Omul Misterios de la Autostradă la Nicăieri. [62]

Distribuție și critică de film

Primele proiecții ale filmului în cinematografe din Europa au început la mijlocul lunii ianuarie 1997. [63] În Statele Unite , a avut premiera pe 21 februarie 1997, cu o lansare limitată și o valoare brută de box office de 3.675.201 $, [64] mai puțin de o treime din bugetul inițial de 15.000.000 $. Filmul a fost distribuit de October Films .

În comparație cu filmul anterior al lui Lynch, Twin Peaks: Through the Fire, care a primit puțină acoperire în presă, Lost Highway a fost însoțit de publicații critice în peste 40 de periodice notabile. [2] Criticii de film au apreciat cu ambiguitate creația lui David Lynch. Pe site-ul de recenzii cumulate Rotten Tomatoes, 60% din cele 42 de recenzii sunt pozitive. [65] În mod similar, pe Metacritic, doar jumătate din cele 21 de recenzii critice ale filmului sunt pozitive. [66] Recenziile pozitive au remarcat îndrăzneala artistică a regizorului, precum și intriga complexă, neliniară a filmului. Pe de altă parte, mulți recenzenți nu au putut sau nu au vrut să găsească o explicație pentru evenimentele filmului, determinând în mare măsură aprecierile lor negative. [2]

Criticul de film Roger Ebert , în recenzia sa, a scris că a vizionat filmul de două ori, sperând să înțeleagă sensul a ceea ce se întâmplă. Potrivit lui Ebert, filmului îi lipsește claritatea, iar intriga este ca o colecție de scene disparate puse împreună pentru o posibilă utilizare ulterioară. În ciuda unor scene remarcabile și a unei coloane sonore incitante, spectatorul se confruntă cu o „fațadă stilistică goală”. [67] Nici criticul Gene Siskel, care a apărat anterior filmele lui Lynch de recenziile negative din partea colegului său Roger Ebert, nu a înțeles intenția regizorului de Highway to Nowhere. [68] Recenziile negative de la Ebert și Siskel au fost folosite de David Lynch într-o campanie de promovare a filmului. Opiniile lor au fost promovate ca motive suplimentare pentru a viziona Lost Highway. [69]

Mulți recenzenți au remarcat continuitatea artistică a noului film al lui David Lynch. Lucia Bozzola, în descrierea filmului de pe site-ul allmovie , a numit „Lost Highway” stilul regizoral prin excelență al lui David Lynch, în care imaginația, dubleri, eroi, răufăcători, o femeie fatală și un flux general de evenimente care merg împotriva logica spațio-temporală a narațiunii se împletesc. [70] Comparând noul film al lui Lynch cu lucrările anterioare ale regizorului, criticul de film James Berardinelli a descris Lost Highway ca fiind mai de succes decât ultimele două filme, Wild at Heart și Twin Peaks: Through the Fire . [71] Owen Gleiberman, în recenzia sa Entertainment Weekly , spune că Lost Highway Lynch este cea mai îndrăzneață creație de la Blue Velvet , dar criticii nu au fost impresionați de noul film. [72]

Note

Comentarii
  1. ↑ De fapt, filmul nu precizează locația acțiunii, dar unii autori indică Los Angeles, întrucât tocmai în acest oraș au avut loc toate filmările. În plus, scenariul filmului menționează în mod repetat numele locurilor din Los Angeles.
  2. ↑ Imaginile de pe scena biroului directorului arată că baza de date a poliției afișează data nașterii lui Pete Dayton, 21 aprilie 1972. La momentul descoperirii într-o celulă de închisoare, acesta are 24 de ani (conform șefului închisorii și conform scenariului).
  3. ↑ Probabil cu ajutorul lui Trent Reznor, pe coloana sonoră au fost incluse două piese ale lui Marilyn Manson, al cărei album Antichrist Superstar l-a produs în 1996.
  4. ↑ Perdelele roșii din dormitor sunt o referință la Camera Roșie din Twin Peaks (zonă de realitate fluidă/vagă). [27]
  5. ↑ Această întorsătură bruscă a intrigii este diferită de scenele similare din alte filme. În Psycho, de exemplu, tranziția de la Marion Crane la Norman Bates are loc într-o narațiune secvențială. [32]
  6. ↑ Se evidențiază cinematografic semnificația deosebită a acestor scene: prin utilizarea slow motion, acompaniament muzical cu compoziția „Song to the Siren”, iluminare puternică.
  7. ↑ În 1995, O.J. Simpson a fost acuzat de uciderea fostei sale soții și a iubitului ei, dar a fost achitat în ciuda dovezilor. Potrivit multora, a fost meritul avocaților săi.
  8. ↑ În plus, Zizek a subliniat conotația kafkiană în episodul cu conversația telefonică. La întrebarea lui Fred „Cum ai ajuns în casa mea?” Bărbatul misterios răspunde: „M-ai invitat. Nu am un obicei de a merge unde nu sunt așteptat ”( ing.  M-ai invitat. Nu e obiceiul meu să merg unde nu sunt dorit ). În acest răspuns, Žižek a văzut un ecou al accentului pus de preot pe Josef K. din Procesul: „Instanța nu are pretenții împotriva dumneavoastră. El acceptă când ajungi și dă drumul când pleci. [61]
Surse
  1. ↑ 1 2 Box Office Mojo  (engleză) - 1999.
  2. ↑ 1 2 3 Olson, 2008 , p. 453.
  3. ↑ Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 449.
  4. ↑ Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 312.
  5. ↑ 1 2 3 Olson, 2008 , p. 436.
  6. ↑ 1 2 3 Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 323.
  7. ↑ Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 323-324.
  8. ↑ Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 343.
  9. ↑ Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 339.
  10. ↑ Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 341.
  11. ↑ Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 350.
  12. ↑ 1 2 Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 352.
  13. ↑ 1 2 Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 353.
  14. ↑ Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 332.
  15. ↑ Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 315.
  16. ↑ Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 337.
  17. ↑ Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 338.
  18. ↑ Zizek, 2011 , p. 78.
  19. ↑ Olson, 2008 , p. 437.
  20. ↑ Buckland, 2009 , p. 56.
  21. ↑ Zizek, 2011 , p. 87.
  22. ↑ 12 Olson , 2008 , p. 445.
  23. ↑ 12 McGowan , 2007 , p. 156.
  24. ↑ Buckland, 2009 , p. 44.
  25. ↑ Olson, 2008 , p. 438.
  26. ↑ Buckland, 2009 , p. 45.
  27. ↑ 1 2 3 Olson, 2008 , p. 439.
  28. ↑ 12 Buckland , 2009 , p. 49.
  29. ↑ Olson, 2008 , p. 440.
  30. ↑ Buckland, 2009 , p. cincizeci.
  31. ↑ Lost Highway -  Scenariul . Site-ul web LynchNet.com.
  32. ↑ Buckland, 2009 , p. 51.
  33. ↑ McGowan, 2007 , p. 157.
  34. ↑ Alanna Thain. Amuzant cum călătoresc secretele: autostrada pierdută a lui David Lynch  . Cultură invizibilă (2004).
  35. ↑ Adam C. Walter. Reading Inland Empire. O cutie de instrumente mentale pentru interpretarea unui  film Lynch . Metaphilm (11.11.2007).
  36. ↑ 12 Buckland , 2009 , p. 52.
  37. ↑ 12 Olson , 2008 , p. 447.
  38. ↑ Zizek, 2011 , p. 80.
  39. ↑ Olson, 2008 , p. 446.
  40. ↑ 12 Buckland , 2009 , p. 53.
  41. ↑ 12 Olson , 2008 , p. 448.
  42. ↑ Olson, 2008 , p. 445-446.
  43. ↑ 1 2 3 Zizek, 2011 , p. 74.
  44. ↑ 12 Buckland , 2009 , p. 54.
  45. ↑ Olson, 2008 , p. 449.
  46. ↑ Buckland, 2009 , p. 55.
  47. ↑ Olson, 2008 , p. 451.
  48. ↑ Zizek, 2011 , p. 36.
  49. ↑ Zizek, 2011 , p. 75.
  50. ↑ Zizek, 2011 , p. 76.
  51. ↑ Zizek, 2011 , p. 68.
  52. ↑ Zizek, 2011 , p. 71.
  53. ↑ Zizek, 2011 , p. 69.
  54. ↑ Zizek, 2011 , p. 72.
  55. ↑ Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 348-349.
  56. ↑ Lynch, 2009 , p. 123.
  57. ↑ 12 Olson , 2008 , p. 450.
  58. ↑ Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 334.
  59. ↑ Biodrowski Steve. Interviu: Barry Gifford descifrează „Autostrada pierdută” labirintică a lui David Lynch  (engleză) . Cinefantastique (04.01.1997).
  60. ↑ Zizek, 2011 , p. 84.
  61. ↑ Zizek, 2011 , p. 83.
  62. ↑ Interviu: Conversații cu Chris Rodley, 2009 , p. 335-336.
  63. ↑ Lost Highway (1997) -  Date de lansare . Site Internet Movie Database .
  64. ↑ Autostrada pierdută  . Site-ul web Box Office Mojo .
  65. ↑ Highway to Nowhere pe  Rotten Tomatoes
  66. ↑ Recenzii de Lost Highway pe Metacritic.com  . Site- ul Metacritic .
  67. ↑ Roger Ebert. Recenzie  Lost Highway . Chicago Sun-Times (27.2.1997). Data accesului: 16 mai 2020.
  68. ↑ Olson, 2008 , p. 454.
  69. ↑ Imagini  cu articole promoționale .
  70. ↑ Lucia Bozzola. Autostrada  pierdută . site-ul allmovie.
  71. ↑ James Berardinelli. Recenzie: Autostrada pierdută  . Site-ul Reelviews Movie Reviews.
  72. ↑ Owen Gleiberman. Recenzie video - Autostrada pierdută  . Site-ul Entertainment Weekly (21 februarie 1997).

Literatură

  • Buckland W. Filme puzzle: povestiri complexe în cinematografia contemporană. - Editura Blackwell, 2009. - 252 p. — ISBN 978-1-4051-6861-8 .
  • McGowan T. Imposibilul David Lynch. - Columbia University Press, 2007. - 278 p. - ISBN 0-231-13955-1 .
  • Olson G. David Lynch - Scarecrow Press, 2008. - 733 p. - ISBN 978-0-8108-5917-3 .
  • David Lynch. Interviu: Conversații cu Chris Rodley / Per. din engleza. T. Aleshicheva, T. Detkina, A. Lezhenina. - Sankt Petersburg. : Grupul de edituri „ Azbuka-classika ”, 2009. - 480 p. - 5000 de exemplare.  - ISBN 978-5-9985-0374-0 .
  • Zizek S. Arta sublimului ridicol. Despre autostrada pierdută a lui David Lynch. - M . : Editura „Europa”, 2011. - 168 p. - ISBN 978-5-9739-0204-9 .
  • Lynch D. Prinde un pește mare: meditație, conștientizare și creativitate / Per. din engleza. K. A. Kistyakovskaya. — M .: Eksmo , 2009. — 208 p. — ISBN 978-5-699-32205-3 .

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice