Yanova, Vera Pavlovna

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 25 noiembrie 2017; verificările necesită 8 modificări .

Vera Yanova
Numele la naștere	Vera Pavlovna Yanova
Data nașterii	21 septembrie 1907( 21.09.1907 )
Locul nașterii	Włocławek , județul Włocław , Guvernoratul Varșoviei , guvernatorul general al Varșoviei , Imperiul Rus
Data mortii	13 septembrie 2004( 2004-09-13 ) (96 de ani)
Un loc al morții	Sankt Petersburg , Rusia
Țară	imperiul rus  RSFSR  URSS  Rusia
Studii	Școala nr. 211 (Sankt Petersburg) Institutul de Ingineri Civili

Vera Pavlovna Yanova ( 21 septembrie 1907 , Wloclawek , guvernator general al Varșoviei - 13 septembrie 2004 , Sankt Petersburg ) - artistă, pictor rusă.

Anii de dinainte de război

Vera Pavlovna Yanova s-a născut la 21 septembrie 1907 în orașul Wloclawek , provincia Varșovia , unde tatăl ei, P. N. Yanov, inginer de căi ferate, a lucrat la construcția unui pod feroviar. Frații Yanova sunt cunoscutul fotojurnalist TASS N.P. Yanov (1903-1982) [1] , și artistul K.P. Yanov (1905-1996). [2] Familia s-a întors la Petrograd în 1915.

V. P. Yanova a studiat la Gimnaziul Femeilor Alexander (a XI-a școală de muncă; în prezent școala numărul 211 ); apoi la Facultatea de Arhitectură la Institutul de Ingineri Civili ; unul dintre profesorii ei a fost N. A. Tyrsa .

În 1927 s-a căsătorit cu artistul Georgy Nikolaevich Traugot (1903-1961), care a jucat un rol proeminent în viața artistică militară și postbelică a Leningradului. După absolvirea Academiei de Arte, G. N. Traugot a lucrat ca pictor și ca artist grafic, a fost membru al Societății de artă Cercul Artiștilor . De-a lungul vieții lor, G. N. Traugot și V. P. Yanov au menținut o colaborare creativă cu „krugovtsy” - A. I. Rusakov , G. M. Nemenova , T. I. Kuperwasser, N. D. Emelyanov [3] . În anii de dinainte de război, Traugot și Yanov au întreținut relații de prietenie cu artistul Vladimir Lebedev , cu poetul Daniil Kharms [4] .

De la sfârşitul anilor 1920. V. P. Yanova începe să lucreze constant ca pictor. Împreună cu G. N. Traugot, merge la schițe și în călătorii creative de afaceri. Lucrările ei din anii treizeci sunt destul de apropiate de opera lui G. N. Traugot. Desenul precis încrezător, atenția la motiv, culoarea uscată reținută îi disting lucrările din acest timp, mai ales peisaje, ea scrie și o serie de lucrări pe teme ale fermelor colective. [5]

Blocada

În timpul asediului Leningradului , Yanova a rămas la Leningrad [6] . Adresa antebelică a lui Yanova: PS, strada Bolshaya Pushkarskaya. , d. 3, ap. 6. [7] V.P. Yanova era de serviciu într-o brigadă care stingea bombe puternic explozive. [8] În timpul blocadei, ea a devenit prietenă apropiată cu alți doi artiști - T. N. Glebova și A. V. Shchekatikhina-Pototskaya . [9]

Ciclul de asediu al lui Yanova, grafic și pictural, include peisaje urbane, autoportrete și portrete. În ciclul de blocare, culorile principale din gama ei sunt gri, negru și roșu, dar dezvăluie pe deplin talentul coloristic al lui Yanova, puterea și originalitatea lui uimitoare. [zece]

Anii postbelici

Imediat după război, artista, o persoană activă și cu voință puternică, își determină cu exactitate calea: nu intră niciodată în Uniunea Artiștilor și refuză să participe la expoziții. Alegerea ei este neobișnuită prin negarea completă a recunoașterii publice. Artista a refuzat, în același timp, de la compromisul inevitabil când a intrat în secția de pictură a partidului LOSKh, și de la orice implicare în underground care există în opoziție cu regimul. Lucrarea lui Yanova de la sfârșitul anilor 1920. a apărut doar la curtea unui cerc de artiști familiari care au început să lucreze în același timp cu ea.

Calea în artă, aleasă în mod deliberat de artistă, a făcut posibil ca spectatorii ei din secolul XXI să vadă cum ar putea fi arta rusă din acea vreme, lipsită de presiunea realismului socialist, care cerea artistei „reprezentarea realității”. din punct de vedere al partidului”. S-a exprimat opinia că pictura lui Yanova nu are analogi în arta rusă din anii 1940-1950, iar prima expoziție a lui Yanova la Muzeul Rus „ar putea rescrie istoria artei secolului al XX-lea - atât locală, Leningrad, cât și mare, sovietică”. [unsprezece]

Cercul interior

În anii patruzeci și cincizeci, opera lui Yanova a fost o parte semnificativă a vieții cercului intelectualității creative, care a menținut legături cu arta Leningradului antebelic: aceștia au fost artiștii N. M. Suetin , A. A. Leporskaya , V. V. Sterligov , T. N. Glebova, P I. Basmanov , M. P. Basmanova , P. M. Kondratiev , R. R. O'Connell-Mikhailovskaya, [12] G. D. Epifanov , și, de asemenea, astrofizicianul N. A. Kozyrev , poetul V. D. Koshelev [13] , muzicieni S.1.4. Glebo L. Druskin. Conversațiile despre artă care au avut loc în acest cerc și sunt de mare importanță pentru cultura postbelică din Leningrad sunt descrise în jurnalele și notițele lui G. și A. Traugot, V. Sterligov, M. V. Voitsekhovsky și filozoful Ya. S. Druskin [15] . Gustul acestui cerc s-a reflectat în înregistrările discuțiilor și conversațiilor înregistrate de participanții lor: aceasta este, în primul rând, muzica lui J. S. Bach ; poezia lui A. I. Vvedensky , poezia lui A. S. Pușkin și a contemporanilor săi, inclusiv a celor mai vechi; artă rusă veche; pictură de P. Picasso şi A. Matisse.

Timp de decenii, până la începutul secolului al XXI-lea, Yanova a făcut parte dintr-un fel de grup de artă de familie. [16]

Acești artiști au considerat aproape toate lucrările lor ca fiind coordonate, în comun. După război, fiii lui Yanova își termină studiile la Școala de Artă și încep să lucreze cu părinții lor. Din 1948, cercul acestei familii artistice remarcabile a inclus sculptorul Mihail Voitsekhovsky [17] , care l-a numit cu inteligență „Ordinul Paraziților” sau „Ordinul Pictorilor Mendicanti” (prin analogie cu „Ordinul Cavalerilor Mendicanti” , întemeiat la Ierusalim în 1118, mai cunoscut sub numele de ordinul Templierilor sau al Templierilor); trăind împreună numai prin artă. [18] .

Despre munca lor, artiștii au spus: „Credem cu adevărat în o astfel de creativitate colectivă. Nu în sensul că toată lumea trebuie să lucreze împreună la fiecare desen, ci că suntem un fel de grup care are capacitatea de a se înțelege, și putem lucra împreună în artă... Munca noastră nu se limitează la noi doi . Suntem doar parte dintr-o frăție. Lucrăm atât separat, cât și împreună. Gândim împreună. Și ne simțim împreună. Aceasta este arta noastră…” [19]

Vera Yanova a lucrat până în ultimii ani ai vieții ei, schimbând doar tehnica lucrărilor sale - erau în principal guașe și acuarele.

Vera Pavlovna Yanova a murit la Sankt Petersburg pe 13 septembrie 2004, a fost înmormântată la cimitirul Serafimovsky , în același mormânt cu G. N. Traugot.

Creativitate

Evoluția operei artistului în a doua jumătate a secolului XX nu a suferit schimbări drastice. Temele lucrărilor ei alese de ea rămân aceleași, numărul predominant fiind peisajele urbane, priveliștile Neva, Bolshaya și Malaya Nevka, Pryazhka, Fontanka, Karpovka, Ekaterinsky și Canalul Kryukov, Black River, Moika; Palatul Biron, Casa Pușkin, Piața Konyushennaya. Multe dintre lucrările lui Yanova arată acum ca o cronică a unui oraș care dispare: ele înfățișează cartierele acum demolate ale insulei Krestovsky și partea Petrograd, case de pe terasamentul Mytninskaya.

În diferite perioade, schema de culori a artistului se schimbă, evoluând de la mai surd și dens la mai deschis, mai transparent. Pitorescul lucrărilor ei crește și se dezvoltă. Lucrările ei pe teme religioase se schimbă: anxietatea iconicului „Chipuri” aproape bizantin (prima jumătate a anilor 1950) este înlocuită de calmul uniform al lucrărilor ulterioare, cum ar fi pictura la scară largă, aproape în frescă „Nașterea Domnului”.

Tabloul Verei Yanova este texturat, artistul șlefuiește întotdeauna culorile pe paletă, amestecându-le, obținând tonul. Uneori, ea folosește astfel o metodă pur „ Cézanne ” de a curge o singură culoare prin întreaga pânză. Ea amestecă culorile atât de gros încât acestea se află în relief adânc pe suprafața pânzei [20] .

Pictura ei este complet eliberată de reproducerea naturalistă a culorii: scrie orice culoare cu orice culoare. „Expresia” instinctul de pictură „- când culorile curg una în cealaltă într-o matrice pitorească, se aplică cadoului... al Verei Yanova”. [21]

Gama lui Janova este bogată, extrem de strălucitoare, fără limite, cu o utilizare semnificativă a roșului.

V. V. Sterligov, un artist și teoretician al picturii, care apreciază foarte mult opera lui Yanova, l-a pus la egalitate cu lucrările unor astfel de „pictori ruși organici” precum Mihail Larionov și Vladimir Tatlin în unele privințe:

Este o artistă a anilor 1920 prinsă în timp. Sunt artiști pregătiți: ... Lentulov , Altman , etc. Sunt artiști organici: Larionov , Tatlin . Pentru ei nu este munca de invatare. V. P. Yanova este un fenomen organic... Prelucrarea culturii occidentale (Franța) are o asimilare organică în V. P. Yanova. Aceasta este valoarea: respirația naturală... VP Yanova nu este un scriitor al vieții de zi cu zi. Nu poți obține istoria costumului... Fenomenele organice sunt foarte rare la noi.

— Vladimir Sterligov [22]

Pânzele mari și mici sunt întinse în fața ochilor tăi - portrete, peisaje... Yanovoi are propria sa atitudine față de oraș, propriul său urbanism aparte; fața modernă a orașului este inseparabilă de istorie. În lucrările ei, orașul este prezentat nu numai în spațiul arhitectural. Orașul trăiește și pentru ea în a patra dimensiune: trecutul, prezentul și viitorul său. Ea locuiește în acest oraș al ei cu multe lucruri neașteptate.

- Kudryavtseva Lidia Stepanovna , critic de artă, lucrător onorat al culturii a Federației Ruse [23]

Lucrări

• Peisaj urban: cicluri picturale și grafice ale anilor 1940-1990. „Șanț de iarnă”, „Strada Catedralei”, „Piața Konyushennaya” (toate - anii 1950-1960), „Casa Albă”, „Casa de fier pe Fontanka” (anii 1940), „Karpovka” (anii 1940) și ani.), „ Două țevi pe Karpovka”, „Barcă” (anii 1940) „Cruci”, „Moika. Remorcare." (1940), „Port”, „Soare galben”, „Noapte neagră pe strada Grebetskaya”, „Seara de iarnă”, „Case rotunde. Strada Syezzhinskaya” (începutul anilor 1960), „Podul Birzhevoi cu Turnul Catedralei Petru și Pavel” (sfârșitul anilor 1940), „Clopotnul Catedralei Sf. Ecaterina” (1950), „Digul Mytninskaya” (1950 și ani), „Tuchkov Lane” (anii 1970), „Podul Staro-Kalinkin” (anii 1960-1970)
• Subiecte religioase (cicluri, 1941-2004): „Crăciun” (anii 1950) [24] , „Bunavestire”, „George cel biruitor”, „Golgota”, „Fecioara cu Pruncul”, „Evadarea în Egipt” (1950- e ani), „Femeile purtătoare de mir la Sfântul Mormânt”, „Sfântul Sebastian”, „Gheorge cel biruitor”, „Sărutul lui Iuda”, „Adam și Eva”. Seria „Faces” (anii ’50)
• Naturi moarte: „Natura moartă cu porțelan chinezesc” (anii 1950), cicluri „Flori” (anii 1950-80). Suite de acuarelă: „Lalele” [25] , „Ciclami împotriva cerului”, „Crini”, „Irisi galbeni” și alte lucrări.
• Portrete: „G. N. Traugot cu fiii săi” (sfârșitul anilor 1940), „Portretul unei bone, Avdotya Vasilievna Suchilina” (anii 1950), „Autoportret cu fii” (sfârșitul anilor 1950), „Portretul lui M.V. Voitsekhovsky” (anii 1960), „G . N. Traugot la șevalet. Portret de familie." (anii 1950), „Portret de soț” (anii 1940), „Lerik cu o pisică” (sfârșitul anilor 1950), „Autoportret într-o pălărie roșie” (anii 1950), „Portret de familie. La masă” (1950), „V. V. Sterligov, T. N. și L. N. Glebov pe fundalul unei picturi de Yanova” (începutul anilor 1980), „Portretul lui V. D. Koshelev” (anii 1950), portretul lui M. V. Voitsekhovsky (anii 1950), „Portretul lui A.V. Shchekatikhina” (Portretul lui A.V. Shchekatikhina) -1950), portrete ale lui V.V. Sterligov (anii 1940, 1953, [26] , 1965 [27] ), A. V. Shchekatikhina-Pototskaya, Ya. S. Druskin, K. P. Yanov, T. N. Glebova (1966) și zeci de portrete [26] chipuri nepersonalizate.

Artista a realizat adesea schițe cu persoane complet necunoscute pentru ea, oameni văzuți accidental, iar ulterior a pictat picturi pe baza acestor schițe. Ya. S. Druskin scrie despre portretele pictate de Yanova: ele sunt caracterizate de „psihologism și emoționalism, în general filozofia modernă occidentală și viziunea asupra lumii”, artistul „vede goliciunea umană .. vede sentimente”. [28]

Din anii 1950 până la sfârșitul anilor 1990, ea și-a prezentat lucrările în principal la expozițiile de apartamente [29] . Publicațiile muncii ei în publicațiile profesionale au început în anii 2000 [30] .

Lucrările artistului se află în colecții private din Franța, Italia, Rusia. [31] .

Pictura Verei Yanova, din propria recunoaștere a artiștilor [32] [33] , a influențat opera pictorilor și graficienilor V.G. și A. G. Traugov, și alți artiști apropiați lor, în primul rând A. D. Arefiev [34] [35] [36] .

Prima expoziție personală a lui V.P. Yanova, prezentând lucrările sale unui public larg, a avut loc la Muzeul Rus în august-octombrie 2012.

Note

1. ↑ Yanov N.P. Baltica își amintește. 1941-1945. Album foto. / Mikhailovsky N. G. Timp furtunii . - Kaliningrad, 1973.
2. ↑ Expoziția personală de lucrări de K. P. Yanov „Spiritul jucăuș” a avut loc în decembrie 2011 la Sankt Petersburg, la Centrul de expoziții al Uniunii Artiștilor. Fotografie . Vezi și Elena Yanova. Amintiri.// „Excesul de subconștient”. - Sankt Petersburg. , 2010.
3. ↑ Rusakov A.I.  - M. : Scorpion, 2008. - S. 30-41.
4. ↑ Şaisprezece vineri: Al doilea val al avangardei de la Leningrad. La 2 h. // Experiment / Experiment: Jurnalul culturii ruse. Nr 16. - LA , 2010. - Partea 2. - C. 139-140, 155-157.
5. ↑ Familia Traugot. SPb: Edițiile Palatului, 2012. pp. 12-13.
6. ↑ Nimic nu se uită: 320 de pagini despre 900 de zile de la asediul Leningradului 1941-1944: [Sam.] / Ed. D. Kolpakova. - Sankt Petersburg. : DETGIZ-Liceu, 2005. - S. 108-117.
7. ↑ După lovirea unui obuz care a distrus o parte din casă, familia s-a mutat în piață. 59. Casa nr. 3 a aparținut surorii mamei V.P.Yanova - Ekaterina Petrovna Kirillova (n. Khrustina).
8. ↑ Vezi Traugot A. G. Apartament nr. 6 // Nimic nu se uită: 320 de zile de la asediul Leningradului 1941-1944. Ed.-stat. D. Kolpakov. Sankt Petersburg: DETGIZ-Liceul, 2005. P. 108-117
9. ↑ Shchekatikhina-Pototskaya, Alexandra Vasilievna (1892-1967) - artistă porțelan, pictor, grafician. Din 1918 și de-a lungul vieții ei a lucrat ca artist la Fabrica de Porțelan de Stat . Din 1923 până în 1942 - soția lui I. Ya. Bilibin .
10. ↑ Familia Traugot. SPb.: Edițiile Palatului, 2012. P. 13.
11. ↑ Ъ-Weekend - „Familia Traugot”
12. ↑ O'Konnel-Mikhailovskaya, Rene Rudolfovna (1891-1981) - artist porțelan, grafician. Bunicul artistului este patriotul irlandez Daniel O'Connell. Născut la Paris, a venit în Rusia în jurul anului 1910. A studiat la Școala de Desen a Societății pentru Încurajarea Artelor, după absolvire a predat acolo. A lucrat ca artist la Fabrica de Porțelan de Stat. Soția lui I. Ya. Bilibin , din 1912 până în 1917. Vezi Rene O'Connell-Mikhailovskaya. Artist și om. / În carte: Ivan Yakovlevici Bilibin. - L. , 1970. - S. 149-159.
13. ↑ Vladimir Koshelev. Vânt în afara ferestrei. - Sankt Petersburg. : Agat, 2003. - S. 116-117.
14. ↑ Glebova, Lyudmila Nikolaevna (1917-1990) - artist (acuarelist), grafician, muzician. Timp de doi ani a studiat la Conservatorul din Leningrad la clasa de orgă cu I. A. Braudo; apoi a studiat la catedra de sculptură la Academia de Arte (SPb GAIZhSA numită după I. E. Repin). Din cauza războiului, a fost nevoită să-și întrerupă studiile. a supraviețuit blocadei. După evacuare, întorcându-se la Leningrad, ea a lucrat în atelierele speciale de producție științifică și de restaurare din Leningrad și a luat parte la restaurarea Oranienbaum. După război, a lucrat ca sculptor și ca artist de teatru în atelierele Teatrului de Păpuși E. S. Demmeni din Leningrad. Poet, traducător din germană. Câteva dintre poeziile ei sunt dedicate familiei Traugot.
15. ↑ Druskin Ya. S. Jurnalele / Comp., pregătit. text, notă. L. S. Druskina. - Sankt Petersburg. : Proiect academic, 1999. - S. prin decret.
16. ↑ Familia Traugot. Sankt Petersburg: Edițiile Palatului, 2012. C. 5
17. ↑ Voitsekhovsky, Mihail Vladimirovici (23 iulie 1931 - 27 iulie 2015) - sculptor, filozof religios. Și-a pierdut familia în blocada; în 1942 a fost scos la evacuare. În 1944-1945. a studiat la Școala de Artă din Moscova; din 1945 a studiat la Școala de Artă la IZhSA; a absolvit Şcoala de Artă în 1949. Un elev al lui V. I. Ingal . Membru al Uniunii Artiștilor din 1954. Autor de compoziții monumentale (diorame) pentru expoziția Muzeului de Stat al Marii Revoluții Socialiste din Octombrie (1957) și a Muzeului de Istorie a Leningradului (1957), autor de asemenea a numeroase lucrări sculpturale. lucrări.
18. ↑ Membrii acestui Ordin erau atât de săraci încât cavalerii se luptau, stând împreună pe același cal; deci membrii Ordinului Pictorilor Mendicanti erau săraci, dar trăiau numai prin artă: despre Ordin, înființat de M. V. Voitsekhovsky, vezi înregistrările din jurnal ale lui Y. S. Druskin: Druskin Y. S. Diaries / Comp. text, notă. L. S. Druskina. - Sankt Petersburg. : Proiect academic, 1999. - S. 466.
19. ↑ Artiștii unei cărți pentru copii despre ei înșiși și arta lor: Articole, povești, note, discursuri / Compilat, înregistrat, comentariu. V. Glotser . - M . : Carte, 1987. - C. 244-247.
20. ↑ Familia Traugot / Almanah. Sankt Petersburg: Edițiile Palatului, 2012.C.13.
21. ↑ Spitsyna E. Lumea infinitului // Sixteen Fridays: Al doilea val al avangardei de la Leningrad. În 2 ore // Experiment / Experiment: Journal of Russian Culture. Nr. 16. - LA , 2010. - Partea 2. - S. 326.
22. ↑ Sterligov V. Despre sublim (Vera Yanova) // Şaisprezece vineri: Al doilea val al avangardei de la Leningrad. În 2 ore// Experiment/Experiment: Journal of Russian Culture. Nr 16. - LA , 2010. - Partea 1. - P.270.
23. ↑ Kudryavtseva L. În atelierul familiei Traugot. / și. „Literatura pentru copii”, 1968. - Nr. 4. - P. 53.
24. ↑ Vezi bolnav. ne. 259. Vladimir Sterligov . Pictura. Arte grafice. 1960-1973 / Comp. A. V. Povelikhina. - Sankt Petersburg. : PRP LLC, 2009. 
25. ↑ Pentru acest ciclu, vezi Ya. S. Druskin. Decret. op. C.463.
26. ↑ 1 2 Ibid., ill. la pagina 260.
27. ↑ Şaisprezece vineri: Al doilea val al avangardei de la Leningrad. În 2 ore// Experiment/Experiment: Journal of Russian Culture. Nr. 16. - LA , 2010. - Ill. 107.
28. ↑ Ya. S. Druskin. Decret. op. S. 463.
29. ↑ De asemenea, în 1946, a avut loc o expoziție personală a lui V.P. Yanova la dacha de creație a filialei Leningrad a Filarmonicii Cecene a RSFSR din Staraya Ladoga.
30. ↑ Vezi șaisprezece vineri: op. cit.; bolnav. 107-109; Vezi și: Vladimir Sterligov . Pictura. Arte grafice. 1960-1973 / Comp. A. V. Povelikhina. bolnav. la p. 259-260. - Sankt Petersburg. : SRL „PRP.”, 2009. -
31. ↑ Spitsyna E. S. Vera Yanova. // Şaisprezece vineri: al doilea val al avangardei de la Leningrad. În 2 ore // Experiment / Experiment: Journal of Russian Culture. Nr. 16. - LA , 2010. - Partea 1. - P. 270. În prezent, lucrările artistei sunt concentrate în principal în colecțiile moștenitorilor ei din Sankt Petersburg.
32. ↑ Traugot A. și V. Cartea este o întreprindere intelectuală. / Artiștii unei cărți pentru copii despre ei înșiși și arta lor. Compilare și comentarii: Vladimir Glotser. - M . : Carte, 1987. - S. 241-250.
33. ↑ Valery Traugot . Amintiri. // Şaisprezece vineri: al doilea val al avangardei de la Leningrad. La 2 h. // Experiment / Experiment: Jurnalul culturii ruse. Nr. 16. - LA , 2010. - Partea 2. - S. 134.
34. ↑ Ibid., Cap. 1. - S. 268.
35. ↑ Cercul Arefievski. / Compilat de Lyubov Gurevich. - Sankt Petersburg. : PRP LLC, 2002.
36. ↑ Eroii culturii Leningrad. anii 1950-1980 / Compilat de Larisa Skobkina. - Sankt Petersburg. : Sala Centrală de Expoziții Manege. 2005. - S. 161-179.

Literatură

• Spitsyna E. Vera Yanova // Şaisprezece vineri: al doilea val al avangardei de la Leningrad. În 2 ore // Experiment / Experiment: Journal of Russian Culture. Nr 16. - LA , 2010. - Partea 2. - S. 39-43 .; Partea 1. - S. 267-269.
• Sterligov V. Despre sublim. Vera Janova. // Acolo. — Vezi pp. 270-273. Vezi şi S. prin op.
• Traugot V. Vera Pavlovna Yanova // Ibid. — Vezi p. 134.
• Druskin Ya. S. Jurnalele / Comp., întocmit. text, notă. L. S. Druskina. - Sankt Petersburg. : Proiect academic, 1999. S. prin decret.
• Kudryavtseva L., Fomin D. Line, culoare și mister G. A. V. Traugot. - Sankt Petersburg. : Vita Nova, 2011
• Kudryavtseva L. În atelierul familiei Traugot.//„Literatura pentru copii”, 1968. - Nr. 4. - S. 53.
• Sterligov V.V. „Și după pătrat am pus cupa...” Catalog. Articole. Scrisori. Comp. T. Mihienko. - M . : Elysium, 2010. S. prin decret.
• Koshelev V. Vânt în afara ferestrei. - Sankt Petersburg. : Agat, 2003. - S. 116-117.
• Traugot A. G. Apartament nr. 6 // Nimic nu se uită: 320 de zile de la asediul Leningradului 1941-1944. Ed.-stat. D. Kolpakov. SPb. : DETGIZ-Liceul, 2005.S. 108-117; fotografică „Aprilie 1942. Familia artiștilor V.P. Yanova și G.N. Traugot (p. 117).
• Rusakov A. I.  - M . : Scorpion, 2008. - S. 30-41.
• Vladimir Sterligov. Pictura. Arte grafice. 1960-1973. Comp. A. V. Povelikhina. - Sankt Petersburg. : SRL „PRP.”, 2009. - S. 258-265.
• Kovalev N. În continuarea iubirii. - Murmansk, 2009. - S. 161-162.
• Familia Traugot / Almanah. Sankt Petersburg: Edițiile Palatului, 2012.
• Tolstova A. Familia Traugot. http://www.kommersant.ru/doc/2031756
• Eliseev N. Mișcări de pensulă. http://expert.ru/northwest/2012/36/udaryi-kistyu/

Link -uri

• https://web.archive.org/web/20130102134056/http://rusmuseum.ru/exhib/lenta/exhibition2012/sem_ya_traugot
• https://web.archive.org/web/20120830211354/http://www.tv100.ru/news/v-mramornom-dvorce-otkrylas-vystavka-semya-traugot-61184/
• https://www.youtube.com/watch?v=hg0toMRW4Ok
• https://www.youtube.com/watch?v=2QPz0XHnprI
• https://www.youtube.com/watch?v=Yp98UNHfVKc
• http://obtaz.com/the_traugot_family_01.htm

În cataloagele bibliografice	LCCN : nr2013069288 VIAF : 304156316 WorldCat VIAF : 304156316