Alain Cuny

Alain Cuny ( franceză  Alain Cuny , cu numele real Rene Xavier Marie , francez  René Xavier Marie ; 12 iulie 1908 , Saint-Malo  - 16 mai 1994 , Paris) este un actor de teatru și film francez și italian.

Biografie

Alain Cuny s-a născut la Saint-Malo. A fost crescut de o mătușă foarte strictă și și-a petrecut cea mai mare parte a copilăriei cu ea în Busa. De la vârsta de doisprezece ani este interesat de pictură, a absolvit Liceul Naţional de Arte Plastice din Paris. Tânărul Alain, gânditor și visător, duce o copilărie singuratică. Foarte impresionat de marea vedetă spaniolă Raquel Meller, el o admiră atât de mult încât își face un portret. Henri Varna a cumpărat-o pentru distribuție pe zidurile pariziene. A studiat pentru a deveni doctor, dar a renunțat și a intrat la o școală de artă. La 21 de ani, Alain a încercat să se sinucidă, ceea ce și-a îndepărtat familia și prietenii de la el. A vrut să devină psihiatru, a fost interesat de psihanaliza și suprarealism. Cunoștea oameni precum Pablo Picasso, Robert Desnos, Antonin Artaud, Roger Vitrak. A fost luat ca un nou student la teatru. Rezultatul este uimitor: pune toată puterea, violența și pofta de viață pe care doar el le are în jocul său. Paul Claudel a spus: „Aveți toate speranța de a deveni profesionist în teatru”. Și deși iubește cinematograful sau orice altă artă, singurul domeniu în care acordă un anumit respect este teatrul. În cinema din 1927, a lucrat ca designer grafic pentru Jacques Fader și alții. În 1938 a intrat în studioul de teatru al lui Charles Dullin , a început să joace în teatru în 1941. Însoțitor al lui Jean Vilard în primele sale producții la TNP și la Festivalul de la Avignon . De-a lungul vieții a lucrat cu cei mai mari regizori ai teatrului francez și ai cinematografiei europene. De mai multe ori a acționat ca regizor. Fiecare rol pe care l-a adus nu a căpătat doar chipul lui împietrit, violența, nebunia și impactul emoțional al actoriei, ci și vocea și felul său de a vorbi, un fel de dicție lentă și monotonă. Michel Cournot a comparat vocea lui Cuny cu aripa unui înger: „curbată ca o stâncă care va flutura încet, aproape cu dragoste inconștientă, ca pulpa unei poezii”, a spus maestrul. O obsesie grea pentru absența trecutului său. Cine e? Prezență, voce, privire, zâmbet, mască. O oarecare dispasiune strălucitoare a sculpturii antice, cu lumină în voce, muzică în ochi, venea de la el. „Nu te arăta printre toți, ci fii strălucitor, pune toți ochii asupra ta, ca pe un stâlp de sare, pe un diamant pietrificat care radiază foc din interior.” Alain Cuny nu și-a scos niciodată masca, era aceeași persoană din el. viața personală care pe scenă și în cinema.

În 1960, a semnat Manifestul celui de-al 121-lea ( fr: Manifeste des 121) în sprijinul luptei algeriene pentru independență.

În 1962 s-a căsătorit cu Marie-Blanche Guidicelli, dar cuplul a divorțat în 1969. Actorul este înmormântat în cimitirul din Civry-la-Forêt.

Citate

„Dacă aș fi o persoană fără frică, nu aș fi actor”.

"Hristos a luat asupra Sa păcatele lumii. Ei, acești oameni (actori), ca și mine, și-au luat asupra lor nebunia lumii. Ne prefacem că nu vedem această nebunie."

„Plăcerea mea de a juca tragedii este să fac un duș la sfârșitul jocului și să-mi pun o cămașă curată”.

"Poate că nevoia de imagini este un semn al sărăciei noastre? Nu! Sunt un semn al mutilării noastre, al uitării noastre, al pustiirii noastre a sufletului."

"Să fiu unic, unic și neschimbător, sub privirea altuia. Da. Acesta este teatru! Aș vrea să fie viața mea de zi cu zi."

"Când iubim un obiect, salutăm laturile de neuitat, chiar și cele monstruoase, ale naturii lui. Altfel, nu merită să fie iubit."

„Mai mult, cât sunt încă în viață, simt foarte puternic că nimic nu-mi aparține, că tot ce am făcut a fost străin. Nu am cu ce să mă cert. Fără bagaje. Fără nume. Nu simt nimic. Străin, izolat Acesta este soarta tuturor.Doar ceilalti traiesc intr-o iluzie, convingindu-se de contrariul.

„Mi-ar plăcea să am zece vieți să o iau de la capăt”.

„Misticismul și erotismul sunt două laturi ale aceluiași mijloc de a ajunge la absolut în real.”

„Prefer scena ca terapie pentru a evita să înnebunesc”.

"Speranța implică îndoială. Trebuie să trăim în acest moment. Nu există altă eternitate."

„(Dintr-un interviu) – Paul Thiebaud a spus: „Când Alain intră în acest exces de vorbire, se pare că va rupe toate tabuurile, începând cu el însuși, propria sa istorie. Dar aceasta, dimpotrivă, este un truc în ordine. pentru a nu dezvălui cu exactitate chipul lui Jupiter.

- A spus asta? (Această remarcă îl face pe Alain să râdă.) A spus că am ezitat să dezvălui chipul lui Jupiter? ... E adevărat într-o oarecare măsură... Nu-mi recunosc locul nicăieri. Oriunde aș fi, sunt un intrus”.

"Vai, nu desenez, nu sculptez, nu fac nimic, pentru că teatrul nu este nimic pentru mine. Teatrul nu este altceva decât un mijloc pentru un actor de a acționa așa cum ar trebui să acționeze în viața reală și ceea ce este capabil doar să pună în scenă”.

„Știți că în teatru mă acuză de ingratitudine, de lipsă de relații de prietenie, de parcă am fost creați pentru a ne iubi.”

"Poate că viața publică, numai ea, o viață în care oamenii sunt legați unii de alții, este un teatru. Viața reală este doar o urmă, un drum bine bătut."

Creativitate

Roluri în teatru

• 1930  : Roger Vitrak „Pictorul”
• 1939  : Victorien Sardou „Madame Sans-Gêne”
• 1941  : Jean Giono „Sfârșitul drumului”
• 1941  : Paul Claudel „Veștile bune ale Mariei”
• 1942  : Jean Anouille „Eurydice” regizat de André Barsac
• 1943  : Shakespeare „ Macbeth ”
• 1944  : Racine " Andromache ", montat de Jean Marais
• 1945  : Lucien Fabre „ Tristan și Isolda ”
• 1946  : Sartre „Mort fără înmormântare”
• 1947  : O'Neill „Doliu este soarta Elektrei”
• 1947  : Claudel „Povestea lui Tobias și Sarah”
• 1948  : Alfred de Musset „Un capriciu”
• 1949  : Curzio Malaparte „Das Capital”
• 1953  : Hugo Betty „Insula caprelor”
• 1953  : Racine " Berenice "
• 1955  : Shakespeare „Macbeth” regizat de Jean Vilard (TNP)
• 1956  : „Macbeth” de Shakespeare, regizat de Jean Vilard, Festival d'Avignon
• 1955  : Claudel „City”, regia Jean Vilard, Festival d'Avignon
• 1957 : „ Phedra ”  Racine regizat de Jean Vilard, TNP
• 1959  : Claudel „Capul de aur” regizat de Jean-Louis Barrault
• 1962  : Pirandello "On ne sait comment"
• 1962  : T. S. Eliot „Crimă în catedrală”
• 1965  : Racine " Andromache ", regia Jean-Louis Barrault
• 1970  : Strindberg „Dansul morții” montat de Claude Régis
• 1985  : „Isle of the Dead”, după Strindberg și Böcklin , Festivalul de la Avignon
• 1986  : Claudel „Cap de aur”, „Secțiunea de la mijlocul zilei”, Festivalul de la Avignon
• 1988  : Poezie de Pierre Reverdy , spectacol poetic individual la Festivalul de la Avignon
• 1988 : „ Furtuna ”  de Shakespeare , citită la Festivalul de la Avignon
• 1989  : Poezia lui Lautréamont , lectură la Festivalul de la Avignon
• 1990  : Oscar Wilde și Antonin Artaud , lectură Festivalul de la Avignon
• 1993  : Louis-René Deforet „Shakers of the Sea”, „Ostinato” (detalii), „Samuel Wood”, Festivalul de la Avignon

Roluri de film și televiziune

• 1941  : „Tugboats” ( Jean Grémillon )
• 1942  : „Vizitatorii de seară” ( Marcel Carnet )
• 1950  : „ Hristos interzis ” (Curzio Malaparte)
• 1950  : „Camicie rosse” (Goffredo Alessandrini, Francesco Rosi )
• 1953  : „ Doamna fără camelie ” ( Michelangelo Antonioni )
• 1953  : „The Defeated ” (regia cu Michelangelo Antonioni)
• 1953  : „Adrienne Mesure” ( Marcel L'Herbier , film TV bazat pe romanul omonim al lui Julien Green )
• 1956  : „ Catedrala Notre Dame ” ( Jean Delannoy )
• 1958  : „The Lovers ” ( Louis Malle )
• 1960  : „ Dulce viață ” ( Federico Fellini )
• 1963  : „Piele de banană” ( Marcel Ophüls )
• 1964  : „Corupția” ( Mauro Bolognini )
• 1969  : „ Calea Lactee ” ( Luis Buñuel )
• 1969  : „ Satyricon ” (Fellini)
• 1970  : „ Oameni împotriva ” (Francesco Rosi)
• 1971  : „Valparaiso, Valparaiso” ( Pascal Aubier )
• 1971  : „ Publicul ” ( Marco Ferreri )
• 1972  : „ Maestrul și Margareta ” ( Alexander Petrovici )
• 1973  : „ Nu atinge femeia albă ” (Marco Ferreri)
• 1974  : „ Emmanuelle ” (Doar Jaquin)
• 1975  : „ Radiant Corpses ” (Francesco Rosi)
• 1976  : „Dragă Michele” ( Mario Monicelli )
• 1978  : „Vicitudinile metodei” ( Miguel Littin )
• 1979  : „ Hristos S-a oprit la Eboli ” (Francesco Rosi)
• 1982  : „Divertismentul contesei Dolingen de Graz” ( Catherine Binet )
• 1985  : „A Far Country” ( Luke Bondy )
• 1985  : „Detective” ( Jean-Luc Godard )
• 1986  : „ Cronica unei morți declarate ” (Francesco Rosi)
• 1987  : „ Sub soarele lui Satan ” ( Maurice Piala , rol tăiat în timpul montajului)
• 1987  : " Octopus 3 " (serial TV) (Nicolo Antinari)
• 1988  : „ Camille Claudel ” ( Bruno Nuitten , nominalizare la premiul César pentru cel mai bun actor în rol secundar)
• 1989  : Good News to Mary (după P. Claudel, director, Premiul Juriului Ecumenic al IFF de la Berlin )
• 1992  : „ Întoarcerea lui Casanova ” (Édouard Niermans)

Recunoaștere

Premiul belgian Joseph Plateau pentru realizări pe viață (1992).

Literatură

• Alain Cuny. Le desir de parole: conversations et rencontres avec Alfred Simon. Lyon: Manufacture, 1989 (reeditare 2000)
• Fabre B. Une amitié: à la mémoire d'Alain Cuny. Paris: Seguir, 1999

Link -uri

• Biografie, filmografie Copie de arhivă din 1 noiembrie 2011 la Wayback Machine  (fr.) ,  (ing.)
• Biografie, filmografie, fotografie  (rusă)

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine ČSFD Filmografie națională daneză discogs Filmportal Baza de date Internet Broadway Baza de date de filme pe Internet Kinopoisk MusicBrainz
Dicționare și enciclopedii	Larussa universal lituanian Universalis
Genealogie și necropole	Găsiți un mormânt
În cataloagele bibliografice BIBSYS: 1342 BNE : XX1298547 BNF : 12458336x CiNii : DA17483703 CONOR : 180653923 GND : 134838858 ISNI : 0000 0000 6301 9105 J9U : 987007339972005171 LCCN : n85389854 LNB : 000112587 NKC : xx0157112 NLA : 35650250 NLP : A23095106 NTA : 069963193 SUDOC : 033039933 VIAF : 32093969 WorldCat VIAF : 32093969