Steve Albini | |
---|---|
Steve Albini | |
| |
informatii de baza | |
Numele la naștere | Stephen Frank Albini |
Data nașterii | 22 iulie 1962 (60 de ani) |
Locul nașterii | Pasadena , California , SUA |
Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII |
Profesii |
inginer de sunet producător muzician |
Ani de activitate | 1982 - prezent |
Instrumente |
chitară tobe bas |
genuri |
noise rock post-hardcore punk rock alternativ rock mat-rock |
Colectivele |
Big Black Rapeman Flour Shellac |
Etichete | Touch and Go Records |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Steve Albini ( în engleză Steve Albini , numele de naștere Steven Frank Albini - Steven Frank Albini , născut la 22 iulie 1962 ) este un vocalist, compozitor, chitarist, inginer de sunet și jurnalist muzical american . Membru al trupei Shellac și fost membru al Big Black , Rapeman și Flour [1] . Fondator și proprietar al Electrical Audio , care operează două studiouri de înregistrare în Chicago . A colaborat cu muzicieni precum Sparklehorse , Nirvana , Veruca Salt , The Stooges , Slint , Pixies , Jawbreaker , Manic Street Preachers , Cheap Trick , PJ Harvey , The Jesus Lizard , Bush și mulți alții. În 2018, Albini a estimat că a lucrat la câteva mii de albume de-a lungul carierei [2] .
Albini s-a născut în Pasadena , California , din Gina (născută Martinelli) și Frank Addison Albini. Tatăl său a fost cercetător privind incendiile de vegetație [3] [4] . Familia Albini sa mutat frecvent în timpul tinereții înainte de a se stabili în Missoula , Montana în 1980 . Activitatea adolescenților plictisiți din ruralul Missoula a furnizat de multă vreme inspirația pentru cântecele ulterioare ale lui Albini. În timp ce se reabilita după ce și-a rupt piciorul, a început să cânte la chitară bas . În timp ce studia la Trill Jockes, Albini a fost mai întâi puternic influențat de punk rock și a continuat să cumpere fiecare album Ramones pe care a putut să pună mâna. După liceu, Albini s-a mutat la Evanston, Illinois , unde a urmat o facultate la Universitatea Northwestern . În zona Chicago , Albini a fost proeminent ca jurnalist pentru reviste muzicale locale, cum ar fi Matter și mai târziu Boston 's Forced Exposure , acoperind întreaga scenă punk rock emergentă . El și-a câștigat reputația pentru iconoclasmul și sinceritatea sa, de la care nu a dat înapoi până în prezent. Din acel moment a început să înregistreze trupe.
În 1982, Albini a fondat Big Black [5] împreună cu Jeff Pizzati (Naked Raygun) și Santiago Durango, care s-au alăturat mai târziu. Trio-ul a lansat trei EP-uri în compania drumului lui Roland . Dave Riley a preluat ulterior. Două albume rare Atomizer ( 1986 ) și Songs about Fucking ( 1987 ) au fost înregistrate cu el . Puternic influențați de PiL și Killing Joke , Wire și Gang of Four și-au câștigat reputația de a fi confruntați, sarcastici și nepolitici. Grupul s-a desființat în 1986, în ajunul lansării celui de-al doilea album.
În 1988, Albini a fondat un grup cu numele controversat Rapeman (Violator), care includea foștii membri Scratch Acid Rey Washman ( Digits ) și David Westminster Sims (David Wm/Sims) (mai târziu membru al The Jesus Lizard ). S-au desființat după ce au lansat un EP ( Budd ) și un album ( Two Nuns and the Pack Mule ). Au avut, de asemenea, un 7-inch la ediția Sub Pop Singles Club.
Albini a fondat Shellac [6] împreună cu alți producători Bob Weston și Todd Trainer ( Rifle Sport ) și Brick Layer. Au înregistrat 3 EP-uri înainte de a lansa albumele minimaliste și de obicei ciudate ale excentricului Albini At the Action Park ( 1994 ) și Terraform ( 1998 ) și 1000 Hurts ( 2000 ). Toate au fost lansate, ca și până acum, pe Gramophone Records , atât pe vinil , cât și pe CD . Membrii au confirmat în emisiunile lor live că vor înregistra un alt album Excellent Italian Greyhound la începutul anului 2007 , exact ceea ce sa întâmplat în acel an. În 2014 , a fost lansat Dude Incredible - ultimul album de studio de până acum. în 2019, o lansare numită The End Of Radio a fost lansată cu înregistrări live ale Peel Sessions pe 14 iulie 1994.
Steve Albini este văzut în primul rând ca un producător muzical, deși nu îi place termenul și preferă să fie numit inginer de sunet. (Cu excepția cazului în care casa de discuri insistă, Albini se simte mai confortabil fără niciun titlu.) Contrar practicii obișnuite, Albini nu primește drepturi de autor de la fiecare copie vândută, amestecată sau înregistrată. El percepe o taxă de cameră doar dacă înregistrarea are loc în casa lui pe echipamentul său și, în consecință, dacă înregistrarea are loc în altă parte, atunci serviciile sale sunt plătite la o scară variabilă. Acesta este motivul pentru care majoritatea caselor de discuri și producători proeminenti consideră că este „dificil”.
Albini estimează că de sub mâna lui au ieșit aproximativ 1000 de lucrări. Iată o listă departe de a fi completă a muzicienilor care au lucrat cu el: Pixies [7] , Bert , Failure , The Frames [8] , Nirvana [9] , Veruca Salt [10] , Chevelle , Nina Nastasia [11] , PJ Harvey , Low , Blues Explosion , Mogwai , Bush , Cheap Trick , Nevroză , Zeni Geva , Godspeed You! Black Emperor , Mclusky , Fred Schneider , The Auteurs , Mono , Dead Man Ray , The Jesus Lizard , Whitehouse , Made Out of Babies , Cântece: Ohia , The Breeders , Pegboy , Poster Children , High on Fire , Fugazi , F-Minus , Leftöver Crack , Slint , Page and Plant , Superchunk , Urge Overkill , Unearthly Trance, The Wedding Present , Zao , Joanna Newsom și Gogol Bordello , precum și câteva concerte hardcore moderne, cum ar fi Trash Talk din California și Vitamin X din Amsterdam.
Potrivit lui Albini, a deveni un producător în fruntea procesului de înregistrare este plin de faptul că producătorul va controla în mod constant toată munca, în timp ce inginerul de sunet trebuie pur și simplu să filmeze sunetul grupului cu cea mai înaltă calitate și profesionalism. În 2004, Albini și-a formulat opinia despre producătorii muzicali:
„M-a jignit întotdeauna că atunci când eram în studio, inginerul de sunet sau producătorul executiv în timpul sesiunii a început să domine grupul. A fost întotdeauna o insultă teribilă pentru mine. Trupa plătește bani pentru privilegiul de a fi și de a înregistra în studio și e normal ca atunci când plătești bani să decizi cum ar trebui făcut. Așa că aveam o părere chiar înainte de a începe să înregistrez profesional că nu aș lucra așa” (Young 2004 )În orice caz, albumele înregistrate de Albini au un sunet distinctiv. În Our Band Could Be Your Life , Michael Azerrad a descris munca lui Albini pe albumul Pixies Surfer Rosa , dar această descriere se aplică în mod egal tuturor realizărilor sale. „Înregistrarea a fost foarte simplă și în același timp verificată. Albini a folosit mai multe efecte speciale, obținând un sunet de chitară agresiv, adesea furios, asigurându-se că secțiunea de ritm sună similar.” O altă marcă înregistrată a lui Albini este obiceiul de a lăsa vocea destul de discretă în mixul general sau, în orice caz, nu la fel de proeminentă ca în practica obișnuită de înregistrări rock . (Acesta a fost motivul nemulțumirii casei de discuri în timpul înregistrării piesei In Utero de la Nirvana ).
La In Utero , toată lumea va putea descoperi un exemplu tipic al practicii de înregistrare a lui Albini. O practică obișnuită în muzica pop este de a înregistra fiecare instrument separat la momente diferite și apoi de a edita secțiuni ale înregistrării și de a le amesteca într-o singură piesă. În ciuda acestui fapt, Albini preferă să înregistreze live cât mai mult posibil. Muzicienii cântă imediat ca grup în aceeași sală și sunt înregistrați cu microfoane . Albini acordă o mare importanță atunci când alegeți un microfon pentru a obține sunetul dorit și pentru a transmite cel mai bine atmosfera spațiului, precum și alte calități.
În plus, el este cunoscut în lumea indie ca critic al industriei muzicale și al genurilor indie, de la scrisul său timpuriu în publicații muzicale precum Matter și Forced Exposure până la etica sa slabă a marilor case de discuri comentarii la casele independente. El a oferit sprijin activ celor care au încercat să spargă tiparele, în special cu label-ul Touch and Go Records , pe care toate trupele sale și-au lansat discurile. El este, de asemenea, un susținător ferm al înregistrărilor analogice , așa cum se pare că este citat pe coperta din spate a CD -ului Songs About Fucking : „… viitorul aparține fidelilor analogului. La naiba cu un număr!" . Acest citat este tipărit pe toate copiile de vinil ale acestui album.
În 1993, Albini a publicat un eseu intitulat „ Problema muzicii” [12] cu o condamnare morală a evoluției obișnuite a afacerilor în industria muzicală. În ea, Albini a exemplificat modul în care industria show-business profită de pe urma muzicienilor, plătindu-le doar o mică parte din venitul din produsele lor. În articolul său, calculează toate veniturile și cheltuielile unei trupe rock asociate unui contract cu o casă importantă, însoțindu-l de cuvintele „ Rămâne să faci calcule simple pentru a înțelege cât de grozavi au fost dracuți. (Iată matematica care va explica cât de nenorociți sunt )." În 2014, Steve a anunțat că vechea „Problemă muzicală” a fost rezolvată - Internetul a ajutat la eliminarea industriei care parazitează muzicieni. Astăzi, starea industriei muzicale este încurajatoare. Etichetele majore continuă să existe, dar nu mai este necesar să le folosești serviciile.
Foto, video și audio | ||||
---|---|---|---|---|
Site-uri tematice | ||||
Dicționare și enciclopedii | ||||
|
chip de porc | |
---|---|
| |
Albume de studio |
|
Remix albume |
|
Albume live |
|
Colecții |
|
mini album |
|
Discografie |