Grădina mare a dragostei cu jucătorii de șah

Maestrul ES
Grădina mare a dragostei cu jucătorii de șah . Între 1460 și 1467
limba germana  Der Liebesgarten mit Schachspielern
gravura pe cupru. 16,8×21,0 cm
Cabinet de gravură , Berlin , Germania

Marea grădină a iubirii cu jucători de șah ( germană:  Der Liebesgarten mit Schachspielern ) este o gravură a unui artist german din secolul al XV-lea cunoscut sub numele de Maestru ES

Caracteristicile gravurii

Dimensiunea gravurii este de 168 x 210 milimetri [1] (sau conform altor surse - 166 cu 208 [2] ), se află în colecția Cabinetului de Gravuri (Berlin, Inv. Nr. 727-1). În catalogul lucrărilor Maestrului, ES , întocmit de Lehrs, este trecută la nr. 214 [2] .

Gravura a fost atribuită unui maestru necunoscut și mai târziu maestrului Sibilului ( germană:  Meister der Sibylle ), în prezent atribuit în unanimitate maestrului ES [2] . Gravura a fost realizată între 1460 și 1467 [1] .

Printre lucrările maestrului ES există mai multe gravuri care ilustrează tema Grădinii Iubirii (L. 202-216), printre care: „Bufon și fată goală cu oglindă” ( Narr und nacktes Mädchen mit Spiegel , L. 213), „Îndrăgostiți pe o bancă în grădină” ( Liebespaar auf einer Gartenbank , L. 211); „Sărbătoarea din grădina iubirii sau Marea Grădină a iubirii” ( Lockere Gesellschaft ; L. 215) [3] ).

Caracteristici ale interpretării intrigii

Gravura înfățișează așa-numita „Grădina iubirii” – o imagine alegoricmitologică europeană , simbolizând unitatea și unirea omului și naturii [4] . Aceasta este o imagine a unui paradis pământesc, care a apărut pentru prima dată în antichitate ca un locus amoenus („un colț fermecător”, unde amoenus a început să fie interpretat destul de devreme ca un derivat al „amor” ), zei și eroi muritori au trăit acolo. Se găsește mai întâi în Homer și Hesiod , apoi în Vergiliu (și comentariile lui Servius la adresa lui) și Horațiu, în Ovidiu în Metamorfoze, în Epitalamul lui Claudian pentru nunta lui Honorius Augustus [5] .

În Evul Mediu, locus amoenus a devenit locul în care, în romanțele cavalerești și tratatele de curte, cavalerul călător fermecat vine în căutarea iubirii. Este o grădină magică care înflorește mereu. Există tendința de a codifica caracteristicile acestei Grădini. E. R. Curtius numește următoarele caracteristici ale descrierii locus amoenus în Evul Mediu:

„... acesta este un colț frumos, umbrit al naturii. Componentele sale obligatorii sunt un copac (sau mai mulți copaci), o pajiște și un izvor sau pârâu. La aceasta se pot adăuga cântecul păsărilor și florile. În cele mai dezvoltate mostre se adaugă și o suflare de vânt.

— Golikova A. A. „Locus amoenus” în „Romantul trandafirului” de Guillaume de Lorris [6]

Un fragment similar este cel mai bine cunoscut în The Romance of the Rose de Guillaume de Lorris . Este menționat și în lucrările lui Geoffrey Chaucer , Boccaccio , Vittoria Colonna , Jacopo Sannazaro , Torquato Tasso … Grădinile renascentiste ale iubirii nu există fără cupluri de dragoste care trăiesc în ele. Motivul oglinzii a apărut adesea. Pe de o parte, ajută o persoană să fie frumoasă și, pe de altă parte, poate provoca narcisismul eroilor și îi poate duce la moarte. Fântâna este adesea menționată. În multe loca amoena medievale , se adaugă un gard, care este de obicei absent în descrierile antice. Explicația obișnuită pentru acest fenomen: în Evul Mediu, imaginea „locus amoenus” interacționează cu imaginea Grădinii Edenului (și de obicei este percepută ca un spațiu împrejmuit) [6] .

Grădina apare și în teologia medievală: Albert cel Mare a descris o grădină ( viridarium ) lipsită de funcții utilitare. Ar trebui să existe nu numai plante pentru plăcerea vederii și mirosului, ci și locuri speciale unde o persoană să se poată retrage „într-o liniște plăcută” [7] .

În timpul Renașterii, într-o grădină a iubirii asemănătoare cu o grădină, domnește o atmosferă festivă de „picnic în aer liber”, cu ritualurile și jocurile sale inerente. Grădina iubirii în acest moment exprimă ideea dualității spiritual-carnale a omului. Grădinile renascentiste ale iubirii, în conformitate cu spiritul panteist al epocii, erau pline dens de animale, plante și flori, care aveau scopul de a personifica armonia universală și fertilitatea naturii. În iconografie , această temă se regăsește în secolele XIV - XV în pictura cufere de nuntă ( cassonne ), pe spătarul patului, pe „tavi de maternitate” și în interioarele castelelor, pe tapiserii , precum și în pictura de șevalet. [4] . „ Primăvara ” lui Botticelli și „Sărbătoarea la țară” a lui Giorgione se numără printre exemplele dezvoltate ale acestei teme .

Grădina Iubirii a Maestrului ES este delimitată de o balustradă de lemn în stânga. În prim plan se află un spațiu stâncos îngust, în spatele lui în centrul Grădinii acoperit cu iarbă și flori, o fată și un tânăr joacă șah la o masă octogonală. Fata (capul ei este decorat cu o panglică în jurul frunții cu trei pene în păr) stă în stânga, o poșetă este înfățișată pe curea ei. Ea este pe cale să facă o mișcare cu mâna stângă, sprijinindu-și mâna dreaptă pe masă. Un tânăr cu părul creț ține o piesă de șah în mâna dreaptă, ținând masa cu stânga. În stânga, în adâncuri, un al doilea tânăr într-o pălărie bizară și cu un pumnal între picioare își sprijină mâna dreaptă de centură și își îmbrățișează cu stânga iubita care stă lângă el. Fata este îmbrăcată în haine fără curea, părul ei este îngrijit într-o coafură complexă. Ea ține o coroană de flori în mâna stângă și examinează cu atenție o floare ruptă din coroană. În dreapta în prim plan este a treia pereche. Doamna este îmbrăcată într-o rochie cu trenă, capul e acoperit cu glugă înaripată. Ea citește scrisoarea. Bufonul care râde o îmbrățișează cu brațul drept sub talie, se sprijină pe fese cu dosul mâinii stângi. În spatele acestei perechi se află un copac pe care stă o pasăre de pradă, în spatele perechii centrale este un al doilea copac ( măr ), pe trunchiul căruia se așează și o pasăre de pradă. În continuare, o bufniță stă pe un gard de lemn al grădinii, iar puțin mai în stânga, a patra pasăre zboară rapid în grădină [2] .

Există diverse interpretări ale imaginii acestei scene de către Maestrul ES :

I. Potrivit lui Keith Moxey, în Maestrul ES și nebunia iubirii, Maestrul ES introduce în Grădina Iubirii atribute ale plăcerilor carnale: o bufniță și alte păsări de pradă, o coafură cu pene, o sabie într-o poziție foarte picant, simbolizând organul sexual. Grădina descrisă în gravură este de fapt Grădina Dorinței. Dragostea „nobilă” se dovedește, la o inspecție mai atentă, să se concentreze exclusiv pe plăcerea fizică. Această interpretare, potrivit autorului, se încadrează în linia generală a dezmințirii idealurilor tradiționale cavalerești-curtești ale iubirii [1] .

II. Potrivit lui M. N. Sokolov, astfel de scene sunt departe de a fi edificatoare, iar figura Bufonului acționează ca „mentor al vieții” în spiritul ideilor umaniste despre „prostia înțeleaptă” [9] . Senzualitatea și intelectul sunt contraste și

„...aceste contraste curg continuu într-o simbioză „rezonabil-senzuală”, afirmând o armonie paradoxală, evident incredibilă, a ambelor principii.”

— Sokolov M. N. Principiul paradisului [10]

Poziția de șah descrisă în gravură

Tabla de șah descrisă în gravură este monocoloră. Nu există o împărțire în câmpuri alb-negru. Un băiat se joacă cu piese albe, iar o fată se joacă cu piese negre. Fata atinge turnul negru de pe h8 pe care este pe cale să o mute.

Poziția pe tablă și combinația pe care o implică au fost reconstituite în cartea Mit Glück und Verstand. Katalogbuch zur Ausstellung im Museum Schloss Rheydt. Zur Kunst- und Kulturgeschichte der Brett- und Kartenspiele. 15.bis 17. Jahrhundert, hgg. von Christiane ZANGS și Hans HOLLANDER. Aachen 1994 .:

„Poziție - W [alb]: B [pioni] b3, c2, d3, f3, g2, K [rege] e1, T [turnă] h1 și Ta1, Lc1; S [negru]: Bg6, e6, b7, a6, Kf8, Th8, L [episcop] c8, S [cavaler] d7 - gerade Th8 x Th1."

Bohn, Thomas . Schachspiels am Mittelrhein (1800-2010) [11]

Galerie: Grădina Iubirii gravată de Maestrul E. S

Note

  1. 1 2 3 Büttner, 2007 , S. 48.
  2. 1 2 3 4 Lehrs, 1910 , S. 302-303.
  3. Lehrs, 1910 , S. 300-304.
  4. 1 2 Sokolov, 1989 , p. 40.
  5. Sokolov, 2011 , p. 28, 34, 39, 153-154.
  6. 1 2 Golikova A. A. „Locus amoenus” în „The Romance of the Rose” de Guillaume de Lorris // Philological Sciences. Întrebări de teorie și practică: jurnal. - 2012. - V. 1 , Nr. 7 (18) în 2 volume . - S. 68-71 .
  7. Svirida, 2009 .
  8. Sokolov, 1989 , p. 41.
  9. Sokolov, 1989 , p. 42.
  10. Sokolov, 2011 , p. 178.
  11. Bohn, 2015 , p. 47.

Literatură