Luptător Borghese

Agasias din Efes [d] șiCordier, Nicola
Luptător Borghese . O.K. 100 î.Hr e.
Marmură. Inaltime 199 cm
Luvru , Paris
( Inv. MR 224 și Ma 527 )
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Luptătorul Borghese, Luptătorul Borghese, Gladiatorul Borghese ( în italiană:  Gladiatore Borghese ) sunt denumirile convenționale ale unei sculpturi antice din perioada elenistică , înfățișând un războinic care, în mișcare rapidă, se aruncă înainte, luptând probabil cu un călăreț înarmat. Are un scut în mâna stângă, o sabie în dreapta (scutul și sabia, eventual din bronz, nu s-au păstrat). Inscripția de pe piedestal arată că sculptura în marmură a fost realizată de Agasius, fiul lui Dositeu (Agasius primul), din Efes în jurul anului 100 î.Hr. e. [1] .

Istorie

Sculptura din marmură este considerată a fi o repetare a originalului din bronz al școlii lui Lisip al IV-lea. î.Hr e. Această lucrare poartă trăsăturile caracteristice ale sculptorilor italieni ai școlii neo-attice  - creatorul ei cunoștea bine trăsăturile operei sculptorilor greci și transmitea perfect trăsăturile anatomice ale figurii „luptătorului”.

Sculptura a fost descoperită în 1605, în timpul domniei Papei Paul al V-lea al familiei Borghese , în timpul săpăturilor palatului de pe litoral al împăratului Nero la Anzio , la sud de Roma , și a intrat în colecția nepotului papei, cardinalul , patronul artelor și colecționar de artă antică Scipione Borghese . În timpul vernisajului, figura a fost ruptă în șaptesprezece bucăți. Restaurat în 1611 de N. Cordier , un sculptor francez care a lucrat la Roma. În 1613, sculptura a fost instalată într-o vilă din grădinile lui Pincho . În timpul restaurării , sculptura a fost interpretată greșit ca înfățișând un gladiator . Totuși, poziția figurii arată că nu reprezintă un gladiator, ci un războinic care se luptă cu un luptător ecvestre [2] .

La începutul secolului al XIX-lea, în perioada romantismului și a dominației abordării literare a artelor plastice , celebrul filolog german , savant în antichitate F.W.

La Vila Borghese, celebra lucrare se afla într-o cameră de la parter numită după el, decorată la începutul anilor 1780 de arhitectul Antonio Asprucci . După ce pacea de la Tilsit a fost încheiată în 1807, în timpul războaielor napoleoniene, Camillo Borghese, din motive politice, a fost forțat să vândă Luptătorul Borghese, împreună cu multe alte lucrări, cumnatului său Napoleon Bonaparte . Sculptura a fost dusă la Paris , la Muzeul Luvru , unde se află acum.

Reminiscențe în istoria artei

În secolele XVII-XVIII, lucrarea spectaculoasă a fost copiată și reprodusă în mod repetat în sculptură, pictură și grafică. Sculptura, care se afla la acea vreme în Vila Borghese, a avut o influență semnificativă asupra operei „geniului barocului roman” J. L. Bernini atunci când și-a creat celebrele lucrări „ Eneas, Anchises și Ascanius ” (1618-1619) și „ David ” (1623-1624). Peter Paul Rubens a folosit mișcarea „Luptătorul borghesian” pentru figura „Furie oarbă” într-un tablou din seria „ Istoria Mariei de Medici ”.

În Grădinile Mirabell din Salzburg se află două replici sculpturale ale „luptătorului”. Instalate simetric pe socluri, ele formează un fel de propilee la intrarea în parc (1689-1695). O altă pereche este situată în grădinile palatului din Leopoldskron (districtul Salzburg).

În epoca clasicismului și neoclasicismului , gloria „Gladiatorului” era de așa natură încât este dificil să denumești o moșie , un palat, un conac sau un salon aristocratic (mai ales în Anglia ), oriunde există copii ale sculpturii. O turnare din bronz a celebrei lucrări a fost realizată pentru Carol I al Angliei (situat în Windsor ), o alta, creată de Hubert Le Seur, a fost principala atracție a parcului parterre de la Wilton House , posesia conților de Pembroke . Această copie a fost dăruită de al 8-lea conte de Pembroke lui Sir Robert Walpole și este decorația sălii din moșia de țară Houghton Hall (Comitatul Norfolk). Una dintre copii se afla în grădina lui Lord Burlington de la Chiswick House , iar mai târziu a fost mutată în grădinile Chatsworth House din Derbyshire. Aceeași copie se află în Petworth House (West Sussex, Anglia).

În Statele Unite, o copie a lui Gladiator a devenit o expoziție la Galeria de Artă Instructivă a lui Thomas Jefferson din Monticello [4] .

În 1848, două replici ale luptătorului Borghese cu scuturi și săbii restaurate au fost plasate simetric pe părțile laterale ale porții de la intrarea în curtea (court d'honneur ) a Palatului Charlottenburg din Berlin. În compoziția Marii Cascade din Peterhof , lângă Sankt Petersburg , replici din bronz aurit ale luptătorului Borghese, împerecheate și ele, după modelele sculptorului F. G. Gordeev , sunt transformate în fântâni care înfățișează „luptători de gladiatori”: fiecare prinde un șarpe. cu o mână, cealaltă ține o flacără scăzută pe torță (simboluri ale trădării învinse și ale sfârșitului Războiului de Nord [5] .


Note

  1. ↑ Chubova A.P., Konkova G.I., Davydova L.I. Maeștri antici. Sculptori și pictori. - L .: Art, 1986. - S. 109
  2. ↑ Vittucci PB Antium: Anzio e Nettuno in epoca romana. - Roma: Bardi, 2000. - ISBN 88-85699-83-9
  3. ↑ Friedrich Wilhelm von Thiersch. Ueber die Epochen der bildenden Kunst unter den Griechen: Cu note. Ie-IIIe Abhandlung. - Vorgelesen zu München am 28 martie 1816, 12 oct. 1819, 28 martie 1825
  4. ↑ Seymour H. Thomas Jefferson's Art Gallery for Monticello // The Art Bulletin, 59. 4 (decembrie 1977. - pp. 583-600); Anexa B, nota 8
  5. ↑ Raskin A. G. Petrodvorets. Palate-muzee, parcuri, fantani. - L .: Lenizdat, 1984. - S. 82

Literatură

Link -uri