Franz Waksman | |
---|---|
informatii de baza | |
Numele la naștere | Franz Waxmann |
Data nașterii | 24 decembrie 1906 |
Locul nașterii | Chorzow , Silezia Superioară , Imperiul German (acum Chorzow, Polonia ) |
Data mortii | 24 februarie 1967 (60 de ani) |
Un loc al morții | Los Angeles , California |
îngropat | |
Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII |
Profesii | Compozitor |
Instrumente | pian |
Premii | Premiul Oscar pentru cea mai bună muzică originală într-o dramă sau comedie [d] ( 1950 ) Premiul Oscar pentru cea mai bună muzică originală într-o dramă sau comedie [d] ( 1951 ) Premiul Globul de Aur pentru cea mai bună muzică de film ( 1950 ) |
franzwaxman.com | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Franz Waxman ( 24 decembrie 1906 - 24 februarie 1967 ) a fost un compozitor american . Cunoscut ca compozitor al unor piese de film de la Hollywood , inclusiv „ Mireasa lui Frankenstein ”, „ Rebecca ”, „ Sunset Boulevard ”, „ A Place in the Sun ”, „ Stalag 17 ”, „ Rear Window ”, „ Peyton Place ”, „ The Povestea unei călugărițe " și " Taras Bulba " . Premiat cu un Oscar pentru scorurile pentru Sunset Boulevard și A Place in the Sun. Pentru filmul „Taras Bulba” a fost distins cu premiul „ Globul de Aur ”.
A compus lucrări muzicale, printre care Oratoriul lui Joshua ( 1959 ) și Cântecul lui Terezin ( 1965 ). Aceste lucrări se bazează pe poezia scrisă de copiii din lagărul de concentrare de la Theresienstadt în timpul celui de-al Doilea Război Mondial [1] .
În 1947, Waksman a devenit fondatorul Festivalului de muzică din Los Angeles. Cu participarea colegilor săi compozitori de pe Coasta de Vest , a prezentat mai multe premiere [2] .
Născut în orașul Chorzow ( Silezia ), în provincia prusacă a Imperiului German (azi Polonia ), într-o familie de evrei [3] . La trei ani, a fost grav rănit: ochii i-au fost arși de apa clocotită, ceea ce i-a stricat definitiv vederea.
La vârsta de șaisprezece ani a intrat la Academia de Muzică din Dresda , unde a studiat compoziția și dirijorul . A trăit din banii pe care i-a câștigat cântând muzică populară. Datorită acestor câștiguri, a putut să-și termine studiile [4] .
În timp ce lucra ca pianist cu grupul de dans Weintraub Syncopators ( Stefan Weintraub ), el l-a cunoscut pe Friedrich Hollander , care l-a prezentat pe Waksman remarcabilului dirijor Bruno Walter . [5]
Lucrând ca muzician în industria filmului german, a interpretat partitura muzicală din filmul „The Blue Angel ” ( 1930 ). Prima sa compoziție muzicală dramatică a fost în filmul Lilioma ( 1934 ). În același an, a fost bătut sever de susținătorii naziști la Berlin , ceea ce l-a forțat să părăsească Germania și să se mute cu soția sa la Paris [5] și, la scurt timp după aceea, la Hollywood .
La Hollywood, Waxman l-a întâlnit pe James Weil , care a fost foarte impresionat de muzica lui Waxman din filmul Lilioma. Succesul copleșitor al muzicii sale pentru filmul „ Mireasa lui Frankenstein ” ( 1935 ) a dus la numirea tânărului compozitor în funcția de director muzical al Universal Studios [6] .
Waksman, însă, era mai interesat să compună muzică decât melodii de film, iar în 1936 a părăsit Universal pentru Metro-Goldwyn-Mayer , unde a lucrat ca compozitor. [2]
În următorii câțiva ani, Waxman a scris partituri pentru o serie de filme , dar a devenit faimos pentru partitura pentru filmul lui Alfred Hitchcock Rebecca ( 1940 ) . Waksman a fost invitat în mod repetat să lucreze la filme de groază sau în filme de aventură , dar Rebecca pentru Waksman a devenit punctul culminant al cinematografiei de gen. [ 7] Rebecca a fost primul film de la Hollywood al lui Hitchcock sub contractul său cu David O. Selznick , prima dată când Waxman i s-a încredințat partitura simfonică .
Selznick a finanțat-o pe Rebecca în același timp în care filma Gone with the Wind . După cum a spus Jack Sullivan, partitura muzicală a lui Waxman pentru Rebecca este mistică, eterică și te cufundă literalmente în adâncurile subconștientului . [9]
În 1943, Waxman a părăsit MGM și a plecat să lucreze pentru Warner Bros. Aici a lucrat alături de mari compozitori de film precum Max Steiner și Erich Wolfgang Korngold . În această perioadă a compus partiturile pentru filmele Mr. Skeffington ( 1944 ) și Target Burma ( 1945 ) [6] . Acompaniamentul muzical al scenei culminante a filmului „The Target - Burma” s-a dovedit a fi sub forma unei fugă , ulterior această tehnică a devenit una dintre cărțile de vizită ale lui Waxman - de exemplu, filme precum „The Spirit of St. Louis”. „ ( 1957 ) și „ Taras Bulba ” ( 1962 ) [ 10] .
În 1947, Waxman a fondat Festivalul de Muzică de la Los Angeles , unde a fost atât dirijor , cât și director muzical până la sfârșitul zilelor sale [11] . Potrivit lui Tony Thomas, scopul lui Waxman în crearea acestui festival a fost de a inculca „standarde culturale europene” în orașul înfloritor [6] .
Pe lângă cântarea lucrărilor marilor maeștri ( Stravinsky , de exemplu), a mai colaborat cu colegii săi precum Miklós Rózsa , dirijând concerte de vioară [12] .
Cooperarea cu Warner Brothers nu a durat mult, până în 1947 Waxman a părăsit Warner Brothers. Devenit compozitor independent de film , a lucrat doar cu ceea ce era interesant pentru el, cu mai multă dorință decât în studio [6] .
Partitura scrisă de Waxman pentru filmul „ Sory, Wrong Number ” ( 1948 ), datorită folosirii sale a passacaglia , a fost foarte apreciată. Aici Waxman a folosit cu pricepere forme muzicale atipice în film [13] . Anterior, Waxman a folosit forme clasice: linia „creativă” culminală din Bride of Frankenstein ( 1935 ) (cum afirmă Christopher Palmer) „este de fapt acțiunea unei singure note” [14] .
Waxman a primit primul său premiu al Academiei pentru munca sa în Sunset Boulevard ( 1950 ). Acompaniamentul muzical a fost dinamic și puternic, folosind o varietate de tehnici tehnice care au evidențiat nebunia Normei Desmond. S-au folosit note slabe de pulsație (auzite pentru prima dată în Bride of Frankenstein) și triluri frecvente. Potrivit lui Mervyn Cooke, Salome de Richard Strauss l-a inspirat pe Waxman să scrie acele triluri sălbatice care se aud în timpul spectacolului final frenetic al lui Desmond .
Waxman a câștigat al doilea Oscar pentru A Place in the Sun ( 1951 ). Începutul anilor 1950 a fost marcat de acordarea de premii muzicale în cinema . Acest deceniu a fost pentru Waksman momentul în care a început să scrie lucrări muzicale serioase pentru concerte. Simfonietta pentru orchestră de coarde și timpani a fost interpretată în 1955 . În 1959, Waksman a finalizat oratoriul Joshua [2] , compus în memoria regretatei sale soții. Influența activă a ebraicii și utilizarea pe scară largă a imaginilor au demonstrat în mod clar abilitățile de compunere ale lui Waksman [16]
În ultimii ani ai vieții lui Waksman, cariera sa de compozitor s-a dezvoltat rapid. Christopher Palmer scrie [17] :
La momentul morții sale, în 1967, Waksman era în plină experiență.
.
În anii 1960, munca lui Waksman a fost poate mai restrânsă decât în anii precedenți, în ciuda acestui fapt, în 1962 a scris muzica pentru filmul Taras Bulba. În 1966, Waxman a lucrat la mai multe emisiuni de televiziune, inclusiv seria de televiziune Gunsmoke . Oratoriul „Cântecul lui Terezin” ( 1965 ) s-a bazat pe poezii scrise de copiii din ghetoul Terezin [2] .
Poate că motivul unei legături spirituale atât de profunde a lui Waksman cu acest subiect a fost că pe străzile din Berlin , în 1934, el însuși a întâlnit nazismul , dar oricare ar fi motivul angajamentului profund al lui Waksman față de acest subiect, Cântecul lui Terezin a devenit o operă exemplară a vieții. compozitor [18] . Lucrarea muzicală a fost scrisă pentru cor mixt de copii, soprană solişti şi orchestră.
În februarie 1967, la două luni după vârsta de 60 de ani, Waksman a murit de cancer . Astfel și-a încheiat cariera [17] .
A lăsat în urmă peste 150 de filme și multe lucrări de concert de colecție.
Înregistrările unora dintre lucrările muzicale ale lui Waksman au fost vândute pe LP -uri și CD-uri . Charles Gerhardt și Orchestra Filarmonicii Naționale au cântat momente importante din diferite partituri Waxman pentru RCA Records la începutul anilor 1970, care foloseau reproduceri de sunet Dolby . Muzica pentru „Taras Bulba” a fost înregistrată de Orchestra Filarmonicii din Praga.
Potrivit Institutului American de Film , partitura muzicală a lui Waxman din Sunset Boulevard a fost clasată pe locul 16 pe lista lor " 100 Years Best Music in American Movies " . Următoarele filme au fost nominalizate pentru acompaniament muzical:
Franz Waksman Arhivat pe 11 martie 2007 la Wayback Machine . Lista extinsă de lucrări
Articolul colegului și compozitorului David Raksin despre Franz Waxmann Arhivat 13 august 2006 la Wayback Machine
Scurtă biografie și listă de compoziții
Prezentare biografică a lui Waksman și lista lucrărilor sale (germană)
Ghid pentru materialele Waxman la Biblioteca Universității din Syracuse
În rețelele sociale | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video și audio | ||||
Site-uri tematice | ||||
Dicționare și enciclopedii | ||||
Genealogie și necropole | ||||
|