Agnes Varda | |||
---|---|---|---|
fr. Agnes Varda | |||
Varda în 2019 | |||
Numele la naștere | Arlette Varda ( fr. Arlette Varda | ||
Data nașterii | 30 mai 1928 [1] [2] [3] […] | ||
Locul nașterii | Ixelles , Regiunea Bruxelles-Capitala , Belgia | ||
Data mortii | 29 martie 2019 [4] [5] [6] […] (90 de ani) | ||
Un loc al morții | |||
Cetățenie | |||
Profesie | regizor de film , scenarist , fotograf | ||
Carieră | 1955—2019 | ||
Premii |
|
||
IMDb | ID 0889513 | ||
cine-tamaris.com/agnes-v… | |||
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Agnes Varda ( franceză Agnès Varda ; 30 mai 1928 - 29 martie 2019 ) - regizor, scenarist și fotograf francez.
Stilul cinematografic al lui Ward este marcat de realismul documentar, un interes pentru problemele sociale și feministe și o abordare experimentală pronunțată. Potrivit criticului Alison Smith, cariera lui Agnès Varda este o voce importantă și adesea subestimată în cinematograful francez contemporan. Lucrarea ei a prevestit apariția Noului Val , iar „ Pointe Court ” conține multe dintre elementele caracteristice ale mișcării care au făcut-o faimoasă [10] . În ciuda asocierii sale strânse cu Noul Val francez , este mai corect să spunem că Varda aparține grupului surorat New Wave al realizatorilor de film de pe malul stâng . Acest grup s-a remarcat prin „o dragoste pentru viața boemă, un grad ridicat de implicare în literatură și arte plastice și, ca urmare, un interes pentru cinematografia experimentală, precum și identificarea cu politica de stânga ” [11] . Principalii directori ai grupului Left Bank au fost Chris Marker , Alain Resnais și însăși Agnès Varda [11] , alături de Jean-Pierre Melville , Alain Robbe-Grillet și Marguerite Duras [12] , precum și reprezentanți ai mișcării literare New Romance . .
Pentru munca sa în film, Varda a fost distinsă cu Ursul de Argint al Festivalului de Film de la Berlin (pentru filmul „ Fericirea ”), Leul de Aur al Festivalului de Film de la Veneția (pentru filmul „ Fără acoperiș , haiduc ”), Premiul Louis Delluc , doi César pentru lucrare documentară și un César onorific în anul 2001. În 2015, ea a primit Palme d'Or onorific la Festivalul de Film de la Cannes [13] .
Câștigător al unui premiu onorific „Oscar” pentru contribuția sa la cinema .
Agnès Varda s-a născut la 30 mai 1928 la Bruxelles. Mama ei era franceză, iar tatăl ei provenea dintr-o familie grecească de refugiați din Asia Mică. Varda a studiat literatura și psihologia la Sorbona și istoria artei la École du Louvre. Inițial, Varda și-a dorit să devină curator de muzeu, dar după ce și-a terminat cursul de fotografie și-a schimbat planurile. Consolidându-și destul de repede o reputație de fotograf de primă clasă, Varda a devenit fotograful oficial al Festivalului de Teatru de la Avignon și al Teatrului Național al Poporului, iar apoi și-a continuat cariera de fotojurnalist [14] .
Pe 29 martie 2019, Agnès Varda s-a stins din viață acasă la vârsta de 91 de ani. Recent, a fost tratată pentru cancer, care se numește cauza morții [15] . Pe 2 aprilie, a fost înmormântată în cimitirul Montparnasse . Printre cei care au participat la înmormântarea ei s-au numărat Catherine Deneuve , Julie Gayet , Jean-Pierre Léaud , Jane Birkin și Sandrine Bonnaire .
Interesul lui Ward pentru fotografie a determinat-o să filmeze. În 1954, la cererea unui prieten bolnav, care nu mai putea să-și viziteze locurile natale, Varda a mers să facă poze în micul sat de pescari Pointe Court. Această lucrare a fascinat-o atât de mult încât a decis să filmeze un lungmetraj în acest sat. Intitulat simplu „ Pointe Courte ”, filmul a fost despre un tânăr cuplu care încearcă să-și repare familia și relațiile amoroase în timp ce rămâne în comunitate. Acest film a fost stilistic un precursor al Noului Val francez [16] . Varda a implicat în film doi actori profesioniști, precum și locuitori obișnuiți ai satului Pointe-Courte, ceea ce a adus în imagine un element de realism și estetică documentară inspirată de neorealism . Varda va folosi mai târziu adesea o combinație de elemente de ficțiune și documentare în filmele sale [17] .
Al doilea lungmetraj al ei, Cleo 5 to 7 , a fost lansat doar șapte ani mai târziu. El a vorbit despre două ore din viața unui tânăr cântăreț pop parizian care așteaptă rezultatele analizelor medicale pentru un posibil cancer. Acțiunea imaginii se desfășoară ca în timp real și este împărțită într-o serie de capitole cu indicarea momentului exact al a ceea ce se întâmplă. De-a lungul imaginii, eroina întâlnește diverse persoane, prin comunicare cu care își părăsește treptat imaginea de marionetă și capătă trăsături umane vii. Filmul atinge o serie de teme existențiale, cum ar fi mortalitatea și moartea, singurătatea și disperarea, și se distinge printr-o abordare feministă pronunțată.
În primul său film color „ Fericirea ”, Varda pictează un portret al unei familii fericite în care soțul, deocamdată, reușește să îmbine cu succes dragostea pentru soție și copii cu dragostea pentru o altă femeie. Când soția lui află de la el despre un rival și se sinucide, el introduce o amantă în locul ei fără probleme vizibile. Tabloul fericirii fără margini, executat în culori impresioniste mângâind ochii pe muzica armonioasă a lui Mozart, lasă totuși un sentiment neliniștit. În cuvintele lui Ward, „este un fruct frumos cu un gust crud” [18] .
Filmul „ Unul cântă, celălalt nu ” spune povestea vieții a două tinere care au fost aduse împreună de soartă în 1962, iar 14 ani mai târziu s-au reîntâlnit, amintindu-și anii pe care i-au trăit. În ciuda faptului că unul dintre ei provine dintr-o familie prosperă de oraș și a devenit cântăreț, iar celălalt are un trecut rural dificil și doi copii nelegitimi, acest lucru nu interferează cu înțelegerea și prietenia lor reciprocă. Filmul acordă o atenție deosebită temelor prieteniei feminine, statutului social al femeii și legalizării avortului.
În 1984, Varda a lansat Roofless Outlaw , un film despre moartea unui tânăr vagabond pe nume Mona. O persoană fără nume în afara ecranului vorbește cu oameni care au cunoscut-o pe Mona în ultimele săptămâni din viața ei. Filmul este împărțit în 47 de episoade, în fiecare dintre ele cineva vorbește despre impresiile lor de a comunica cu Mona. Filmul vorbește despre dorința de libertate a eroinei și despre o încercare de a scăpa din cătușele societății moderne, dar și despre faptul că nu orice astfel de încercare are succes. În 1985, pentru acest film, Varda a primit premiul principal al Festivalului de Film de la Veneția - Leul de Aur , precum și prestigiosul Premiu FIPRESCI . În 1986, Sandrine Bonner a primit premiul francez César pentru cea mai bună actriță pentru interpretarea din acest film .
În 1990, a murit soțul lui Varda, celebrul regizor Jacques Demy , cu care locuiau împreună din 1962. La scurt timp după moartea sa, Varda a realizat filmul Jaco din Nantes , cronicind viața și moartea lui. Începând cu o reconstituire artistică a primilor ani ai lui Demy în Franța ocupată de germani, filmul explorează pasiunea lui pentru diverse aspecte ale cinematografiei, inclusiv casting, artă și decor, animație și iluminare. Episoadele artistice ale imaginii sunt împletite cu cronicile din timpul războiului Nantes, fragmente din filmele lui Demy , precum și filmări documentare ale regizorului pe moarte. Filmul continuă tema apropiată a lui Ward despre atitudinile față de moarte, dar este considerat în principal tributul lui Ward adus soțului său decedat și lucrării sale [20] .
An | Nume | numele original | Notă |
---|---|---|---|
1955 | Pointe Court | La Pointe-Courte | |
1962 | Cleo de la 5 la 7 | Cléo de 5 la 7 | Participare la programul competiției IFF de la Cannes |
1965 | Fericire | Le bonheur | Ursul de Argint Berlin IFF |
1966 | creații | Les creaturi | |
1969 | dragoste de leu | dragoste de leu | |
1970 | Nausicaa | Nausicaa | film TV |
1977 | Unul cântă, celălalt nu. | L'une chante, l'autre pas | |
1981 | Film documentar | documenteur | |
1985 | Fără acoperiș, haiduc | Sans toit ni loi | Leul de Aur al IFF de la Veneția |
1988 | maestru de kung fu | Maestru de kung-fu! | |
1988 | Jane B. prin ochii lui Agnes V. | Jane B. de Agnes V. | |
1991 | Jaco din Nantes | Jacquot de Nantes | |
1995 | O sută și una de nopți de Simona Cinema | Les cent et une nuits de Simon Cinema |
An | Nume | numele original | Notă |
---|---|---|---|
1958 | muf de operă | L'opera-mouffe | |
1961 | Proaspăt căsătoriți de la McDonald Bridge sau (Nu aveți încredere în ochelarii negri) | Les fiancés du pont Mac Donald sau (Méfiez-vous des lunettes noires) | |
1967 | unchiul Janko | Oncle Yanco | |
1976 | Plăcerile iubirii în Iran | Plaisir d'amour în Iran | |
1982 | Ulise | Ulise | Premiul Cesar |
1984 | 7 camere, bucatarie, baie... de vanzare | 7p., cuis., s. de b., … a saisir | |
1986 | Știi, ai scări grozave | T'as de beaux escaliers, tu sais | |
2003 | leul care dispare | Leul volatil | |
2004 | Trailer Viennale '04 | Der Viennale '04-Trailer |
Câștigător al multor premii (" Ursul de Argint ", " Leul de Aur ", " Premiul Louis Delluc ", trei " Cesari ", " Palmă de Aur de onoare ").
În 1983, Varda a fost membru al juriului la Festivalul de Film de la Veneția , în 2005 - membru al juriului la Festivalul de Film de la Cannes [21] . În același an, Cinematheque Québec a prezentat o retrospectivă a filmelor lui Wardes și o expoziție a fotografiilor sale. Mare Ofițer al Ordinului Legiunii de Onoare (2017; Comandant - 2009) [22] , Dame Mare Cruce a Ordinului Merit (2013; Mare Ofițer - 2007) [23] . Doctor onorific al Universității din Liege (2010).
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
|