Vasiliev, Alexander Pavlovici (artist)

Alexandru Pavlovici Vasiliev

Alexandru Pavlovici Vasiliev
Data nașterii 11 ianuarie 1911( 11.01.1911 )
Locul nașterii Samara
Data mortii 10 noiembrie 1990 (în vârstă de 79 de ani)( 10.11.1990 )
Un loc al morții Moscova
Țară
Studii Școala de artă academică de stat din Moscova în memoria anului 1905
Stil artist de teatru
Premii Ordinul Insigna de Onoare - 27.10.1967 Artistul Poporului al RSFSR,Artist onorat al RSFSR
Ranguri

Artist onorat al RSFSR , Artist al Poporului al RSFSR ,

membru corespondent al Academiei de Arte a URSS

Alexander Pavlovich Vasiliev ( 29 decembrie ( 11 ianuarie )  , 1911 , Samara  - 10 noiembrie 1990 , Moscova ) - artist de teatru sovietic , artist onorat al RSFSR (1963), artist al poporului al RSFSR (1975). Membru corespondent al Academiei de Arte a URSS (1973).

Biografie

Copilărie

Născut în familia lui Pavel Petrovici Vasiliev, un ofițer de navă pensionat , consilier de stat , inspector al navelor imperiale din bazinele Volga și Simbirsk și șef al supravegherii navale în secțiunea de la Syzran la Simbirsk din subordinea Ministerului Căilor Ferate ; mama Nina Alexandrovna Bryzzheva este fiica unui general Tula , eroul din Plevna , inventatorul unui nou tip de pistol pentru armata țaristă . Strămoșii au venit din familia Chichagov .

Familia Vasiliev era talentată artistic: Pavel Petrovici a fost directorul corului la Gimnaziul de femei din Samara. Nina Alexandrovna a fost o actriță amatoare care a cântat la concerte de caritate, petreceri publice și în spitale, dovadă fiind programele salvate de familia ei. Sora lui Pavel Petrovici, Olga Petrovna, a fost muzician și concertmaster la operă. Soțul ei, tenorul Ivan Polikarpovici Varfolomeev , a cântat la Odesa și la Kiev , a servit timp de două sezoane în întreprinderea lui Serghei Diaghilev la Paris și Londra . În exil au trăit la Harbin , unde Varfolomeev era directorul operei rusești. Apoi Olga Petrovna s-a întors în Rusia, a locuit în Saratov , unde a murit. În casa soților Vasilyev s-au ținut seri muzicale și teatrale. Toți copiii și-au conectat viața cu arta: fratele artistului Pyotr a devenit un regizor de teatru celebru, iar sora Irina a devenit pianistă. Mai târziu, Irina Pavlovna a devenit soția unui remarcabil maestru de cor , profesor la Conservatorul din Moscova Serafim Konstantinovich Kazansky . O altă soră a lui Pavel Petrovici, Ekaterina Petrovna, s-a căsătorit cu artistul Mihail Vasilyevich Nesterov . Astfel, Alexandru Pavlovici a devenit nepotul lui Nesterov, care a avut o mare influență asupra lui în tinerețe.

Revoluția din octombrie și lovitura de stat bolșevică au perturbat modul obișnuit de viață al Vasilievilor. Au fugit de la Samara la Ufa , apoi la Ekaterinburg , unde au locuit în casa negustorului Ipatiev , apoi în Siberia : de la Omsk , Vasiliev s-au dus la Novonikolaevsk , dar, înghețând pe drum, au fost nevoiți să rămână în Krasnoyarsk , care era în mâinile albilor .

În primăvara anului 1919, Vasiliev s-au mutat înapoi în Europa împreună cu albii, dar nu au ajuns mai departe de Omsk . Apoi au ajuns la Tobolsk . La sfârșitul războiului civil , au rămas în Krasnoyarsk în 1920. Pavel Petrovici a fost arestat acolo pentru prima dată. Nina Aleksandrovna și-a asigurat eliberarea. În Krasnoyarsk, Peter, fratele lui Alexander Pavlovich, a intrat în figuranții teatrului orașului. Cu toate acestea, familia, cu prima ocazie, s-a mutat la Moscova în 1922, într-un apartament comunal pe strada Orlikov, casa 2, apt. 12, la etajul opt, cu vedere la Turnul Sukharev , distrus ulterior.

Devenind

La Moscova, Alexander Pavlovich a studiat la 41 de școli ale BOAO[ termen necunoscut ] , unde a absolvit clasa a VII-a și a intrat la Școala Academică de Artă de Stat din Moscova în memoria anului 1905 , unde a studiat cu Evgeny Nikolaevich Yakub și S. N. Nikolaev. Imediat după absolvirea Academiei de Artă din Moscova în 1930, a început activitatea sa activă de creație: fiind fiul unui „ dușman al poporului ”, Alexandru Pavlovici nu a putut obține un loc de muncă la Moscova și a fost nevoit să se stabilească la Chita , unde în 1931 a a conceput prima sa reprezentație. A fost foarte influențat de constructivismul rus , de ideile lui Vsevolod Emilievici Meyerhold și ale lui Alexander Yakovlevich Tairov .

În 1932, Vasiliev s-a mutat la Samara , unde pe scena Teatrului Dramatic Regional Samara a proiectat spectacolele „Prințul Mstislav Udaloy” de Iosif Leonidovici Prut , „ Nunta lui Krecinsky ” de Alexander Vasilyevich Sukhovo-Kobylin și „ Adevărul este bun”. dar fericirea este mai bună ” de Alexander Nikolaevici Ostrovsky . Cu toate acestea, după ce a locuit în Samara timp de un an, Alexander Pavlovich a plecat.

Ulterior, a lucrat în teatrele de teatru din Arhangelsk , Vladivostok , Kirov , Kuibyshev și Rostov-pe-Don , unde a avut o întâlnire semnificativă cu directorul, directorul artistic al Teatrului Mossovet Yuri Alexandrovich Zavadsky . În viitor, această cunoștință a devenit o cooperare fructuoasă.

În timpul Marelui Război Patriotic, Vasiliev a trecut de la un luptător pe frontul forței de muncă în Karelia la artistul șef al teatrelor de primă linie al Societății de Teatru All-Russian . Cu trupe de teatru și concerte, a făcut multe călătorii pe fronturi.

Activitate teatrală la Moscova

În 1945, Vasiliev a început să lucreze în teatrele capitalei, iar în 1947 sa alăturat Uniunii Artiștilor din URSS . Din 1947, a fost artistul principal al Teatrului din Moscova. M. N. Yermolova , unde a proiectat spectacolele „Pușkin” de N. Gleba, „Cronica europeană” de Alexei Nikolaevici Arbuzov și mulți alții, din 1954, la invitația lui Zavadsky, a devenit artistul principal al Teatrului. Consiliul orășenesc Moscova . Faina Georgievna Ranevskaya , Lyubov Petrovna Orlova , Vera Petrovna Maretskaya , Rostislav Yanovich Plyatt au apărut pe scenă în costumele lui Vasiliev . Toți erau oaspeți frecventi în casa lui Vasiliev. Prietenia a fost facilitată de soția artistei Tatyana Ilyinichna Vasilyeva (născută Gulevich), o actriță de la prima absolvire a Școlii-Studio de la Teatrul de Artă și o profesoară de discurs scenic la același studio .

Timp de 20 de ani de colaborare cu regizorul Zavadsky, Vasiliev a creat decor pentru multe spectacole ale acestui teatru, inclusiv punerea în scenă a pieselor „Theft” de Jack London , „Boundless Gave” de Nikolai Evgenievich Virta , „ Leshy ” de Anton Pavlovici Cehov , „ Vasily Terkin " de Alexander Trifonovich Tvardovsky , " Dragul mincinos " de Jerome Kielty , " Visul unchiului " de Fiodor Mihailovici Dostoievski , " Ultima victimă " de Alexander Nikolaevici Ostrovsky .

O rezonanță considerabilă a fost cauzată de producția din 1968 a „Petersburg Dreams” bazată pe lucrarea „ Crimă și pedeapsă ” de Dostoievski, în care rolul lui Rodion Raskolnikov a fost interpretat de Gennady Leonidovich Bortnikov . Crucifixul pus în scenă în scena finală a producției, precum și imaginea vizuală bogată, au dat notorietate producției.

Spectacolele din scenografia lui Vasiliev au fost puse în scenă într-o serie de alte teatre ale capitalei: Teatrul Bolșoi și Maly din URSS, Teatrul de Artă Gorki din Moscova , teatrele numite după A. S. Pușkin , Teatrul Lenin Komsomol , Teatrul de Satiră și Teatrul de pe Malaya Bronnaya . Spectacolele „ Pădurea ” și „ Ultima victimă ”, concepute în 1973 pe diferite scene pentru aniversarea a 150 de ani de la nașterea lui Ostrovsky, au atras o atenție deosebită din partea criticilor .

În 1962-1966, Vasiliev a condus secția artiștilor de teatru și film a Uniunii Artiștilor din Moscova , în 1966 a devenit secretar al consiliului de administrație al Uniunii Artiștilor din URSS . În 1980 a devenit președinte al Centrului Sovietic al Asociației Internaționale a Scenografilor și Tehnologilor Teatrali.

Pictură

În 1976, Vasiliev s-a retras din teatru și s-a concentrat pe pictură.

Ciclul lucrărilor sale „Sihastrii” prezintă tipuri sociale luminoase și expresive; o serie de portrete ale contemporanilor reflectă spiritul vremurilor și caracterele oamenilor din jurul artistului. Peisajele deschid lumea călătoriilor creative ale autorului prin Amsterdam , Japonia , Afganistan , precum și curțile și bulevardele obișnuite din Moscova cu locuitorii lor. Naturile moarte ale lui Vasiliev, care înfățișează buchete de flori sălbatice, obiecte din atelierul artistului, subliniază interesul artistului pentru lumea obișnuită a lucrurilor, în care caută și găsește ceva neobișnuit, dezvăluind parcă natura lucrurilor.

Tabloul a reflectat pe deplin căutările spirituale și artistice ale autorului, atitudinea sa față de realitate. În atelier, artistul și-a putut transmite liber și expresiv starea sa elegiacă sau, dimpotrivă, ascuțită critică. Teatralitatea viziunii a fost inerentă în toată opera sa. Prin urmare, „căută să ne prezinte cea mai complexă gândire conform legilor unui mare spectacol”, notează criticul de artă Alexandru Ilici Morozov .

În compozițiile tematice, Vasiliev a dat frâu liber fanteziei, umorului, ironiei, dar în același timp a căutat cu insistență idealul. În general, rămânând în concordanță cu tradițiile artei clasice, intrând de bunăvoie într-un dialog cu vechii maeștri, trimițând privitorul fie la Lumea Antică, fie la Renaștere, a folosit uneori elemente de Art Nouveau, Art Deco și Suprarealism. Ecouri ale constructivismului rus se aud în peisajele urbane create după călătorii în străinătate, în primul rând în Olanda, Canada și Japonia.

Vasiliev a introdus activ în operele sale antichități din propria colecție, plasând adesea un model printre ele - astfel sunt națiunile moarte „Actor” și „Actriță”, „Samovari”, „Bătrânețe”, compoziția „Vara”, o serie de autoportrete.

Un loc aparte în arta lui de șevalet îl ocupă compozițiile cu personaje inventate de el - „baletul”. Aceste obiecte de forme variate, sculptate din lemn și pictate de artist, seamănă cu popii sau ustensile de bucătărie. Numele lor combină două concepte: „prost” și „bunica” – o pălărie care era la modă în anii 1960. În general, apare o imagine colectivă a unui „om sovietic” cu o perspectivă limitată, dar care se străduiește să țină pasul cu moda. „Balbeții” joacă o varietate de roluri în picturile lui Vasiliev: fie servesc ca parte a unei naturi moarte, fie acționează ca locuitori grotesti ai lumii „umane”. Cu ajutorul lor, artistul joacă singur piese în propriul teatru. Într-o serie de lucrări fantasy ironice care arată țara fictivă a Balbettiniei, autorul este o parodie a lumii reale cu relațiile sale complexe și situațiile de viață.

Viața personală

A fost înmormântat la cimitirul Troekurovsky [4] .

Recunoaștere și moștenire

În 1959, la Expoziția Mondială de la Bruxelles , Vasilyev a primit Marele Premiu pentru panoul de opera rusă și sovietică. A mai avut multe alte premii, interne și străine.

Lucrările lui Vasiliev sunt păstrate în muzeele Teatrului Bolșoi , Teatrul de Artă din Moscova. A. P. Cehov , Muzeul de Stat al lui A. S. Pușkin , în alte muzee rusești, inclusiv în cele provinciale, precum și în colecții private.

Note

  1. ↑ [kino-teatr.biz/teatr/acter/w/sov/43669/bio/ Despre Nina Bazarov pe kino-teatr.ru]
  2. ↑ [kino-teatr.biz/teatr/acter/w/sov/324097/bio/ Despre T. I. Vasilyeva-Gulevich pe site-ul kino-teatr.ru]
  3. ↑ Necrologul lui T. I. Vasilyeva-Gulevich (link inaccesibil) . Consultat la 22 noiembrie 2012. Arhivat din original la 11 mai 2016. 
  4. ↑ Vasiliev Alexander Pavlovici (1911-1990) . moscow-tombs.ru _ Preluat la 26 martie 2017. Arhivat din original la 1 iunie 2017.

Literatură

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
În cataloagele bibliografice