Betty Grable | |
---|---|
Engleză Betty Grable | |
| |
Numele la naștere | Elizabeth Ruth Grable |
Data nașterii | 18 decembrie 1916 [1] [2] [3] […] |
Locul nașterii | St. Louis , SUA |
Data mortii | 2 iulie 1973 [1] [2] [3] […] (în vârstă de 56 de ani) |
Un loc al morții | |
Cetățenie | |
Profesie | actriță , cântăreață |
Carieră | 1929-1955 |
Premii | Steaua de pe Hollywood Walk of Fame |
IMDb | ID 0002107 |
bettygrable.net | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Betty Grable ( 18 decembrie 1916 – 2 iulie 1973 ) a fost o actriță , dansatoare și cântăreață americană . Cele 42 de filme lansate în perioada 1930-1940 au avut încasări de peste 100 de milioane de dolari și a stabilit un record de box office, devenind celebritatea cu cele mai mari încasări timp de 12 ani consecutiv. Departamentul de Trezorerie al SUA în 1946 și 1947 a numit-o cea mai bine plătită femeie americană. Ea a câștigat peste 3 milioane de dolari de-a lungul carierei sale.
Elizabeth Ruth Grable s-a născut pe 18 decembrie 1916 în St. Louis , Missouri . Ea a fost cea mai mică dintre cei trei copii ai lui Lillian Rose (născută Hofmann; 1889–1964) și ai lui John Charles Grable (1883–1954), un agent de bursă. Ea era de origine olandeză , engleză , germană și irlandeză . Micuța Betty a fost inspirată să devină interpretă de mama ei, o femeie puternică și persistentă care își iubește copiii. Cu ajutorul ei, a participat la numeroase concursuri de frumusețe, multe dintre care a câștigat, iar în unele a obținut o atenție semnificativă din partea juriului și a publicului.
Grable și-a început cariera cinematografică în 1929, la vârsta de 12 ani, dar contractul i-a fost reziliat când s-a descoperit că a folosit documente false pentru a semna contractul. Ea a avut contracte cu studiouri precum RKO și Paramount Pictures și a apărut în filme B în anii 1930 , jucând mai ales studenți. Grable a devenit proeminentă jucând în musicalul de Broadway DuBarry Was a Lady (1939), după care a intrat în atenția lui 20th Century Fox .
Grable a înlocuit -o pe Alice Fay în Even Argentinean (1940), primul ei film important de la Hollywood , după care a devenit vedetă Fox timp de câțiva ani. Timp de un deceniu, studioul a folosit Grable în filme muzicale color , aceste filme au fost incredibil de populare, având în rolurile principale actori precum Victor Mature , Don Amici , John Payne și Tyrone Power . În 1943, a fost actrița numărul unu din lume la box office, iar în 1947 a devenit cea mai bine plătită actriță din Statele Unite. Cele mai de succes două filme ale ei au fost musicalul Mother Wore Tights (1947) și comedia How to Marry a Millionaire (1953), care a fost unul dintre ultimele sale filme. Grable a părăsit filmul în 1955, după expirarea contractului cu Fox, dar a continuat să cânte pe scenă și la televizor după aceea.
De-a lungul carierei sale, Grable a fost un simbol sexual proeminent . Celebra ei fotografie într-un costum de baie a făcut-o cea mai populară pin-up din timpul celui de-al Doilea Război Mondial , depășind-o astfel pe celebra Rita Hayworth . Fotografia a fost inclusă ulterior în lista „100 de fotografii care au schimbat lumea” a revistei Life. Experții în ciorapi ai vremii au remarcat adesea proporțiile ideale ale picioarelor: șoldurile 18,5 inchi (47 cm), piciorul inferior 12 inchi (30 cm) și gleznele 7,5 inci (19 cm). Picioarele ei au fost asigurate de compania britanică Lloyd's of London pentru 1.000.000 de dolari. Așa cum însăși Grable a spus: „Există două motive pentru succesul meu și susțin ambele . ”
Grable, în vârstă de 12 ani, și mama ei au călătorit la Hollywood în 1929, după infamul prăbușire a pieței de valori, în speranța că vor atinge celebritatea. Pentru a obține un loc de muncă pentru fiica ei, Lillian Grable a mințit despre vârsta ei adevărată, pretinzând producătorilor și agenților de distribuție că are 15 ani. În același an, ea și-a făcut debutul ca cântăreață de cor în filmul Happy Days (1929), unde nici măcar nu a fost menționată în credite. Dar acest lucru a condus în cele din urmă la roluri similare în Going Places (1930) și The New Movietone Follies of 1930 (1930).
La vârsta de 13 ani, Grable (sub pseudonimul Frances Dean) a semnat cu producătorul Samuel Goldwyn , devenind astfel una dintre „Goldwyn Girls”., alături de Ann Sothern , Virginia Bruce și Paulette Goddard . Ca dansatoare de ansamblu, un grup de fete atrăgătoare și tinere, a apărut într-o serie de episoade mici în multe filme, printre care mega-hitul „Whoopi!” (1930), cu Eddie Cantor . În ciuda faptului că nu a primit niciun credit pentru serviciile sale, ea a fost titlul de deschidere a filmului muzical The Cowboys .
În 1939, ea a semnat un contract cu RKO Pictures și a fost repartizată să studieze actoria, precum și cântul și dansul la școala de teatru de studio. Primul ei film la studio a fost The Internship (1932), unde Grable, în vârstă de 14 ani, a jucat primul ei rol semnificativ pe ecran. În anii următori, ea a jucat din nou roluri cameo în filme în care nici măcar nu a fost inclusă în credite. Dar multe dintre aceste filme au devenit succese internaționale, precum filmul Cavalcade (1933), bazat pe piesa cu același nume. Au urmat roluri mai mari în The Jolly Divorcee (1934) și Following the Fleet (1936), cu cuplul de dans popular de atunci Ginger Rogers și Fred Astaire .
După scurta ei perioadă cu RKO, Grable a semnat cu Paramount Pictures , care a împrumutat-o lui 20th Century Fox pentru comedia pentru adolescenți Leather Parade (1936). Studioul a încercat să o prezinte publicului său principal de film, dar toate spectacolele ei au fost trecute cu vederea de către spectatori și criticii de film în favoarea noului venit Judy Garland . Când s-a întors la Paramount, a început o nouă fază a carierei ei. Studioul a început să o distribuie într-o serie de filme studențești în care a jucat adesea studenți naivi. Printre aceste filme s-au numărat obscurele This Way Please (1937) și Swing School (1938). Deși rolurile ei din aceste filme au fost strălucitoare, toate au constat din studenți tipici naivi, proști și nu foarte populari.
În 1939, a jucat alături de Jackie Coogan , care era atunci soțul ei, în comedia cu buget redus Million Dollar Feet, de la care a fost luată celebra porecla Grable. Când filmul nu a devenit succesul pe care Paramount și-a dorit-o, studioul i-a reziliat contractul, iar Grable s-a pregătit să părăsească Hollywood-ul pentru o viață mai liniștită. Cu toate acestea, s-a răzgândit și a decis să-și testeze puterea pe Broadway , a acceptat invitația lui Buddy DeSilva .joacă un rol în muzicalul ei „DuBarry Was a Lady”, cu Ethel Merman și Bert Lahr . Spectacolul a devenit un succes instantaneu de public și critici, iar Grable a fost marcat drept o nouă vedetă.
Într-un interviu din 1940, Grable a declarat că a fost „bolnavă și obosită de show-business ” și că se gândește la pensie. La scurt timp după aceea, a fost invitată în turneu. Ea a acceptat această ofertă cu promptitudine. Turneul a adus-o în atenția lui Darryl F. Zanuck , pe atunci șef al 20th Century Fox , care i-a oferit un contract pe termen lung. „Dacă nu este noroc, atunci nu știu cum l-ai numi ”, a spus Grable în primul ei interviu după semnarea contractului. Zanuck, care a fost impresionat de interpretarea lui Grable în DuBarry Was a Lady , în plin casting, a ales-o ca protagonista feminină în Even Argentinean (1940). Alice Faye , o actuală vedetă a muzicii Fox, a fost distribuită inițial pentru acest rol , dar a fost nevoită să refuze rolul din cauza unei boli necunoscute. După ce a urmărit audiția lui Grable, Zanuck a identificat-o imediat ca fiind înlocuitoarea lui Faye pentru film. Musicalul a fost filmat în technicolor de lux , în care au mai jucat Don Amici și Carmen Miranda . Iar melodia cu același nume din film, interpretată de Grable și Amici, a fost considerată punctul culminant al filmului.
„Chiar și argentinianul” a fost evaluat pozitiv de critici și a adunat un box office bun la momentul lansării filmului. După ce mulți critici au proclamat că Grable i-ar putea reuși Alice Faye, succesul filmului l-a determinat pe Grable să casting Tin Pan Ally (1940). Unde Grable și Faye au jucat rolul a două surori. Pentru interpretarea lor, ambele actrițe au primit recenzii favorabile, iar filmul a plătit toate investițiile financiare. De-a lungul anilor, au existat zvonuri că a existat o anumită rivalitate între actrițe în timpul filmărilor, dar acest lucru a fost complet neadevărat - ambele actrițe au negat toate acuzațiile de ostilitate și fiecare dintre ele și-a exprimat adesea admirația pentru cealaltă. Ambele fete au rămas prietene până la moartea lui Grable. După Tin Pan Ally , Grable s-a reunit din nou cu Amici în musicalul Moon Over Miami , în care a jucat și actrița Carol Landis .
În 1941, Fox a încercat să diversifice gama de roluri actoricești și să lărgească publicul lui Grable oferindu-i roluri în filme mai serioase decât făcuse anterior. Primul film a fost A Yankee in the Royal Air Force (1941), lansat în septembrie, cu Tyrone Power în rolul principal . Grable a jucat rolul lui Carol Brown, o fată care lucrează în Forțele Aeriene Auxiliare pentru Femei în timpul zilei și la lumina lunii ca cântăreață de club de noapte. Filmul a fost lansat într-un mod similar cu alte filme ale epocii, dar nu a fost considerat propagandă de studio. Filmul a primit recenzii pozitive la momentul lansării sale, mulți critici subliniind chimia evidentă de pe ecran dintre Grable și Power. Filmul a avut succes și la box office, devenind al patrulea cel mai popular film al acelui an.
Cel de -al doilea film Nightmare ( 1941), lansat în noiembrie, l-a jucat pe Grable în rolul lui Jill Lynn, a cărei soră model a fost ucisă. A fost al doilea film care îi prezintă din nou pe Grable și Carol Landis, cu actorul Victor Mature și regizat de H. Bruce Humberstone . Filmul a devenit un film noir tradițional alb- negru , care conține o combinație de intriga și romantism. Vedetația lui Greil a fost apreciată de majoritatea criticilor, iar filmul a avut și un succes financiar la box office.
Popularitatea lui Grable a început să crească atunci când a jucat în The Song of the Isles (1942), cu Jack Oakie . Succesul filmului a determinat-o să se reîntâlnească cu Mature în Footlight Serenade (1942), unde a jucat rolul unei vedete glamour din Broadway, cu John Payne în rolul principal . Fox a început apoi să lucreze la nuvela lui Philip Wylie Second Honeymoon , un scenariu potrivit pentru talentele lui Grable. Rezultatul a fost Spring in the Rocky Mountains (1942), care i-a mai jucat pe John Payne, Cesar Romero , Carmen Miranda și viitorul ei soț, dirijorul Harry James , și a fost regizat de Irving Cummings . Filmul a fost un succes și cel mai mare succes al lui Grable până în prezent, încasând peste 2 milioane de dolari la box office. Succesul filmului a determinat studioul să-i ridice salariul și să-i ofere o gamă mai largă de roluri.
Expozantii americani de filme de box office s-au clasat pe locul unu pe Grable. Ea i-a depășit ca popularitate pe Bob Hope , Gary Cooper , Greer Garson , Humphrey Bogart și Clark Gable . Următorul film al lui Grable , Coney Island , lansat în iunie 1943, a fost un musical technicolor din anii 1990 , cu George Montgomery în rolul principal masculin . Filmul a încasat peste 3,5 milioane de dolari la box office și a fost bine primit de critici. Următorul ei film, Sweet Rosie O'Grady (1943), a avut un succes similar la box office, dar a fost primit cu căldură de critici. În 1943, a colaborat cu fotograful Frank Povolny pentru o altă ședință foto de studio. În timpul filmărilor, ea a făcut mai multe fotografii într-un costum de baie dintr-o singură piesă. O fotografie a devenit cunoscută pe scară largă, în care ea stă cu spatele la cameră și zâmbește jucăuș, privind peste umărul drept. Fotografia a fost lansată ca afiș și a fost populară printre soldații armatei americane. Fotografia s-a vândut în milioane de exemplare și a depășit în cele din urmă fotografia din 1941 a Ritei Hayworth ca popularitate.
Succesul lui Grable ca model pin-up i- a impulsionat cariera de vedetă importantă de cinema. Pe măsură ce popularitatea ei a crescut, directorul Fox Darryl F. Zanuck și-a exprimat interesul pentru a-și extinde gama de roluri. Zanuck a încercat de mai multe ori să-i ofere roluri în filme care i-au provocat abilitățile de actorie, dar însăși Grable a fost reticentă în a face acest lucru. Se simțea nesigură în privința talentului ei, ceea ce a făcut-o să nu fie dispusă să accepte roluri pe care le simțea prea solicitante pentru ea. De-a lungul carierei ei, a fost foarte precaută și deseori și-a făcut griji că, jucând cu un bărbat celebru, ar putea să-și irosească succesul. Ea a preferat să joace în muzicale strălucitoare și ritmate, dintre care multe erau din comploturi standard: cunoștința unui tânăr și a unei fete. Dar, de fapt, multe dintre filmele ei au fost subtile și, când era vorba de povestire, erau pline de energie, mai ales în timpul numerelor muzicale și coregrafice. În ciuda lipsei de calitate, filmele lui Grable au fost foarte populare, iar Fox a deturnat în mod regulat profiturile din filmele ei către proiectele lor mai prestigioase.
Zanuck a cedat rugăciunilor lui Grable de a nu interfera cu propria ei formulă pentru succesul pe ecran. Drept urmare, studioul a realizat un film special pentru ea, numit Cover Girl (1944). Grable a jucat rolul gazdei sălii de mese la USO , care organizează petrecerea timpului liber personalului militar. Musicalul a folosit faimoasa fotografie pin-up a lui Grable în multe scene, sporindu-i și mai mult vânzările. Mai târziu, multe dintre scene au trebuit să fie refilmate pentru a ascunde sarcina lui Grable. Filmul îi are în distribuție și pe comedianții Martha Rae și Joe E. Brown.. Caseta a fost lansată în aprilie 1944 și a adunat un box office decent, dar filmul nu a fost bine primit de critici. Revista Variety a spus că filmul „nu se pretinde a fi ultra-realist” , dar a remarcat că filmul este „foarte plăcut și satisfăcător” . După ce și-a luat o pauză pentru a-și naște fiica într-un mediu liniștit, Grable s-a întors la Fox pentru a juca într-un film cu Billy Rose . The Diamond Horseshoe (1945), care i-a mai jucat pe Dick Haymes și Phil Silvers . Deși filmul a încasat peste 3 milioane de dolari la box office, nu a reușit să se ridice din cauza costurilor mari de producție. În următorul film , The Dolly Sisters (1945), ea a fost asociată cu aspirantul actriță Fox June Haver , care a apărut în film ca succesoarea lui Grable. Deși presa a lăsat să se înțeleagă că a existat o oarecare tensiune între actrițe din cauza rivalității, ambele au negat acest lucru, susținând că sunt bune prietene. Filmul a încasat peste 4 milioane de dolari la box office și a devenit al doilea film cu cele mai mari încasări al lui Fox, după God Be Her Judge ( 1940).
După cinci ani de angajare constantă, lui Grable i sa permis un concediu prelungit. Cu toate acestea, ea a revenit pentru scurt timp la actorie pentru a face o apariție cameo ca fan al personajului lui Harry James din You Love Me (1946). Grable a fost reticent să-și continue cariera cinematografică, dar Fox era disperată să se întoarcă. Neavând filme Grable care să facă profituri mari, studioul s-a străduit să rămână pe linia de plutire. Scandalous Miss Pilgrim ( 1947 ), a fost primul film după întoarcerea ei, ea jucând rolul Cynthia Pilgrim, care a stăpânit meseria de dactilografă, în timpul unui an de studiu la Packard Business College . Deși criticii au recunoscut că filmul a fost un „succes instantaneu” , ei au remarcat că muzica filmului era ca „pastă de dinți lipicioasă storsă dintr-un tub” . Filmul a avut, de asemenea, vânzări marginale de bilete, iar Fox nu a putut să-și recupereze investiția financiară. Grable a jucat apoi în filmul lui Walter Lang Mother Was in Tights (1947), cu actorul Dan Dailey . Filmul a spus povestea a două vedete de vodevil îmbătrânite, care privesc înapoi la cei mai buni ani ai lor printr-o serie de flashback-uri. Filmul a obținut aprecieri de critică și a devenit un succes de box office, câștigând aproximativ 5 milioane de dolari.
În 1948, a jucat în filmul This Lady in the Hermine , în rolul conducătorului orașului Bergamo , rol revendicat anterior de Janet MacDonald și Gene Tierney . Filmul l-a jucat pe Douglas Fairbanks Jr. în rolul principal masculin și a fost regizat inițial de Ernst Lubitsch , dar după moartea sa a fost înlocuit de Otto Preminger în primele etape ale filmărilor . S-a discutat pe scară largă că Grable s-a certat adesea cu Fairbanks și Preminger și că ea aproape că părăsise proiectul, dar a ajuns să se întoarcă, împotriva sfaturilor agentului ei. Când filmul a fost lansat în sfârșit, a primit recenzii mixte, fiind numit „un exemplu flagrant și seducător de prostie” și nu a oferit veniturile așteptate de studio. Imediat după aceasta, Grable, împreună cu Dan Daly , au început să filmeze următorul film , When My Baby Smiles at Me (1948), care a devenit un blockbuster, asigurându-i lui Grable și Daly statutul de duo cu cele mai mari încasări. Pentru a încheia deceniul, a jucat în The Beautiful Blonde of Bashful Bend (1949), care a amestecat în mod neuniform numerele muzicale cu clișeele occidentale. În ciuda distribuției stelare - Grable, Cesar Romero și Rudy Valle , filmul a fost zdrobit de critici. Dar, contrar credinței populare, a fost un succes de box office.
Începând cu 1942, Grable a fost inclus în lista „Top 10 Celebrities Grossing” în fiecare an. Primul loc, în acest sondaj a ocupat în 1943, locul doi în 1947 și 1948, în 1949 a coborât de pe locul doi pe locul șapte, dar era încă în primele zece. Fox era îngrijorat că Grable va fi perceput treptat ca o actriță din trecut, așa că Zanuck a decis să lanseze Wabash Avenue (1950). Intriga urmează aproape exact hitul lui Grable de la începutul 1943 , „Coney Island” . Dar, în ciuda asemănărilor, cântece noi, dansuri și coregrafie contemporană au modernizat filmul. Wabash Avenue a fost lansat în mai, devenind un succes de box office. Următorul ei film , My Blue Paradise, lansat în decembrie 1950, care l-a jucat și pe Don Daly, a avut și un succes financiar. În 1950, Grable și-a recâștigat statutul de cea mai populară și cea mai încasată actriță, terminând pe locul al patrulea, chiar în spatele lui John Wayne , Bob Hope și Bing Crosby .
Deși, la începutul anilor 1950, Grable căuta originalitate în scenariile care i s-au oferit, nu a avut noroc să găsească filme în care își dorea să joace. Ea a acceptat fără tragere de inimă să apară în Call Me Mister (1951), alături de Dan Daly, un remake muzical slab al RAF Yankees (1941). Succesul acestui film a fost modest și a fost imediat urmat de Meet Me After the Show (1951), care i-a mai jucat pe MacDonald Carey , Rory Calhoun și Eddie Albert . Filmul a primit recenzii pozitive de la majoritatea criticilor și a avut, de asemenea, succes la box office.
În 1952, Grable a început să-și renegocieze contractul cu Fox. Ea a cerut o creștere a salariului și posibilitatea de a juca doar în acele filme în care și-a dorit. Studioul a refuzat-o și ea a intrat în grevă, ceea ce a făcut ca ea să fie înlocuită de Marilyn Monroe în Gentlemen Prefer Blondes (1953) . La sfârșitul anului 1952, trebuia să înceapă filmările The Girl Next Door (1953), o comedie muzicală ușoară, dar după ce nu a apărut, studioul a înlocuit-o cu June Haver .
La un an după filmări, Grable a acceptat fără tragere de inimă oferta lui Fox și a acceptat să joace într-un remake muzical din The Farmer Takes His Wife (1953). Filmul a fost încercarea studioului de a recâștiga succesul lui Grable, dar în ciuda filmului în care a jucat popularul Dale RobertsonFilmul a fost criticat de critici și a eșuat la box office.
Ea a jucat apoi în How to Marry a Millionaire (1953), o comedie romantică despre trei fete model care visează să se căsătorească cu un milionar, care le-a jucat și pe Marilyn Monroe și Lauren Bacall . S-a zvonit că Grable și Monroe nu s-au înțeles bine în timpul filmării filmului. Grable, a cărui carieră era în declin, ar fi trebuit să fie gelos pe Monroe, care devenise apoi ca o vedetă în curs de dezvoltare Fox și probabil chiar succesorul neoficial al lui Grable. Dar, de fapt, ambele fete s-au înțeles una cu cealaltă. Se spune că Grable i-a spus lui Monroe: „Du-te și ia-ți mierea! L-am primit deja pe al meu . ” După lansare, filmul a devenit un triumf, încasând aproximativ 8 milioane de dolari la box office.
După ce a refuzat rolul principal din filmul lui Irving Berlin There's No Business Like Show Business (1954), Grable a fost din nou suspendat din contract. Pentru prima dată în 15 ani, Grable a jucat în afara Fox Studios în A Play for Three (1955) pentru Columbia Studios , unde au jucat și alte personalități talentate Jack Lemmon , Marge și Gower Champion . Criticii au numit filmul „ușor și distractiv” și au remarcat că „il va ajuta cu adevărat pe Grable să revină pe marele ecran”. La box office, filmul a adunat un box office foarte modest, mai ales în străinătate. Ea a acceptat să joace în How to Be Very, Very Popular (1955) pentru Fox după ce i s-a spus că Marilyn Monroe se va asocia cu ea. Dar Monroe a renunțat la proiect și a fost înlocuită de Shiri North . Lansarea filmului a fost însoțită de publicitate masivă, dar, în ciuda tuturor hype-ului, filmul nu a fost la înălțimea costurilor sale, iar mulți critici s-au plâns de lipsa de chimie dintre Grable și North. Cu toate acestea, filmul a avut succes la box office, încasând peste 3,7 milioane de dolari. Acest film a fost ultimul din cariera ei. În 1955, ea a încercat să revină la film, în Guys and Dolls (1955) de Samuel Goldwyn , în rolul domnișoarei Adelaide. Dar a fost trecută de Vivian Blaine , care anterior jucase rolul pe Broadway. După aceea, ea și-a încheiat în sfârșit cariera de film.
Ulterior, Grable a găsit noi roluri principale în cinematografele din Las Vegas, unde soțul ei Harry James juca deja . De asemenea, a fost în producții importante din Las Vegas, cum ar fi Hello Dolly! . În producția cu același nume de pe Broadway, ea a jucat în 1967.
Grable s-a căsătorit cu primul copil actor, Jackie Coogan , în 1937. Coogan a fost supus mult stresului din cauza litigiilor cu tatăl său vitreg Berntstein din cauza banilor din copilărie ai lui Jackie, iar cuplul a divorțat în 1939. În 1943 s-a căsătorit cu trompetistul Harry James .
În această căsătorie, ea a avut două fiice: Victoria Elizabeth (n. 1944) și Jessica (n. 1947). În timpul celor 22 de ani de căsnicie, Grable a suferit de pe urma bătăilor lui James și a adulterului și au divorțat în 1965. După aceea, Grable a intrat într-o relație cu dansatorul Bob Remick, care era mai mic cu câțiva ani. Această relație a durat până la moartea ei în 1973.
Pe 2 iulie 1973, Grable a murit de cancer pulmonar la vârsta de 56 de ani în Los Angeles , California . Înmormântarea ei a avut loc două zile mai târziu. La ei au fost prezenți fostul soț Harry James , precum și vedetele de la Hollywood Dorothy Lamour , Shirley Booth , Mitzi Gaynor , Johnny Ray , Don Amici , Cesar Romero , George Raft , Alice Fay și Dan Daly . La orga bisericii s-a cântat balada „I Had the Craziest Dream” ( ing. I Had the Craziest Dream ) din musicalul Spring in the Rocky Mountains (1942). A fost înmormântată în cimitirul Inglewood Park , în Inglewood , California.
Grable are propria sa stea personală pe Hollywood Walk of Fame pentru contribuția sa la dezvoltarea industriei cinematografice. Ea se află pe Hollywood Boulevard , numărul ei este 6525. De asemenea, are propria ei stea pe St. Louis Walk of Fame , iar bustul ei de bronz se află în Hall of Famous Missouriens .
Celebra ei fotografie pin-up a fost numită una dintre cele mai influente 100 de fotografii din toate timpurile de revista Time pentru locul său semnificativ în inimile soldaților americani în timpul celui de-al Doilea Război Mondial . Fotografia a fost inclusă ulterior în lista „100 de fotografii care au schimbat lumea” a revistei Life .
ani | nume rusesc | numele original |
---|---|---|
1932 | bârfă zână | Tattle Tales |
1939 | DuBarry era o doamnă | DuBarry a fost o doamnă |
1962, 1968 | Băieți și păpuși | Băieți și păpuși |
1965-1967, 1971 | Bună, Dolly! | Bună Dolly! |
1968-1970, 1973 | nascut ieri | Născut Ieri |
1969 | Belle Starr | Belle Starr |
An | Program | punerea în scenă |
---|---|---|
1942 | performanța comenzii | |
1946 | Teatrul Radio Lux | Coney Island |
1949 | Suspans | Sita de cupru pentru ceai |
1950 | Screen Directors Playhouse | Când copilul meu îmi zâmbește |
1952 | Teatrul Radio Lux | Paradisul meu albastru |
Foto, video și audio | ||||
---|---|---|---|---|
Site-uri tematice | ||||
Dicționare și enciclopedii | ||||
Genealogie și necropole | ||||
|