Tearezia sânilor

Sânii Theresei ( fr.  Les mamelles de Tirésias ) este o operă comică ( farsă ) de Francis Poulenc bazată pe piesa omonimă de Guillaume Apollinaire în două acte cu prolog. Opera a fost scrisă în 1945, jucată pentru prima dată pe 3 iunie 1947 la Opéra Comic din Paris (dirijor Albert Wolf ).

Sânii Terezei, o operă-operetă veselă, aproape un muzical, exprima simțul uimitor al umorului lui Poulenc [2] .

Istoricul creației

Scriitorilor de avangardă le plăcea să se adune la Maison des Amis des Livres, librăria lui Adrienne Monnier . Aici erau Apollinaire, Jacob , Eluard, Aragon [3] . Apollinaire, fiul nelegitim al unei nobile poloneze, a fost o figură proeminentă în viața boemă din Montparnasse [4] . Datorită lui a apărut termenul de „suprrealism” și primul reprezentant al acestei mișcări, Henri Rousseau , a devenit celebru [4] [5] . În iunie 1917, Cocteau , Diaghilev , Massine , Matisse , Picasso , Satie au fost prezenți la prima reprezentație a „dramei suprarealiste” a lui Apollinaire „Sânii Tereza” la teatrul din Montmartre , iar aici a fost și tânărul Poulenc [6] . Mulți ani mai târziu, Poulenc a spus că a fost șocat de această farsă, nici nu putea să viseze că într-o zi o va pune în muzică [6] . În același timp, Poulenc a numit „Sânii lui Thérèse” „cel mai autentic dintre ceea ce a scris” [7] .

Prima lucrare a lui Poulenc asupra versurilor lui Apollinaire a fost ciclul vocal „The Bestiary” (La Bestiaire, 1919). Poulenc a apelat din nou la opera poetului în 1936 în lucrarea corală „Șapte cântece” [8] . În anii 1930, a început să se gândească să creeze o operă bazată pe piesa Sânii Terezei. În 1935, cu acordul văduvei lui Apollinaire, a adaptat textul piesei pentru libret [9] și în 1939 a început să lucreze la muzică. Cea mai mare parte a lucrării a fost scrisă dintr-o suflare din mai până în octombrie 1944 în casa de țară a lui Poulenc Noiseuil [7] . Deși piesa a fost creată în 1903, prima sa reprezentație a avut loc în apogeul Primului Război Mondial , iar Apollinaire a editat textul pentru a include un prolog sumbru. Poulenc a reușit să reflecte în operă atât farsa, cât și tragedia piesei lui Apollinaire. Criticul Jeremy Sams a scris că în spatele frământării vesele din operă se află o gândire profundă și tragică despre necesitatea de a reînvia poporul Franței devastat de război [10] .

Numele comediei lui Apollinaire și al operei lui Poulenc se referă la vechiul mit al Theresei , un bătrân orb care a supraviețuit unei transformări miraculoase: a trăit o parte din lunga sa viață ca femeie, iar cealaltă ca bărbat [7] . Cu aprobarea doamnei Apollinaire, Poulenc a schimbat ora și locul acțiunii: „Am ales 1912 pentru că era vremea primelor bătălii eroice ale lui Apollinaire pentru cubism ... Am înlocuit Zanzibar cu Monte Carlo , pentru a scăpa. din exotic, și, de asemenea, pentru că în Monte "Carlo - pe care îl ador și unde Apollinaire și-a petrecut primii 15 ani din viață - este destul de exotism tropical pentru parizienii ca mine" [9] . Potrivit lui Poulenc, Monte Carlo a devenit Zanzibar pentru el. Peisajul primei producții înfățișa un oraș din sudul Franței, în timp ce, conform libretului, acțiunea operei are loc la Zanzibar [7] .

Muzică

În textul muzical al operei, Poulenc a folosit forme tradiționale de numere - arii solo, duete, coruri în spiritul cântecelor populare vechi. Se regasesc tot felul de ritmuri de dans: vals , polca , galop , pavana , gavota . Întorsăturile neașteptate ale intrigii sunt relevate de schimbarea frecventă a tempo-urilor și a ritmurilor în muzică, alternarea genurilor și a formelor [7] . Kaminsky scrie că muzica operei, la fel ca muzica lui Offenbach , Ora spaniolă a lui Chabrier și Ravel , captează ascultătorul cu un flux de „miniaturi și viniete”, dansuri și fragmente de melodii lirice, inclusiv ariete în stilul unui operă comică sau corale (după un duel) [11 ] .

Spectacole

Opera a fost acceptată pentru montare la Opera Comic în 1945, dar premiera nu a avut loc imediat: a fost o problemă cu găsirea unei domnișoare. Denise Duval , actrița din Folies Bergère , a fost aleasă personal de Poulenc [12] . Opera a avut premiera la Opera Comique din Paris pe 3 iunie 1947, cu decoruri și costume magnifice concepute de Erte [9] . În producția în premieră, au venit cu un simbol strălucitor: sânii Terezei s-au transformat în baloane și au zburat spre cer, simbolizând transformarea unei femei în bărbat. Această tehnică scenică a devenit un fel de tradiție teatrală [2] .

Opera a fost pusă din nou în scenă la Paris în 1972, apoi la Lille în 1985 și la Saint-Étienne în 1989. În afara Franței, The Breasts of Thérèse a fost reprezentată în Massachusetts în 1953, la Basel în 1957. În 1958, Opera din Aldborough a fost interpretată în aranjamentul autorului pentru două piane. Opera a fost pusă în scenă la Philadelphia în 1959, la New York în 1960, la Milano în 1963, la Londra în 1979, la Düsseldorf în 1982, la Tokyo în 1985 [11] . În sezonul 1982/83, Sânii Theresiei au fost puse în scenă la Metropolitan Opera , iar la Teatrul Hermitage din Sankt Petersburg în 2010 [2] . La Teatro Liceu din Barcelona , ​​Sânii Teresiei au fost în repertoriul stagiunii 2009/10 [13] .

Personaje

Cuprins

Într-un scurt prolog, regizorul de teatru vorbește despre piesă și promite că va prezenta publicului o piesă moralistă despre necesitatea de a avea copii.

Actul 1

Excentrica Teresa nu vrea să-și dedice viața cu ascultare pentru a concepe și a avea copii și devine bărbat, Therese. Soțului Terezei nu-i place deloc asta și, în plus, îl pune să se îmbrace ca femeie.

Între timp, o pereche de jucători beți, Presto și Lacouf, se ucid reciproc; orăşenii îi plâng. Teresius se declară general și pleacă la cucerire, lăsându-și soțul în grija unui jandarm, indus în eroare de rochia sa de femeie.

Generalul Theresa lansează o campanie de succes împotriva nașterii și devine popular. Îngrijorat că Franța se va depopula dacă femeile refuză sexul, soțul Teresiei jură că va găsi o modalitate de a avea copii fără participarea femeilor. Lacouf și Presto înviați îl ascultă cu interes și neîncredere.

Actul 2

Cortina se ridică la strigătele de „tati!” Planurile soțului ei au fost încununate de succes și a dat naștere la 40.049 de copii într-o singură zi. Un jurnalist din Paris este interesat de modul în care gândește să-și hrănească urmașii, dar soțul asigură că toți copiii au mare succes în arte și l-au făcut un om bogat.

Jandarmul raportează că din cauza suprapopulării, cetățenii din Zanzibar mor de foame. Soțul se oferă să imprime cărți de mâncare pe cărți de tarot . Dintr-o dată, apare o ghicitoare care profețește că un soț cu mulți copii va deveni multimilionar, iar un jandarm fără copii va muri în sărăcie extremă. Jandarmul înfuriat vrea să o aresteze, dar își dezvăluie fața. Se dovedește că Teresa se ascundea sub masca unei ghicitoare. Cuplul se împacă și toți interpreții din prosceniu se îndreaptă către public cu un apel: „Franceză, naște copii!”

Intrări

• 1954: Opera-Comique, dirijată de Cluitans ; Duval, Legui, Giraudeau (Angel Records)
• 1998: Orchestra Saito Kinen, Opera din Tokyo, dirijată de Ozawa ; Lafont, Fouchecourt, Goetz, Clarke (Philips Classics)
• 2002: Metropolitan Opera, dirijat de Levine ; Arteta, de Nys, Patriarco, Swenson, White (The Metropolitan Opera)
• 2003: Ansamblul Nieuw, Opera Trionfo, dirijor Spagniard; Ahrendts, Herman, Lonen, van de Woerd (Clasici geniali)

Note

1. ↑ 1 2 3 4 5 Mesa F. Opera  (engleză) : o enciclopedie a premierelor mondiale și a spectacolelor semnificative, cântăreți, compozitori, libretiști, arii și dirijori, 1597-2000 - Jefferson : McFarland & Company , 2007. - P. 161 - ISBN 978-0-7864-0959-4
2. ↑ 1 2 3 Shtilman A. Încă câteva opere în MET, nu premiere, dar importante în creativitatea muzicală mondială  // Seven Arts. - septembrie-octombrie 2013. - Nr. 9-10 (46) .
3. ↑ Poulenc, 1978 , p. 98.
4. ↑ 12 Iadul , p. xv
5. ↑ Bohn W. From Surrealism to Surrealism: Apollinaire and Breton  : [ ing. ] // Jurnalul de estetică și critică de artă. - 1977. - Vol. 36, nr 2. - P. 197-210.
6. ↑ 12 Schmidt , p. 49
7. ↑ 1 2 3 4 5 Irina Medvedeva. Francis Poulenc 70-73. Muzică clasică (2011). - carte. Data accesului: 9 ianuarie 2016. Arhivat din original pe 2 februarie 2016. (nedefinit)
8. ↑ Iadul, pp. 93 și 98
9. ↑ 1 2 3 Poulenc, 2014 , p. 255.
10. ↑ Sams. p. 282
11. ↑ 1 2 Kaminski, pp. 1153-1155
12. ↑ Muza operei lui Tsodokov E. Poulenc. Denise Duval . OperaNews.ru (3 decembrie 2001). Preluat la 9 ianuarie 2016. Arhivat din original la 5 martie 2016. (nedefinit)
13. ↑ Les mamelles de Tirésias: Închiriere de producție (link indisponibil) . Gran Teatre del Liceu. Consultat la 10 octombrie 2015. Arhivat din original la 5 septembrie 2015. (nedefinit) 
14. ↑ Wolff, Stephane.

Literatură

• La naiba, Henry; Edward Lockspeiser (trad). Francis Poulenc  (neopr.) . — New York: Grove Press, 1959.
• Kaminski, Piotr. Francis Poulenc: Les Mamelles de Tiresias // Mille et Un Opéras  (neopr.) . - Paris: Fayard , 2003. - ISBN 978-2-213-60017-8 .
• Poulenc, Francis; Stephane Audel (ed.); James Harding (trad). Prietenii mei și eu însumi  (neopr.) . - Londra: Dennis Dobson, 1978. - ISBN 978-0-234-77251-5 .
• Poulenc, Francis; Nicolas Southon (ed.); Roger Nichols (trad). Articole și interviuri – Note din inimă  . — Burlington, SUA: Ashgate, 2014. - ISBN 978-1-4094-6622-2 .
• Sams, Jeremy. Poulenc, Francis // The Penguin Opera Guide  (nespecificat) / Amanda Holden (ed). - Londra: Penguin Books , 1997. - ISBN 978-0-14-051385-1 .
• Schmidt, Carl B. Musa captivantă: o biografie documentată a lui Francis Poulenc  (engleză) . — Hillsdale, NY: Pendragon Press, 2001. - ISBN 978-1-57647-026-8 .

Site-uri tematice	MusicBrainz
Dicționare și enciclopedii	Britannica (online)
În cataloagele bibliografice BNF : 139171009 GND : 300594100 LCCN : nr99074364 NLA : 35987222 VIAF : 181678438 WorldCat VIAF : 181678438