Duncan, John (artist)

John Duncan ( ing.  John Duncan , n. 17 iunie 1953 ) este un artist american care lucrează în diferite formate și genuri. Cunoscut ca compozitor și interpret de muzică experimentală și noise , interpret , artist video , director de cinema experimental, artist de sunet [1] . Activitatea sa sonoră se referă în principal la înregistrările de teren și experimentele cu banda de radio cu unde scurte [2] . Lucrările și instalațiile sale explorează natura ființei umane . Duncan lucrează în domeniul artei radicale . Cea mai cunoscută dintre lucrările sale este compoziția audio „Blind Date” ( ing.  Blind Date ), care este o înregistrare audio a unui act de necrofilie comis de artist [3] .

Biografie

John Duncan sa născut în Wichita , Kansas . A fost crescut într-o viziune calvină strictă asupra lumii, în care încrederea în sine, munca grea și suprimarea suferinței emoționale sunt considerate virtuți. Și îndoiala de autoritate este sever condamnată. În adolescență, a studiat desenul și pictura împreună cu psihologia și fizica luminii. Prima sa întâlnire cu muzica experimentală a fost albumul lui Jacques Lasry „Chronophagie” ( franceză:  Devouring Time ), descoperit în seiful de discuri al bibliotecii orașului. În 1971, a aplicat la armata SUA și a fost declarat obiector de conștiință . La 19 ani, s-a mutat la Los Angeles pentru a urma Institutul de Arte din California , unde a studiat sub Allan Kaprow .

Perioada Los Angeles

La mijlocul anilor 1970, spectacolele și instalațiile sale din Los Angeles au fost influențate de conceptul „Teatrul săracilor” al lui Jerzy Grotowski , precum și de expunerea cathartică a experiențelor personale în opera artistului de acțiune vienez Rudolf Schwarzkogler a feministului timpuriu . arta performanței . Unele dintre primele sale spectacole au avut loc în privat sau cu puțini martori. Una dintre primele a fost lucrarea „Fear” ( English  Scare ; 1976), creată sub impresia unui atac de stradă asupra lui Duncan [4] . În ea, el a explorat efectele fizice ale fricii. Duncan s-a deghizat și a tras cu un pistol în gol în gol în doi concurenți selecționați cu grijă, Tom Recchion și Paul McCarthy [3] , aleși „...pentru că erau prieteni apropiați care nu se așteptau la așa ceva. li se întâmplă lor și celor care pot aprecia ideea mea .

În același an, 1976, a susținut acțiunea „ Călătorie cu autobuzul ”  , în timpul căreia a pulverizat un lichid cu miros de secreții vaginale prin aparatul de aer condiționat al autobuzului, în urma căruia pasagerii au început să se comporte agresiv și un a început cearta în masă [3] .

În mai 1980, a strâns materiale pentru campania Blind Date ,  care a fost o înregistrare audio a unui act de necrofilie, urmată de o vasectomie . Demonstrația rezultatului a fost prezentată unui public într-un depozit întunecat ca un eveniment audio-vizual care demonstrează modul în care bărbații sunt forțați să transforme suferința emoțională în furie.

Voiam să mă pedepsesc cât puteam de tare. Am decis să fac o vasectomie, dar nu a fost suficient: am vrut ca ultimul meu material seminal să fie consumat într-un cadavru. Am aranjat să fac sex cu un cadavru. Am fost dat afară din mai multe sex-shop -uri înainte de a întâlni un bărbat care m-a stabilit cu un asistent de pompe funebre într-un oraș de graniță mexican [5] .

Alte proiecte au fost prezentate audiențelor radio, imediat separate unele de altele și prea mari pentru a fi adunate într-un singur loc.

Nu a fost prima reprezentație publică a lui Duncan cu exercițiile Reichian (cunoscute mai târziu sub numele de Analiză bioenergetică ) , care au fost transmise în direct la Close Radio . 

„Happy Homes” a fost ultima reprezentație a lui Duncan înainte de a părăsi Los Angeles. A constat într-o conversație telefonică cu un psihoterapeut și gazdă radio Tony Grant , care a fost transmisă în direct în toată Statele Unite. În ea, Duncan a descris mai multe incidente de abuz asupra copiilor la care a fost martor personal ca șofer de autobuz din Los Angeles și a cerut sfatul unui terapeut.

Primele filme ale lui Duncan au fost filmate în format Super 8 , fără sunet sau cu o pistă audio care se dorea a fi o operă de artă în sine.

Piesa Numai  pentru femei s-a bazat pe un film menit să trezească sexual un public feminin, care a fost apoi invitat într-o cameră privată și a abuzat sexual de Duncan. Filmul secret ( în engleză:  Secret Fim ) a fost prezentat la opt spectatori individual, înainte ca filmul în sine și camera în care a fost prezentat să fie incendiate.

În 1978 a lucrat îndeaproape cu Los Angeles Free Music Society . Primul său LP solo Organic a fost lansat în 1979. Primele sale înregistrări solo radio cu unde scurte au fost lansate în 1982 pe EP -ul Creed , care includea și o transmisie completă a Happy Homes.

Din 1976 până în 1979, postul de radio KPFK din Los Angeles a difuzat un program săptămânal de jumătate de oră, Close Radio, în care artiștii și-au prezentat proiectele de sunet și artă la radio. Programul a fost inventat și lansat de John Duncan, Neil Goldstein și Paul McCarthy. Mai târziu li s-au alăturat Nancy Buchanan și Linda Fry Burnham . Au fost lansate peste 100 de programe, la care au participat peste 90 de artiști [6] . În acest moment, arhiva emisiunilor radio este stocată în Muzeul Getty .

Perioada Tokyo

Duncan a părăsit Statele Unite pentru Tokyo în 1982, unde și-a continuat cariera de interpret și și-a extins experimentarea cu emisiuni și filme înregistrate în unde scurte. Lucrează la proiecte muzicale precum Kokka (National Anthem) cu Cosey Fanni Tutti și Chris Carter și lansează LP-uri solo Riot și Dark Market Broadcast. Ceea ce duce la colaborări cu o serie de scriitori de muzică noise japonezi . Inclusiv cu Masami Akita , Keiji Haino și Hijokaidan . Înregistrările sale solo și concertele live din această perioadă l-au consacrat drept unul dintre pionierii Japanoise ; și primul non-japonez care lucrează în acest gen în Japonia.

În Japonia, el a început să-și prezinte în mod deliberat opera în spații publice, mai degrabă decât în ​​pereții galeriilor de artă și instituțiilor culturale. „Toilet Exhibition” ( ing.  The Toilet Exhibition ; 1985) - o serie de colaje care combină evenimente din istoria mondială și militară și filmări pornografice. Imprimeuri dimensiune A1 , plasate pe ușile toaletelor bărbaților din stațiile de metrou: la stația Kokkai-Gijidomae (în jurul căreia sunt concentrate o serie de agenții guvernamentale), la stația Hibiya (sectorul bancar) și la stația Shibuya (industria modei) [7] .

Spectacolul Cast (1986) a avut loc pe podeaua toaletei pentru femei de la Universitatea Meiji în timpul „A doua conferință anuală de media alternativă” [8] .

La mijlocul anilor 1980, el a început să pirateze emisiunile de radio și televiziune de la transmițătoare portabile care operau ilegal de pe acoperișurile blocurilor din centrul Tokyo și dintr-un spital abandonat al armatei americane de lângă Sagamihara . Transmisiunile radio Radio Code au inclus spectacole live timpurii ale muzicianului Keiji Haino și dansatorului butoh Hisako Horikawa, care au fost, de asemenea, difuzate în Tokyo prin alte posturi de radio pirat, în special Radio Homerun de la Shimo-Kitazawa . Emisiunile de televiziune ale TVC-1 au fost difuzate de pe acoperișurile din centrul orașului Tokyo pe o frecvență atribuită NHK 1 după ce postul și-a încheiat ziua de difuzare și au fost limitate la 12 minute pentru a evita suportarea de către poliția din Tokyo.

Munca lui pentru film și video a inclus filmele Super 8 Trigger cu o  coloană sonoră solo, Brutal Birthday cu o coloană sonoră live, interpretată de trupa lui Duncan, CV Massage. Iar filmul Move Forward , care a inclus imagini din pornografie hardcore și desene tehnice animate ale strategiilor de atac nuclear, a fost folosit ca videoclip de vorbire în public.   

De asemenea, a regizat o serie de videoclipuri comerciale pentru adulți pentru Kuki Inc. sub pseudonimul John See ( ing.  John See ; un joc de cuvinte pe see  - „a vedea”), pentru care a scris și scenarii, a realizat montaj, a compus coloane sonore și uneori a jucat roluri minore. Mai multe versiuni editate ale videoclipurilor lui John C au fost difuzate pe TVC-1, apărând și în instalația video See în  2003 .

Perioada Amsterdam

În 1988, Duncan s-a mutat la Amsterdam , unde munca sa a devenit mai introspectivă , mai ales după o ședere de o lună la o mănăstire budistă din Chiang Mai , Thailanda , în 1993. A continuat să vorbească publicului de pe scenă cu exercițiile reichiene.

Instalația sa audio „ Stress Chamber ” a constat din  trei motoare independente care fac să vibreze pereții unui container de transport. Participanții goi intră pe rând, după care sunt închiși. Vibrațiile se mișcă aleatoriu în jurul și prin corpul participantului. Stress Chamber a fost prezentat pentru prima dată la Amsterdam la Festivalul Absolute Threshold Machine . Organizatorii festivalului au amenințat inițial că vor anula proiecția din cauza faptului că motoarele au provocat o vibrație perceptibilă pe o rază de 90 de metri, temându-se că o asemenea intensitate ar putea deveni un „instrument de tortură”. Dar demonstrația a fost permisă, iar entuziasmul pe care a creat-o a făcut ca festivalul să fie prelungit cu câteva ore mai mult decât se aștepta.

În 1988 și 1989, câteva dintre filmele lui Duncan au fost difuzate la Rabotnik TV împreună cu Anthem, un exercițiu reichian efectuat în fața unei camere TV Rabotnik într-o clădire abandonată folosită de dependenții de droguri. Sunetul locației pentru Anthem a fost înregistrat de Andrew M. McKenzie (vezi Hafler Trio ).

Între 1990 și 1993, emisiunile Radio Code FM au continuat ca programe săptămânale produse și găzduite de Duncan la posturile pirat Radio 100 și Radio Patapoe.

Spectacolul Maze din iunie  1995 a implicat un grup de șapte voluntari, inclusiv Duncan și un copil, care s-au închis goi și legat la ochi peste noapte într-un subsol din Amsterdam pentru a experimenta funcționarea minții într-o situație de privare senzorială [9] . Evenimentul s-a încheiat când mai mulți membri au spart ușa de ieșire cu unghiile și au spart-o. Copilul a dormit pe tot parcursul evenimentului.

Muzica din această perioadă include lansările de CD-uri Contact with Andrew M. McKenzie , Send with tracks de Mackenzie și Zbigniew Karkowski și The Crackling , compus cu Max Springer în 1996, pe baza înregistrărilor de teren realizate de Duncan la National Accelerator. Laboratorul SLAC la Stanford . Un articol din 1997 din revista The Wire susținea că The Crackling a transformat centrul de cercetare din Stanford în „...poate cel mai mare instrument muzical realizat vreodată” [10] .

Perioada italiană

În 1996, Duncan a cunoscut-o pe Giuliana Stefani când era model pentru proiectul de fotografie al lui Duncan, Icons .  Formarea ei academică în matematică, munca ei în fotografie și practica ei de meditație au cimentat rapid o legătură între cei doi. În toamna anului 1996, au părăsit Amsterdamul și și-au deschis un studio în Scrutto di San Leonardo, un sat de mai puțin de 100 de oameni din provincia italiană Friuli Venezia Giulia , la granița cu Slovenia . S-au căsătorit în 1998. Colaborările lor includ Charge Field și Palace of Mind . În 2005, s-au despărțit pe cale amiabilă.   

Operele de artă din această perioadă includ instalația sonoră The Weeping Towers ( în engleză:  The Keening Towers , 2003) pentru cea de-a 2- a Bienale de la Gothenburg . A fost o înregistrare amestecată din strigătele bebelușilor, care a fost redată timp de 90 de zile prin difuzoarele instalate la o înălțime de 25 de metri în fața Muzeului de Artă din Gothenburg .

Spectacol „Voice Contact” (1998-2000) – participanții voluntari au intrat unul câte unul, goi și cu ochii închiși, într-o încăpere goală în care era Duncan, de asemenea, gol și lipsit de capacitatea de a vedea. Artistul răspunde fiecărui vizitator într-un mod unic, conform mișcărilor sale în spațiu. Primul eveniment Voice Contact a avut loc într-o cameră Lydmar (hotel) de cinci stele modificată din Stockholm în 1998.

Videoclipul din această perioadă include filmul The North Is Protected , bazat pe un text cu același nume scris de Leif Elggren . 

Munca lui Duncan la radio a continuat. Emisiunile Cross Radio au fost programe de muzică experimentală live de trei ore, difuzate săptămânal de la 23:00 până la 02:00 la Radio Onde Furlane din Udine , precum și repetate la Resonance FM din Londra , Radio Autonoma din Madrid , Radio Kinesonus în Tokyo și WPS1 la New York .

În această perioadă a colaborat cu muzicieni printre care Elliot Sharp , Graham Lewis și Asmus Titchens .

Perioada Bologna

Duncan s-a mutat la Bologna în 2005, deschizând un studio lângă Porta San Vitale .

Primul său proiect aici a fost The Error , un  album legat de 50 de pagini, 40 x 60 cm, care conține 10 fotografii tipărite ale lucrărilor sale. Mistake a fost prezentat pentru prima dată cu o versiune DVD în 2006. Copii ale lui Mistake se află în colecțiile artiștilor Niklas Belenius, Leif Elggren, Piergiorgio Fornello, Paul McCarthy, Juliana Stefani și François Käser, care au sponsorizat publicația.

În 2006, a înregistrat Our Telluric Conversation cu Carl Michael von Hausswolff și Nine  Suggestions cu membrii Pan Sonic Mika și Ilpo . Instalația audio „Grădina” cu Valerio Tricoli a fost prezentată la o fabrică abandonată pentru producția de coloranți toxici de anilină din Torino [11] , renumită pentru moartea muncitorilor și poluarea zonei înconjurătoare [12] .    

În ianuarie 2007, Duncan a interpretat „ Something Like Seeing in the Dark ” cu Elggren  , care a avut premiera la Palazzo Re Enzo la festivalul Netmage 07. În august, instalația sa audio solo „Bell The a fost prezentată la șantierele navale din Piombino. pentru Piombino eXperimenta 3. În septembrie, Duncan a curatat Cross Lake Atlantic cu lucrări la scară largă de Scott Arford, Gary Joe Gardenier, Kim Gordon și Jutta Koeter Brandon Labelle, Teresa Margoll și Fredrik Nielsen la Galeria Enrico Fornello din Prato . În octombrie, trei piese din The Plasma Missives , scrise în sângele lui Duncan, și trei piese din seria sa Distractions , care i-a folosit sângele ca vopsea, au fost expuse împreună cu lucrarea lui Elggren la Galeria Niklas Belenius din Stockholm.    

În 2008 a început să predea arta audio la Academia de Arte Frumoase din Bologna .

Lucrarea curentă

În februarie 2008, Färgfabriken (galeria) din Stockholm a găzduit instalația audio „ The Gauntlet ” :  o serie de alarme antifurt cu senzori în infraroșu care se declanșau la intervale de zece minute și erau declanșate atunci când vizitatorii se mișcau orbește printr-o zonă întunecată. sala .

În iunie 2008, Ensemble Phoenix a susținut interpretări cu instrumente acustice Phantom Broadcast, voce și dirijat de Duncan, în concerte live susținute la Gare du Nord din Basel și Dampfzentrale din Berna. Concertul Dampfzentrale a fost înregistrat pentru difuzare în Elveția pe DRS2.

În mai 2009, Ensemble Phoenix a interpretat o interpretare modificată a Phantom Broadcast într-un concert live condus din nou de Duncan la Teatro San Leonardo din Bologna, ca parte a Festivalului Angelica 2009. În iunie, Duncan și Pasut au interpretat o versiune timpurie a lor. duo de dansuri An Open Area Inside the Mountain la Teatro Dimora din Mondaino . 24 de ore mai târziu, el și Carl Michael von Hauswolf au cântat Nocturnal Denizens la concertul festivalului Cut & Splice de la Wilton Music Hall Londra.

În 2015, a prezentat un spectacol numit  Under the Influence of Torture , în care artistul Brian Lewis Saunders a fost legat de un dispozitiv similar cu cel folosit de poliția secretă iraniană sub SAVAK în Evin (închisoare) . Concomitent cu acțiunea, pe ecran au fost proiectate fotografii în care Saunders a fost torturat, asemănătoare celor care au fost efectuate într-o închisoare iraniană, care a devenit cunoscută pe scară largă la începutul secolului XXI [13] . Duncan l-a torturat pe Saunders cu un sunet de joasă frecvență și cu un pistol paralizant în timp ce recita din memorie regulile Convenției împotriva torturii [14] .

În 2018, Duncan a jucat în documentarul rus „Tinitus” regizat de Daniil Zinchenko, dedicat lui Dmitri Vasiliev . Pe lângă comentariul artistului, filmul se încheie cu filmarea spectacolului său live în pădure, o compoziție de zgomot de 30 de minute.

Discografie

An	Nume	Tip de	eticheta	cometariu
2016	Pământ amar	LP	IDEAL	ediție limitată
2011	Trebuie să existe o cale peste acest râu / Abjectul	LP	Fabrica de fragmente	Țara de lansare: Germania
2009	John Duncan Live	Trăi	Toate întrebările	Țara de lansare: Italia, ediție limitată
2009	Transmisiile Nazca	LP	Alga Marghen	Țara de lansare: Italia
2007	Fără titlu		Die Stadt	Țara de lansare: Germania
2006	Conversația noastră telurică
2006	Gradina		Eco și Narciso	Țara de lansare: Italia
2006	John Duncan: Work 1975—2005 Monografie		Errant Bodies Press	Țara de lansare: Danemarca
2006	John Duncan: Primele înregistrări 1978-1985	Trei LP-uri + DVD	Vinil la cerere	Țara de lansare: Germania
2006	Turnurile Keening		Institutul de Artă Contemporană	Documentația proiectului de artă, țara de lansare: SUA
2005	Conservator		Toate întrebările	Țara de lansare: Italia
2005	Nouă sugestii		Toate întrebările	Țara de lansare: Italia
2004	Prezenţă		Toate întrebările	Țara de lansare: Italia
2004	ton		Toate întrebările	Țara de lansare: Italia
2003	Emisiune fantomă		Toate întrebările	Țara de lansare: Italia
2003	Infrasunete-Tidal		Toate întrebările	Țara de lansare: Italia
2003	Turnurile Keening		Toate întrebările	Țara de lansare: Italia
2003	Stun Shelter		Galeria Nicola Fornello	Țara de lansare: Italia
2003	Dispecera Gossamer	EP	Die Stadt	Țara de lansare: Germania
2003	Da Sich Die Machtgier…		Die Stadt	Țara de lansare: Germania
2003	Risipirea			Țara de lansare: SUA
2002	Proaspăt		Toate întrebările	Țara de lansare: Italia

Bibliografie

Monografie

• John Duncan: Work 1975-2005 (Errant Bodies Press, 2006 ISBN 978-0-9772594-2-7 ) cu Daniela Cascella, Leif Elggren, Cosey Fanni Tutti, Mike Kelley , Brandon LaBelle, Paul McCarthy, Tom Recchion, Takuya Sakaguchi Giuliana Stefani si Carl Michael von Hausswolff.

Recenzii și studii critice

• Thomas Bey William Bailey, Vox Stimuli inclus în „Micro-bionic”, Creation Books 2008 p. 143-159 [15]
• Kristine Stiles, Uncorrupted Joy inclus în „Out of Actions: between performance and the object 1948-1979” (1998) p.240-241
• Daniela Cascella, John Duncan: Din zgomot, instalații, radio unde scurte, înregistrări de teren, unul dintre maeștrii experimentelor din ultimii 20 de ani , Blow up (revista) , noiembrie 2000
• Jim Haynes, Tratamentul șocului , The Wire , mai 2001

Literatură

Naveskin, Roman, „ Transformarea unui act de necrofilie în muzică ”, publicație online, „ Prietene, ești un transformator ”, 2015

Note

1. ↑ John Duncan. John Duncan . - Errant Bodies Press, 2006. - 120 p. - ISBN 978-0-9772594-2-7 .
2. ↑ Thomas Bey William Bailey. MicroBionic: Muzică electronică radicală și artă sonoră în secolul 21: ediția a 2-a revizuită și extinsă . — Belsona Books Ltd., 2012-12-10. — 417 p. — ISBN 978-0-615-73662-4 .
3. ↑ 1 2 3 Transformarea unui act de necrofilie în muzică . Prietene, ești un transformator . Preluat la 3 noiembrie 2021. Arhivat din original la 19 noiembrie 2021. (nedefinit)
4. ↑ Autor YABNYC. John Duncan, retrospectivă de carieră și o primă expoziție personală la Los Angeles la Nicodim Gallery (3 februarie – 17 martie 2018  ) . Artă cu YAB (4 martie 2018). Preluat la 7 noiembrie 2021. Arhivat din original pe 7 noiembrie 2021.
5. ↑ John Duncan - EVENIMENTE . www.johnduncan.org . Preluat la 7 noiembrie 2021. Arhivat din original pe 7 noiembrie 2021. (nedefinit)
6. ↑ Evidence of Movement (Getty Center Exhibitions) . www.getty.edu . Preluat la 7 noiembrie 2021. Arhivat din original pe 7 noiembrie 2021. (nedefinit)
7. ↑ EXPOZIȚIA DE  TOALETE . John Duncan (12 august 2021). Preluat la 8 noiembrie 2021. Arhivat din original la 8 noiembrie 2021.
8. ↑ John Duncan -  EVENIMENTE . www.johnduncan.org . Preluat la 8 noiembrie 2021. Arhivat din original la 8 noiembrie 2021.
9. ↑ John Duncan - VIDEO . www.johnduncan.org . Preluat la 8 noiembrie 2021. Arhivat din original la 8 noiembrie 2021. (nedefinit)
10. ↑ Rob Young, Edwin Pouncey, Louise Gray, Mike Barnes, Peter Shapiro, Rahma Khazam, Ben Watson, Howard Mandel, Jake Barnes. Sârma  157 . Revista The Wire - Aventuri în muzica modernă . Preluat la 8 noiembrie 2021. Arhivat din original la 8 noiembrie 2021.
11. ↑ John Duncan -  Locul de lucru . www.johnduncan.org . Consultat la 10 noiembrie 2021. Arhivat din original pe 8 noiembrie 2021.
12. ↑ Alessandro Baccetti. IPCA: come morire di lavoro  (italiană) . L'Altra Cirie (10 iunie 2017). Preluat la 10 noiembrie 2021. Arhivat din original la 10 noiembrie 2021.
13. ↑ Deutsche Welle (www.dw.com). În temnițele iranianului „Evin” | dw | 06/05/2013 . DW.COM . Preluat la 9 noiembrie 2021. Arhivat din original pe 9 noiembrie 2021. (Rusă)
14. ↑ SUB INFLUENȚA TORTURII  . John Duncan (14 august 2015). Preluat la 9 noiembrie 2021. Arhivat din original pe 9 noiembrie 2021.
15. ↑ VOX STIMULI:EXPLORAȚIILE NERESȚINATE LUI JOHN DUNCAN . Preluat la 23 iulie 2009. Arhivat din original la 16 iulie 2011. (nedefinit)

Link -uri

• Compoziție Blind Date pe YouTube
• Discurs adresat studenților de la Moscova pe YouTube

În rețelele sociale	Facebook
Foto, video și audio	Bandcamp
Site-uri tematice	discogs MusicBrainz Evaluează-ți muzica Evaluează-ți muzica
În cataloagele bibliografice BIBSYS: 2062110 GND : 135016428 ISNI : 0000 0000 4988 3204 LCCN : nr2005015250 VIAF : 66424297 WorldCat VIAF : 66424297