Capcană (film, 1946)

Capcană
Momeală
Gen Film negru
Producător Jack Bernhard
Producător Jack Bernhard
Bernard Brandt
scenarist
_
Nedrick Young
cu
_
Jean Gilley
Robert Armstrong
Operator L. William O'Connell
Compozitor Edward J. Kay
Companie de film Bernhard-Brandt Productions
Pathe Pictures Poze cu
monogramă
Distribuitor Imagini cu monogramă [d]
Durată 76 min
Țară  STATELE UNITE ALE AMERICII
Limba Engleză
An 1946
IMDb ID 0038462
 Fișiere media la Wikimedia Commons

„Trap” , o altă traducere a numelui „Bait” ​​( ing.  Decoy ) - film noir regizat de Jack Bernhard , lansat în 1946 .

Filmul spune povestea unei femei fatale lacome ( Jean Gilli ) care prin toate mijloacele, inclusiv reînvierea iubitului ei de gangster executat din morți, încearcă să ajungă la banii pe care i-a furat și ascuns.

Regizorul Jack Bernhard este, de asemenea, unul dintre producătorii filmului, precum și soțul actriței principale Jean Gilley. Filmul a atras un interes remarcabil din partea istoricilor moderni de film, în primul rând datorită interpretării femeii fatale de către Gilley .

Plot

Dintr-o benzinărie suburbană, un doctor rănit Lloyd Craig (Herbert Radley) face o plimbare până la San Francisco și intră într-o minte neclară în apartamentul scump al lui Margot Shelby ( Gene Gilli ). Craig o împușcă și moare înainte ca detectivul Joe Portugal ( Sheldon Leonard ) să sosească pentru a-l opri. Înainte de a muri, Margot îi spune detectivului povestea care a dus la acest sfârșit tragic:

Cu ceva timp în urmă, iubitul lui Margo, gangsterul Frankie Olins ( Robert Armstrong ), a jefuit o mașină cu numerar în tranzit, furând 400.000 de dolari. La scurt timp a fost arestat de poliție, dar înainte a reușit să ascundă banii într-un loc sigur. În timpul întâlnirii lor, Frankie refuză să-i spună lui Margot unde a ascuns banii, cerând gangsterului Jim Vincent ( Edward Norris ) să-i dea un avocat bun. Cu toate acestea, deoarece Frankie l-a ucis pe șofer în timpul jafului, acesta este condamnat la moarte în camera de gazare . Apoi, Margot elaborează un plan elaborat pentru a-l salva pe Frank după execuție, amintindu-și că decedatul din cauza intoxicației cu gaz cianură poate fi „reînviat” dacă i se administrează albastru de metilen ca antidot timp de o oră . Mai întâi, ea îl seduce pe Jim, promițându-i că va împărți banii ascunși cu el dacă, după execuție, el ajută la furtul trupului lui Frankie. Margo îl seduce apoi pe doctorul închisorii, Dr. Craig, să-l readucă la viață pe Franky imediat după execuție. La douăzeci de minute după execuție, Craig îi injectează în liniște lui Frankie cu albastru de metilen și, fără autopsia necesară în astfel de cazuri, le ordonă instructorilor să trimită imediat cadavrul lui Frankie la crematoriu . Pe un drum pustiu, bătăușii lui Jim opresc mașina funerară , ucid șoferul și fură cadavrul lui Frankie, ducându-l în camera de tratament a doctorului Craig. La câteva minute după operațiunea de succes, Frankie reînvie. După ce l-a escortat pe Craig afară, Margot îl convinge pe Frankie să dezvăluie unde sunt ascunși banii pentru a-și plăti operația estetică, deoarece poliția îi cunoaște prea bine fața. Franky desenează o hartă a locului unde a îngropat prada, dar o rupe în două și îi dă lui Margo doar jumătate. După aceasta, stimulat de Margo, Jim îl împușcă pe Frankie în spate și ia cealaltă jumătate de cartonaș.

Întrucât sergentul Portugal bănuiește că Margot și Jim sunt implicați în dispariția cadavrului lui Frankie, ei decid să meargă imediat după banii îngropați la marginea pădurii la o sută de mile de oraș. Îi obligă pe Craig să-i scoată în mașină, deoarece statutul său de medic al închisorii îi permite să depășească cu ușurință cordoanele poliției. După ce au plecat din oraș, se opresc la un restaurant de lângă drum. Jim intenționează să-l omoare pe Craig, dar Margot îl descurajează, după care iese în curte și înțepă discret roata mașinii lor. Pe drum, cauciucul se deconectează, iar Margot îi cere lui Jim să-l înlocuiască. În momentul în care Jim coboară mașina de pe cric, Margo îl dă peste el și îl zdrobește până la moarte. Ea scoate cealaltă jumătate a hărții din buzunar, îi ia pistolul, pune fierul de călcat în portbagaj și continuă cu Craig. După ce ajunge la locul unde sunt îngropați banii, Margo îl obligă pe Craig să-i dezgroape. Când recuperează o cutie încuiată de la pământ, Margot o ia, îl împușcă pe doctor și pleacă, lăsându-l drept mort. Cu toate acestea, în ciuda faptului că este rănit, Craig reușește să ajungă în apartamentul lui Margot și să o împuște. După ce și-a terminat povestea, Margot moare. Deschizând cutia, sergentul Portugal găsește printre hârtia tăiată un bilet de la Franky, adresat celor care l-au înșelat. El scrie că le lasă doar un dolar pentru nenorocirea lor, iar restul banilor vor merge la viermi.

Distribuie

Realizatori de film și actori principali

În anii 1940, regizorul Jack Bernhard a regizat mai multe filme noir cu buget redus, dintre care cele mai notabile au fost Ice Blonde (1948), Rendezvous with Murder (1948), Haunted (1948) și Second Person (1950) [1] .

Primul film al actriței engleze Jean Gilley a fost While Parents Sleep (1935), iar în următorii nouă ani a apărut în multe filme britanice, mai ales ca fete naive sau în roluri romantice ușoare. După cum scrie cercetătorul de film Jeff Mayer, „aceste filme nu au pregătit în niciun fel publicul pentru interpretarea ei din The Trap ca una dintre cele mai periculoase femei fatale din anii 1940 ” . Gilly s-a căsătorit cu regizorul Bernhard în 1944 și și-a făcut debutul în film american în 1945 [3] . Actrița a adunat multă presă bună pentru „interesanta și perfectă interpretare a rolului femeii fatale” din acest film, dar după aceea a jucat într-o singură imagine, filmul de aventură „ The Macomber Case ” (1947) și în 1949 a murit în Anglia de pneumonie la vârsta de 33 de ani [2] [4] . În cuvintele lui Mayer, cariera lui Gilli din multe puncte de vedere „a anticipat o schimbare similară în cariera unei alte actrițe britanice , Peggy Cummins , care, după ani de zile în care a jucat pe fetele de alături, a jucat rolul unui asasin în filmul noir Crazy for Guns ( 1950). Asemenea lui Cummins, care a dominat acest film de Joseph H. Lewis , Gilley ține filmul împreună cu actoria ei și, fără ea, ar fi doar un alt film sărac al companiei, îngreunat de o intriga improbabilă .

Probleme cu campania de promovare a filmului

Potrivit The Hollywood Reporter pe 14 noiembrie 1946, campania publicitară a filmului a fost primită negativ de Administrația Codului de Publicitate a Asociației Filmelor din America (AAC). AAC a obiectat la utilizarea expresiei „Ea este o criminală” în reclame, deoarece în 1943 lui Howard Hughes i sa interzis deja să folosească un slogan similar într-o campanie publicitară pentru filmul „ Criminal ”. În plus, AAK s-a opus afișului filmului care o înfățișa pe Gilly stând pe un pat cu un picior gol deasupra genunchiului, ținând o țigară într-o mână și un pistol în cealaltă. În timp ce directorii studioului de la Monogram au susținut că imaginea a fost trimisă spre aprobare înainte de producerea materialului promoțional, AAC a replicat că piciorul gol și arma au fost adăugate mai târziu. În cele din urmă, Monogram a fost de acord să oprească campania [3] .

Evaluarea critică a filmului

Acest film B a trecut în mare parte neobservat la lansare, dar a atras atenția istoricilor moderni de film, în mare parte datorită interpretării lui Jean Gilley ca femeia fatală. În special, Alan Silver a remarcat că „deși există inconsecvențe în complot”, este totuși remarcabil pentru „performanța captivantă a actriței britanice Jean Gilley în rolul Margo, cea mai crudă și perfidă femeie fatală din ciclul noir până la apariția lui Annie. Laurie Starr în „ Crazy about weapons ” (1950)” [5] . După cuvintele lui Arthur Lyons, acest „negrit negru ieftin de la Monogram Studios ”, neglijat de ani de zile, se remarcă prin „performanța uluitoare, cu sânge rece” a actriței britanice Gilli [6] . Dennis Schwartz a numit filmul „un film noir atmosferic întunecat, divagator, plin de inconsecvențe intriga”, în timp ce a remarcat că „principalul punct de vânzare al filmului a fost interpretarea sinistră a debutantei britanice Jean Gilli în rolul lui Margot Shelby”, care a creat imaginea „o femeie fatală absolută care folosește bărbați și chiar violență pentru a-și atinge scopurile. Potrivit lui Schwartz, „Gilli este una dintre cele mai necruțătoare femei fatale din istoria filmului noir . Sandra Brennan a numit filmul „un film noir captivant și violent” [8] , iar Selby l-a numit „un film dur și ieftin, construit în jurul faptelor diabolice ale unei femei fatale nemiloase” [9] . Glenn Erickson scrie că „filmul lovește prin amestecul său ciudat de melodramă, ficțiune pulp tare și sadism incontrolabil”, iar în ceea ce privește violența pentru 1946, a fost același lucru cu Pulp Fiction pentru 1994. Potrivit lui Erickson, „Povestea este antrenant și se mișcă într-un ritm rapid, dar distribuția de actori în mare parte necunoscuți indică faptul că acesta este un film B. Și în ciuda faptului că „scenariul nu este rău, regia grăbită îi pune adesea pe actori într-o situație incomodă. „ În cele din urmă, criticul scrie că, deși „acest thriller mortal și serios pare demodat astăzi, el încă oferă plăcere” [4] .

Imaginea lui Margot Shelby

Când au analizat filmul, criticii au acordat cea mai mare atenție imaginii „combinatorului criminal” Margot Shelby, care, potrivit lui Erickson, „este preluată direct din cea mai ieftină literatură tabloid” [4] . Silver notează că „Margo folosește bărbați fără îndoială”, având o plăcere deosebită în a-l seduce pe doctorul Craig cu idealurile sale puternice de viață, precum și în umilirea sergentului de poliție, pe care ea îl numește numele diminutiv „JoJo”, bate în joc și râde deschis în el. față. Iar sadismul ei este deosebit de evident în scena când „dacă peste neputinciosul Jim Vincent, apoi coboară calm din mașină, ia fragmentul hărții comorii din buzunar, pune fierul de călcat în portbagaj și apoi își continuă drumul. ” [5] . Lyons o numește pe Margot „o femeie fatală sadică completă care seduce pe toată lumea în acest film și arată o lipsă totală de orice fel de umanitate prin trecerea peste partenerul ei” [6] . Potrivit lui Mayer, „Margo îi face plăcere să-i batjocorească pe membrii poliției și ai profesiei medicale” și „refuză să arate vreo remuşcare pentru acţiunile ei”, care a fost „un motiv destul de familiar pentru femeile fatale în filmul noir cu buget redus al filmului. anii 1940." ani" [10] .

Câteva scene memorabile din film

Deși criticii au primit filmul cu anumite rezerve, au atras totuși atenția asupra unor scene memorabile. Astfel, filmul se deschide cu un prim-plan impresionant al mâinilor într-o chiuvetă de benzinărie murdară, după care „aparatul de fotografiat apropie chipul de zombi din sticlă spartă a doctorului Craig, dând un ton sumbru pentru întregul film” [5]. ] [7] . Erickson notează că „în secvența sa cea mai bizară, filmul se transformă pentru scurt timp într-un film despre un medic nebun care îl reînvie pe Olins cu o injecție care „anulează efectele gazului de cianură”. Apoi dă un șoc electric ca într-un film cu Boris Karloff . Cu toate acestea, acest miracol medical uimitor va fi literalmente de scurtă durată, deoarece Margo nu are nevoie de un zombi reînviat, ci doar de secretul ascuns în memoria lui Olins . Potrivit lui Meyer, regizorul „reprocesează unele aspecte ale poveștii lui Frankenstein în această scenă ” [2] , iar Erickson compară această scenă cu învierea lui Lazăr [4] . O altă scenă de „cățărare pe pereți” a fost una în care Margot îl dă peste unul dintre complicii ei într-o mașină, iar apoi îi ia cu grijă harta și fierul de călcat pe care victima le folosea pentru a înlocui o cauciucă deflată [4] [7] .

Note

  1. Cele mai bine cotate titluri de regizori de lungmetraj cu Jack Bernhard . Baza de date de filme pe Internet. Preluat: 18 decembrie 2016.  
  2. 1 2 3 4 Mayer, 2007 , p. 164.
  3. 12 Momeală . Notă  (engleză) . Institutul American de Film. Preluat la 18 decembrie 2016. Arhivat din original la 10 iulie 2017.
  4. 1 2 3 4 5 6 Glenn Erickson. Momeală. Recenzie  (engleză) . Discuție pe DVD. Preluat la 18 decembrie 2016. Arhivat din original la 11 iulie 2021.
  5. 1 2 3 Silver, 1992 , p. 87.
  6. 12 Lyon, 2000 , p. 88.
  7. 1 2 3 Dennis Schwartz. Gillie este una dintre cele mai crude femei fatale din tradiția filmului noir  . Ozus' World Movie Reviews (10 septembrie 2004). Preluat la 18 decembrie 2016. Arhivat din original la 16 mai 2021.
  8. Sandra Brennan. Momeală. Sinopsis  (engleză) . AllMovie. Consultat la 15 noiembrie 2016. Arhivat din original la 18 decembrie 2021.
  9. Selby, 1997 , p. 142.
  10. Mayer, 2007 , p. 165.

Literatură

Link -uri