În spatele ușilor închise (film, 1948)

Behind Locked Doors este un film noir din 1948 regizat de Budd Boettiker . 

Filmul urmărește un detectiv privat aspirant ( Richard Carlson ) care, împreună cu o tânără jurnalistă ( Lucille Bremer ), caută un judecător corupt pe fugă. Presupunând că judecătorul se ascunde într-un spital de psihiatrie privat, detectivul se angajează acolo ca pacient, confruntat cu regulile crude care domnesc acolo.

Alături de filme precum „ Șoc ” (1946), „ Obsessed ” (1947), „ High Wall ” (1947) și „ Murder Witness ” (1954), imaginea este unul dintre filmele noir pe o temă medicală în care un rol important este atribuit conținutului personajelor din spitalele de psihiatrie [1] .

Oferind filmului o evaluare ambiguă în ansamblu, criticii de film au remarcat priceperea viitorului regizor de succes Budd Boettiker, care a reușit să creeze un film plin de viață și intens, cu un buget foarte modest, cu un scenariu neconvingător, care a fost facilitat de munca destul de interesantă a camerei. și actorie bună.

După cum subliniază istoricul de film Hans Wollstein, după ce filmul a ajuns pe domeniul public, a fost relansat de o companie numită The Human Gorilla în speranța de a atrage fanii filmelor de cult cu prezența pictogramei de film rău Thor Johnson [2] .

Plot

Atrăgătoarea jurnalistă de la San Francisco Tribune Cathy Lawrence ( Lucille Bremer ) este în căutarea fostului judecător corupt Finlay Drake ( Herbert Hayes ), un fugar de justiție căruia i s-a oferit o recompensă de 10.000 de dolari. După ce o urmărește pe iubita lui Drake, Madge Bennett ( Gwen Donovan ), jurnalistul află că vizitează adesea sanatoriul psihiatric privat La Siesta. Cathy bănuiește că judecătorul se ascunde acolo, dar trebuie să obțină confirmarea presupunerilor ei. În acest sens, Katie apelează la aspirantul detectiv privat Ross Stewart ( Richard Carlson ) pentru ajutor, oferindu-i să împartă recompensa promisă în jumătate dacă el, sub pretextul unui pacient, intră în sanatoriu și găsește acolo un judecător. Ross refuză inițial oferta ei, dar după ce a verificat independent afirmațiile lui Cathy cu privire la Madge, el este de acord să ia parte la caz.

Deghizat în Harry Horton care suferă de depresie maniacală, Ross, însoțit de Cathy, care se preface a fi soția sa, vizitează medicul psihiatru de stat, Dr. Bell ( John Holland ), care îi trimite o trimitere la Sanatoriul La Siesta. La sanatoriu, cuplul este primit de directorul său, dr. Clifford Porter ( Thomas Brown Henry ), plasându-l pe Ross într-o cameră triplă cu alți doi pacienți. Unul dintre ei, pe nume Quist, țipă noaptea în mod neașteptat și îngrozitor, iar al doilea - Purvis (Trevor Bardett) - se dovedește a fi o persoană cu adevărat sănătoasă, care nu poate scăpa din sanatoriu din cauza opoziției rudelor și medicilor care sunt interesați de el. ramanand acolo. Ross întâlnește și doi infirmieri care lucrează în această instituție - crudul sadic Larson ( Douglas Foley ), care torturează și bate cu brutalitate pacienții pentru cea mai mică ofensă, precum și Fred Hopps ( Ralph Harold ), un om bun și simpatic căruia îi este frică să nu ridică vocea împotriva ordinii care predomină în spital. Ross află curând că există o zonă încuiată la etajul doi al clinicii, la care au acces doar angajații spitalului. Deși i se explică lui Ross că acolo sunt ținuți pacienți deosebit de periculoși, el bănuiește că aici s-ar putea ascunde judecătorul Drake. Când Ross încearcă să se apropie de ușa încuiată, Larson îl oprește brusc. Între timp, bănuiala lui Ross este corectă, iar în spatele ușilor încuiate într-o secție special echipată se află judecătorul Drake, care a fost plasat ilegal acolo de Dr. Porter pentru o recompensă mare. În timpul unei alte vizite la spital, Katie îi dă în secret lui Ross o fotografie a lui Drake, astfel încât să-l poată identifica pe judecător atunci când se întâlnesc. Una dintre celulele blocate de la etajul doi conține și un pacient periculos, un fost luptător profesionist poreclit Champ ( Thor Johnson ), care bate tare pe oricine întâlnește. Când Purvis își exprimă încă o dată cu violență nemulțumirea față de ordinul spitalului, Larson îl târăște să fie sfâșiat de Champ, de unde Purvis este întors într-o stare pe jumătate mort. Ross folosește acest caz pentru a-l convinge pe Hopps să protejeze pacienții de violență.

Într-o zi, când Ross observă că Madge este escortat într-o zonă încuiată, îi dă unui pacient , un piroman, chibrituri Topper (Morgan Farley), și dă foc la etajul doi. Profitând de confuzie, Ross intră în zona restricționată cu un stingător, unde îl întâlnește pe judecătorul Drake. Un Dr. Porter îngrozit crede că Drake ar fi putut declanșa accidental el însuși incendiul și cere mai mulți bani de la el. Cu toate acestea, Drake devine suspicios cu privire la comportamentul lui Ross și îi cere lui Porter și Larson să-i caute amănunțit bunurile. Când Larson găsește o fotografie a judecătorului ascunsă lui Ross, Drake ajunge la concluzia că Ross este fie polițist, fie reporter. Judecătorul ordonă să scape de Ross, iar apoi Larson recomandă să fie aruncat în celula lui Champ. În același timp, Drake îi cere lui Porter să-l împiedice pe Ross să-și cunoască soția, bănuind că aceasta acționează ca un contact. În acest moment, Katie se îndrăgostise deja de Ross, iar soarta lui a început să o entuziasmeze mai mult decât capturarea lui Drake. Cu toate acestea, la următoarea vizită, Porter o informează că Ross a fost grav rănit de unul dintre pacienți, iar întâlnirile cu el sunt temporar imposibile. Între timp, Larson îl invită pe Ross într-o cameră încuiată aparent pentru a face curățenie, împingându-l de fapt într-una dintre celule, unde Drake și Porter încearcă să-l determine pe Ross să dezvăluie care sunt intențiile lui și ce știe el. Ca răspuns la solicitările lor, Ross afirmă că, dacă nu-l eliberează imediat, atunci soția lui va raporta totul autorităților. Drake îl instruiește pe Larson să-l arunce pe Ross în celula lui Champ pentru a fi rupt în bucăți, care îl bate pe detectiv până când acesta cade la podea și nu mai rezista. Hopps, care l-a văzut pe Ross bătut sever, sună la biroul șerifului.

Între timp, Cathy vine să-l vadă pe psihiatru de stat, cerându-i să-l elibereze imediat pe Ross din sanatoriu, dar el refuză să ajute fără motive formale serioase. Katie ia apoi pistolul și se ascunde în mașina lui Madge înainte de a pleca la sanatoriu pentru o altă întâlnire cu Drake. Pe drum, sub amenințarea armei, Cathy o obligă pe Madge să-și scoată haina de blană și pălăria, apoi o leagă și o lasă în mașină. Îmbrăcată în blănuri și pălăria lui Madge, Cathy trece pe lângă securitate la sanatoriu și urcă în camera lui Drake, unde îi îndreaptă cu pistolul, cerând să-l aducă pe Ross imediat. Când Larson îl aduce pe Ross în camera lui Drake, detectivul ia arma de la Katie și îl conduce pe judecător și ordonator în camera de zi pentru a o preda poliției. În acel moment, când Larson descuie ușa, Champ, care a scăpat din celulă, se năpustește asupra lui, începe să-l bată, apoi îl scoate pe coridor în brațe și îl aruncă pe scări. În acest moment, Porter apare, scoate un pistol și îl ucide pe Champ cu mai multe focuri. Poliția îi arestează pe judecătorul Drake, Porter și Larson. Direct de la spital, Katie încearcă să contacteze redactorii prin telefon, în acest moment Ross o îmbrățișează și se sărută.

Distribuie

• Lucille Bremer  - Katie Lawrence
• Richard Carlson  - Ross Stewart
• Douglas Foley  Larson
• Ralph Harold - Fred Hopps
• Thomas Brown Henry ca Dr. Clifford Porter
• Herbert Hayes , judecătorul Finlay Drake
• Gwen Donovan - Madge Bennett
• Thor Johnson  - Campion, pacient

Realizatori de film și actori principali

Filmul a fost regizat de regizorul Oscar Boettiker, care după 1950 și-a schimbat numele în Budd Boettiker , sub care a devenit celebru ca regizor al „numeroaselor westernuri excelente cu Randolph Scott în rolul principal”, printre care Seven Must Die (1956), Big Fear (1957 ). ) ), „ Călărețul singuratic Buchanan ” (1958), „ Călărețul singuratic ” (1959) și „ Tabăra Comanchelor ” (1960) [3] [4] . După cum a remarcat istoricul de film Glenn Erickson, „filmul lui Bettiger fără Randolph Scott poate părea o excepție ciudată, cu excepția faptului că regizorul a regizat și superbul noir Killer Unleashed (1956), despre un jefuitor de bănci care, după ce a scăpat dintr-un lagărul de prizonieri, merge la măcelul sângeros” [4] .

Actorul principal Richard Carlson a jucat roluri principale sau proeminente în filme precum comedia de groază „ Ghostbusters ” (1940) și comedia de aventură „ Delay That Ghost ” (1941), drama „ Chanterelles ” (1941), filmele negre „ Noapte ”. Flight " (1942) și " Sound of Fury " (1950), aventură de acțiune " King Solomon's Mines " (1950), melodramă romantică " Everything I Desire " (1953), precum și filme de groază " It Came from Outer Space " ( 1953) și „The Creature from the Black Lagoon ” (1954) [5] .

Lucille Bremer a jucat în astfel de musicaluri de succes Metro-Goldwyn-Mayer precum „ Meet Me in St. Louis ” (1944), „ Yolanda and the Thief ” (1945) și „ Ziegfeld Follies ” (1946), totuși, după muzicalul biografic „ În timp ce navighează pe nori „(1946), cariera ei a început să scadă, iar în 1947 a fost împrumută la modestul studio Eagle-Lion , unde a jucat în ultimele sale trei filme, printre care filmul noir „ Ruthless ” (1948) și această imagine, care a devenit cea mai recentă lucrare a ei de film. În 1948, la vârsta de 31 de ani, actrița s-a căsătorit cu fiul fostului președinte al Mexicului și a părăsit definitiv industria divertismentului [4] [6] .

După cum a scris savantul în film noir Michael Keaney, „Filmul atrage atenția și asupra prezenței fostului luptător Thor Johnson , care mai târziu a jucat roluri similare ca niște bandiți fără minte cu infamul Ed Wood Jr. în filmele de groază Monster's Bride (1955) și Plan 9. a spațiului deschis „(1959)” [7] .

Evaluarea critică a filmului

Evaluarea generală a filmului

Criticii au fost împărțiți în evaluarea acestui film. Astfel, istoricul filmului noir Alan Silver a numit filmul „un thriller previzibil cu buget redus”, construit în jurul unor „momente puternice de tensiune dramatică”. El a menționat că „filmul creează cu atenție o atmosferă de claustrofobie și transmite o senzație paranoică , dând filmului un loc în genul film noir”. Cu toate acestea, filmului „îi lipsește puterea stilistică adecvată și, prin urmare, esența sa noir provine în principal din punctele complotului Woolrich -esque și din atmosfera narativă opresivă de perversiune și halucinație, atât de tipică multor film noir de calitate scăzută” [8] . Istoricul de film Dennis Schwartz a lăudat filmul drept „un thriller B rapid, cu buget redus, cu o idee exagerată” care „oferă o abordare controversată a profesiei de psihiatrie ”. Schwartz a atras atenția asupra „mediului claustrofob și represiv al unui spital de psihiatrie privat” care „lasă această poveste paranoică în direcția filmului noir”, deși este „prea direct” pentru filmele de acest gen. Criticul consideră că semnificația filmului este sporită de „natura întunecată a poveștii, care se realizează prin arătarea naturii pervertite a angajaților instituției care se ocupă de cei neputincioși, ceea ce conferă filmului un sentiment înfricoșător” [3] .

Pe de altă parte, savantul de film Michael Keaney a remarcat că, deși „unii istorici de film și istorici de artă acordă acestui film un rating scăzut”, de fapt, „este un mic noir fascinant și bine jucat” [7] . Savantul în film Hans Wollstein opinează, de asemenea, că este „un mic film decent, bine regizat de Boettiker , cu o distribuție bună de profesioniști de la Hollywood”. În același timp, în opinia sa, este o greșeală să numim această imagine un film noir, deoarece este o „dramă criminală simplă”, în ciuda „lucrării sumbre a lui Guy Rowe cu camera” și „care arată complexitățile din jurul unui spital de boli psihice” [ 2] . Istoricul de film Glenn Erickson a numit filmul un „thriller mic, dar satisfăcător”, care, în comparație cu filmul noir de mai târziu al lui Boettiger, Killer Unleashed , are aerul de „film noir clasic, deoarece așa Eagle-Lion a filmat aproape totul în 1948”. Potrivit lui Erickson, filmul folosește „iluminarea generală întunecată” caracteristică noirului, dar doar sporadic oferă un sentiment de spirit noir. Totuși, este o imagine drăguță și strânsă de Vultur-Leu , care compensează lipsa de originalitate cu entuziasmul său.” [4] . Erickson atrage, de asemenea, atenția asupra unora dintre asemănările acestei imagini cu filmul de groază al lui Val Lewton , Bedlam (1946), thriller-ul psihologic My Name is Julia Ross (1945) și drama ulterioară a lui Samuel Fuller , Shock Corridor (1963), acțiune. care se desfăşoară şi într-un spital de psihiatrie [4] .

Evaluarea muncii regizorului și a echipei de creație

Glenn Erickson notează că „povestea din spatele filmului fusese deja destul de uzată în zeci de romane și emisiuni radio. Samuel Fuller a folosit mai târziu aceeași poveste în filmul său Shock Corridor , adăugând propria sa temă de isterie politică. Cu toate acestea, acest film nu arată nici un interes pentru problemele sociale, în schimb escaladează tensiunea prin izolarea protagonistului într-o capcană excentrică neobișnuită. Criticul mai scrie că „Bettiker se descurcă cu un buget mic, urmând viziunea subiectivă a lui Ross și stabilind evenimentele într-un ritm viguros – filmul se termină în scurte 62 de minute”. În același timp, sanatoriul „este reprezentat doar de câteva decoruri, dar umbrele expresive ale cameramanului Guy Roe întrețin atmosfera misterioasă necesară. Latura vizuală a imaginii poate fi inferioară la clasă față de (celebrul cameraman) John Olton , dar, totuși, este destul de bună” [4] .

Potrivit lui Schwartz, „În afară de calitatea regiei, această melodramă are puține de recomandat. Un regizor mai mic decât Boettiker ar fi căzut în capcana acestei absurdități de azil nebunesc și nu ar fi obținut niciodată un rezultat atât de demn. Și totuși, filmul „nu are portrete psihologice interesante, povestea nu se simte în niciun moment convingătoare și încercările de a folosi filmarea întunecată pentru a crea tensiune nu au funcționat, întrucât spectatorul nu cunoaște personajele principale. destul de bine, iar ticăloșii nici măcar nu arată bine." personaje de carton" [3] .

Michael Keaney notează că „deși La Siesta Asylum nu este locul unde ți-ai pune unchiul nebun, are punctele sale bune: nu este supraaglomerat (poate din cauza bugetului mic al lui Boettiker), și există un ordonator grijuliu (Ralph Harold) care pare să aibă o relație specială cu un tânăr pacient (Dicky Moore) pe care îl numește „băiatul meu ” .

Scor actoricesc

Potrivit lui Erickson, „Toți actorii lui Boettiger sunt peste medie. Richard Carlson este un detectiv energic, în ciuda faptului că actoria uneori este slabă dintr-un scenariu de Eugene Ling și Marvin Wald. Lucille Bremer este controversată ca doamna care apare pentru a-l convinge pe Ross să meargă în acest loc periculos. Douglas Foley este, ca de obicei, un tip rău grozav, iar medicul venal al lui Thomas Browne Henry este aproape simpatic .

Hans Wollstein îl mai evidențiază pe Carlson ca investigator privat care, contrar stereotipului, nu pare a fi un „cinic dezamăgit”, și pe Lucille Bremer, „care arată ca Bette Davis , ca o doamnă care ascunde ceva” [2] . Printre personajele negative, Michael Keene evidențiază „un ordin sadic interpretat de Douglas Foley și un luptător asemănător zombiului Thor Johnson , pe care Foley îl folosește pentru a pedepsi locuitorii prea deștepți precum Carlson” [7] . Erickson adaugă că „Fanii ai genului cult al filmelor proaste se vor bucura probabil de apariția filmului a fostului luptător Thor Johnson în rolul unui interlocutor brutal și fără creier Champ. Așteptăm cu nerăbdare momentul în care sadicul Larson al lui Foley îl aruncă pe Ross în celula lui Champ pentru a fi ucis „accidental” de un Johnson uriaș .

Note

1. ↑ Lyon, 2000 , p. 9.
2. ↑ 1 2 3 Hans J. Wollstein. În spatele ușilor încuiate (1948). Recenzie  (engleză) . AllMovie. Preluat la 21 octombrie 2017. Arhivat din original la 1 mai 2014.
3. ↑ 1 2 3 Dennis Schwartz. În afară de a fi bine regizată, această melodramă nu are altceva de recomandat  . Ozus' World Movie Reviews (6 decembrie 2003). Preluat la 22 noiembrie 2019. Arhivat din original la 21 octombrie 2020.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Glenn Erickson. În spatele ușilor încuiate (1948). Recenzie  (engleză) . Discuție pe DVD. Preluat la 21 octombrie 2017. Arhivat din original la 18 mai 2017.
5. ↑ Cele mai bine cotate titluri de lungmetraj cu Richard Carlson . Baza de date de filme pe Internet. Preluat: 21 octombrie 2017.  
6. ↑ Lucille Bremer. Biografie  (engleză) . Baza de date de filme pe Internet. Preluat la 21 octombrie 2017. Arhivat din original la 11 aprilie 2016.
7. ↑ 1 2 3 4 Keaney, 2003 , p. 33.
8. ↑ Silver, 1992 , p. 19.

Literatură

• Alain Silver (Redactor), Elizabeth Ward (Redactor). Film noir: o referință enciclopedică la stilul american, ediția a treia . - Woodstock, New York: The Overlook Press, 1992. - ISBN 978-0-87951-479-2 .
• Spencer Selby. Orașul întunecat: Filmul Noir . - Jeffeson, NC: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 ref=Selby.
• Michael F. Keaney. Ghidul filmului noir: 745 de filme ale epocii clasice, 1940–1959 . - Jefferson, Carolina de Nord și Londra: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .
• Arthur Lyons. Death on the Cheap: The Lost B Movies of Film Noir . - Boston, MA: Da Capo Press, 2000. - ISBN 978-0-3068-0996-5 .

Link -uri

• În spatele ușilor închise pe IMDb
• În spatele ușilor închise la Allmovie
• În spatele ușilor închise pe site-ul Institutului American de Film
• În spatele ușilor închise la Turner Classic Movies

Site-uri tematice	AllMovie ČSFD Afinitate de film Baza de date de filme pe Internet Rosii stricate