Oaspete de piatră (operă)

Oaspetele de piatră  este o operă în trei acte a lui Alexander Sergeevich Dargomyzhsky , bazată pe textul lui A. S. Pușkin „ Oaspetele de piatră ” din ciclul „ Micile tragedii ”. Scrisă în 1836-1839. Prima ediție: Sat. „O sută de scriitori ruși. Ediţia librarului A. Smirdin. Volumul unu, Sankt Petersburg, 1839,

Dargomyzhsky nu a avut timp să finalizeze compoziția The Stone Guest, iar Caesar Cui a terminat opera . Orchestrația a fost creată de N. A. Rimsky-Korsakov , în același timp puțin mai târziu (în 1902) a scris o scurtă uvertură.

Istoria scrisului

Dargomyzhsky a venit cu ideea operei în 1863, dar nefiind sigur de succesul acesteia, la început și-a considerat opera ca pe o experiență, o „recunoaștere” creativă și într-una dintre scrisorile sale a spus: „Sunt distrându-se cu Don Giovanni al lui Pușkin . Încerc ceva fără precedent: scriu muzică pentru scenele din The Stone Guest așa cum sunt, fără să schimb un singur cuvânt” (citând din 100 de opere. Autor M. S. Druskin ). Compozitorul era pasionat de muncă, dar din cauza bolilor de inimă, aceasta nu a avansat atât de repede. Opera era deja aproape de finalizare, iar compozitorul a fost bucuros să vorbească despre progresul lucrărilor la ea prietenilor săi. Dar Dargomyzhsky nu a avut timp să-l completeze, moartea sa din ianuarie 1869 nu i-a permis. Prietenii lui au făcut-o. După moartea lui Dargomyzhsky, conform dorinței sale, Oaspetele de piatră a fost finalizat conform schițelor originale ale lui Cui (în clavier) și orchestrat de Rimski-Korsakov . Prima reprezentație a operei a avut loc la 4 (16) februarie 1872 la Teatrul Mariinsky din Sankt Petersburg [3] .

În 1987, Mihail Kollontai a orchestrat opera fără adăugiri și corecturi de Cui și Rimski-Korsakov (montată la Klagenfurt , Austria ).

Sensul lucrării

Timp de mulți ani, numele lui Dargomyzhsky a fost asociat exclusiv cu opera The Stone Guest ca o lucrare care a avut o mare influență asupra dezvoltării operei rusești. Opera a fost scrisă într-un stil inovator pentru acele vremuri: nu conține nici arii, nici ansambluri, este construită în întregime pe „recitative melodice” [4] și recitații puse pe muzică. Ca obiectiv al alegerii unui astfel de limbaj, Dargomyzhsky a stabilit nu numai reflectarea „adevărului dramatic” [5] , ci și reproducerea artistică a vorbirii umane cu ajutorul muzicii cu toate nuanțele și răsturnările sale. Mai târziu, principiile artei operistice a lui Dargomyzhsky au fost întruchipate în operele  lui M. P. Mussorgsky Boris Godunov și mai ales în mod viu în Khovanshchina . Mussorgski însuși l-a respectat pe Dargomyzhsky și, în dedicații pentru mai multe dintre romanele sale, l-a numit „un profesor de adevăr muzical”. [6]

A fost o perioadă a unei noi tendințe în arta Europei, o perioadă de îndepărtare de la pompozitatea clasicismului și de afectare a romantismului și de formare a unor noi principii ale realismului. Tinerii muzicieni ruși, grupați în jurul lui Balakirev - Rimsky-Korsakov, Cui, Mussorgsky, Dargomyzhsky au devenit precursorii acestor noi forme muzicale în Rusia. Ei au creat un nou tip istoric și psihologic de operă rusă, îndreptându-l către o nouă cale bazată pe identitatea națională, îndepărtându-se de lejeritatea eufonică italiană europeană stabilită.

Toate personajele din The Stone Guest sunt complet ajustate psihologic, este reflectarea muzicală a personajelor psihologice și fiecare personaj, și nu doar personajele principale, este cel mai important pentru compozitor.

• Artă. A. S. Dargomyzhsky „The Stone Guest” (Bazat pe cartea: Viktor Korshikov . Dacă vrei, te voi învăța să iubești opera. Despre muzică și nu numai. Moscova: Studio YAT, 2007):

Toată opera durează optzeci de minute. Principalul său avantaj este un stil de dialog muzical nou, niciodată folosit. Toate melodiile sunt tematice, iar personajele „spun note”. Acest stil a fost dezvoltat ulterior de deputatul Mussorgsky.
Don Juan este o figură universală. Nu este insensibil sau prost. După cum aflăm de la Laura, el scrie poezie. Este prietenos cu Leporello. Dar el are o manie - femeile. (...) Pentru oameni ca el, dragostea înseamnă moarte - și... el moare.
Leporello este un servitor tipic de operă. Deștept, viclean, mai moral decât stăpânul său, este protagonistul comic al operei.
Laura este un tip universal de actriță din acea vreme. Cântând, schimbând iubitorii și preferând deschis compania masculină. Îi place să fie în centrul atenției. Juan (și Carlos) îi trezește simpatie tocmai pentru că este obișnuită să fie un „șef îndrăgostit”, iar acești doi nu se tem să o jignească și să o preia ei înșiși.
Donna Anna este exact opusul Laurei. Ea este modestă, căsătorită fără dragoste, dar numai de dragul „poziției” și mai mult decât orice pe lume, prețuiește onoarea ei. Deși ea ar trebui să fie personajul principal al operei, atât Pușkin, cât și Dargomyzhsky au tratat-o ​​pe Laura cu nu mai puțină simpatie.

Fără „Oaspetele de piatră” este imposibil să ne imaginăm dezvoltarea culturii muzicale rusești. Trei opere - Ivan Susanin, Ruslan și Lyudmila și Oaspetele de piatră - au creat Mussorgski, Rimski-Korsakov și Borodin. „Susanin” este o operă în care personajul principal sunt oamenii, „Ruslan” este un complot mitic, profund rusesc, iar „The Guest”, în care drama excelează peste frumusețea dulce a sunetului.

Opera „Oaspetele de piatră” a devenit una dintre „pietrele de temelie” puse în dezvoltarea artei muzicale rusești. Fără ea, nu numai studiul muzicii ruse, ci și cultura generală rusă este imposibil. Opera a fost compusă pe baza textului aproape neschimbat al tragediei lui Pușkin. Stilul vocal este neobișnuit: „The Stone Guest” este scris în întregime în recitativ (cu excepția a două melodii ale Laurei, pe care le cântă invitaților săi). Și, în cele din urmă, expresia muzicală a diferitelor personaje psihologice: „Dargomyzhsky găsește culori muzicale expresive foarte diferite pentru înflăcăratul Don Juan și pentru umila, și uneori vicleană Donna Anna, și pentru grosolana, dar înzestrată cu umor plin de viață Leporello” (vezi Solovtsev A. Carte despre opera rusă, M., 1960, p.72 ).

Plot

Intriga operei este pe deplin în concordanță cu textul operei lui Pușkin în sine. Și în aceasta s-a manifestat inovația operei.

Personaje

• Don Juan (tenor)
• Leporello (bas)
• Donna Anna (soprano)
• Don Carlos (bariton)
• Laura (mezzo-soprano)
• Călugăr (bas)
• Primul invitat (tenor)
• Al doilea invitat (bas)
• Statuia comandantului (bas)

actul I