| Dane Clark | |
|---|---|
| Dane Clark | |
| Dane Clark. Fotografie din 1952 | |
| Numele la naștere | Bernard Elliott Zanville |
| Data nașterii | 26 februarie 1912 |
| Locul nașterii | |
| Data mortii | 11 septembrie 1998 (86 de ani) |
| Un loc al morții |
|
| Cetățenie | |
| Profesie | actor |
| Carieră | 1935-1989 |
| Direcţie | occidental |
| Premii | Steaua de pe Hollywood Walk of Fame |
| IMDb | ID 0163816 |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Dane Clark ( născut Dane Clark ), născut Bernard Zanville ( 26 februarie 1912 - 11 septembrie 1998 ) a fost un actor de film american, cel mai bine cunoscut pentru rolurile sale în film și televiziune din anii 1940 și 1950. .
În timpul carierei sale de peste patruzeci de ani, Clark a apărut în aproape 30 de filme, de la Sunday Impact (1942) la The Last Ritual (1988) [1] . Cele mai bune filme ale lui Clarke au fost dramele de război Destination Tokyo (1943), North Atlantic Warfare (1943), The very thought of you (1944), God is my co-pilot (1945) și The Pride of the Marine Corps , drame criminale și film noir „A Stolen Life ” (1946), „ Deep Valley ” (1947), „ Moonrise ” (1948), „Seductive You” (1948) și „ Shooter ” pe străzile orașului " (1950), melodramă sportivă "Du-te, băiete, du-te!" (1954) [2] . Partenerii lui Clark au fost vedete precum Humphrey Bogart , John Garfield , Cary Grant , Bette Davis și Raymond Massey [1] .
În plus, Clark a jucat pe Broadway și a lucrat mult la televiziune [1] [3] .
Dane Clark s-a născut pe 26 februarie 1912 (numele său de naștere era Bernard Elliott Zanville) în zona New York -ului Brooklyn din imigranți evrei din Rusia , tatăl său era proprietarul unui magazin de articole sportive [1] . A fost un sportiv bun și chiar a primit o ofertă pentru a deveni jucător profesionist de baseball , dar a decis să-și continue studiile și să obțină studii superioare [4] . La începutul anilor 1930 a absolvit Universitatea Cornell și Facultatea de Drept a Universității St. John din Brooklyn [1] 5] . Cu toate acestea, potrivit lui Clarke, în acei ani era dificil pentru avocați să găsească de lucru și a intrat în box [1] . Realizând rapid că acest lucru nu era pentru el, Clark a jucat baseball pentru a câștiga existența , a lucrat la un șantier, a fost vânzător și model pentru un sculptor și, în această calitate, a intrat în mediul artistic [1] [4] [5] [6] . Inițial, Clark a fost fascinat de mediul artistic în care se afla, dar după un timp și-a dat seama că discuția snob constantă despre teatru era puțin falsă. Și atunci s-a hotărât să se încerce în profesia de actor pentru a arăta că oricine o poate face [1] .
În 1934, sub numele de Bernard Zanville, a debutat într-o producție a teatrului de stânga Union, bazată pe Marinarii din Catarro a lui Friedrich Wolff (1934), regizat de George Tobias [4] . În anul următor, și-a făcut debutul pe Broadway în Panic (1935), care a durat doar 2 [7] (conform unei alte surse - 3 [4] ) reprezentații și a fost descris de un critic drept „eșecul remarcabil al anul." Această tragedie anticapitalistă a fost scrisă în versuri albe și pusă în scenă în stilul teatrului antic grecesc , relatând prăbușirea băncii naționale în 1933. Piesa a intrat în istoria teatrului american din mai multe motive - a fost prima piesă a poetului Archibald MacLeish , cu Orson Welles , în vârstă de 19 ani, în ea, a fost produsă de John Houseman și Virgil Thomson și coregrafiată în limba greacă. stil de Martha Graham [4] .
După această lucrare, Zanville a jucat în două producții de succes ale Group Theatre , cu orientare socială, bazate pe piesele lui Clifford Odets - faimos pentru producția sa radicală „Waiting for Lefty” (1935, 144 de reprezentații) și anti- Nazist „Până la ora morții mele” (1935, 136 reprezentații) [4] [8] [9] . Ultima reprezentație a lui Clarke din 1935, Dead End a lui Sidney Kingsley , efectele dăunătoare ale mahalalelor din New York, a fost cea mai de succes a sa, rulând timp de doi ani și rulând pentru 687 de reprezentații. Ulterior, Clark a făcut turnee cu mai multe producții, printre care cea mai de succes dintre producțiile Grupului Teatrului , The Golden Boy bazată pe piesa lui Odets, până când în 1941 a fost chemat la Hollywood pentru a juca în mai multe filme de propagandă pentru americanul. armata [1] [4] [8] .
Clark a început să lucreze în filme sub numele Bernard Zanville [3] . El a jucat primul său rol în 1938 în scurtmetrajul New York Web of the Law (1938). Ajuns la Hollywood în 1941, a jucat roluri mici (necreditate) în filme atât de importante precum drama de război a lui John Farrow Wake Island (1942), filmul biografic istoric al lui William Dieterle , Tennessee Johnson (1942) cu Van Heflin , sportul. biopic The Pride of the Yankees (1942) cu Gary Cooper și Theresa Wright și filmul noir The Glass Key (1942) al lui Stuart Heisler cu Alan Ladd și Veronica Lake [1] [2] [6] [4 ] ] .
În 1943, Clark a semnat un contract cu Warner Bros. , după care și-a schimbat numele în cel mai bine primit Dane Clark, pe care se spune că i-a dat Humphrey Bogart în timp ce filmau împreună în acțiunea militară a lui Lloyd Bacon Războiul Atlanticului de Nord (1943) [4] [5] [9] [6] . În această imagine, cu participarea lui Bogart și Raymond Massey , dedicată eroismului marinarilor marinei comerciale în timpul războiului [1] , Clark a jucat rolul unui marinar a cărui navă a fost scufundată de un submarin german. Performanța lui Clarke în acest film a atras atenția criticilor [1] și „mai mult sau mai puțin l-a făcut vedetă” [9] . Clarke a continuat să joace cele mai bune roluri ale sale în filmele celui de-al Doilea Război Mondial , inclusiv drama de aventură de război a lui Delmer Daves Final Destination Tokyo (1943), cu Cary Grant și John Garfield . Filmul spunea povestea unui echipaj de submarin aflat într-o misiune de luptă, iar Clark a creat imaginea celui mai agresiv dintre membrii echipajului. A fost primul dintre cele două filme în care a jucat alături de Garfield, care a venit și de la The Group Theatre . După acest rol, Clark a fost văzut ca o posibilă alternativă la Garfield, care la acea vreme era durul obișnuit al lui Warner Bros. [5] .
Clark a trecut apoi la rolurile de camarazi de arme și de cei mai buni prieteni ai personajelor principale: în melodrama romantică de război The Very Thought of You (1944), a fost partenerul lui Dennis Morgan și în vedetă. -revista muzicală împletită Hollywood Troop Shop (1944) - Robert Hutton . Rolul lui Clarke în acest film este amintit pentru momentul în care îi spune fetei cu care dansează: „Știi, ești o copie exactă a lui Joan Crawford ”, la care ea îi răspunde: „Dar eu sunt Joan Crawford”, după ce pe care leșină [4 ] . Un an mai târziu, Clark a jucat în mod convingător un coleg și cel mai bun prieten al protagonistului, un pilot remarcabil ( Dennis Morgan ) în acțiunea militară a lui Robert Florey „God Is My Co-Pilot” (1945) și un Marine , tovarăș- în arme și cel mai bun prieten al unui erou orb de război ( John Garfield ), care se întoarce acasă și încearcă să înceapă o viață civilă, în drama biografică The Pride of the Marine Corps (1945) [1] [4] .
În melodrama psihologică a lui Curtis Bernhardt , Stolen Life (1946), cu Bette Davies în rolul unor surori gemene, Clark a jucat rolul unui artist constant iritat, care o preda pe una dintre surori, care începe să manifeste un interes romantic neplăcut pentru ea [4] [10 ]. ] . În melodrama criminală Her Type of Man (1946), Clark a jucat primul său rol important ca editorialist de ziar care este îndrăgostit de o cântăreață de cabaret ( Janice Page ) logodită cu un mafiot din era Prohibition ( Zachary Scott ) [11] ] . În opinia recenzentului Tom Vallance de la The Independent , filmul a fost „o încercare fără inimă la Warner Bros. recreează gloria primelor sale filme cu gangsteri” [4] .
Până la sfârșitul anilor 1940, Clark a primit un premiu Warner Bros. mai multe roluri principale [5] în drame criminale și film noir. În 1947, Deep Valley (1947) , o melodramă criminală, l- a prezentat pe Clark în cea mai bună interpretare a sa la Warner Bros. , creând imaginea unui prizonier amar care scapă de munca silnică și se refugiază la o fată singură care trăiește în munți ( Ayda Lupino ). Din cauza unei greve de studio, întregul film a fost filmat pe locații în Big Sur și Big Bear, California , iar regizorul său Jean Negulesco și- a amintit mai târziu că o lungă perioadă de izolare a dus la o dragoste pasională între Clark și Lupino, care s-a încheiat la fel de bine. instantaneu, așa cum a început, de îndată ce amândoi s-au întors la Hollywood [4] . În comedia This Way with a Woman 1947), Clark a jucat rolul unui proprietar certăreț de atelier de reparații auto care este îndrăgostită de fiica ( Martha Vickers ) a unui fost magnat de automobile ( Sidney Greenstreet ), care, după pensionare, a rămas incognito. devine coproprietar al acestui atelier [12] .
În sports noir Whip (1948), Clarke a interpretat un artist sărac care devine un boxer profesionist pentru a câștiga inima unui cântăreț de club de noapte ( Alexis Smith ) și a o salva de soțul ei ( Zachary Scott ), care deține clubul și organizează lupte . [4] . Criticii au comparat adesea „The Whip” cu „Her Type of Man” pe motiv că Clark, ca și în acel film, îl salvează pe cântăreț de un personaj periculos interpretat de Zachary Scott [4] . Pe de altă parte, performanța lui Clarke ca un tip obișnuit și născut în muncitor care devine un aspirant la boxer a fost comparată cu cea a lui John Garfield în sport noir Body and Soul (1947), numind filmul lui Clarke o versiune de mâna a doua a lui Garfield. pictura . În melodrama criminală Seductive You (1948), Clark a jucat rolul unui tip amabil care s-a implicat cu bandiți, care lovește din greșeală o fată ( Geraldine Brooks ) în timp ce fugea de poliție , provocându-i răni grave și apoi simțind dureri. de conștiință, o găsește pe fată și începe să o ajute cu bani, se îndrăgostește și, în poza finală, se căsătorește cu ea chiar înainte de moarte.
În același an, Clarke a fost împrumutat la Republic Pictures , unde și-a jucat cel mai bun rol de tânăr agitat emoțional care a comis omor involuntar [5] în filmul noir rural Moonrise (1948) al lui Frank Borzage . Povestea unui proscris social îngreunată de știrea că tatăl său a fost spânzurat și a comis o crimă accidentală, potrivit lui Vallance, „a fost făcută cu un romantism liric și cu o pereche neobișnuită a unui Clark îmbufnat și a unei Gail Russell nepământeană ca iubita lui. a dat filmului un condiment suplimentar” [ 4] [13] . Potrivit multor critici, aceasta a fost cea mai remarcabilă performanță de film a lui Clarke [6] .
Clark și-a încheiat contractul cu Warner Bros. două filme minore. În The Barricade (1950), un western bazat pe romanul lui Jack London The Sea Wolf (1904), el îl învinge pe tiranul și sadicul Kruger ( Raymond Massey ) , proprietarul unei mine situate într-o zonă îndepărtată de deșert, într-o luptă mortală . În cele din urmă, în filmul noir „ Return Fire ” al lui Vincent Sherman (1950) cu Edmond O'Brien , Gordon Macrae și Virginia Mayo , Clark a jucat rolul negativ al camaradei de arme al protagonistului, care, după cum se dovedește, conduce un viață dublă, dovedindu-se a fi un rachetor și un criminal insidios [4] .
După încheierea unui contract cu Warner Bros. Clark a devenit activ în televiziune și a jucat și în mai multe filme europene. În filmul francez independent de gangster noir al lui Frank Tuttle , Street Shooter (1950), Clark a jucat rolul principal al unui soldat american care a părăsit armata și a devenit un criminal căutat la nivel național în Franța (prietena lui devotată a fost interpretată de Simone Signoret ).
La începutul anilor 1950, Clarke a început să filmeze regulat în Marea Britanie . El a jucat pentru prima dată în thrillerul de spionaj al lui Roy Ward Baker Worthwhile (1950) [13] , o poveste capricioasă despre un entomolog britanic ( Margaret Lockwood ) care este trimis de guvernul în spatele Cortinei de Fier într-una dintre țările balcanice . împiedică reproducerea unui tip special de insectă care poate fi folosită ca armă biologică. Cu ajutorul unui jurnalist american interpretat de Clark, ea reușește să ducă la bun sfârșit sarcina [4] . Această bandă a fost urmată de trei filme criminale produse de producătorul independent american Robert L. Lippert în colaborare cu studioul de film britanic Hammer . În The Gambler and the Lady (1952), Clark a apărut într-o imagine atipică a unui gangster ambițios care este ruinat de dorința de respectabilitate. În thrillerul noir al lui Terence Fisher Arranged Murder (1954), el a jucat rolul unui american sărac din Londra , care este încadrat pentru o crimă. Și, în cele din urmă, în thrillerul noir Five Days (1954), Clark a jucat rolul unui om de afaceri fără succes care i-a ordonat prietenului său să-l omoare pentru ca soția sa să poată obține asigurare. Cu toate acestea, este neașteptat de norocos în afaceri, dorește să anuleze comanda, dar adevărații criminali au preluat deja crima lui [13] [3] .
Acasă, în 1954, Clark a jucat rolul principal al unui ofițer de cavalerie al armatei în Thunder Heights de vest (1954) și al unui căpitan de port care îl salvează de o explozie nucleară comunistă în thrillerul din perioada Războiului Rece Port of Hell (1954). Unul dintre filmele preferate ale lui Clark a fost rolul renumitului producător sportiv Abe Saperstein , creatorul și directorul general al celebrei echipe profesioniste de baschet negru Harlem Globetrotters în drama sportivă biografică Go Boy Go! (1954). Clarke a fost deosebit de mândru de acest film, deoarece l-a considerat precursorul multor alte filme care s-au opus discriminării rasiale și au luptat pentru drepturile civile [1] [4] . Vestul The Son of a Criminal (1957) a povestit despre relația unui criminal și criminal rătăcitor (Clark) cu fiul său, care a fost crescut de o mătușă respectabilă care încearcă să protejeze copilul de crimă.
În anii 1960 și 80, Clark a apărut rar în filme, reorientându-se să lucreze la televizor. Clarke și-a jucat ultimul rol de șef al unui clan mafiot din New York în The Last Ritual (1988) , o melodramă criminală în care Tom Berenger îl joacă în rolul unui preot catolic care are legături strânse de familie cu mafia.
La mijlocul anilor 1950, pe măsură ce filmele sale erau din ce în ce mai înrăutățite, Clarke a început să apară din ce în ce mai puțin în filme, găsind roluri mai pline de satisfacții la televizor și pe scena Broadway [13] [5] . În anii 1950 și 1960, a jucat în patru producții Broadway [8] . În plus, de-a lungul carierei sale, Clark a lucrat constant la radio [4] , în special, în aprilie-septembrie 1954, a jucat în serialul radio criminal Crime și Peter Chambers.
Clarke a fost unul dintre primii actori de film care a lucrat la televizor, jucând într-un episod din 1949 al programului de televiziune Chevrolet Television Theatre [4] . În anii 1950, Clark a jucat mai multe roluri principale în seriale de televiziune: l-a interpretat pe corespondentul de știri Dan Miller în serialul de aventuri jurnalistice The Wire Agency (1956-1957, 14 episoade) și pe proprietarul unui hotel plutitor din Trinidad în serialul de aventură Brave . Venture (1959). , 43 de episoade), bazat pe o emisiune radio din 1951-1952, cu Humphrey Bogart și Lauren Bacall . În anii 1970, a jucat rolul locotenentului Tragg în continuarea nereușită a serialului clasic New Perry Mason Court (1973-1974, 14 episoade) [5] .
În plus, în anii 1950-1980, Clark a fost guest star la multe seriale de televiziune populare, printre care Justice (1954, 7 episoade), Science Fiction Theatre (1955, 2 episoade), Caravan of Wagons (1958, 1 episod), „ Bici crud ” (1960, 1 episod), „ Zona crepusculară ” (1961, 1 episod), „ Justice Burke ” (1964, 1 episod), „ Sunt un spion ” (1966-1968, 2 episoade), „NYPD Blue” (1967, 1 episod), „ Ironside ” (1968-1974, 6 episoade), „ The Bill Cosby Show ” (1970, 1 episod), „ Virginian ” (1970, 1 episod), „ Mannix ” ( 1970-1971, 3 episoade), " Mission Impossible " (1972, 1 episod), " Fashion Squad " (1972, 1 episod), " Rookies" (1972-1974, 2 episoade), " Cannon " (1974, 1 episod ) ), „Povestea poliției” (1974-1978, 7 episoade), „ Femeie polițistă ” (1974-1977, 5 episoade), „ Matt Helm ” (1975, 1 episod), „ Hawaii 5-O ” (1975-1978, 3 episoade), „ Starsky & Hutch ” (1976, 1 episod), „ MacMillan and Wife ” (1976, 1 episod), „ Ellery Queen ” (1976, 1 episod), „Switch” (1977, 1 episod) , „ Vegas ” (1978, 1 episod), „ Fantasy Island ” (1979-1982, 3 episoade), „ M.E. Quincy ” (1983, 1 episod), „ Detective Mike Hammer ” (1984, 1 episod) și „ She Wrote ” crimă „(1984-1989, 2 episoade) [9] [14] .
După cum a remarcat cronicarul din New York Times, Lawrence van Gelder, „La 178 cm înălțime și 73 de kilograme, cu ochi căprui și păr negru, Clark și-a atins faima pentru a crea imagini simple și de înțeles cu soldați, marinari și piloți duri, dar fermecați, în filmele despre cel de -al doilea . Războiul mondial " război mondial ". După cum spunea Clark însuși, „tot ce vreau și știu să fac în cinema este să fiu un domnul Joe obișnuit” [1] . Savantul în film Hal Erickson a scris despre actor: „Un Brooklynian până în oase, Clark nu a trecut niciodată cu adevărat de partea lui snarky pe stradă, jucând adesea rolurile celui mai bun prieten al personajului din titlu sau al neprihănitului făcător de probleme din Brooklyn ” .
Potrivit lui Clark, cel mai bun eveniment din viața lui a fost încheierea unui contract cu Warner Bros. [1] când cariera sa a luat amploare la începutul anilor 1940 ca actor care a fost o alternativă la John Garfield ca tip dur din clasa muncitoare [13] . Clark a jucat în filme de acțiune Warner Bros. despre al Doilea Război Mondial , [6] , în special, a jucat în mod convingător soldați certați în filmele de război Destination Tokyo (1943), God Is My Co-Pilot și Pride of the Marine Corps (ambele - 1945) [ 9] .
În filme precum Her Type of Man (1946), Deep Valley (1947), This Way with a Woman (1947) și Seductive You (1948), rolul lui Clark ca tip cu un personaj dur a primit o nouă interpretare, acum ca un protagonist periculos, neînțeles de societate, care se schimbă datorită comunicării cu o fată bună [9] . Mai aproape de tipul său de tip muncitoresc a fost „The Whip ” (1948), unde Clark a jucat rolul unui boxer dur [13] .
Deși la Warner Bros. Clark a ajuns la roluri principale, cel mai mare succes al său actoricesc și poate cea mai bună parte a carierei sale fiind rolul pe care l-a jucat în timp ce era împrumutat la Republic Pictures , unde în filmul noir întunecat al lui Frank Borzage , Moonrise (1948), a jucat perfect un traumatizat mental. proscris social al cărui tată a fost odată spânzurat pentru crimă [4] [3] .
Puțini actori au fost mai buni decât Clark în a portretiza personaje beligeretoare și răutăcioase. Mic în formă, dar dur și slăbănog, Clark a fost adesea comparat cu John Garfield , unul dintre cele mai mari vedete ale aceluiași studio Warner Bros. . Dar în timp ce Clark a fost popular printre cinefili în anii 1940, el nu a atins niciodată un nivel de vedetă comparabil cu Garfield . Rebelii lui luptători au stârnit mai puțină simpatie decât eroii lui Garfield, iar energia actorului a fost atât o putere, cât și o slăbiciune. Uneori, sălbăticia lui a distrus chiar atmosfera filmului [4] . Drept urmare, în ciuda talentului și magnetismului său incontestabil, Clark nu s-a ridicat niciodată la nivelul stelar pe care l-a atins Garfield [9] .
Clark a fost căsătorit de două ori. În 1940 s-a căsătorit cu artista Margot Yoder, cu care a trăit până la moartea ei în 1970. În 1972, s-a recăsătorit cu o tânără angajată la bursă, Geraldine Frank, cu care a trăit 27 de ani până la moartea sa [1] [4] .
Dane Clark a murit pe 11 septembrie 1998 în Santa Monica [1] [4] .