Whip (film, 1948)

Bici
Bici
Gen Film negru
Producător Lewis Sailer
Producător William Jacobs
scenarist
_
Harriet Frank Jr.
Maurice Geraghty
Gordon Kahn
Kenneth Earl (poveste)
cu
_
Dane Clark
Alexis Smith
Zachary Scott
Operator J. Peverel Marley
Compozitor William Lava
Franz Waksman
Companie de film Warner Bros.
Distribuitor Warner Bros.
Durată 91 min
Țară  STATELE UNITE ALE AMERICII
Limba Engleză
An 1948
IMDb ID 0040963
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Whiplash este un  film noir din 1948 regizat de Lewis Seiler . _

Filmul este despre un tânăr artist ( Dane Clark ) care se îndrăgostește de o frumusețe misterioasă ( Alexis Smith ) și apoi o urmărește la New York , unde acceptă să devină boxer profesionist pentru echipa soțului ei ( Zachary Scott ) după ce „s-a simțit fiind respins de femeia pe care o iubește” [1] [2] .

Filmul este catalogat drept box noir, alături de filme precum „ Kid Galahad ” (1937), „ Body and Soul ” (1947), „ Champion ” (1949), „ Setup ” (1949) și „ The Harder the Fall ” (1956).

Plot

La New York , în timpul unei lupte pentru titlul de greutate mijlocie, boxerul Michael Angelo ( Dane Clark ), care anterior obținuse 12 victorii prin knockout la rând, slăbește brusc și începe să cedeze adversarului său în runda a patra. În timpul pauzei dintre runde, Michael își amintește ce a precedat această situație:

Cel mai recent, el a fost Mike Gordon, un artist aspirant care a trăit pe malul oceanului, lângă San Francisco . A realizat sculpturi de nisip pentru copiii de pe mal și le-a arătat tehnici de box, așa cum a boxat cândva în tinerețe. Într-una dintre aceste zile, Michael a fost invitat la cafeneaua sa de prietenul său, bătrânul și amabilul Sam ( S. Z. Sukall ), spunând că a vândut un tablou de Mike unui client pe nume Laurie Rogers ( Alexis Smith ) pentru 75 de dolari, care a dat pentru decor interior . Artistul este supărat de acest lucru, deoarece își consideră opera imperfectă, iar vânzarea unor astfel de tablouri, în opinia sa, echivalează cu o înșelăciune. După ce ia banii lui Sam, acesta se îndreaptă imediat spre bungalou în care stă Lori, intenționând să returneze tabloul. Cu toate acestea, uimit de cât de profund a putut Laurie să înțeleagă și să aprecieze munca lui, precum și frumusețea femeii, Mike decide nu numai să-i lase o poză, ci și o invită la cină pentru a sărbători prima sa vânzare. La cina la un restaurant, Laurie nu dezvăluie nimic despre ea însăși, dar Mike simte că Lori suferă de ceva. În același timp, cântă cu pricepere împreună cu pianistul, spunând că obișnuia să cânte pe scenă. Noaptea după restaurant, Mike o invită pe Laurie să înoate în ocean, iar deja pe mal recunoaște că s-a îndrăgostit de ea. Ei se sărută. A doua zi dimineața, Lori, într-o dispoziție minunată, vine la cafeneaua lui Sam, dar când vede că este urmărită, pleacă imediat și, fără să spună nimic, iese din hotel și pleacă fără a lăsa o adresă. Sam îl convinge pe Mike nedumerit că el și Lori ar putea forma un cuplu excelent, îi dă bani și îl convinge să meargă imediat s-o caute. Singurul indiciu pe care îl are pentru a o găsi pe Lori este adresa unui medic din New York, Dr. Arnold Vincent, căruia i-a trimis prin poștă tabloul lui Mike.

După ce s-a mutat la New York, Mike vizitează în fiecare zi casa doctorului Vincent ( Jeffrey Lynn ), sperând să-l întâlnească, dar îl evită de-a dreptul pe Mike. Artistul se stabilește într-o pensiune ieftină, unde pictează un tablou mare, în centrul căruia se află imaginea lui Lori. Mike se împrietenește cu vecinul fermecător și plin de duh Chris Sherwood ( Eve Arden ), care își câștigă existența ca escortă. Într-o zi, Chris îl invită pe Mike să meargă cu ea la Pelican Club, unde merge cu un alt client, un milionar din Texas, spunând că prin el poți obține o comandă bună pentru un portret. Din senin, Mike o vede pe Laurie, care lucrează la club ca cântăreață. După spectacolul ei, Mike merge în culise, unde își declară dragostea, dar Laurie se preface mai întâi că nu-l recunoaște, apoi cere cu răceală să fie lăsată în pace. Gardienii clubului se năpustesc asupra lui Mike, dar el îi trimite pe doi dintre ei într-o doborare profundă , după care al treilea îl uimește din spate cu patul de pistol. Un Mike inconștient este dus la biroul proprietarului clubului Rex Durant ( Zachary Scott ), care se dovedește a fi soțul lui Laurie. Nu cu mult timp în urmă, Rex era boxer profesionist, dar după o accidentare gravă a devenit invalid și acum se mișcă într-un scaun cu rotile. Cu toate acestea, nu și-a pierdut interesul pentru box, și-a creat propriul club de box și caută sportivi talentați care să facă campioni din ei. Impresionat de modul în care Mike s-a descurcat cu bodyguarzii săi, Rex îl invită să devină boxer profesionist în echipa sa.

După ce Mike pleacă, Rex îi amintește Lori cum a încercat să scape de el, dar oamenii lui au găsit-o în California. Pe strada de langa club, Lori il roaga pe Mike, care o astepta, sa nu se incurce cu Rex. Ca răspuns la aceste cuvinte, Mike îi declară lui Rex eliberat că este gata să înceapă antrenamentul mâine. Când antrenorul clubului sportiv al lui O'Leary ( Alan Hale ) îl trimite pe Mike pentru un examen medical, se dovedește că medicul de la club este același Dr. Vincent pe care Mike încearcă să-l întâlnească de atâta timp. În plus, doctorul se dovedește a fi fratele lui Lori. Deși Vincent înțelege că Mike a acceptat oferta de a deveni boxer pentru a fi mai aproape de Laurie, el îl sfătuiește totuși să nu aibă de-a face cu Rex, deoarece ar putea fi periculos. La un moment dat, Vincent a efectuat o operație complexă la picioarele lui Rex după ce acesta a intrat într-un accident de mașină, în urma căruia Rex a rămas cu handicap. Și acum Rex îi amintește constant de această operațiune nereușită, deși, potrivit lui Vincent, nu a fost vina lui. A apărut Rex, asigurându-se că Mike are o sănătate excelentă, îl pune imediat în sparring cu un adversar foarte puternic, după care ajunge la concluzia că Mike poate face un pugilist puternic. La sugestia lui Rex, Mike ia pseudonimul „Mike Angelo” în onoarea celebrului artist Michelangelo , iar dragostea lui pentru pictură este redată activ într-o campanie publicitară. Mike ține o serie de bătălii de succes organizate de Rex în diferite orașe, demonstrând treptat din ce în ce mai multă cruzime față de adversarii săi. Laurie înțelege că în acest fel scoate asupra rivalilor săi trauma despărțirii lor.

Rex găsește un portret al lui Laurie în apartamentul lui Mike și îl atârnă în sufrageria lui. În același timp, într-o conversație cu soția sa, el spune că știe că s-a întâlnit cu Mike în California . Sub presiunea lui Rex, Laurie mărturisește că îl iubește pe Mike. În același timp, Rex declară că îl va face pe Mike campion cu orice preț. În ajunul următoarei lupte, Rex și Lori iau cina cu Mike la club, unde Vincent li se alătură curând. În timpul dansului, Laurie îi spune lui Mike că i-a spus soțului ei despre relația lor și, de asemenea, dezvăluie că Rex a luat portretul pentru el. Mergând apoi la dressing, Laurie îl găsește acolo pe Vincent beat cu o armă, care plănuia să-l omoare pe Rex. Mike este sunat urgent de Laurie și cei doi încearcă să-l oprească pe Vincent. Cu toate acestea, doctorul este neclintit, susținând că Laurie a fost nevoită să se sacrifice pentru el. Vincent spune că ea a suferit de mult de Rex și a încercat să depună o cerere de divorț, dar el a amenințat-o că va refuza. Într-o zi, în timp ce conduceau, Laurie a vorbit din nou despre divorț, ceea ce l-a înfuriat pe Rex, acesta a pierdut controlul mașinii și a avut un accident. Laurie nu a fost rănită, iar Rex Vincent a efectuat o operație de urgență cu șanse mici de reușită. Cu toate acestea, Rex a supraviețuit, dar a rămas invalid, după care l-a acuzat pe doctor de neglijență penală și l-a amenințat că îl va da în judecată. Din această cauză, Laurie a fost forțată să rămână cu el în schimbul renunțării oricăror acuzații legale, iar Vincent însuși a trebuit să lucreze pentru Rex la clubul său. După aceste cuvinte, Mike îi ia arma lui Vincent, iar în acel moment apare în dressing Rex, care a auzit sfârșitul conversației. După ce a aflat toate dezavantajele relației lor, Michael refuză să continue boxul dacă Rex nu îi dă libertate lui Laurie, dar el declară dur că îl va forța pe Mike să respecte contractul. După ce Mike pleacă, Rex îl trimite după el pe unul dintre slujitorii săi, Costello ( Douglas Kennedy ), care îl bate puternic pe personajul principal și îl aruncă pe scări, provocându-l pe Mike să aibă o comoție cerebrală. După ce l-a examinat pe Mike, Vincent ajunge la concluzia că trebuie să meargă imediat la spital, după care va avea nevoie de cel puțin o lună de reabilitare, altfel o altă luptă i-ar putea fi fatală. Apoi Rex îi oferă lui Mike o înțelegere: dacă va câștiga următoarea luptă pentru titlul de campionat pentru el, Rex îi va da libertate Lori. Pentru a-l împiedica pe Vincent să se amestece în luptă, Rex îl închide într-unul din apartamentele sale sub supravegherea unor gardieni înarmați.

Acțiunea revine acum. În timpul luptei, Mike este puternic bătut, cu toate acestea, el își trimite totuși adversarul la un knockout, după care își pierde cunoștința și cade chiar în ring. Vincent reușește să-și dezarmeze paznicul și să-i ia arma. El sare direct în ring în momentul în care Mike este ridicat de pe podea și îl trimite la spital pentru o intervenție chirurgicală de urgență. După ce a părăsit sala de sport, Vincent îl amenință pe Rex că va face publicitate radiografiilor pe care le are, demonstrând că Rex l-a trimis pe Mike la luptă, știind că îl trimite la moarte sigură. Acest lucru îl amenință pe Rex cu o pedeapsă de zece ani de închisoare. Costello, care ține scaunul cu rotile lui Rex, împușcă în Vincent, rănindu-l grav, totuși, căzut deja, medicul reușește să-l împuște pe Costello, în urma căruia îi eliberează scaunul cu rotile din mâini, care zboară pe șosea și Rex moare sub roțile unei mașini care trece. Vincent moare în brațele lui Laurie. După recuperare, Mike se întoarce în California, unde continuă să picteze. Curând vine și Lori la el, se îmbrățișează și se sărută.

Distribuie

Realizatori de film și actori principali

Regizorul de film Lewis Seiler a început să lucreze în această calitate la începutul anilor 1920. Cu toate acestea, el a pus în scenă cele mai de succes filme ale sale la începutul anilor 1930 și 1940, printre care drame criminale cu Humphrey Bogart „ Regele crimei ” (1939), „ You Can’t Get Away with Crime ” (1939) și „ Tough ”. Guy " (1942), filmul noir " Dust Be My Destiny " (1939) cu John Garfield , drama " Pittsburgh " (1942) cu John Wayne , Marlene Dietrich și Randolph Scott , drama de război " Diary of Guadalcanal " (1943). ) cu Preston Foster , Lloyd Nolan și William Bendix , iar mai târziu filmul noir Women's Prison (1955) cu Ida Lupino [3] [4] .

The Whip a fost doar al doilea film pentru scenaristul Harriet Frank Jr. Fiica unui editor de la Hollywood, Frank a urmat cursul de formare pentru tineri scriitori de la Metro-Goldwyn-Mayer Studio , unde și-a cunoscut viitorul soț și colaborator Irving Ravetch . Cu toate acestea, nu au început să scrie împreună decât un deceniu mai târziu. Unul dintre primele lor scenarii comune a fost pentru drama The Long Hot Summer (1958), care a fost primul dintre cele opt filme pe care cuplul le-a făcut cu regizorul Martin Ritt . Mai târziu au scris pentru Ritt filmele „ Hud ” (1963) și „ Norma Ray ” (1980), care le-au adus nominalizări la Oscar [5] .

După cum a remarcat criticul de film Margarita Landazuri, în anii 1930, Warner Bros. a fost prima companie de film de la Hollywood care a făcut filme despre tipi duri, al căror succes a fost facilitat de vedete precum Humphrey Bogart și James Cagney [5] . Pe la mijlocul anilor 1940, John Garfield devenise un alt dură de studio și, în plus, „ Warners s-a asigurat că are în rezervă și un posibil succesor” [5] . Dane Clark , care a fost semnat de studio în 1943 și care, la fel ca Garfield, părăsise New York's Group Theatre [5] , a fost ales pentru rol . După cum a remarcat Dennis Schwartz, „Rolul lui Clark în acest film a fost inițial destinat lui John Garfield, dar el a părăsit studioul, jucând rolul unui boxer în filmul social noir Body and Soul (1948) la studioul independent United Artists[3]. ] . Apoi Warners l-a pus pe Clark pe această poză. Potrivit lui Landazuri, Clark, la fel ca Garfield, „a fost excelent în roluri de bărbați duri, așa că ar putea părea ciudat că a absolvit Universitatea Cornell și facultatea de drept”. Cu toate acestea, în timpul Marii Depresiuni , avocații aveau puțină muncă și, prin urmare, pentru a câștiga bani, Clark a fost angajat într-o mare varietate de cazuri, inclusiv box , construcții, baseball și modeling. În cele din urmă, a devenit actor și, după un oarecare succes pe scena din New York, a semnat cu Warner Bros. [5] . Keaney a mai subliniat că „Clark a fost implicat în box de ceva timp înainte de a deveni actor, ceea ce a contribuit foarte mult la realismul scenelor de box din acest film” [1] . Înainte de The Whip, Clark a jucat pe niște duri într-o serie de filme de război, precum și în dramele de film noir Her Type of Man (1946) și Deep Valley (1947).

Până la filmarea acestui film, Alexis Smith era actriță contractuală pentru Warner Bros. timp de șapte ani. , unde, datorită „grației sale reci, ea juca de obicei fie doamne laice detașate, fie „alte femei””. În plus, a fost „ideală pentru rolul femeilor noir” [5] , jucând, în special, rolurile principale din filmul noir „ Conflict ” (1945) și „ The Two Mrs. Carroll ” (1947), unde în ambele cazuri partenerul ei a fost Bogart . Mai târziu, ea a jucat cu succes în filmul noir " Turning Point " (1952) și " Split of a Second " (1953) [6] . După cum notează Landazuri, „Smith a avut rareori ocazia să-și arate talentele de cântat și dans și, deși joacă rolul unei cântărețe de club de noapte în acest film, vocea ei a fost dublată”. Abia în 1971, când a jucat în producția lui Stephen Sondheim pe Broadway, The Follies, a impresionat publicul cu talentele sale muzicale, câștigând un premiu Tony .

Potrivit lui Landazuri, Zachary Scott „s-a comportat adesea ca niște ticăloși blanzi și nemilos” [5] , în special în filme noir precum „ Masca lui Dimitrios ” (1944), „ Mildred Pierce ” (1945) și „ Semnal de pericol ” (1945 ). ) [7] . Înainte de filmarea The Whip, Warner Bros. l-a împrumutat pe Scott pentru două filme în care a jucat roluri mai mari. În melodrama lui MGM Cass Timberlane (1947), el a jucat rolul prietenului lui Spencer Tracy care se îndrăgostește de tânăra lui soție. Deși în filmul noir „ Ruthless ” (1948) al studioului independent Producing Artists , Scott a jucat din nou rolul principal al răufăcătorului, în acest film „ticălosul său era o persoană complexă din punct de vedere psihologic” [5] . După cum a remarcat Hollywood Reporter , „performanța melodramatică a lui Zachary Scott din The Whip nu este o sarcină demnă de acest actor talentat”. Deși, așa cum scrie Landazuri, „așa poate fi, totuși, este întotdeauna fascinant să-l privești pe Scott ca pe un ticălos” [5] .

Filmul a fost una dintre primele apariții pe ecrane ale lui Jeffrey Lynn , după ce a servit în al Doilea Război Mondial. Și deși, după cum scrie Landazuri, „de la debutul său în film cu un deceniu mai devreme în Four Daughters (1938), interpreta de obicei băieți politicoși și drăguți, în The Whip i s-a oferit ocazia să creeze, spre deosebire de rolul său, imaginea unui medic controversat” [5] .

Evaluarea critică a filmului

La lansarea filmului, The New York Times i-a dat o recenzie caldă, scriind că „bunul simț și drama au fost marginalizate, lăsând loc pe ecran pentru o explozie de violență bine executată, dar fără sens”, la care „Clark, Scott și Smith îi oferă. un set decent.” Referentul ziarului își rezumă evaluarea spunând: „Dacă vrei o tulburare simplă, de modă veche, de mutilare, vei adora acest film. Altfel, fii atent.” [8] .

Criticul contemporan Margarita Landazuri a dat filmului o recenzie pozitivă, numindu-l „un noir ingenios, întortocheat despre artă, box, gelozie și răzbunare” [5] . Pe de altă parte, Dennis Schwartz a numit-o „o melodramă romantică tocilar”, menționând în continuare că „această poveste fără sens nu este convingătoare, prost gândită în termeni de dramă și greu de urmărit. Atmosfera sumbră a imaginii este facilitată doar de drăgălașii actori în rol secundar - Yves Arden , care dă dovadă de un spirit strălucit, și S. Z. Sakall , remarcabil prin farmecul său cald ” [3] . Potrivit lui Michael Keaney, „actoria bună, în special din partea lui Clarke și Smith, nu compensează scenariul prea melodramatic și clișeu” al imaginii [1] .

Note

  1. 1 2 3 Keaney, 2003 , p. 466.
  2. Selby, 1997 , p. 194.
  3. 1 2 3 Dennis Schwartz. Povestea nu era convingătoare  . Ozus' World Movie Reviews (1 ianuarie 2014). Consultat la 27 noiembrie 2019. Arhivat din original la 28 octombrie 2020.
  4. Cele mai apreciate titluri de regizori de lungmetraj cu Lewis Seiler . Baza de date de filme pe Internet. Data accesului: 10 februarie 2017.  
  5. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Margarita Landazuri. Articole: Whiplash (1948  ) . Filme clasice Turner. Consultat la 10 februarie 2017. Arhivat din original pe 4 mai 2017.
  6. Cele mai apreciate titluri de lungmetraj cu Alexis  Smith . Baza de date de filme pe Internet. Consultat la 10 februarie 2017. Arhivat din original pe 31 martie 2016.
  7. Cele mai apreciate titluri de lungmetraj cu Zachary  Scott . Baza de date de filme pe Internet. Preluat la 10 februarie 2017. Arhivat din original la 16 septembrie 2021.
  8. TMP At the Globe  . The New York Times (27 decembrie 1948). Consultat la 10 februarie 2017. Arhivat din original pe 14 martie 2016.

Literatură

Link -uri