Clementi, Aldo

Aldo Clementi
ital.  Aldo Clementi
Data nașterii 25 mai 1925( 25.05.1925 )
Locul nașterii Catania
Data mortii 3 martie 2011 (în vârstă de 85 de ani)( 03.03.2011 )
Un loc al morții Roma
Țară  Italia
Profesii compozitor , pianist
Instrumente pian
genuri muzica clasica

Aldo Clementi ( italian:  Aldo Clementi ; 1925–2011) a fost un compozitor italian.

Biografie

Născut într-o familie de muzicieni amatori. Din copilărie a început să cânte la pian. Îi plăcea muzica lui Schubert , Schumann și Mendelssohn . A stăpânit notația muzicală abia la vârsta de treisprezece ani, înainte de a cânta exclusiv după ureche, ceea ce i-a provocat ulterior dependența de sunet, și nu de semnul fixat pe literă. În tinerețe, a jucat adesea în cele mai bune saloane din Catania, arătând o mare promisiune. În 1941, a început să studieze compoziția sub Alfredo Sangiorgi, un student al lui Schoenberg , care a fost evacuat în Catania natală în timpul bombardamentelor din cel de -al Doilea Război Mondial . Prin Sangiorgi a perceput muzica noii școli vieneze și tehnica dodecafonului . În 1949 s-a mutat la Roma pentru a-și continua educația muzicală la conservator, totuși, simțindu-se nemulțumit de studiile acolo, s-a mutat la Bolzano pentru a reînnoi contactele cu Sangiorgi, care s-a întors la conservatorul local după încheierea războiului. Acolo l-a cunoscut pe Goffredo Petrassi , care a acceptat să-l accepte pentru un curs la Conservatorul din Roma, unde Clementi a studiat din 1952 până în 1954. Petrassi a insistat asupra necesității ca fiecare dintre studenții săi să dobândească o voce individuală, ceea ce pentru Clementi, aflat atunci sub influența lui Stravinsky și a lui Petrassi însuși, era încă problematic.

Prima interpretare a muzicii lui Clementi a avut loc la Viena în 1947, când au fost interpretate Poemele lui Rilke pentru soprană și pian.

A câștigat faimă după ce a interpretat „Cantata pe un fragment din Calderón de la Barca ” la Radio Hamburg în 1954. Din 1955 până în 1962 a participat la cursurile de muzică nouă de la Darmstadt , unde compozițiile sale au fost interpretate în mod repetat. La Darmstadt l-a întâlnit pe Bruno Maderna , cu care el însuși a considerat că comunicarea a avut o influență decisivă asupra lui. Gândirea compozitoare a lui Clementi a fost puternic influențată de experiența sa de lucru la noul studio de muzică electronică RAI din Milano, unde a creat o serie de lucrări sub titlul general „Colaje”.

La începutul anilor 1960, a devenit unul dintre fondatorii societății romane de concerte și mai târziu ai grupului de improvizație liberă New Consonance (împreună cu Franco Evangelisti și alții).

Din 1971 până în 1992, s-a implicat activ în predare: a predat un curs de teoria muzicii la Universitatea din Bologna , a ținut în mod repetat seminarii și a ținut prelegeri în Italia și în străinătate.

A primit o serie de premii internaționale, inclusiv premiul Societății Internaționale pentru Muzică Contemporană în 1963.

Din 2006 este director de onoare al Institutului de Muzică Vincenzo Bellini din Catania.

Eseu despre creativitate

După o perioadă de ucenicie, marcată de apropierea noii școli vieneze, în a doua jumătate a anilor ’50 Clementi a început să graviteze spre structuralism , parțial sub influența a ceea ce învățase la cursurile de la Darmstadt. Legăturile sale strânse cu artiștii grupului Form 1 (Dorazio, Perilli, Sanfilippo și alții) sunt simbolice în ceea ce privește interesul său puternic pentru artele vizuale, care de-a lungul anilor a devenit de mare importanță pentru muzica sa.

În lucrările anilor 1960, o textură polifonică densă care abundă în cromaticisme (de exemplu, în lucrarea pentru cor mixt și orchestră „Varianta A” folosește 144 de voci independente) este menită să formeze un fel de continuum multistrat în care fiecare individ vocea este nivelată în sunetul general, a cărui textură se schimbă constant. În aceste lucrări, limbajul lui Clementi este asemănător cu „mobilele” lui Pollock sau Calder .

Mai târziu, deja din anii 1960, limbajul muzical al lui Clementi a evoluat către gândirea diatonică , adesea cu referire la muzica din trecut (inclusiv utilizarea frecventă a motivului BACH și a coralelor ) și o atenție deosebită acordată verticală.

Tipic operei mature a lui Clementi este folosirea regulată a rallentando aplicată la repetarea ciclică a aceluiași material, care contribuie la un fel de „tehnică de expunere” în contrapunct .

În prezent, muzica lui Clementi este interpretată în mod regulat în Italia și în străinătate, inclusiv în cele mai prestigioase săli de concerte (la Scala , la Bienala de la Veneția , la Filarmonica de la Roma etc.)

Bibliografie

Două numere speciale ale revistei Contemporary Music Review sunt dedicate operei compozitorului:

Note

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii