Dionysios Lavrangas | |
---|---|
greacă Διονύσιος Λαυράγκας | |
Data nașterii | 17 octombrie 1860 |
Locul nașterii | Argostolion |
Data mortii | 18 iulie 1941 (80 de ani) |
Un loc al morții | |
Cetățenie | Grecia |
Ocupaţie | compozitor, dirijor și profesor de muzică |
Dionysios Lavrangas ( greacă : Διονύσιος Λαυράγκας ; 17 octombrie 1860 [1] , Argostolion - 18 iulie 1941 ) a fost un compozitor, dirijor și profesor de muzică grec. Unul dintre răposații reprezentanți ai școlii ionice .
În copilărie, a primit o impresie uriașă de la turneele companiilor italiene de operă în insulele sale natale și a început să studieze muzica. A studiat vioara cu un anume Nazaro sau Lazzaro Serao, iar acordeonul cu Oliviero și Dzanis-Metaxas. Și-a continuat studiile la Napoli (din 1878 sau din 1882 ) - mai întâi privat, apoi la Conservatorul San Petro din Maella. Acolo a luat lecții de pian , armonică, contrapunct și compoziție. Plecat la Paris în jurul anului 1885 ; A studiat aproximativ trei luni cu Léo Delibes , apoi cu Jules Massenet , Théodore Dubois ( armonică ) și César Franck (orgă). În timpul studiilor, a venit uneori în Cefalonia natală și a dirijat acolo, chiar a înființat un cor ( 1889 ), iar după terminarea studiilor, și-a legat soarta de opera itinerantă franceză. A fost, de asemenea, dirijor, și violonist și pianist; turneu; a lucrat ca dirijor de operă la Torino și Veneția . În 1890, prima sa operă, Elda di Vorn, scrisă în jurul anului 1886, a fost prezentată la Napoli . În același timp, a scris și două opere italiene, „Galatea” („Galatea”, pe la 1887 ) și „La vita è un sogno” („Viața este un vis”, 1891 , după celebra piesă de Calderon ). Aceste opere ale sale nu au supraviețuit, cu excepția (parțial) a operei Viața este un vis: compozitorul și-a refăcut ultimul act într-o operă într-un act Vrăjitoarea (Μάγισσα), pusă în scenă la Atena la 8 octombrie 1901 și în 1939 . o suită de muzică a fost interpretată opera „Viața este un vis”.
În cele din urmă, Lavrangas s-a întors în Grecia ( 1894 ), s-a stabilit la Atena și a condus Societatea Filarmonică. În 1896, la sărbătorile Primelor Jocuri Olimpice , a fost interpretată marea sa lucrare pentru soliști, cor și orchestră „Pentatlon” („Πένταθλον”). Apoi, împreună cu dirijorul Ludovicos Spinellis, a fondat o trupă de operă ambulantă (Ελληνικό Μελόδραμα), care și-a început activitatea în 1900 cu reprezentația La bohème de Giacomo Puccini . Din 1899 până în 1935, a lucrat dezinteresat în această trupă, îndeplinind funcțiile de cartier , dirijor , regizor , în acest timp au fost puse în scenă 13 opere grecești și 38 italiene și străine. Trupa a cântat la Atena, și în provincia Greciei, și în străinătate ( Istanbul , Odesa , orașele României, Smirna , Alexandria , Cairo etc.). Munca lui Lavrangas cu această echipă a contribuit foarte mult la dezvoltarea operei naționale din Grecia.
Lavrangas a fost printre primii compozitori greci care s-au orientat serios către muzica pur instrumentală: cel puțin prima sa suită orchestrală a fost publicată înainte de 1904 (a doua în 1923 ). Pentru orchestră au fost scrise și „Impresiile religioase” ( 1920 ) și Uvertura orientală (sau greacă), Navarre Jota etc. El a folosit pe scară largă motivele populare grecești în lucrările sale, dar instrumentul lor extravagant, care a compensat oarecum simplitatea armoniei și elaborării, a fost împrumutat predominant de la maeștri francezi precum Georges Bizet și Delibes. Compozitorul a stăpânit bine (atât în timpul studiilor, cât și în timpul rătăcirilor-turne ale tinereții) tehnicile muzicii de operă nu numai franceze, ci și italiene, atât sub aspect melodic, cât și în cel pur dramatic: cercetătorii observă influența lui Puccini în scena de auto-inmolare din cea mai bună operă a sa „Dido” („Διδώ”, 1909 ), și comedia sa târzie „Fakanapas” („Φακανάπας”, 1935 , prezentată postum în 1950 ) este indicată de trăsăturile lui Gioacchino Rossini .
De asemenea, a adus un omagiu genului operetei și este autorul muzicii primului film sonor grecesc „Ο αγαπητικός τής βοσκόπουλας” („Iubitorul Turnerului”, premieră la Atena pe 25 ianuarie 1932 ).
Ca profesor de muzică, Lavrangas a predat la Conservatorul din Atena (pian, armonie și canto coral) și la Pireu ( 1905-1910 ) ; A condus studioul de operă la Conservatorul din Grecia ( 1919-1924 ) și a predat solfegiu și lectura vizuală la Conservatorul Național ( 1926-1934 ). Printre elevi se numără Andreas Netheritis . A publicat un manual despre cântatul la armonică ( 1903 ), un ghid pentru citirea partiturii ( 1912 ) și un ghid pentru arta muzicii ( 1937 ); Din aproximativ 1900, a fost responsabil de departamentul de muzică al editurii Feksis, publicat în periodice (critica muzicală), și este și autorul memoriilor deja amintite („Τ'απομνημονεύματα μου”, 1937 sau 1940 ); În ansamblu, și-a tratat manuscrisele neglijent, lăsându-le oriunde, iar multe dintre ele s-au pierdut, iar unele, se pare, au pierit în timpul cutremurului din Insulele Ionice din 1953 .
Lavrangas este considerat unul dintre creatorii stilului muzical grec modern (rolul său în dezvoltarea operei naționale este remarcat în special; în domeniul compoziției propriu-zis, el este oarecum inferior lui Kalomiris ). Mulți ani de activitate interpretativă, creativă, administrativă și pedagogică a lui Lavrangas au ajutat foarte mult la dezvoltarea artei muzicale grecești , la crearea unui repertoriu național, la formarea personalului muzical și, în general, la apariția unei atmosfere dense de viață muzicală în țară. A primit Crucea de Aur a Ordinului lui George I (vezi el:Τάγμα του Γεωργίου Α' ) și Premiul Național pentru Arte și Litere ( 1919 ), dar a murit singur și uitat.
De asemenea, pian, vioară și alte compoziții instrumentale și de ansamblu, coruri, cântece.
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
|