Leshkovskaya, Elena Konstantinovna

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 28 aprilie 2021; verificările necesită 2 modificări .
Elena Leshkovskaya
Numele la naștere Elena Konstantinovna Lyashkovskaya
Data nașterii 1864
Locul nașterii
Data mortii 12 iunie 1925( 12.06.1925 ) [1]
Un loc al morții
Cetățenie
Profesie actriţă
Ani de activitate 1887 - 1925
Teatru Teatrul Maly
Premii
Artistul Poporului al RSFSR - 1924
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Elena Konstantinovna Leshkovskaya (nume real - Lyashkovskaya) 1864 , Yegoryevsk  - 12 iunie 1925 , Moscova ) - actriță rusă, artistă populară a RSFSR (1924).

Biografie

Fiind studentă a cursurilor superioare pentru femei din Moscova , în 1885 a intrat la Școala de muzică și teatru a Societății Filarmonice din Moscova , pe care a absolvit-o în 1887 (profesorii O. A. Pravdin și A. M. Nevsky; profesor de dicție și recitație K. G. Vilde) , la absolvire. spectacol cu ​​mare succes jucând rolul lui Lily în Fericirea cucerită a lui V. A. Krylov și a fost imediat acceptat în trupa Teatrului Maly . Primele roluri (Zina - „Familia” a lui Krylov , debutul pe scena Teatrului Maly , 1887; Lika – „Familia” lui Krylov, 1888) au forțat să acorde o atenție deosebită tinerei actrițe.

„Cu toate acestea, personalitatea actriței a fost clar definită în roluri de comedie. În mod deosebit L. a desenat „prădători” seculari, cochete, intrigători, dezvăluindu-și goliciunea interioară, ipocrizia. ... Vocea flexibilă , tremurătoare a actriței transmitea o forță nervoasă ascunsă, exprima cele mai mici mișcări spirituale ” [2] . Interpretarea lui Leshkovskaya ca Iolanta („Fiica regelui Rene” de Heinrich Hertz , 1888) l-a inspirat pe P. I. Ceaikovski să creeze opera cu același nume .

Roluri: Nyuta („Lanțuri” de A. I. Sumbatov , 1888); Veronica (Platina de Goslavsky, 1897); Marina Mniszek ( Boris Godunov , 1889; același rol în Dmitri Pretendentul de Ostrovsky și Vasily Shuisky, 1892), Regina Marie ( Ruy Blas de Hugo , 1891), Liza ( Cuibul nobil de Turgheniev, 1895; Mamaeva (" Destul de simplitate pentru fiecare înțelept ”), Glafira („ Lupi și oi ”, 1893) și Lydia Cheboksarova ( „Bani nebuni” , 1893, Ostrovsky), Lebyodkina ( „Dragoste târzie” de Ostrovsky, 1896); Diana („Câinele grădinarului”) " Lope de Vega , 1893), Katarina (" The Taming of the Shrew " de Shakespeare , 1899); Lady Teazle ( " School of Scandal " de Sheridan , 1902).

De la mijlocul anilor 1900, Leshkovskaya a trecut la rolurile caracteristice ale femeilor în vârstă: Mamaeva (" Destul de prostie pentru fiecare om înțelept ", 1905), Zvezdintseva ("Fructele Iluminării", 1907), doamna Cheveley (" Wilde "). s Ideal Husband" , 1909); Ogudalov („ Zestrea ”, 1912), Ostrogina („Ceața de noapte” Sumbatov , 1916); Prințesa Plavutina-Plavuntsova („Iobagi” de Gnedich , 1921), Gurmyzhskaya ( „Pădurea” , 1921, Turusina („ Există suficientă simplitate pentru fiecare om înțelept ”) și Pelageya Yegorovna („ Sărăcia nu este un viciu ”, 1924) Ostrovsky ); Natalya Dmitrievna („ Vai de inteligență ”, 1899), Daria Vladimirovna („Floarea goală” de Persianinova , 1903), Lona Ladinzer („Steaua” de Bar, 1906), Gertrude („Dragostea este totul” de Sederberg , 1910), Susanna ( "Căsătoria Figaro" , 1910), Baronesa de Gallier ("Vatra" Mirbeau, 1910), Madelon ("Brânză" Molière , 1911), Zoya Blondel ("La jumătatea drumului" Pinero, 1912), Anna Andreevna ( "Inspectorul general" , 1913), Antrygina („Câinii voștri se ceartă, nu deranjați pe altcineva” Ostrovsky, 1914), Ducesa de Marlborough („Pahar de apă” Scriba , 1915), Glafira („Decembristul” Gnedich , 1918), Prințesa Tugoukhovskaya ( „ Vai de înțelepciune ”, 1919).

Din 1920, a predat la al 3-lea studio MONO, reorganizat în Studio. Yermolova (în 1922-1925 ca regizor).

Ea a murit la 12 iunie 1925 la Moscova, la vârsta de 61 de ani. Ea a fost înmormântată la Moscova, la cimitirul Novodevichy. 2 20 de metri de mormântul lui Anton Cehov .

Memorii ale elevilor

Din memoriile lui M. Batashov și S. Kutskaya :

Elena Konstantinovna Leshkovskaya! Cine dintre contemporani ar putea auzi indiferent numele acestei captivante actrițe „etern feminine”! "Ea a fost o artistă a sufletului feminin și o artistă de mare înălțime", a spus A. I. Yuzhin. "Prin urmare, toate creațiile ei au tăiat de neșters sufletul celor care au văzut-o..."

Știm că sub impresia interpretării lui Leshkovsky a rolului Iolantei, P. I. Ceaikovski a decis să scrie opera Iolanta, dar s-a îndoit că va exista o cântăreață care să fie la fel de frumoasă în acest rol ca această actriță remarcabilă.

Este imposibil să nu citez cuvinte din memoriile lui T. L. Shchepkina-Kupernik: „Când a apărut pe scenă, părea că bei un pahar de șampanie rece și furnicături... când ea a jucat, a fost posibil să spui despre ea în cuvintele lui Rostand că în teatru: „Cu ea, toate femeile sunt geloase și toți bărbații sunt necredincioși!…”

Leshkovskaya a fost una dintre cele mai bune actrițe de comedie ruse. Purtătoare a tradițiilor „epocii legendare” a Teatrului Maly, ea, prin exemplul întregii sale vieți, a afirmat măreția în modestie, strălucirea în bogăția spirituală și puterea în dragostea ei enormă pentru artă.

Capacitatea de a crea este un fenomen înnăscut, nu poate fi realizată de nicio forță. Leshkovskaya s-a născut pentru scenă. Ea și-a oferit treizeci și șapte de ani de muncă inspirată, jucând o sută șaizeci de roluri.

Dar acum vreau să vorbesc despre Elena Konstantinovna în ultimii ani de viață, despre felul în care am cunoscut-o. Suntem studenții studioului, din care a crescut ulterior Teatrul care poartă numele M. N. Yermolova.

Îmi amintesc de prima apariție a Elenei Konstantinovna cu noi. Era anul al nouăsprezecelea, studioul exista deja de câteva luni, cursurile erau în plină desfășurare, dar deodată am rămas fără profesor de scenă. E. Yuzvitskaya, care ne-a învățat tehnica vorbirii, a întrebat odată: „Ce ai spune dacă Leshkovskaya ar începe să studieze cu tine?” Deși aproape toți am venit în studio direct de la școală, totuși o cunoșteam foarte bine pe această actriță și, prin urmare, am fost încântați de oferta neașteptată.

La următoarea lecție, Yuzvitskaya ne-a spus că Elena Konstantinovna nu a dat un răspuns cert, pentru că îi era teamă că nu poate fi de folos, pentru că nu predase niciodată, așa că a decis să ne cunoască mai întâi și, în funcție de impresie. făcut, dați un răspuns. La ora stabilită, ne-am așteptat cu înfrigurare pe Leshkovskaya, așteptând să vedem o leoaică mândră, inexpugnabilă (am judecat după rolurile ei), dar ușa s-a deschis și o femeie modestă, fragilă, dulce a intrat cu E. Yuzvitskaya. S-a așezat în fotoliul pregătit pentru ea, s-a uitat în jurul nostru cu ochi miopi și, nervoasă, a început să se cunoască. Pe scurt, Elena Konstantinovna a fost de acord să lucreze cu noi și s-a pus pe treabă cu entuziasm.

A spune că ne-am îndrăgostit de ea înseamnă a spune foarte puțin, eram înfricoșați de ea și nu se putea altfel. Era un om neobișnuit de sensibil, delicat și cu inima mare.

Vremurile au fost grele, nu am primit burse. Se lucra ziua și seara. Nu au existat credite suplimentare pentru studio și ne-am gestionat singuri toate cheltuielile. Printre noi s-a aflat talentatul, energicul N. Krotov, care s-a ocupat de treburile gospodărești și l-am ajutat cu toții cât ne-am putut. Profesorii au încercat să ne sprijine în toate. Deci, de exemplu, E. Leshkovskaya, I. Ryzhov, V. Filippov și E. Yuzvitskaya au organizat spectacole pe care le-am jucat în regiuni. Toate aceste câștiguri au mers către fondul studioului, iar când Elena Konstantinovna, împreună cu V. Filippov, a preluat conducerea acestuia, a refuzat să plătească ...

Ce se poate spune despre modul de a preda Elena Konstantinovna Leshkovskaya? Desigur, ar fi greșit să vorbim despre orice sistem bine gândit, pentru că aceștia au fost primii ei pași, iar noi am fost primii și, din păcate, ultimii ei elevi. Ea a dat libertate deplină elevului de a se dezvălui, comportamentul ei amintea de comportamentul unei mame care învață copilul să meargă; dându-i independență deplină, ea îl protejează de vânătăi, îl îndreaptă în direcția corectă. Elena Konstantinovna nu a folosit cuvântul „sarcină”, dar a spus: nu se poate fi pe scenă „doar așa”. Nu am auzit cuvântul „subtext” de la ea, dar ea a spus - „vorbești, dar la ce te gândești în acest moment?”

Nu a fost niciodată descurajată de eșecuri. Îmi amintesc că la repetiție interpretul nu putea ieși. Elena Konstantinovna a întrebat cu blândețe - "încă una, încă o dată!" Și de data asta e la fel. O astfel de disperare a fost exprimată în figura studentului pe care Leshkovskaya a pornit și s-a grăbit să o încurajeze: „Nimic, nimic nu va funcționa, cu siguranță va funcționa! Am reușit... ”(A fost Glafira în Lupi și oi, rolul ei de neegalat.) Era atât de modestă. Ea credea că ceea ce era la dispoziție pentru ea este disponibil pentru alții.

Rareori Elena Konstantinovna a recurs la spectacol, dar dacă a arătat, a fost o reîncarnare internă și externă uimitoare. A. Kislyakov, care a devenit mai târziu artist al Teatrului de Artă din Moscova, nu s-a lipit de scena din piesa „Elevul” de A. Ostrovsky. Nu a funcționat beat murdar Neglidentov. Și așa a urcat pe scenă însăși Elena Konstantinovna. Grațios, „dantelă”, cel mai subțire artist a arătat un huligan beat... Dar cum? Cuvintele nu pot descrie ceea ce am văzut...

Leshkovskaya a participat plin de viață la viața studioului, și-a împărtășit bucuriile și necazurile. Cumva, un grup de elevi a rămas până târziu după ore, deodată a sunat un sonerie - și o mână cu un coș a strecurat prin ușa deschisă. Se pare că Elena Konstantinovna a trimis plăcinte...

Leshkovskaya a adus în noi nu numai dragoste, o atitudine serioasă față de teatru, ci și modestie. Pudoarea care îi era inerentă. Ea nu a tolerat aroganța, lăudăria, încrederea în sine. Nu uita niciodată ce zici de un elev din clasa lui S. Aidarov, care a arătat un fragment din piesa lui Ostrovsky „Femeia sălbatică”, în timpul unei discuții la consiliul artistic, ea a spus: „Ai grijă de acest actor, este cast în modestie."

Și încă o caracteristică a Elenei Konstantinovna. În zilele spectacolelor, venea cu mult înainte de start, verifica totul - costumele, machiajul, scena, corecta și liniștea, iar în pauze cu o bună fire uimitoare a spus: „Mulțumesc, băieți, e bine, mergeți înainte. "

Aș vrea să cred că pentru fericirea pe care am trăit-o din comunicarea cu Elena Konstantinovna, am răsplătit-o cel puțin parțial cu devotament și căldură, ceea ce i-a înseninat ultimii ani de viață. În ciuda faptului că boala a bântuit-o cea mai mare parte a vieții, nu am auzit niciodată de la ea nici măcar o plângere despre sănătatea ei, nu a lipsit niciodată de la cursuri și, dacă nu mai putea să vină, a invitat, a invitat și nu a sunat, la apartamentul tău. Ea nu a vrut să renunțe și a vrut să aibă timp să facă cât mai multe.

La 12 iunie 1925, Elena Konstantinovna Leshkovskaya a murit. Ea a lăsat moștenire să o îngroape fără nicio solemnitate: „Nu am iubit niciodată și nu-mi place luxul. Fără discursuri, fără coroane, fără flori!”

Într-un moment dificil de despărțire, plânsul lui M. N. Yermolova peste sicriul prietenei sale a răsunat cu profundă tristețe în inimile celor dragi.

Dar nici boala, nici moartea în sine nu pot șterge din memorie aspectul ei fragil, fermecător de feminin, de persoană pură și frumoasă.

Literatură

Note

  1. ↑ 1 2 3 Leshkovskaya Elena Konstantinovna // Marea Enciclopedie Sovietică : [în 30 de volume] / ed. A. M. Prokhorov - ed. a III-a. — M .: Enciclopedia sovietică , 1969.
  2. ↑ Enciclopedia Teatrală

Link -uri