Freud, Lucian

Lucian Freud
Engleză  Lucian Freud

Lucian Freud în 2005
Numele la naștere Lucian Michael Freud
Data nașterii 8 decembrie 1922( 08.12.1922 ) [1] [2] [3] […]
Locul nașterii
Data mortii 20 iulie 2011( 20.07.2011 ) [4] [1] [5] […] (în vârstă de 88 de ani)
Un loc al morții
Cetățenie  Marea Britanie
Gen portret [8] , gen de zi cu zi [8] , peisaj [8] , animal [8] , nud [8] , autoportret [8] și natură moartă [8]
Studii
Premii
Ordinul de Merit al Regatului Unit ribbon.svg Regatul Unit582.gif
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Lucian Michael Freud ( născut  Lucian Michael Freud ; 8 decembrie 1922 , Berlin  - 20 iulie 2011 , Londra ) a fost un artist britanic de origine evreiască germană , specializat în portrete și nuduri ; maestru al portretului psihologic. A fost unul dintre cei mai bine plătiți artiști contemporani [11] .

Biografie

Lucian Freud s-a născut la Berlin într-o familie bogată de origine austriacă - evreiască . Tatăl său, arhitectul de succes Ernst Ludwig Freud (1892–1970), a fost fiul cel mai mic al fondatorului psihanalizei , Sigmund Freud ; mama - Lucy Freud (n. Brush, 1896-1989) - provenea dintr-o familie de mari negustori de cherestea și cereale [12] .

Viitorul artist a început să deseneze la vârsta de 4 ani [13] . Familia Freud s-a mutat în Marea Britanie în 1933 în legătură cu ascensiunea naziștilor . În același an, Lucien a primit cetățenia britanică. În 1939, Sigmund Freud s-a mutat la Londra împreună cu fiica sa cea mică, Anna Freud , fondatoarea psihanalizei copiilor . La 17 ani, Lucien și-a vândut primul desen - era un autoportret - unei reviste [13] .

În anii 1940, îi plăcea munca lui John Minton . A servit ca marinar comercial în convoiul Atlantic în 1941, a vizitat insula Paxos . S-a retras din Marină în 1942. A studiat la London Central School of Art and Design ; în Essex la East Anglia School of Painting and Drawing cu Cedric Morris , Goldsmiths College London (1942-1943).

Prima expoziție personală a artistului a avut loc în Galeria Lefebvre din Londra în 1944 . În vara anului 1946, a venit la Paris pentru câteva luni pentru a-l vizita pe John Craxton și apoi a călătorit în Italia . La începutul anilor 50, a vizitat adesea Dublinul , unde a împărțit un studio cu Patrick Swift.

Freud a fost unul dintre artiștii figurativi care au făcut ca centrul operei lor să fie uman, numit ulterior de Ron B. China grupul London School , care, pe lângă China și Freud, includea și Francis Bacon , Frank Auerbach , Michael Andrews, Leon Kossof , Robert Colcahoun , Robert McBride și Reginald Grey. Din 1949 până în 1954, Freud a fost lector invitat la Slade School of Fine Art de University College London .

Și-a petrecut cea mai mare parte a vieții în partea de vest a Londrei, și-a schimbat de mai multe ori locul de reședință, dar întotdeauna în zona W11. A murit acolo pe 20 iulie 2011. Potrivit comerciantului de artă al lui Freud, artistul a murit de boală în casa lui. Circumstanțele morții nu au fost dezvăluite. Freud a fost înmormântat la cimitirul Highgate . Până în ultimele zile, artistul pregătea expoziția „Portretele lui Lucian Freud” la London National Gallery , care a fost deschisă după moartea sa și a funcționat până în mai 2012 [14] .

Creativitate

Perioada timpurie

Lucrările lui Lucian Freud sunt clasificate drept naturalism . Picturile sale timpurii, în cea mai mare parte de format mic, adesea asociate cu expresionismul german (influența, pe care el, totuși, a negat) și suprarealismul (Artist's Studio, 1945) [15] , înfățișează figuri umane (ochii lor sunt măriți nefiresc), plante și animale. în combinații neașteptate. Unele lucrări anticipează picturi executate la vârsta adultă, precum Portretul lui Cedric Morris (1940, Muzeul Național din Țara Galilor ). După sfârșitul războiului, Freud a pictat în culori atenuate, linia de pe pânzele sale a jucat același rol important ca și culoarea, textura picturii este netedă - pânzele semănau cu lucrările primilor olandezi [16] [K 1] . Artistul i-a admirat și pe francezii secolului al XVIII-lea - a copiat în mod repetat picturile lui Chardin. Cu toate acestea, în ciuda aparentei moliciune a execuției, picturile lui Freud au purtat o oarecare nervozitate.

În 1951 a avut o expoziție la Liverpool 's Interior, la Paddington, la Walker Art Gallery, iar mai târziu a câștigat un premiu la Festivalul Britaniei, unde și-a câștigat reputația de unul dintre cei mai buni pictori figurativi contemporani într-o perioadă în care majoritatea artiștilor erau apelând la abstractizare , instalare și performanță [15] .

Creativitate matură

Din 1950, Freud a lucrat în principal în genul portretului și nudului (cu toate acestea, a pictat o pânză cu drepturi depline în acest gen abia în 1966). La începutul anilor 1960, s-a ocupat în serios de gravare.

Schimbându-și tehnica de pictură, a pictat în pastă , aplicând vopsea în straturi groase cu pensule din peri de porc, lungi și largi. Una dintre lucrările caracteristice perioadei de tranziție, care a combinat trăsăturile stilului timpuriu și stilul anilor 1950, este „Fata cu un câine alb” (Fata cu un câine alb (1951-1952)) - un portret al primului caine al lui Kitty. soție. Freud, pictând un corp gol, a curățat pensula după aplicarea fiecărei mișcări, astfel încât culorile tastate pe ea din paletă să nu se amestece. A pictat mediul persoanei portretizate destul de restrâns, în culori atenuate, dimpotrivă, a folosit toată varietatea de culori pentru corpul uman. Pensula artistului nu sculptează mai degrabă volumul, ci jupuiește corpul uman. De fapt, lucrările lui Freud, care înfățișează un nud, nu pot fi atribuite versiunii clasice a nudului , ci mai degrabă, acestea sunt picturi cu oameni goi.

Freud a adoptat obiceiul de a scrie stând în picioare pentru a vedea un pic modelul de sus, în ultimii ani ai vieții a folosit în acest scop un scaun înalt. De obicei scria oameni din mediul său - prieteni, cunoștințe, rude. Potrivit artistului, în picturile sale ele apar „nu așa cum sunt, ci așa cum ar putea fi”.

În jurul anului 1960, Freud și-a găsit propriul stil individual, pe care, cu mici modificări, l-a urmat pentru tot restul vieții. A pictat portrete într-o secțiune a taliei, aproape în mărime naturală, dar deformând proporțiile (de obicei, înfățișând capete la scară mai mică).

În portretele sale, modelul este adesea înfățișat stând, uneori gol, întins pe podea sau pe pat, alteori lângă vreun animal [K 2] , ca în „Fata cu un câine alb” (1951-1952) sau „God. Omul cu șobolan” (1977-1978). Potrivit lui Edward Cheney, poziția mincinoasă în care Lucian Freud îi plăcea atât de mult să-și descrie modelele sugerează influența conștientă sau inconștientă fie a canapelei de psihanaliza a bunicului său Zygmunt [K 3] , fie a vechiului obicei egiptean de a mumifica morții. Această ipoteză este susținută de apariția constantă a acestei ipostaze în portretele persoanelor apropiate și, mai ales, într-o serie de imagini ale mamei lui Lucien după tentativa ei de sinucidere [K 4] și după moartea ei [19] . În total, artistul a petrecut aproximativ 4.000 de ore pe o serie de portrete ale mamei sale, pictate în anii 1970. Potrivit criticului de artă Lawrence Gowing , din ultima încercare de vizualizare atât de directă a relației artistului cu mama sa: „Au trecut mai mult de 300 de ani... Și a fost Rembrandt ” [13] .

Freud nu a desemnat întotdeauna în mod explicit personalitatea persoanei portretizate. Așadar, ducii de Devonshire, care dețineau un portret al fiicei artistului, au aflat doar câțiva ani mai târziu cine era înfățișat pe această pânză. În anii 1980, portretele sale erau adesea așezate pe acoperișurile Londrei din atelierul său. O altă opțiune comună este un portret pe fundalul unui morman de cârpe pentru perii de ștergere, îngrămădite într-o grămadă pe podeaua studioului artistului.

Artistul nu a realizat schițe [13] , ci a început să lucreze cu un desen pregătitor cu cărbune pe pânză. Apoi a aplicat vopsea pe o zonă mică a pânzei și a umplut-o treptat, deplasându-se din acel punct. Dacă modelul a pozat pentru el pentru prima dată, a început să picteze din cap pentru a „recunoaște” persoana, apoi a trecut la restul figurii și, la sfârșitul lucrării, când înțelegerea sa despre modelul aprofundat, s-a întors din nou la cap. Imaginea de pe pânza finită, rezultatul lunilor de observare intensivă a obiectului de către artist, a fost creată de numeroase straturi de vopsea suprapuse. O parte din pânză a fost lăsată deliberat nevopsită până când pictura a fost terminată. În același timp, Freud a preferat ca modelul să fie prezent chiar și atunci când a pictat fundalul și atributele. În atelierul artistului existau încăperi pentru lucru în timpul zilei și noaptea [13] . În ultimii ani, obișnuia să execute mai multe gravuri din figura persoanei înfățișate în diferite ipostaze. A fost deosebit de important ca artistul să stabilească contactul între el și model, dacă această legătură nu a apărut, el, prin propria recunoaștere, nu ar putea lucra. După cum spunea Freud însuși: „Munca mea este autobiografică... Lucrez cu oameni la care țin și despre care mă gândesc” [13] . A apreciat punctualitatea, au fost cazuri când a renunțat la un portret când pozatul a întârziat la ședințe [20] .

Ultimii ani

Freud a pictat întotdeauna din natură și, de regulă, modelul a pozat aproape tot timpul în care a lucrat pe pânză. Așadar, unul dintre „Nuduri” (portretul managerului de artă Ria Kirby), finalizat în 2007, a necesitat șaisprezece luni de muncă, timp în care modelul a pozat aproape în fiecare zi, cu excepția a patru seri. De obicei, sesiunea a durat în medie cinci ore, întreaga imagine a durat aproximativ 2400 de ore [21] .

Lucrarea sa „După Cezanne” (1999-2000), în care artistul a folosit o pânză de formă neobișnuită - colțul din stânga sus a fost separat de pânza principală și atașat la partea inferioară, a fost cumpărată de Galeria Națională a Australiei pentru 7,4 milioane de dolari.

Din mai 2000 până în decembrie 2001, Freud a pictat-o ​​pe Regina Elisabeta a II- a (a fost făcută o excepție pentru ea - spre deosebire de celelalte, ea nu a pozat pentru artistă). Această lucrare este foarte departe de canoanele unui portret formal în scopuri reprezentative [22] . A fost criticat de principalele publicații de știri britanice, în special, editorialistul The Sun a numit-o „parodie”: fotograful regal Arthur Edwards a considerat că o astfel de lucrare ar trebui să fie „în baie”. Un scriitor de la The Daily Telegraph a descris opera lui Freud ca fiind „foarte de nemăgulitoare”. În același timp, directorul Galerii Naționale, Charles Somers Smith , a găsit portretul „provocator de gândire și perspicace din punct de vedere psihologic” [23] .

Freud și-a portretizat și colegii săi artiști, printre care Frank Auerbach și Francis Bacon [24] și a pictat-o ​​pe interpretul travestit Leigh Bowery în numeroase ocazii, precum și pe Henrietta Moraes, muza multor artiști din Soho .

La mijlocul anilor 1990, Freud avea mai multe persoane mari. Deci, într-o serie de picturi, artistul a portretizat-o pe Sue Tilly, sau „Big Sue”, care conducea centrul de angajare. Profesia ei apare în titlul unora dintre lucrări, precum „ Îngrijitorul social doarme ”. Pictura a fost vândută la Christie's din New York pentru 33,6 milioane de dolari în mai 2008, stabilind un record mondial pentru prețul de licitație al unui tablou realizat de un artist în viață.

În ultimii ani, Freud a fost pozat mai ales de asistentul său de studio și prietenul fotograf David Dawson. Artistul l-a înfățișat și în ultima sa lucrare, neterminată.

Mărturisire. Evaluări ale creativității

În 1989, Lucian Freud a fost selecționat pentru Premiul Turner .

Lucrările lui Lucian Freud sunt expuse în celebrul muzeu al familiei Wallace Collection (Londra) – înaintea lui, niciunul dintre artiștii contemporani nu expusese în aceste săli. Acest fapt, împreună cu detaliile anterioare ale biografiei expoziționale a nepotului lui Sigmund Freud, îl înscrie ferm printre „clasicii moderni”.

Nu mulți artiști primesc o astfel de onoare pe viață. În 2002, Luvru , împreună cu Asociația Muzeelor ​​Naționale, au prezentat la unul dintre principalele locuri de expoziție din Paris, în Grand Palais , „o expoziție a lui Constable  - alegerea lui Lucian Freud”. Ceea ce însemna: un mare artist englez are onoarea de a fi prezentat publicului francez de un alt mare pictor englez. În același 2002, la Tate Britain din Londra a avut loc o retrospectivă a lui Lucian Freud, care a primit un mare răspuns.

Faima lui Lucian Freud depășește sălile muzeelor: în mai 2008, The Social Caretaker Asleep a lui Freud s-a vândut cu un record de 33,6 milioane de dolari, iar la Christie's în februarie 2009, opera sa a fost clasată pe primul loc pe lista celor mai semnificative lucrări - și abia apoi opera lui Jean . -Michel Basquiat , Damien Hirst și Andy Warhol .

În ultimele zile ale vieții, artistul a lucrat la tabloul „Portret de câine”, rămas neterminat [25] .

Familie

În 1948, Lucian Freud s-a căsătorit cu Kitty Garman, fiica sculptorului Sir Jacob Epstein (1880–1959) și una dintre cele trei surori Garman , Kathleen ( Lady Epstein , 1901–1979); Ulterior, Kitty a devenit subiectul mai multor dintre cele mai faimoase portrete ale artistului. În această căsătorie s-au născut fiicele lui Freud, Annie și Annabelle.

Patru ani mai târziu, artistul s-a întâlnit și în decembrie 1953 s-a căsătorit cu scriitoarea Lady Carolyn Blackwood (1931–1996), fiica cunoscutului politician conservator Basil Hamilton-Temple-Blackwood (1909–1945), nepotul primului conte Dufferin . Căsătoria sa despărțit în timpul călătoriei lor în Mexic în 1958 . Prin căsătoriile sale, Freud și-a făcut cunoștințe în înalta societate.

În diverse momente, în urma relațiilor extraconjugale, lui Lucian Freud i s-au născut alți câțiva copii: viitorii artiști Jane McAdam Freud (născut în 1958) și Paul Freud (născut în 1959), precum și David și Lucy McAdam Freud dintr-o legătură cu Catherine McAdam; creatoarea de modă Bella Freud (n. 1961, soția jurnalistului James Fox ) și romanciera Esther Leah Freud (n. 1963, soția actorului David Morrissey ) dintr-o relație cu Bernadine Coverly; cinci copii născuți între 1957 și 1968 dintr-o asociere cu artista Susie Boyt, printre care bătrânul Alexander Boyt (n. 1957), romancierii Rose Boyt (n. 1959) și Susie Boyt (n. 1969), Isabel Boyt - al cărei portret cu soțul (1992) s-a vândut cu 11,4 milioane de dolari la Christie's în 2007 . În total, se credea că Freud a recunoscut aproximativ patruzeci de copii din relații extraconjugale.

Fratele lui Lucian Freud este prezentatorul radio britanic și politicianul liberal Clement Raphael Freud (1924-2009). Relațiile dintre el și Lucien au fost tensionate, iar pentru cea mai mare parte a vieții lor frații nu au comunicat între ei.

Nepoții artistului sunt fondatorul agenției de publicitate Freud Communications Matthew Freud (soția sa este fiica mogulului media Rupert Murdoch Elizabeth Murdoch ) și prezentatoarea TV Emma Freud (soția scenaristului și regizorul Richard Curtis ).

Premii și premii

Comentarii

  1. ↑ De exemplu, autoportretul „Man with a Thistle” (1946, Tate ) și o serie de portrete ale soției sale Kitty, printre care „Girl with a Kitten” (1947, Tate) [17] .
  2. ↑ La fel de binevoitor ca oamenii, artistul a pictat animale, în special câini (pe mai multe pânze este înfățișat biciul lui preferat Eli ) și cai [18] .
  3. ↑ Însuși Lucien a susținut însă că nu a citit niciun cuvânt din lucrările celebrului său bunic [13] .
  4. ↑ Lucy Freud a încercat să se sinucidă după moartea soțului ei în 1970. Freud, în propriile sale cuvinte, a vrut să-i distragă atenția de la gândurile ei dificile și să petreacă cât mai mult timp cu ea. După micul dejun, au început sesiunile în cea mai apropiată patiserie, pentru nouă dintre portretele ei, Lucy a pozat în total de 1000 de ori [18] .

Note

  1. ↑ 1 2 Lucian Freud  (olandez)
  2. ↑ Lucian Freud // Encyclopædia  Britannica
  3. ↑ Lundy D. R. Lucien Michael Freud // Peerage 
  4. ↑ http://www.nytimes.com/2011/07/22/arts/lucian-freud-adept-portraiture-artist-dies-at-88.html?_r=1&smid=tw-nytimes&seid=auto
  5. ↑ Lucian Freud  (engleză) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  6. ↑ https://data.bnf.fr/ark:/12148/cb12067662k
  7. ↑ 1 2 Arhiva de Arte Plastice
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 RKDartisti  (olandeză)
  9. ↑ 1 2 Who's Who  (Marea Britanie) - (netradus) , 1849.
  10. ↑ Oxford Dictionary of National Biography  (engleză) / C. Matthew - Oxford : OUP , 2004.
  11. ↑ Așadar, în 2008, pictura lui Lucian Freud The Sleeping Social Worker (cunoscută și sub numele de The Social Caretaker Sleeps, 1995) a fost achiziționată de antreprenorul rus Roman Abramovici de la Christie 's din New York pentru 33,6 milioane de dolari.
  12. ↑ Profil: Lucian Freud: Portretul artistului ca om fericit | Independentul | Independentul . Preluat la 7 septembrie 2019. Arhivat din original la 9 martie 2021.
  13. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Jerene Jones. Relația lui Lucian Freud cu mama este ciudată sau este artă? . oameni.com . Preluat la 7 septembrie 2019. Arhivat din original la 20 decembrie 2016.
  14. ↑ Weisy, 2011 , p. 93.
  15. ↑ 1 2 Veyzi, 2011 , p. 95.
  16. ↑ „Omul cu ciulin (Autoportret)”, Lucian Freud, 1946 | Tate . Preluat la 31 august 2019. Arhivat din original la 31 august 2019.
  17. ↑ „Fata cu pisoi”, Lucian Freud, 1947 | Tate . Preluat la 31 august 2019. Arhivat din original la 31 august 2019.
  18. ↑ 1 2 Veyzi, 2011 , p. 97.
  19. ↑ Edward Chaney, „Egiptul Freudian”, The London Magazine (aprilie/mai 2006), pp. 62-69, arbitri complet în Chaney, Edward (2006). „Egypt in England and America: The Cultural Memorials of Religion, Royalty and Religion”, Sites of Exchange: European Crossroads and Faultlines, eds. M. Ascari şi A. Corrado. Amsterdam și New York: Rodopi, pp. 39-69.
  20. ↑ Martin Gayford. Lucian Freud: om de maraton . telegraph.co.uk . Preluat la 11 septembrie 2019. Arhivat din original la 3 septembrie 2019.
  21. ↑ Pictograma Twitter . Preluat la 3 septembrie 2019. Arhivat din original la 3 septembrie 2019.
  22. ↑ Weisy, 2011 , p. 99.
  23. ↑ Portretul regal al lui Freud îi divide pe critici . BBC News . Preluat la 7 septembrie 2019. Arhivat din original la 9 septembrie 2019.
  24. ↑ Bacon, la rândul său, l-a portretizat pe Freud (vezi: „ Trei schițe pentru un portret al lui Lucian Freud ”)
  25. ↑ Ultima poză cu Lucian Freud va apărea în fața publicului în februarie 2012 Copie de arhivă din 22 mai 2018 la Wayback Machine ( Smuggling , 21 septembrie 2011)

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole