Miro, Joan

Joan Miro
Joan Miro i Ferra

Joan Miro. 1935. Fotografie de K. Van Vechten
Aliasuri Miro, Joan
Data nașterii 20 aprilie 1893( 20.04.1893 ) [1] [2] [3] […]
Locul nașterii Barcelona , ​​Spania
Data mortii 25 decembrie 1983( 25.12.1983 ) [3] [4] [5] […] (90 de ani)
Un loc al morții Palma de Mallorca
Cetățenie  Spania
Gen pictor , sculptor , ceramist , grafician
Studii
Stil artă abstractă , suprarealism
Premii doctor onorific al Universității din Murcia [d] ( 1983 ) Medalia Parlamentului Cataloniei doctorat onorific al Universității din Barcelona [d] ( 2 octombrie 1979 ) doctorat onorific de la Universitatea Harvard [d] ( 1968 ) Premiul Feltrinelli ( 1978 )
Autograf
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Joan Miró i Ferrà ( scris și Joan i Juan sub influența spaniolei ; cat. Joan Miró i Ferrà , 20 aprilie 1893 , Barcelona  - 25 decembrie 1983 , Palma de Mallorca ) - artist, sculptor și grafician catalan (spaniol) . Direcția operei sale este arta abstractă . Miro este, de asemenea, aproape de suprarealism , lucrările artistului arată ca desene incoerente ale copiilor și conțin figuri care seamănă vag cu obiectele reale.

Biografie și muncă

Joan Miro s-a născut la Barcelona în 1893. În 1900, Miro a intrat într-o școală privată, unde a urmat, printre altele, lecții de desen. În 1907 a intrat la Ecole des Beaux-Arts din La Lonja sub Modest Urgel , iar în 1910 a absolvit un curs de contabilitate la Școala Comercială din Barcelona . Un an mai târziu, artistul s-a îmbolnăvit și a fost tratat la ferma părintelui său din Mont Roig del Camp . Din 1912-1915 a studiat la școala privată de artă a lui Francisco Gali din Barcelona, ​​​​în același an pictând primele sale tablouri.

După studii, Joan Miro a fost dus la un serviciu militar de șase luni. În 1917 a avut loc prima expoziție personală a artistului [6] .

În 1920, Miro vine la Paris , îl întâlnește pe Picasso și alți artiști. În 1921, artistul a lucrat la tabloul „Ferma”, cumpărat de Ernest Hemingway . În 1928, artistul vizitează Olanda , creează o serie de „Interioare olandeze”. În 1929, Joan Miro se căsătorește cu Pilar Juncosa Iglesias, originară din Mallorca . În 1930, s-a născut fiica artistului, Maria. În 1933, la Barcelona are loc o expoziție de colaje ale lui Miró . În timpul războiului civil (1936-1939) Miro locuiește la ferma sa [6] .

În 1937 s-a mutat la Paris , ascunzându-se de fascism . La Paris, Miro locuiește într-un mic hotel ieftin, pictează tabloul „Natura moartă cu un pantof vechi”, desenează un afiș „Ajută Spania!”, chemând întreaga lume să lupte împotriva fascismului. În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, Miró se mută la Varengeville , un mic sat de pe coasta Normandiei . În 1947, Miró a primit ordin de pictare a pereților restaurantului Le Gourmet și a terasei hotelului Hilton din Cincinnati . În 1948, Miró s-a întors la Paris.

În 1950, Miró pictează o pictură murală pentru Universitatea Harvard , iar în 1955 pictează pereții filialei UNESCO din Paris cu lucrările „ Zidul Soarelui și Zidul Lunii ”. În 1975, la Barcelona a fost fondată Fundația Joan Miro [6] .

A fost înmormântat în Cimitirul Montjuïc ( cat. Cementiri de Montjuïc ) din Barcelona.

Creativitate

Într-un stadiu incipient al creativității, în 1915-1917, influența artiștilor fauviști francezi este observată în lucrările lui Miró . Acest lucru se aplică unor picturi precum „Prades, sat” și „Portretul lui Enric Christofol Ricart ” (ambele - 1917). 1918 a marcat începutul unei perioade de „realism poetic” în opera lui Miro. În această vară, artistul din Mont-roig del Camp a creat peisaje (Grădina cu măgar, Rut), care se remarcă atât prin profunzimea perspectivei, cât și prin abundența detaliilor atent lucrate [7] .

După ce Miro s-a mutat la Paris în 1920, opera sa a marcat rapid trecerea de la o simplă reflectare a realității la transmiterea ei condiționată simbolică. În noile sale lucrări, „habitatul” unei persoane este limitat doar la un prim plan puțin adânc, iar apoi, conform definiției criticului de artă V. A. Kryuchkova , începe „abisul energiilor vitale care creează miriade de bioforme”. Această perioadă include picturile „Fermă” (1921-1922), „Câmp arat” și „Peisaj catalan”, sau „Vânător” (ambele - 1923-1924). În 1924, Miró s-a apropiat de suprarealiști ( Breton , Aragon , Eluard ) iar în 1924-1925 și-a creat prima pânză în această direcție - Carnavalul Arlechinului. Tabloul înfățișează creaturi lipsite de greutate și formă permanentă, asemănătoare umbrelor colorate [7] .

În a doua jumătate a anilor 1920, în lucrările lui Miro („Personaj care aruncă o piatră într-o pasăre”, „Un câine care lătră pe lună”, ambele - 1926), a fost dezvoltat un set de ideograme stabile . Acestea sunt, pe de o parte, simbolurile spațiului - linia orizontului, valurile, corpurile cerești, iar pe de altă parte, sunt „simboluri intermediare”, a căror funcție este legătura dintre straturile ființei. Printre acestea din urmă, V. Kryuchkova enumeră păsări, o scară către cer, un ochi, o ureche, o figură antropomorfă cu picioare uriașe întinse pe pământ [7] .

În multe interviuri și scrieri din anii 1930, Miro a dorit să renunțe la metodele convenționale de pictură, pentru a realiza o formă de exprimare contemporană fără a se conforma cerințelor sau esteticii acelor metode. În acest deceniu, el a creat un „poeme-pictură” care unește cuvântul și imaginea vizuală, din liniile pitorești ale căror inscripții șerpuiesc de-a lungul pânzei („Rândunica-Dragoste”, 1934). În 1940-1941, a fost creată o serie de guașe „Constelații”, pe care Marea Enciclopedie Rusă le numește unul dintre vârfurile operei lui Miro. În cuvintele artistului, acest ciclu poetic a fost creat sub influența nopții, a stelelor și a muzicii lui Bach și Mozart . Printre lucrările cunoscute incluse în el se numără „Cântecul privighetoarei la miezul nopții și ploaia de dimineață” și „Scrisori și stele îndrăgostite de o femeie” [7] . În anii 1950 și 1970 picturile lui Miró au fost inspirate de arta primitivă și desenele copiilor. În această perioadă au apărut lucrări precum „Femeia în fața soarelui” (1950) și „Țăranul catalan la lumina lunii” (1968).

Din 1944, Miró a început să studieze sculptura și ceramica; în acest din urmă domeniu a colaborat cu ceramistul Joan Gardi Artigas . Printre celebrele lucrări sculpturale ale autorului se numără „Femeia insectă” (1968), „Personaj” (1970), „Constelație” (1971). Lucrarea lui Miro în această zonă a fost influențată de jucăriile populare din lut, lucrările arhaice de artă plastică și obiectele naturale bizare au servit drept sursă de inspirație. Materialul pentru lucrările sale a fost bronzul colorat , majolica , teracota pictată , acestea fiind caracterizate prin studiul atent al texturii și bogăția nuanțelor de culoare. Din anii 1940, Miró s-a orientat și către arta monumentală . Una dintre lucrările sale timpurii în această direcție a fost un panou de perete pentru hotelul Hilton din Cincinnati (1947), iar în 1956-1958 a proiectat doi pereți complexului sediului UNESCO din Paris. Miró a creat mai târziu panouri ceramice la scară largă pentru Universitatea Harvard (1960-1961), Școala de Economie din St. Gallen (1964), Aeroportul din Barcelona și Pavilionul de sticlă al Târgului Mondial de la Osaka ambele 1970). Operele de artă monumentală create de Miro includ sculptura „Femeie și pasăre” din Barcelona, ​​​​​​realizată în 1982 folosind mozaicuri ceramice [7] .

O altă direcție a lucrării lui Miro este asamblarea („Majestatea Sa”, 1967-1968; „Flying Girl”, 1968), în care a abordat stilul pop art [7] .

Galerie

Note

  1. ↑ http://explore.rkd.nl/explore/artists/56373
  2. ↑ Anguera J. E. Enciclopedia universal ilustrada europeo-americana  (spaniola) - Editorial Espasa , 1905. - Vol. Suplemento 1934. - P. 195-196. — ISBN 84-239-4583-9
  3. ↑ 1 2 Joan Miró  (olandeză)
  4. ↑ Joan Miró // Benezit Dictionary of Artists  (engleză) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  5. ↑ Joan Miró // Nationalencyklopedin  (suedeză) - 1999.
  6. ↑ 1 2 3 Despre artist . Consultat la 23 septembrie 2008. Arhivat din original pe 4 iunie 2012.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 Miro  / Kryuchkova V. A. // Cultura arheologică meotică - invazia mongolo-tătară. - M .  : Marea Enciclopedie Rusă, 2012. - S. 433-434. - ( Marea Enciclopedie Rusă  : [în 35 de volume]  / redactor-șef Yu. S. Osipov  ; 2004-2017, v. 20). - ISBN 978-5-85270-354-5 .

Literatură

Link -uri


  Accesați articolul Wikidata  Foto, video și audio
Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole