| Lyubov Ivanovna Mlotkovskaya | |
|---|---|
| Numele la naștere | Lyubov Ivanovna Kolosova |
| Data nașterii | 1804 |
| Locul nașterii | Kursk |
| Data mortii | 19 octombrie 1866 |
| Un loc al morții | Kiev |
| Cetățenie | imperiul rus |
| Profesie | actriţă |
| Ani de activitate | 1824-1864 |
| Rol | eroina |
| Teatru | Kursk, Voronezh, Harkov, Odesa, Kiev |
| Roluri | eroina a pieselor lui Shakespeare , Griboedov , Kotlyarevsky |
| Spectacole | „ Hamlet ”, „ Regele Lear ”, „ Vai de spirit ” „ Inspectorul ”, „ Natalka Poltavka ” |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Lyubov Ivanovna Mlotkovskaya ( născută Kolosova ; 1804, Kursk , - 19 octombrie 1866, Kiev ) - actriță rusă și ucraineană. Ea și-a petrecut o parte semnificativă a vieții sale scenice la Harkov , în trupa unuia dintre fondatorii teatrului comercial din provincie - I.F. Stein . Ea a cântat și în Voronezh, Kursk, Poltava, Kiev, Odesa și în alte orașe din sudul Rusiei. „Cea mai populară dintre actrițele provinciale din anii 1830-1840” [1] , „cea mai mare actriță a provinciei teatrale” [2] . Ea a fost cunoscută pentru rolul Ophelia în teatrele de la Kiev și Harkov în anii 1838-1842.
Bilanțul lui Mlotkovskaya include 157 de roluri, dintre care 88 sunt vodevil [3] , dar în toate rolurile ei, fără excepție, ea s-a străduit să „afirme tradițiile Șcepkin și Mochalovsky pe scena rusă” [2] .
Născut la Kursk , într-o familie de teatru: mama ei este o actriță a teatrului orașului și sora actorilor Barsovs , care a păstrat o întreprindere în acest teatru ; tatăl, Ivan Vasilyevich Kolosov, este profesor la o școală publică, în același timp un amator pasionat de teatru și un sufletor în același teatru. Teatrul i-a înconjurat viața încă din copilărie.
S-a căsătorit „foarte devreme” [4] - pentru un coleg al tatălui ei și a devenit „Doamna Ostryakova”. Viața de căsătorie nu a funcționat - evident, fata a fost atrasă de teatru și de cariera unei actrițe; au divorțat destul de repede de soțul ei, dar de la debutul ei (circa 1823) și până la a doua căsătorie (între 1834-1836), actrița a jucat sub numele primului ei soț, Ostryakova.
Lyubov Ostryakova și-a făcut debutul cu un antreprenor de origine germană Johann Stein , în a cărui trupă a servit unchiul ei, P. E. Barsov . Energic și visător, Stein a intrat în afacerile teatrale în 1814 și în zece ani a reușit să construiască un teatru la Harkov, să stabilească stagiuni regulate la Kursk și să adune cea mai numeroasă și profesionistă trupă provincială - cu o orchestră.
A intra într-o astfel de trupă a fost un mare succes pentru o actriță aspirantă. Repertoriul lui Stein a fost larg și variat; în teatrele sale au fost oferite nu numai vodeviluri populare și melodrame la modă, ci și drame de înaltă calitate și spectacole de balet originale. Pe lângă spectacolele obișnuite din Harkov și Kursk, trupa a făcut des turnee - Tula, Poltava, Voronezh, Kiev, Odesa. S-au dat spectacole și la târgurile de vacanță din orașele mici din sud.
Se știe că în 1828 trupa lui Stein a făcut un turneu la Voronezh. Întreprinderea din teatrul Voronezh a fost deținută de fostul partener al lui Stein și de același pionier al teatrelor comerciale din provincii, polonezul Osip Kalinovsky . În același an, Kalinovsky a murit, lăsându-și toate proprietățile actorului și prietenului Pyotr Sokolov . După ce a moștenit trupa, noul regizor a revizuit complet repertoriul și compoziția trupei, invitând o tânără actriță talentată, Lyubov Ostryakova, binecunoscută de el din sezonul precedent, la teatrul său renovat. Deci Lyubov Ostryakova a devenit pentru prima dată o adevărată prima , deși un teatru provincial.
Sokolov a reușit să reînvie brusc viața teatrală din Voronezh. Sezonul anului 1829, cu Ostryakova dominând scena, cu un repertoriu neobișnuit de bun, s-a dovedit a fi triumfător. Impresia pe care spectacolele noii trupe au făcut-o asupra locuitorilor orașului poate fi judecată din două poezii scrise independent de doi tineri locuitori din Voronej care au vizitat teatrul orașului la acea vreme.
Autorul primului dintre ele este Alexey Koltsov , care nu a împlinit încă 20 de ani, după ce a vizionat melodrama lui V. Ducange „Treizeci de ani sau viața unui jucător”, în care Ostryakova a interpretat-o pe eroina Amalia, a scris:
Ducange, ești un vrăjitor, dulce și teribil,
Georges al tău este un jucător nefericit,
Amalia ta, Werther al tău merită lacrimi!
Dar nu este chiar un cuvânt pentru artiști?
M-a vrăjit jocul lui Sokolov:
L-am văzut pe Georges în el -
și gerul mă ustura,
Și-mi murea inima.
Aș fi țesut o coroană de trandafiri pentru asta...
Oh, nu! Pentru ea, și doi lauri nu sunt de ajuns,
Cine nu a fost Amalia, ci un înger acolo...
Autorul unei alte poezii este Nikolai Stankevici , care abia avea 16 ani în acel an. Pe lângă piesa menționată de Ducange, Stankevici a văzut-o pe Ostryakova în piesa lui Hmelnițki „Castele în aer” (Aglaeva) și în „Țigani” (un doi - piesă de teatru bazată pe poemul lui Pușkin ):
DESPRE JOCUL MAISTERULUI OSTRYAKOVA
Talentul tău ne încântă,
Privirea ta duioasă, privirea ta dulce
Pătrunde involuntar în suflet
Și vorbește distinct inimii.
La fel și în Amalia, Aglaeva este fermecătoare, La
fel ca fiica libertății într-o mulțime de țigani.
Ai găsit în natură un talisman
Inimitabil, minunat.
Vocea ta este plăcută și blândă, ca un flaut.
Ai fermecat pe toată lumea cu tine;
Ai înțeles scopul artei
Și ai dezvăluit secretul inimii!
Ambele poezii servesc practic drept singurele documente ale primei perioade în opera lui Ostryakova [1] [5] , cu toate acestea, ele ne permit să judecăm atât repertoriul, cât și talentele deja revelate ale actriței de douăzeci și cinci de ani.
Succesul trupei Sokolov din Voronezh în 1829 l-a împins pe neașteptate pe tânărul întreprinzător la rătăciri ulterioare, mizând pe un succes la fel de convingător, mai întâi la Tula, apoi la Tambov, la Saratov și mai departe, spre est, la Ekaterinburg. Cu toate acestea, Ostryakova nu a mers cu el, ci s-a întors în trupa lui Stein și a devenit una dintre actrițele sale principale: în 1829-1833, teatrul lui Stein a făcut un turneu la Kiev, iar cei care și-au văzut spectacolele la acea vreme și-au amintit atât numele ei, cât și stilul ei de joc. Mai mult, repertoriul era destul de metropolitan: la Kiev, precum și la Harkov și Kursk, Teatrul Stein a prezentat piese de Kotzebue , Ozerov , Knyaznin , Ilyin și Fonvizin [6] .
În 1833 (după alte surse - în 1834) în trupa lui Stein, care în mod cronic nu a ieșit din datorii, a tratat actorii destul de nepoliticos și a întârziat adesea onorariile, a avut loc o revoltă; din trupă, cerând o parte din proprietatea lui Stein pentru datorii, un actor talentat și energic de origine poloneză l-a părăsit pe Ludwig Mlotkovsky , aproape toți actorii de pe scena lui Stein Kursk i s-au alăturat . Astfel, la Kursk a apărut o trupă nouă, puternică în compoziție: pe lângă Mlotkovsky, care a condus-o, care, pe lângă abilitățile de actorie, avea și abilități vocale decente, a inclus și astfel de viitoare vedete ale teatrului rus cum ar fi Lyubov Ostryakova , Nikolai Rybakov și Karp Solenik . Johann Stein, împreună cu restul trupei sale, s-a stabilit la Harkov.
În 1836, după ce a supraviețuit cu succes primelor două sezoane, trupa lui Mlotkovsky s-a mutat la Harkov, unde Mlotkovsky a reușit să preia bunurile lui Stein, care se retrăsese. După ce a achiziționat clădirea Teatrului Harkov care i-a aparținut lui Stein, Mlotkovsky s-a dovedit a fi un administrator remarcabil - vorbesc despre teatru, despre trupa sa talentată, din ce în ce mai des și mai tare. Zvonuri de aprobare au ajuns în capitale. Așa că, când, în 1838, Mlotkovsky închiriază o clădire a teatrului deja în Kiev și îl invită pe celebrul actor de capital Pavel Mochalov să facă un turneu cu trupa sa, el este de acord.
Până atunci, Lyubov Ostryakova și-a schimbat deja numele de scenă: la Kiev, în 1837-1838, și în toți ceilalți ani, a jucat ca Lyubov Mlotkovskaya . - Din cauza deficitului extrem de informații despre viața ei personală, nu se știe exact când s-a căsătorit cu antreprenorul ei - cel mai probabil, acest lucru s-a întâmplat înainte ca trupa Mlotkovsky să se mute la Harkov.
Destul de proaspătă pentru acele vremuri, ideea lui Mlotkovsky de a angaja un actor „vedetă” în mai multe spectacole s-a dovedit a fi foarte reușită. Întreaga lume provincială a venit să se uite la celebritatea metropolitană. Unii telespectatori critici au cumpărat bilete pentru literalmente toate spectacolele sale pentru a-și forma o părere „obiectivă” despre el – și, ca urmare, au devenit apologeții lui complet. În toate spectacolele trupei Mlotkovsky, unde a jucat Mochalov, principalele roluri feminine au fost interpretate de Mlotkowska, primind invariabil laude, mai ales de la însuși Mochalov. „Este un mare păcat să refuzi plăcerea de a juca cu o actriță minunată”, a scris P. S. Mochalov într-una dintre scrisorile sale. „Nu am avut această plăcere de câțiva ani” [4] . Presupusul improvisat al marelui tragedian adresat Ofeliei -Mlotkovskaya în timpul aplauzelor din teatrul de la Kiev, când, potrivit unui contemporan, „teatrul nostru dărăpănat de atunci aproape că s-a destrămat de tunetul de aplauze”, după următoarea reprezentație a lui Hamlet. [7] a mai fost păstrat :
De ce l-ai captivat,
De ce e bună la nebunie?
Și de ce a spus sufletul tău
atât de multe inimii tale?
Potrivit unuia dintre cercetători, în timpul acestor turnee, s-a petrecut un fel de „romantă de birou” între Mochalov căsătorit și Mlotkowska căsătorită. Întorcându-se la Moscova, Mochalov a intrat în corespondență cu Mlotkovskaya și, potrivit omului de știință, rândurile scrise de Mochalov la scurt timp după ce s-au întâlnit [8] îi sunt dedicate :
O! Ca în vise înșelătoare
Ea mi s-a părut dulce,
Împărtășa toată suferința mea
Și dulci lacrimi Lila!
De parcă ar trăi pentru mine.
În 1838-1842, Lyubov Mlotkovskaya a fost la apogeul faimei sale și a fost prima recunoscută a teatrului Harkov. În 1839-1840 a făcut un turneu la Voronezh. În această perioadă, un critic de teatru foarte exigent Alexander Kulchitsky a scris în presa locală [9] :
Doamna Mlotkowska, a cărei actorie excelentă este atât de unanim recunoscută de publicul nostru încât nu există nicio dispută în acest sens, a dovedit acum în rolul Opheliei că poate reuși strălucit și în drame.
O altă dovadă a gloriei fără precedent a actriței de provincie este menționarea numelui ei în textul piesei ei contemporane. - În comedia dramaturgului Dmitri Lenski „ Lev Gurych Sinichkin, sau debutantul provincial ”, montată pentru prima dată în 1839, dar binecunoscut astăzi, eroul piesei, tatăl debutantei în teatru, într-un acces de ambiție parentală își compară fiica cu cunoscuta actriță [1] :
Ea este mai înaltă decât Malatkovskaya ,
Ea - dacă pot spune -
Nu teatrul Harkov - Soarta Moscovei
a judecat să decoreze.
În 1841, Ludwig Mlotkovsky, încurcat într-o schemă financiară complexă, a construit la Harkov - chiar vizavi de cea veche, de lemn - clădirea unui nou teatru, din piatră. Îmbunătățit semnificativ și încăpător - modern. Sezonul anului 1842 a fost așteptat cu nerăbdare de toți. M. S. Shchepkin însuși a venit în turneu la noul teatru și a jucat cu actorii trupei Harkov cu plăcere. „ Vai de înțelepciune ” a fost pus în scenă. Împotriva așteptărilor, în ciuda repertoriului și distribuției bune, boxele de teatru erau pe jumătate goale [10] . Datoriile destul de grave ale lui Mlotkovsky, relațiile sale dificile cu autoritățile orașului, legate de conducerea noului teatru și a trupei sale, au înrăutățit foarte mult atmosfera creativă în teatru și, într-un fel, au pus sub semnul întrebării existența ulterioară a acesteia.
Drept urmare, în 1843, Ludwig Mlotkovsky, după ce a transferat conducerea teatrului reprezentanților creditorilor, a părăsit Harkovul cu o parte a trupei sale, îndreptându-se spre Oryol, unde spera să o ia de la capăt. Se știe că Lyubov Mlotkovskaya nu a mers cu soțul ei, ci a rămas la Harkov, în trupa de acum oraș a Teatrului Harkov.
Odată cu plecarea lui Mlotkovsky din Harkov, vedeta lui Lyubov Ivanovna Mlotkovsky s-a schimbat, cariera ei s-a îndreptat către apus. Pentru primele roluri feminine, au fost luate din ce în ce mai mult alte actrițe, ale căror principale talente au fost tinerețea și fanii de rang înalt. Prima teatrului, după intrigi de culise neplăcute pentru Mlotkovsky, a fost tânăra Protasova. Mlotkowska a apărut încă pe scenă, și cu succes și distincție indispensabile, dar acest lucru s-a întâmplat din ce în ce mai puțin. Ca și înainte, Mlotkowska a făcut des turnee cu trupa. Există dovezi ale unor spectacole cu ea la Poltava, unde a interpretat-o pe Ophelia, iar potrivit unui martor ocular, ea „a jucat decent” [11] .
În 1844-1848, cel mai faimos actor Mihail Șcepkin, care și-a tratat corzile vocale în diferite stațiuni din sud, a susținut uneori spectacole, alteori cu Mlotkovskaya; a dat si sfaturi. Deci, la recomandarea sa, o tânără actriță de la Teatrul Oryol Agrafena Kravchenko a fost invitată la trupa Harkov - fata a jucat în teatrul iobagului din copilărie, iar Lyubov Ivanovna, ca actriță cu experiență, a acționat ca mentor [12] .
În 1847, cu asistența activă a lui Shchepkin, Teatrul din Odesa și-a format în cele din urmă propria trupă permanentă [13] , iar în 1849, poate nu fără participarea aceluiași Shchepkin, antreprenorii de teatru din Odesa au oferit îmbătrânirii, dar încă o altă actriță celebră. din trupa Harkov să meargă la ei. Împreună cu Mlotkovskaya, vechiul ei prieten și coleg permanent, actorul remarcabil K. T. Solenik s-a transferat și el la Teatrul Odesa .
În teatrul din Odesa, Mlotkovskaya joacă deja rolurile „de aceeași vârstă și mai în vârstă” [4] , și încă - rar. În 1853, în revista periodică cu autoritate a proeminentului dramaturg și critic de teatru F. Koni , a fost publicată o scrisoare detaliată a unui amator din Odesa sub titlul „Teatrul rus din Odesa”. După ce a reproșat teatrului întunericul și dezordinea boxelor, după ce a criticat aproape întreaga trupă și repertoriu, corespondentul care a văzut-o pe Mlotkowska în piesa lui Labish „Aventuri pe ape artificiale” scrie [14] :
Rolul Varvara Alekseevna a fost jucat de doamna Mlotkovskaya. Nu am văzut-o în zilele gloriei ei, când provinciile zdrăngăneau în jurul ei... Am văzut-o acum, în timpul etapei și declinului ei fizic, dar totuși nu am putut să nu fiu surprins de cunoștințele ei excelente despre scenă, experiență și capacitatea de a pune în funcțiune fiecare cuvânt.
„Nici un actor talentat, nici o actriță minunată! - Corespondentul și-a rezumat scrisoarea despre teatrul din Odesa în 1853 și a spus imediat între paranteze: - Dar doamna Mlotkovskaya joacă puțin.
În 1856, reputația celebrei actrițe i-a servit încă o dată lui Mlotkovskaya vegetarea la Odesa: i s-a oferit o întreprindere în noul teatru din Kiev, construit în locul celui anterior .
Mutată în capitala sudului Rusiei, într-un oraș cu care au fost asociate amintirile celor mai bune spectacole și tinerețe, Mlotkovskaya, care a împlinit recent 50 de ani, joacă exclusiv rolul femeilor în vârstă [2] . La început destul de implicată, în curând s-a îmbolnăvit și aproape că a părăsit scena. În 1862, ea a fost chiar concediată din teatru, deoarece nu a putut servi pe deplin în trupă din motive de sănătate; dar apoi, la cererea unor oameni grijulii, l-au restaurat, deși ea aproape că nu se putea juca.
La 19 octombrie 1866, la Kiev, la vârsta de 62 de ani, după o lungă boală, Lyubov Ivanovna Mlotkovskaya a murit. În ultimii ani, apărând rar pe scenă, ea „a plecat într-o altă lume aproape pe nesimțite” și „puțini, chiar și de la fani fideli, au avut șansa să o îndepărteze în ultima ei călătorie” [4] .
Întregul ei joc, plin de deliberare și conștiință de sine, curge calm și uniform, transmițând în mod tangibil publicului ceea ce scriitorul a vrut să transmită... dar în acele locuri în care izbucnește sentimentul, unde nu rațiunea, ci pasiunea pasiunii caracterizează. rolul... acolo totul este animat - ea este transformată...
- critic de teatru și dramaturg N. V. BeklemishevÎn ciuda popularității atât de mari în rândul iubitorilor de teatru din anii 30-40 ai secolului XIX, în ciuda laudelor din presa contemporană, prietenia și corespondența lui Shchepkin cu Mochalov, la începutul secolului următor, L. I. Mlotkovskaya a fost complet uitată. În dicționarul Brockhaus, doar soțul ei este găsit - și apoi o singură dată - într-un articol despre actorul Nikolai Rybakov . După moartea ei timp de aproape o sută de ani, menționarea muncii ei este greu de găsit.
La mijlocul anilor 1950, soarta lui L. I. Mlotkovskaya a devenit interesată de un specialist proeminent în istoria teatrului rus A. P. Klinchin . Prelucrând diverse materiale pentru populara serie de cărți „Luminarii din scena rusă și străină” , omul de știință a colectat cu scrupulozitate, literalmente, puțin cu pic, informații despre viața și opera acestei actrițe remarcabile. Documentele și faptele sunt extrem de rare - data nașterii actriței nu a fost încă stabilită (poate că este 1805); Nu se știe exact unde și cum și-a început cariera, când s-a căsătorit, de ce a divorțat de Mlotkovsky, de ce a suferit în ultimii ani și unde este înmormântată.
Tot ceea ce a fost stabilit în urma studiului, Klinchin a publicat mai întâi la Kiev (Klinchin O.P., L.I. Mlotkovska, Kiev, 1958), apoi, adăugând, într-o monografie cu titlu grăitor „Povestea unei actrițe uitate” ( Art. , 1968, 247 p.).
Așa că numele actriței pe nedrept uitată a fost returnat pentru memoria posterității. – Fără biografia lui Lyubov Ivanovna Mlotkovskaya, istoria teatrului rus ar rămâne evident incompletă.
Potrivit surselor [2] [4] , următoarele lucrări sunt demne de menționat din istoricul lui L. I. Mlotkovskaya: