Moore, Alan

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă revizuită de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 26 septembrie 2021; verificările necesită 3 modificări .
Alan Moore

Numele la naștere Alan Moore
Aliasuri Kurt Vile, Gilles de Rais, Translucia Baboon (Opaque Baboon, italiană distorsionată)
Data nașterii 18 noiembrie 1953( 18.11.1953 ) [1] [2] [3] […] (în vârstă de 68 de ani)
Locul nașterii
Cetățenie (cetățenie)
Ocupaţie artist , scriitor de benzi desenate , romancier, caricaturist ,
scenarist , muzician, ocultist
Gen carte de benzi desenate , science fiction , non-fiction , proză
Premii Premiul Hugo pentru romanul grafic Watchmen
Premii Premiul Prometheus - Hall of Fame [d] Premiul Inkpot [d] ( 1985 ) Premiul Sproing [d] ( 1989 , 2004 , 2008 ) Premiul Eisner pentru cel mai bun scriitor [d] ( 1988 ) Premiul Eisner pentru cel mai bun scriitor [d] ( 1989 ) Premiul Eisner pentru cel mai bun scriitor [d] ( 1995 ) Premiul Eisner pentru cel mai bun scriitor [d] ( 1996 ) Premiul Eisner pentru cel mai bun scriitor [d] ( 1997 ) Premiul Eisner pentru cel mai bun scriitor [d] ( 2000 ) Premiul Eisner pentru cel mai bun scriitor [d] ( 2001 ) Premiul Eisner pentru cel mai bun scriitor [d] ( 2004 ) Premiul Eisner pentru cel mai bun scriitor [d] ( 2006 ) Hall of Fame Will Eisner [d] ( 2014 ) Premiul Eisner pentru cel mai bun scriitor/artist [d] ( 1988 ) Premiul Kirby pentru cel mai bun scriitor [d] ( 1987 ) Premiul Kirby pentru cel mai bun scriitor/artist (singur sau echipă) [d] ( 1987 ) Premiul Kirby pentru cel mai bun scriitor [d] ( 1986 ) Premiul Kirby pentru cel mai bun scriitor [d] ( 1985 ) Premiul Harvey pentru cel mai bun scriitor [d] ( 1988 ) Premiul Harvey pentru cel mai bun scriitor [d] ( 1995 ) Premiul Harvey pentru cel mai bun scriitor [d] ( 1996 ) Premiul Harvey pentru cel mai bun scriitor [d] ( 1999 ) Premiul Harvey pentru cel mai bun scriitor [d] ( 2000 ) Premiul Harvey pentru cel mai bun scriitor [d] ( 2001 ) Premiul Harvey pentru cel mai bun scriitor [d] ( 2003 ) Premiul Hugo pentru cea mai bună altă formă [d] ( 1988 )
dodgemlogic.com
 Fișiere media la Wikimedia Commons
Sigla Wikiquote Citate pe Wikiquote

Alan Moore ( ing.  Alan Moore , născut la 18 noiembrie 1953 ; Northampton , Anglia ) este un scriitor englez și autor de benzi desenate, printre celebrele sale lucrări: „ Watchmen ”, „ V for Vendetta ”, „ From Hell ” și League of Serial extraordinar domnilor .” Moore este recunoscut drept „unul dintre cei mai importanți scriitori britanici din ultimii cincizeci de ani” [4] [5] [6] . A avut un impact uriaș asupra multor personalități culturale și artistice, printre care Neil Gaiman , Joss Whedon și Damon Lindelof .

Moore și-a început cariera în reviste britanice underground și alternative la sfârșitul anilor 1970. Primele sale publicații de succes au apărut în reviste precum „2000AD” și „Warrior”. Ulterior, a fost invitat la editura americană DC Comics și a devenit „primul scriitor de benzi desenate care trăiește în Marea Britanie și lucrează în America” [5] . În perioada petrecută la DC Comics, a lucrat la personaje celebre precum Batman , Superman , l-a creat pe John Constantine, a rescris Swamp Thing . În acest deceniu, Moore a devenit unul dintre scriitorii de benzi desenate care au contribuit la schimbarea atitudinii față de gen în Statele Unite și Regatul Unit . Benzile sale desenate se numesc „Un model de artă înaltă”. Alan Moore este interesat și practică magia , acest lucru se reflectă în unele dintre lucrările sale (de exemplu, imaginea lui John Constantine ca magician).

În ciuda dezacordului personal al lui Moore, multe dintre lucrările sale au fost filmate de Hollywood: „From Hell” (2001), „ The League of Extraordinary Gentlemen ” (2003), „ V for Vendetta ” (2005) și „Watchmen” ( 2009 și 2019 ). ).

Biografie

Viața timpurie: 1953–1977

Alan Moore s-a născut pe 18 noiembrie 1953, la Spitalul St Edmond din Northampton, într-o familie de clasă muncitoare. A crescut în zona Northampton cunoscută sub numele de The Burroughs, care era caracterizată printr-un nivel de trai scăzut și salarii mici. Cu toate acestea, Alan Moore va spune mai târziu că „a plăcut. Oameni iubiți. Iubea societatea și... nu știa că era cumva altfel.

Locuia cu părinții săi într-o casă mică. Tatăl ei, Ernest Moore, lucra la o fabrică de bere, iar mama ei, Sylvia Dorin, era dactilografă. În casă locuia și un frate mai mic, Mike, și bunica lor maternă. De la vârsta de cinci ani, a devenit interesat de citit și a citit totul la rând, luând cărți din biblioteca locală.

Concomitent cu intrarea în școala elementară Spring Lane, începe să citească benzi desenate. La început, acestea sunt benzi desenate britanice obscure, precum „Cylinder” (Topper) și „Nose” (Beezer), dar în cele din urmă el trece la „ Flash ” (Flash), „Detective comics” ( Detective Comics ),” Fantastic Four " (Fantastic Four) și "Blackhawk" (Blackhawk).

După ce trece examenul final, Alan intră la Northampton High School, unde întâlnește pentru prima dată oameni din „clasa de mijloc”. Nivelul de educație în liceu este mult mai ridicat, iar șocatul Alan de la unul dintre cei mai buni elevi peste noapte se transformă în cel mai rămas în urmă. În procesul de studiu, el își pierde orice „interes pentru cercetarea științifică” și consideră că profesorii au un „curriculum secret” menit să-i învețe pe copii „acuratețea, ascultarea și acceptarea monotoniei”.

„LSD a fost o experiență incredibilă. Nu că l-aș recomanda altcuiva, dar m-a cam ajutat să înțeleg că realitatea nu este obiectivă. Realitatea cu care ne confruntăm în fiecare zi a fost o singură realitate, cea reală. Dar au fost și altele: alte puncte de vedere, unde aceleași lucruri au alte semnificații care sunt la fel de reale. A avut un impact enorm asupra mea.” Alan Moore, (2003)

Între timp, la sfârșitul anilor 1960, el se interesează de mișcarea hippie , crezând în idealurile lor că toată lumea va fi „frați în Epoca Vărsătorului”. De asemenea, începe să-și publice poeziile și eseurile în mici reviste de amatori, ceea ce îl duce la ideea de a-și începe propria revistă. Revista s-a numit „Embryo” (Embryo) și prin ea Moore este asociat cu un grup de hippii cunoscut sub numele de „Arts Lab” (Arts Lab).

Influențat de munca lui Timothy Leary , Alan începe să vândă LSD la școală, fapt pentru care este expulzat în 1970. Mai târziu s-a descris pe sine drept „unul dintre cei mai ridicoli dealeri de LSD din lume”. După acest incident, directorul școlii „a luat legătura cu alte instituții de învățământ unde am aplicat și le-a sfătuit să nu mă accepte pentru că reprezint un pericol pentru caracterul moral al altor elevi. Poate avea dreptate.”

Continuând să locuiască câțiva ani în casa părintească, și-a schimbat constant locul de muncă. De-a lungul anilor, reușește să lucreze ca curățător de toalete și muncitor de tăbăcărie. În jurul anului 1971, începe să se întâlnească cu o fată pe nume Phyllis, cu care se mută într-un „apartament mic cu o cameră pe Barrock Road în Northampton”. În curând se căsătoresc și se mută într-un nou district municipal din partea de est a orașului, unde Alan lucrează în biroul departamentului local de gaze. Cu toate acestea, simte că nu va realiza nimic în această meserie și decide să încerce să-și câștige existența cu ceva mai creativ.

Cariera timpurie: 1978–1980

Păsându-și slujba de birou, Moore decide să se apuce de scris și de ilustrare a benzilor desenate. Până atunci, scrisese deja mai multe benzi (scurte benzi desenate cu mai multe imagini) pentru mai multe reviste alternative. Printre acestea s-au numărat „Anon E. Mouse”, pentru ziarul local „Anon” și „Sf. Pancras Panda este o parodie a lui „ Paddington Bear ” pentru Back Street Bugle din Oxford.

Moore primește primul său onorariu pentru mai multe desene care au fost publicate în revista muzicală NME . Puțin mai târziu, gestionează o serie de povești despre detectivul privat Roscoe Moscow (Roscoe Moscow), pe care le publică sub pseudonimul Kurt Vile (Curt Vile) (un joc de cuvinte cu numele compozitorului Kurt Weill) în revista săptămânală muzicală. Sunete . În această serie, el câștigă 35 de lire pe săptămână.

În același timp, fiica lor Leah se naște cu Phyllis, iar pentru a supraviețui, ei solicită ajutor de șomaj. Puțin mai târziu, în 1979, Alan a început să publice o nouă bandă desenată, Maxwell the Magic Cat, în The Northampton Post sub pseudonimul Jill de Ray (un joc de cuvinte pe numele maniacului medieval Gilles de Re (Gilles de Rais). Câștigând încă 10 lire sterline pe săptămână, el decide să renunțe la asigurările sociale și continuă să scrie Maxwell the Magic Cat până în 1986.

Moore a spus că ar fi fost fericit să continue aventurile lui Maxwell atâta timp cât și-a dorit, dar a încetat să lucreze după ce ziarul a publicat un articol negativ despre homosexuali.

Între timp, Alan Moore renunță complet la desen și decide să se concentreze pe scrierea de scenarii de benzi desenate. El își explică decizia după cum urmează: „După ce am făcut asta timp de câțiva ani, mi-am dat seama că nu voi putea niciodată să desenez suficient de bine și/sau de repede pentru a câștiga un venit decent ca artist.”

Pentru a învăța cum să scrie scenarii de benzi desenate de succes, Alan Moore cere sfaturi de la prietenul său, scriitorul de benzi desenate Steve Moore, pe care îl cunoaște de la vârsta de paisprezece ani. Dornic să scrie pentru 2000AD, una dintre cele mai importante reviste de benzi desenate din Marea Britanie, Moore le trimite scenariul celebrului comic Judge Dredd. La acea vreme, editura nu avea nevoie de un alt autor pentru Judge Dredd (John Wagner îl scrisese cu succes), dar editorul editurii Alan Grant a văzut potențial în opera lui Moore. El a spus „acest tip este un scriitor al naibii de bun” și i-a sugerat lui Moore să scrie câteva povești pentru seria Future Shocks. Primele povestiri nu au fost acceptate. Grant i-a dat lui Moore câteva sfaturi despre cum să le îmbunătățească și, în cele din urmă, a acceptat o poveste. După cum sa dovedit mai târziu, ea a devenit prima dintre multe.

Între timp, Alan Moore scrie și povestiri pentru Doctor Who Weekly. Mai târziu avea să spună despre ei: „Îmi doream foarte mult o bandă obișnuită. Nu am vrut să fac povești... Dar nu era altă cale. Mi s-au oferit povestiri de patru sau cinci pagini, unde întreaga poveste trebuia să se încadreze în aceste cinci pagini. Privind în urmă, pot spune că a fost cea mai bună școală în care am studiat construcția de terenuri. La sfârșitul anilor 1980 și începutul anilor 1990, a părăsit industria benzilor desenate și a devenit temporar un „artist independent”. În acești ani, a lucrat la lucrări experimentale, cum ar fi epopeea From Hell , pornograficul Lost Girls și clasicul roman text, Voice of the Fire.

Marvel Marea Britanie, 2000AD și Warrior: 1980–1984

Din 1980 până în 1984, Alan Moore, care continuă să lucreze ca scriitor independent, începe să primească oferte de muncă de la diverse edituri din Marea Britanie, și anume 2000AD, Marvel UK și Warrior. Mai târziu l-a descris astfel: „Îmi amintesc că dintr-o dată toată lumea din jurul meu a început să-mi ofere un loc de muncă doar pentru că le era teamă că concurenții lor ar putea să-mi dea un loc de muncă”. A fost o perioadă de popularitate crescândă pentru benzi desenate în Marea Britanie și, așa cum a spus Lance Parkin, „Industria britanică a benzilor desenate a fost mai unită decât oricând și era clar că trebuie să creștem odată cu publicul. Benzi desenate erau citite nu numai de adolescenți și chiar de studenți, ci acum le citeau.

Timp de trei ani, 2000AD a publicat peste cincizeci de povestiri Moore pentru seria Future Shocks și seria science-fiction Time Twisters. Redactorii revistei, impresionați de munca lui Moore, îi oferă o bandă permanentă, pe care vor să o înceapă cu o poveste bazată pe filmul ET the Extra-Terrestrial. Rezultatul este benzile desenate „Skizz”, ilustrate de Jim Baikie. Aceasta este o poveste despre un extraterestru care se prăbușește pe Pământ și are grijă de o femeie pe nume Roxy. Un alt serial pe care îl scrie pentru 2000AD este DR și Quinch, ilustrat de Alan Davis. Este o poveste (Moore a definit-o ca „o continuare a tradiției Dennis the Menace, dar numai cu puteri de fuziune”) care se învârte în jurul a doi extratereștri huligani și este science fiction cu personajele OC și Stiggs din revista de umor National Lampoon”. Cu toate acestea, punctul culminant al carierei lui Moore în 2000 d.Hr. este Balada lui Halo Jones, prima serie de benzi desenate construită în jurul unui personaj feminin. Moore însuși va descrie mai târziu această benzi desenate ca „a lucra la el a fost cel mai bun lucru pentru mine”. Din păcate, creat cu artistul Ian Gibson, serialul a fost anulat înainte ca toate episoadele să fie scrise.

Un alt editor de benzi desenate care a vrut să-l angajeze pe Alan Moore a fost Marvel UK, care cumpărase deja câteva dintre poveștile sale pentru Doctor Who Weekly și Star Wars Weekly. În efortul de a ajunge la un public mai matur decât principalii lor concurenți din 2000 d.Hr., ei l-au angajat pe Moore să scrie seria de benzi desenate Captain Britain „de la mijlocul poveștii principale pe care nu a citit-o și deci nu a înțeles-o pe deplin”. El îl înlocuiește pe fostul autor Dave Thorpe, dar decide să lucreze cu fostul artist, Alan Davis, pe care Moore îl descrie drept „un artist care iubește un mediu și căruia îi place cu adevărat să-l poată folosi în avantaj în acel mediu. fiecare linie, fiecare nou designul costumelor, fiecare nuanță a expresiilor faciale ale personajului.”

Al treilea editor de benzi desenate pentru care a lucrat Moore în această perioadă a fost noul lunar Warrior, fondat de Dez Skinn, fost editor atât al 2000 AD, cât și al Marvel UK. Revista oferă autorilor mai multă libertate decât este permisă de marii edituri. În „Warrior”, potrivit lui Lance Parkin, Moore „va începe să-și atingă potențialul”.

Inițial, lui Alan Moore i se oferă două povești mari în Warrior: Marvelman și V for Vendetta, ambele începând din primul număr al revistei din martie 1982. V for Vendetta este un thriller distopic despre un viitor în care un guvern fascist conduce Marea Britanie. El se confruntă cu un anarhist singuratic îmbrăcat într-un costum Guy Fawkes. Eroul devine terorist pentru a răsturna guvernul. „Vendetta” este ilustrată de David Lloyd .  Moore este atât de nemulțumit de guvernul lui Margaret Thatcher încât inventează un stat fascist în care toate minoritățile etnice și sexuale sunt eliminate. Această lucrare este numită „cea mai bună lucrare a lui Moore”. Ea își construiește cult și își menține popularitatea pentru deceniile următoare.

Marvelman, acum redenumit Miracleman din motive legale, a fost inițial o serie de benzi desenate publicată în Marea Britanie între 1954 și 1964. S-a bazat pe benzile desenate americane Captain Marvel. După renașterea lui Marvelman, Moore „prea un personaj copil și îl pune în lumea reală a anului 1982”. Comicul este ilustrat de Garry Leach și Alan Davis. A treia serie de benzi desenate pe care Moore o face pentru Warrior se numește The Bojeffries Saga. Aceasta este o comedie despre o familie engleză din clasa muncitoare, formată din vampiri și vârcolaci. Această poveste este ilustrată de Steve Parkhouse.

Din păcate, Warrior se închide înainte ca aceste povești să fie publicate în întregime. Cu toate acestea, atât Miracleman, cât și V for Vendetta au fost ulterior finalizate până în 1989 și lansate de alți editori. Biograful lui Alan Moore, Lance Parkin, scrie că „dacă citiți împreună aceste lucrări, puteți observa câteva detalii interesante: într-una eroul luptă cu dictatura fascistă de la Londra, în cealaltă, supraomul arian o creează”.

Deși lucrarea lui Alan Moore este considerată una dintre cele mai populare, publicată în 2000 d.Hr., Moore însuși simte din ce în ce mai mult lipsa libertății de scriere în industria benzilor desenate britanice. Într-un interviu acordat revistei Arkensword în 1985, el spune că a încetat să lucreze pentru întreaga companie a editorilor britanici IPC „din simplul motiv că IPC m-a mințit, m-a înșelat și, în general, mă considera un rahat”. În 1986, Moore a încetat să scrie pentru 2000AD, abandonând capitolele rămase din povestea Halo Jones. Sinceritatea și integritatea lui Alan Moore, în special în privința problemelor legate de drepturile de autor, l-au determinat să rupă legăturile cu mulți alți editori de-a lungul carierei sale de mai multe ori.

Între timp, Alan Moore, sub pseudonimul Translucia Babun, intră pe scena muzicală, fondând Sinister Ducks cu basistul Bauhaus David J și Alex Green. În 1983 au lansat single-ul March of the Sinister Ducks, ilustrat de Kevin O'Neill. În 1984, Alan Moore și David J au lansat un disc de 12 inci în care cea mai populară melodie este „This Vicious Cabaret” (This Vicious Cabaret), care sună în „V for Vendetta”. Albumul este lansat de Glass Records. Moore scrie și melodia „Leopardman At C&A” pentru David J., care este compusă de Mick Collins. Piesa este inclusă pe albumul We Have You Surrounded și este interpretată de trupa lui Collins, The Dirtbombs.

Mainstream american și DC Comics: 1983–1988

Lucrarea lui Alan Moore cu editorii britanici a atras atenția editorului DC Comics Len Wein, care l-a angajat pe Moore în 1983 pentru a scrie Swamp Thing, o carte de benzi desenate formulată și slab vândută. Moore, alături de artiștii Stephen R. Bissette, Rick Veitch și John Totleben, recreează complet personajul, scriind o serie de povești de groază SF experimentale, dar cu intrigi care ating probleme sociale și probleme de protecție a mediului. Comicul încearcă, de asemenea, să exploreze cultura Louisiana, unde are loc benzile desenate. În calitate de personaje Swamp Thing , Alan Moore reînvie multe dintre personajele magice și supranaturale neglijate ale DC, inclusiv Specter, Demon, Phantom Stranger, Deadman și multe altele. De asemenea, îl inventează pe John Constantine, un magician englez din clasa muncitoare (care a fost modelat după muzicianul Sting), care mai târziu devine protagonistul benzii desenate Hellblazer de sine stătătoare , cea mai longevivă benzi desenate Vertigo de până acum.

Alan Moore a continuat să scrie Swamp Thing timp de încă trei ani, de la numărul 21 (ianuarie 1984) până la numărul 64 (septembrie 1987), cu excepția numerelor # 59 și # 62. Această lucrare a lui Moore a fost revizuită favorabil și apreciată de critici. succes comercial. Succesul lui Moore îl împinge pe DC să angajeze alți scriitori europeni și în special britanici precum Grant Morrison , Jamie Delano, Peter Milligan și Neil Gaiman . Editorul își dorește să scrie benzi desenate în același stil cu personaje celebre actualizate radical. Benzile desenate scrise de acești autori au început ceea ce a devenit linia principală a editurii Vertigo .

Moore continuă să scrie pentru DC Comics. Una dintre următoarele lucrări este o poveste în două părți pentru benzile desenate Vigilante, care explorează problema violenței domestice. În cele din urmă, Alan Moore are șansa de a scrie o poveste pentru unul dintre cei mai faimoși supereroi ai DC, Superman , numită For the Man Who Has Everything. Această poveste este ilustrată de Dave Gibbons și publicată în 1985. Povestea se învârte în jurul lui Superman, dar include și mulți alți supereroi, printre care Wonder Woman și Batman . Ei participă la petrecerea de naștere a lui Superman și descoperă că acesta este infectat cu o ciupercă misterioasă și că halucinează despre viața obișnuită. Moore scrie o altă poveste despre Superman: „Ce s-a întâmplat cu omul de mâine?” (Whatever Happened to the Man of Tomorrow?) care a fost publicat în 1986. Comicul a fost ilustrat de Curt Swan. Această benzi desenate a fost destinată să fie ultima poveste cu Superman din universul DC „ Criza pe Pământuri Infinite ”.

1988: O poveste Batman scrisă de Alan Moore și ilustrată de Brian Bolland: The Killing Joke. Complotul se învârte în jurul lui Joker , care evadează din Arkham Asylum și începe o sifonie de moarte, în care Batman încearcă să-l oprească. În timp ce această poveste este considerată esențială în redefinirea lui Batman ca personaj, alături de benzi desenate precum The Dark Knight Returns și Batman: Year One a lui Frank Miller, Lance Parkin consideră că „tema este subdezvoltată” și „acesta este un exemplu rar în biografia lui Moore. când redarea benzii desenate este mai bună decât scenariul.” Moore însuși recunoaște acest lucru.

Seria limitată Watchmen, care a fost lansată în 1986 și publicată ca broșat independent în 1987, cimentează în cele din urmă reputația lui Alan Moore. În această benzi desenate, ei, împreună cu artistul Dave Gibbons, își imaginează cum ar fi lumea dacă supereroii ar fi existat cu adevărat din anii 1940. Rezultatul este un univers în care Războiul Rece dintre SUA și URSS încă se desfășoară, iar amenințarea unui război nuclear planează asupra tuturor. Supereroii din Watchmen se confruntă cu o criză de mijloc, lucrează pentru guvern sau haiduci. Și devin supereroi din motive psihologice. Watchmen este neliniar și este spus din diferite puncte de vedere. Unele capitole sunt experimentale. De exemplu, designul celui de-al cincilea capitol, „Fearful Symmetry” (în traducerea publicată de editura Amphora, capitolul se numește „Terrifying Become”), este oglindit. Ultima pagină este o imagine în oglindă a primei, a doua este penultima și așa mai departe. Acestea sunt manifestări timpurii ale interesului lui Moore pentru percepția timpului și semnificația „liberului arbitru”.

Watchmen este singurul benzi desenat care a câștigat premiul Hugo pentru cea mai bună altă formă. Această benzi desenate este considerată cea mai bună lucrare a lui Alan Moore și este citată în mod regulat drept cea mai bună carte de benzi desenate scrisă vreodată. În același timp, sunt lansate benzi desenate precum Batman: The Dark Knight Returns de Frank Miller, Maus de Art Spiegelman și Jaime and Love and Rockets de Gilbert Hernandez și Jaime. Watchmen face parte dintr-o tendință în benzile desenate americane de la sfârșitul anilor 1980 pe care editorii au încercat să-l atragă pe cititorii mai în vârstă. Moore devine rapid o celebritate media. Atenția sporită îl face să se distanțeze de fani și să nu mai participe la convenții și conferințe (la una dintre întâlnirile UKCAC din Londra, vânătorii obsesivi de autografe îl urmăresc chiar și în toaletă).

În 1987, Moore a acceptat o comisie pentru o mini-serie numită Amurgul supereroilor, un titlu similar cu opera lui Richard Wagner Götterdämmerung (Amurgul zeilor). Acțiunea trebuia să aibă loc în viitorul Universului DC, unde lumea este condusă de dinastii de super-eroi: Casa de Oțel (condusă de Superman și Wonder Woman) și Casa Tunetului (compusă din supereroi Marvel). Aceste două Case se vor uni într-o căsătorie dinastică, iar apoi puterea lor comună va deveni o adevărată amenințare pentru libertatea omenirii. Dar, unele personaje, printre care și John Constantine, încearcă să împiedice acest lucru și să elibereze omenirea de puterea super-eroilor. De asemenea, această benzi desenate trebuia să restaureze mai multe lumi DC Universe care au fost distruse în miniseria Crisis on Infinite Earths din 1985.

Această serie de benzi desenate nu a fost niciodată anunțată oficial, dar copii ale notelor detaliate ale lui Moore au apărut pe internet și în tipărire, în ciuda eforturilor DC, care le consideră proprietatea lor. Unele idei, precum „hipertime”, au apărut mai târziu în alte benzi desenate DC. Miniseria din 1996 Kingdom Come, scrisă de Mark Waid și Alex Ross, exploatează ideea conflictului dintre supereroi în viitorul Universului DC. Wade și Ross au declarat că au citit conceptul Twilight înainte de a începe lucrul, dar orice asemănări sunt minore și coincidențe.

Relația lui Alan Moore cu DC Comics s-a deteriorat treptat din cauza dezacordurilor privind drepturile de autor și planificarea producției comerciale. Moore și Gibbons nu sunt plătiți drepturi de autor pentru rulajul suplimentar al Watchmen, așa cum DC îl definește ca o „promoție”. Potrivit rapoartelor, el și Gibbons primesc doar 2% din profiturile pe care DC le face de la Watchmen. Între timp, un număr de scriitori, printre care Alan Moore, Frank Miller, Marv Wolfman și Howard Chaykin, nu sunt eligibili pentru DC din cauza unui nou sistem de limită de vârstă pentru benzi desenate similar cu cel folosit pentru filmele de ficțiune. După finalizarea filmului „V for Vendetta”, care a fost publicat în DC, în 1989, Alan Moore renunță.

Perioada independentă și dragoste nebună: 1988–1993

Părăsind DC Comics și industria benzilor desenate în general, Alan Moore, împreună cu soția sa Phyllis și amanta lor comună Debra Delano (Deborah Delano), încearcă să-și organizeze propria editură de benzi desenate, pe care o numesc „Mad Love” (Mad Love). ). Poveștile de benzi desenate pe care le publică în Crazy Love sunt departe de poveștile science fiction și cu supereroi pe care Moore este obișnuit să le scrie. Acestea sunt povești din genul realismului, care vorbesc despre oameni obișnuiți și probleme politice. Prima publicație a lui Crazy Love a fost AARGH: Artists Against Rampant Government Homophobia. Este o colecție de scrieri ale mai multor autori, inclusiv însuși Moore, care contestă „Clauza 28” recent introdusă de guvernul lui Margaret Thatcher, o lege menită să prevină „promovarea homosexualității” în școli. Profiturile din vânzările cărții merg către Organizația Mișcării Gay și Lesbienelor, iar Moore este „foarte mulțumit” de acest lucru, afirmând că „nu am împiedicat adoptarea acestui proiect de lege, dar am participat la mișcarea generală împotriva lui, care a împiedicat adoptarea acestui proiect de lege, indiferent cât de mult ar spera creatorii săi altfel. A doua carte publicată, Shadowplay: The Secret Team, a fost, de asemenea, politică.

La sugestia animatorului și avocatului Dave Sim, Alan Moore decide să lanseze următorul său proiect, Big Numbers, în Crazy Love. Trebuia să fie un comic cu 12 episoade despre un loc numit Hampton (în esență „o versiune ușor modificată a orașului natal al lui Moore, Northampton”), despre modul în care afacerile mari îi afectează pe oamenii obișnuiți și toate acestea cu elemente de teoria haosului. Comicul a fost desenat de Bill Sienkiewicz, care s-a retras după două numere în 1990. Moore spera că asistentul său Bill Al Columbia îl va înlocui, dar acest lucru nu s-a întâmplat, iar benzile desenate au rămas neterminate.

După aceea, în 1991, Victor Gollancz Ltd a publicat povestea lui Alan Moore A Small Killing, ilustrată de Oscar Zarate. Aceasta este povestea unui agent de publicitate idealist care este vizitat de fantoma lui însuși în copilărie. Potrivit lui Lance Parkin, A Little Murder este „probabil cea mai subestimată lucrare a lui Moore”. Curând după aceea, Crazy Love încetează să mai existe, deoarece Phyllis și Debra se despart de Moore și iau majoritatea banilor pe care i-a câștigat în anii 1980.

Între timp, Moore începe să scrie pentru o mică antologie independentă de benzi desenate numită Taboo, care este colectată de Stephen R. Bissette. Primul este benzile desenate „Din iad”, o interpretare artistică a poveștii lui Jack Spintecătorul - un maniac al anilor 1880. Inspirat de cartea lui Douglas Adams, Agenția de detectivi holistici a lui Dirk Gently, Moore susține că, pentru a rezolva pe deplin o crimă, trebuie să investighezi societatea în ansamblu. Acest lucru îl face să înfățișeze crimele ca o consecință a situației politice și economice a vremii. Aproape fiecare persoană celebră din acea vreme este într-un fel conectată cu evenimentele. Printre aceștia se numără The Elephant Man de Joseph Merrick, Oscar Wilde, autorul nativ american Black Elk, William Morris, artistul Walter Sickert și Aleister Crowley, care apare ca un băiat. Comicul este ilustrat de Eddie Campbell în stilul desenelor cu cerneală. Moore a scris From Hell de aproape un deceniu. Benzile desenate vor supraviețui lui Taboo și vor trece prin alte două edituri înainte de a fi colectată în cele din urmă în broșat de Eddie Campbell Comics. De la Iad primește recenzii încântătoare, apreciatul scriitor de benzi desenate Warren Ellis numindu-l „romanul meu grafic favorit din toate timpurile”.

Un alt benzi desenat pe care Alan Moore îl scrie pentru Taboo se numește Lost Girls. Moore însuși definește genul său drept „pornografie intelectuală”. Comicul este ilustrat de Melinda Gebbie, cu care Moore devine ulterior intim. Comicul are loc în 1913. Trei fete: Alice din Alice în Țara Minunilor, Dorothy din Vrăjitorul din Oz și Wendy din Peter Pan, de diferite vârste și medii sociale, se întâlnesc într-un hotel și își spun povești despre aventurile lor sexuale. Cu această lucrare, Moore încearcă să aducă ceva nou în genul benzilor desenate. El crede că pornografia este doar un astfel de mediu. Mai târziu avea să spună: „Am avut o mulțime de idei despre cum să fac un comic sexual sincer și să o fac într-un mod care să rezolve problemele cu pornografia în general. Adică că pornografia este urâtă, plictisitoare și nu inventiva. Nu are standarde.” La fel ca From Hell, The Lost Girls supraviețuiește proiectului Taboo. Capitolele următoare sunt publicate aleatoriu. Abia după finalizarea lucrării, benzile desenate sunt publicate integral în lucrările colectate în 2006.

În același timp, Alan Moore se angajează să scrie un roman text clasic. Romanul se numește Vocea focului și a fost publicat în 1996. Structura neobișnuită a romanului constă în mai multe povești despre evenimente interconectate care au avut loc în orașul natal al lui Moore, Northampton, de-a lungul secolelor: din epoca bronzului până în zilele noastre. Poveștile se reunesc pentru a forma o poveste mai mare.

Întoarcerea în industrie și a benzilor desenate imagine: 1993–1998

În 1993, Alan Moore își sărbătorește cea de-a patruzeci de ani. Anul acesta devine un punct de cotitură în viața lui: se declară „magician de ceremonii”. Anul acesta este, de asemenea, semnificativ pentru revenirea lui Moore în industria benzilor desenate. Acum scrie din nou povești cu supereroi. Pentru întoarcere, el alege Image Comics , cunoscută pentru stilul său brut de ilustrații, o abundență de violență și imagini de femei cu sânii mari și pe jumătate goale. Această alegere îi îngrozește pe mulți dintre fanii săi.

Prima lucrare pentru noul editor sunt capitolele pentru cartea de benzi desenate „ Spawn ” (Spawn), care se dezvoltă în curând într-o mini-serie separată „1963”. Este „o imitație a poveștilor lui Jack Kirby (Jack Kirby), scrise pentru Marvel în anii șaizeci, cu patosul, personajele vii și stilul lor spațial”. Alan Moore își amintește de acea perioadă: „După ce am scris în 1963, am aflat cât de mult s-a schimbat publicul de benzi desenate de la absența mea (din 1988). S-a dovedit că majoritatea cititorilor doresc să vadă benzi desenate fără nicio poveste coerentă, dar cu o mulțime de imagini mari, pe toată pagina. Și eram cu adevărat interesat să văd dacă aș putea scrie o poveste decentă pentru acea piață.”

În această perioadă, scrie benzi desenate, pe care le numește „cea mai bună dintre cele mai multe povești pentru tineri de 13, 15 ani”. Aceasta include trei miniserii bazate pe lumea Spawn: Violator, Violator/Badrock și Spawn: Blood Feud. În 1995, a fost repartizat comic lunar al lui Jim Lee , WildCats ( WildC.ATs ). Moore scrie 14 numere ale acestei benzi desenate, începând cu # 21. Aceasta este o poveste despre două grupuri de supereroi, dintre care unul este trimis pe planeta lor natală într-o navă spațială, iar celălalt rămâne pe Pământ. Biograful lui Alan Moore, Lance Parkin, critică această benzi desenate și îl numește „cel mai rău lui Moore”. El scrie: „Simți că Moore ar trebui să fie mai bun. Acest benzi desenat nu este special. Însuși Alan Moore va spune mai târziu că a preluat această benzi desenate (singurul serial lunar de la Swamp Thing) în principal pentru că îl respecta pe Jim Lee. Nu a fost pe deplin mulțumit de această muncă, crezând că vrea să le mulțumească prea mult fanilor în loc să facă ceva nou.

Apoi preia comicul Supreme de Rob Liefeld. Această poveste este despre un personaj foarte asemănător cu Superman de la DC Comics. În loc să facă benzile desenate mai realiste, așa cum obișnuia să facă cu benzile desenate cu supereroi, Moore face exact opusul: scrie povești în spiritul benzilor desenate Superman din Epoca de Argint a anilor 1960. Prezintă o femeie super-eroă, Suprima, supercâinele lui Radar, și un material asemănător kriptonitului numit Supremium. De asemenea, revine la imaginea „mitică” originală a super-eroului american care există încă din anii 1930. Cu Moore, „Supreme” găsește succes comercial și recenzii pozitive din partea criticilor. Aceasta a însemnat că Alan Moore a revenit în lumea marilor benzi desenate după câțiva ani de exil autoimpus.

Image Comics s-a despărțit curând . Unul dintre co-fondatorii, Rob Liefeld, își creează propria companie, Awesome Entertainment, și îl invită pe Alan Moore să creeze un nou univers în care personajele Image Comics deținute de el ar putea exista. Alan Moore oferă „o soluție uluitoare și îndrăzneață. El creează o poveste lungă și sofisticată pentru aceste noi personaje, încadrându-le într-o epocă stilizată de argint și de aur.” El începe să scrie povești pentru multe personaje precum Glory și Youngblood. El scrie, de asemenea, mini-seria în trei părți Judgment Day, care descrie temelia noii lumi Amazing Universe. Cu toate acestea, Moore însuși este nemulțumit de lucrul cu Liefeld. Mai târziu o descrie astfel: „Am fost atât de obosit de lipsa de încredere a informațiilor primite de la el, încât am încetat să am încredere în el. Nu cred că mi-a respectat munca și, prin urmare, mi-a fost greu să-l respect. De asemenea, în acel moment, simțeam că nu am încredere în oamenii de la Image Comics, cu excepția lui Jim Lee sau Jim Valentino și a altor câțiva.” La sfârșitul anilor 1990, Moore s-a întors în lumea marilor benzi desenate. A lucrat pentru Image Comics și apoi a condus America's Best Comics, care și-a publicat lucrarea The League of Extraordinary Gentlemen și Promethea , bazată pe ocultism .

Cele mai bune benzi desenate ale Americii: 1999–2008

Cofondatorul Image Jim Lee îi propune lui Alan Moore să-și lanseze propria revistă, care va fi administrată de compania lui Lee, Wildstorm. Moore este de acord și decide să o numească America's Best Comics (America's Best Comics). El însuși alege artiștii și autorii care îl vor ajuta să realizeze revista. Dar ceva timp mai târziu, Lee vinde Wildstorm (și, prin urmare, cele mai bune benzi desenate din America) gigantului DC Comics . „Alan Moore se regăsește înapoi la compania cu care a promis că nu va mai lucra niciodată”. Totuși, el decide să rămână, explicând că sunt prea mulți oameni implicați în proiect. Astfel, ABC își începe existența la începutul anului 1999. Cu Alan Moore extrem de nemulțumit de situație, Lee și editorul revistei Scott Dunbier zboară personal în Anglia pentru a-l asigura pe Moore că nu va fi afectat de vânzarea revistei și că nu va trebui să contacteze deloc DC.

Prima carte de benzi desenate lansată de ABC a fost Liga domnilor extraordinari. Această benzi desenate reunește multe personaje din romanele de aventuri victoriane, precum Allan Quatermain din H. Rider Haggard, Omul invizibil, Căpitanul Nemo, Dr. Jekyll și Mr. Hyde și Wilhelmina Murray din Dracula. Bram Stoker. Ilustrat de Kevin O'Neill. În primul număr, Liga luptă împotriva profesorului Moriarty - răufăcătorul din cărțile despre Sherlock Holmes, în al doilea - împotriva marțienilor din cartea „Războiul lumilor” de H. G. Wells. A treia parte, numită Dosarul negru, plasează personajele în anii 50 ai secolului XX. Benzile desenate au succes, de care Moore este extrem de mulțumit. Îi place că publicului american îi place ceea ce el numește „încăpățânat engleză” și că aceste benzi desenate ar putea încuraja unii cititori să citească literatura originală victoriană.

Celălalt comic ABC al lui Alan Moore este Tom Strong, o poveste postmodernă cu supereroi care, deși parodică, aduce un omagiu genului de supereroi. Moore este inspirat să creeze acest personaj de personaje pre-Superman precum Doc Savage și Tarzan. Personajul, cu ajutorul unui anumit medicament, primește nemurirea, ceea ce îi permite lui Moore să includă flashback-uri (amintiri) despre aventurile lui Strong de-a lungul secolului XX, scrise și desenate în stilurile benzilor desenate și ale literaturii epocii corespunzătoare. Chris Sprouse devine artistul principal al acestei benzi desenate. „Tom Strong” iese foarte asemănător cu poveștile Supreme, dar, după cum remarcă Lance Parkin mai târziu, iese „mai subtil” și devine „cea mai accesibilă carte de benzi desenate de la ABC”.

Un alt benzi desenat Alan Moore „Top Ten” (Top 10). Acesta este un comic polițist de comedie despre viața într-un oraș numit Neopolis, unde totul, de la polițiști și criminali până la oameni obișnuiți și chiar animale de companie, au superputeri, poartă costume și duble vieți. Acest benzi desenat este desenat de Gene Ha și Zander Cannon. După 12 numere, comicul se încheie. Dar, în ciuda volumului său mic, generează patru mini-seri suplimentare: Smax, o mini-serie fantastică desenată de Zander Canonon; „Top 10: Forty-Niners” – un prequel al poveștii principale, desenat de Gen Ha; și două mini-seriale continuare - Top 10: Dincolo de cel mai îndepărtat incintă și Top 10: Sezonul doi. Ambele continuare nu mai sunt scrise de Moore. Autorul primului devine Paul Di Filippo (Paul Di Filippo) și își desenează Jerry Ordway (Jerry Ordway). Al doilea benzi desenat este scris de Zander Canon și desenat de Gen Ha.

Următorul benzi desenat iconic este seria Promethea a lui Alan Moore. Acesta spune povestea unei adolescente, Sophie Bangs, care este posedată de vechea zeiță păgână Promethea. Comicul explorează multe teme oculte, cum ar fi Cabala și însuși conceptul de magie. Moore afirmă că „și-ar dori să facă o bandă desenată ocultă care să nu descrie ocultul ca pe ceva întunecat și înfricoșător, pentru că viziunea mea despre ocult este foarte diferită: mai psihedelic, mai complex, mai experimental, mai entuziast și mai exuberant”. Desenează un comic J. H. Williams al treilea (JH Williams III). Prometea este una dintre cele mai personale lucrări ale lui Alan Moore, reflectând „cadrul său de referință și cosmologia personală”.

Revista ABC tipărește, de asemenea, Tomorrow Stories, o antologie cu personaje precum Cobweb, First American, Greyshirt, Jack B. Quick și Splash Brannigan. „Stories of Tomorrow” este creat tocmai ca o antologie – un gen care la acea vreme aproape a dispărut din industria americană de benzi desenate.

Între timp, în ciuda promisiunilor că DC Comics nu va interfera cu munca lui Alan Moore, ele intervin, provocându-i o mare indignare. De exemplu, în cel de-al cincilea număr al The League of Extraordinary Gentlemen, a fost folosită o reclamă de epocă autentică pentru dușul marca Marvel. DC îl obligă pe directorul revistei Paul Levitz să retragă întregul tiraj și să îl reediteze, redenumind „Marvel” în „Amaze” pentru a evita eventualele probleme cu Marvel Comics . Povestea din pânză de păianjen scrisă de Moore pentru cel de-al optulea număr al Poveștilor de mâine este interzisă de la lansare din cauza referințelor la The Babalon Work (Babalon Working) a lui L. Ron Hubbard și ocultistul american Jack Parsons. Și mai târziu se dovedește că această poveste a fost publicată în revista Paradox Press, deținută de DC Comics, sub titlul „The Big Book of Conspirations”.

În timp ce lucra la ABC, Alan Moore lucrează și la alte proiecte. În 2003, Shadowsnake Films a realizat un documentar despre el, The Mindscape of Alan Moore, care a fost lansat pe DVD.

Revenirea la independență: 2009 până în prezent

Alan Moore nu mai lucrează la majoritatea benzilor desenate pe care le-a planificat pentru America's Best Comics. Toate acestea se datorează nemulțumirii sale față de interferența DC Comics în munca sa. Moore decide din nou să părăsească industria benzilor desenate. Vorbind cu Bill Baker în 2005, el a remarcat: „Îmi plac benzile desenate, dar urăsc industria. În aproximativ 15 luni, cel mai probabil voi părăsi din nou marea industrie a benzilor desenate comerciale.” Cu toate acestea, Moore continuă să lucreze la una dintre benzile desenate ABC, și anume The League of Extraordinary Gentlemen. Continuarea, Liga domnilor extraordinari, volumul III: secol, are 216 pagini și este publicată în trei părți a câte 72 de pagini fiecare. Prima parte a fost lansată pe 13 mai 2009, a doua pe 20 iulie 2010 și a treia pe 27 iunie 2012.

După publicarea „Lost Girls” în lucrările colectate în 2006, Alan Moore publică un articol care urmărește istoria pornografiei. El susține că orice schimbare socială este legată de problemele permisivității în materie sexuală. El condamnă viziunea modernă asupra pornografiei ca fiind ceva rușinos și tabu. El solicită o pornografie nouă, mai artistică, care poate fi discutată deschis și care va avea un impact pozitiv asupra societății. El vorbește despre acest lucru mai detaliat într-o carte de eseuri intitulată 25.000 de ani de libertate erotică, care este publicată în 2009 și este descrisă ca „o prelegere istorică extrem de spirituală, un fel de povești groaznice” (Horrible Histories) pentru adulți.

În 2007, Alan Moore, după o lungă dragoste, se căsătorește cu Melinda Jebby (artista cu care au lucrat la Lost Girls). În același an, el apare în The Simpsons (desenul animat preferat al lui Moore) într-un episod numit Husbands and Knives, care a fost difuzat la cea de-a cincizeci și patru de ani.

În 2009, Alan Moore începe să publice „prima revistă underground a secolului 21”. Revista se numește „Dodgem Logic” (Dodgem este o mașină electrică dintr-o atracție pentru copii). Revista publică lucrările autorilor (scriitori și artiști) din Northampton, precum și lucrările lui Moore însuși. Un alt proiect este The Moon and Serpent Bumper Book of Magic, un manual ocult la care lucrează împreună cu Steve Moore. Publicarea manualului este planificată în 2013 de către Top Shelf. Alan Moore lucrează în prezent la un al doilea roman text, Jerusalem, care va avea loc tot în Northampton.

Dodgem Logic este publicat în prezent lunar cu articole scurte de Alan Moore în fiecare număr, inclusiv un mini-comic scris și desenat de Moore însuși. Comicul se numește Astounding Weird Penises și are opt pagini și conține povești despre magie și locul ei în societate.

Adaptări de ecran

Unele dintre cărțile sale, precum From Hell, The League of Extraordinary Gentlemen, V for Vendetta și Watchmen au fost adaptate pentru film de la Hollywood, dar din cauza schimbărilor majore în intriga făcute de Hollywood, autorul a ales să-i aibă numele să nu fie menționat în creditele fiecărui film.

Bibliografie selectată

DC

Imagine

Samizdat

Non-ficțiune

Avatar Press

Proză

Note

  1. Alan Moore // Internet Speculative Fiction Database  (engleză) - 1995.
  2. Alan Moore // Lambiek Comiclopedia  (engleză) - Lambiek , 1999.
  3. Alan Moore // Encyclopædia Britannica 
  4. Khoury, GeorgeOperele extraordinare ale lui Alan Moore  (neopr.) . — Carolina de Nord : TwoMorrows Publishing, 2003. - P. 10. - ISBN 978-1-893905-24-5 .
  5. 12 Parkin , LanceAlan Moore: Esențialul de buzunar  (neopr.) . — Hertfordshire , Anglia: Trafalgar Square Publishing, 2002. - P. 7. - ISBN 978-1-903047-70-5 .
  6. Doyle-White, Ethan. Lumea ocultă a lui Alan  Moore //  Pentacul :revistă. — Nu. 29 .

Literatură

Link -uri