| neobaroc | |
|---|---|
| Opera Garnier din Paris . (1860-1875). Stil neo-baroc sau al doilea Imperiu | |
| Concept | stilizare: arhitectura renascentista si baroc |
| Data fondarii | secolul al 19-lea |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Neo -baroc este unul dintre neo-stilurile care s-au dezvoltat în arta europeană a secolului al XIX-lea în perioada istoricismului . Are mai multe faze de dezvoltare și diverse variante regionale [1] .
În comparație cu alte stiluri neo-stiluri de la mijlocul secolului al XIX-lea, tendințele neo-barocului s-au manifestat mai puțin clar și, în cele mai multe cazuri, în conjuncție cu elemente de neogotic , neorococo și neo -renaștere . Acest lucru se explică prin faptul că stilul baroc italian original a fost format la sfârșitul secolului al XVI-lea-începutul secolului al XVII-lea pe baza prelucrării elementelor arhitecturii clasicismului roman de la începutul secolului al XVI-lea . În alte țări, de exemplu, în Germania, Austria și Republica Cehă a secolului al XVIII-lea, stilul baroc a avut o altă origine și alte trăsături de dezvoltare; includea elemente ale goticului târziu, un manierism german aparte și rococo . Acest aliaj special este denumit prin termenul „ Baroc german ”. Prin urmare, în secolul al XIX-lea, stilul neobaroc, în primul rând în arhitectură, design interior și mobilier, axat pe diverse prototipuri istorice, a căpătat un caracter eclectic [2] .
Însuși termenul „neo-baroc” în istoria artei a fost folosit în multe sensuri, dintre care unele nu mai sunt folosite. De exemplu, în secolul al XIX-lea, neobarocul a inclus opera artiștilor romantici din prima jumătate a secolului al XIX-lea - Theodore Géricault , Eugene Delacroix - bazată pe asemănarea semnelor externe ale dinamicii compozițiilor inerente barocului istoric. stiluri în Italia şi Flandra . În același timp, conținutul ideologic al diferitelor stiluri a fost ignorat. Cu toate acestea, „expresia romantică și calitățile baroc ale stilului artistic nu sunt același lucru” [3] . Opera peisagistului englez John Constable a fost atribuită în mod eronat neobarocului , deși în Anglia arta barocului, legată ideologic de viziunea catolică asupra lumii, nu a primit suficientă răspândire.
În istoriografia în limba engleză, termenul „Renaștere barocă” (renaștere barocă) este mai des folosit. În variante istorice și regionale deosebite, stilul neobaroc s-a răspândit în Rusia, în principal la Sankt Petersburg, în regiunile de vest ale Imperiului Rus, în Polonia, Republica Cehă, după 1880 în SUA și, potrivit unora. istorici, în America Latină și chiar în Orientul Îndepărtat , în Japonia și China [4] . Acesta din urmă este foarte controversat.
În 1852-1868, arhitectul francez E.-M. Lefuel a proiectat interioarele Luvru pentru împăratul Napoleon al III-lea într-un stil nou, combinând elemente de Imperiu și Baroc. Stilul arhitectural al timpului celui de-al Doilea Imperiu în Franța (1852-1870) se caracterizează tocmai printr-un asemenea aliaj de pompozitate și istoricism. Prin urmare, în istoria artei se numește uneori stilul celui de-al doilea Imperiu, alteori neobaroc [5] . Clădirea Marii Opere din Paris (Opera Garnier, 1860-1875) este cel mai caracteristic exemplu al acestui stil. Ch. Garnier a luat ca bază pentru proiectul său stilul palazelor venețiene renascentiste din secolul al XVI-lea, a întărit elementele baroc și a adăugat patosul Imperiului în timpul domniei lui Napoleon I. Exemple similare sunt interioarele conacelor (hotelurile). ) a nobilimii pariziene de pe Champs-Elysées proiectat de Garnier [6] . De asemenea, este semnificativ faptul că arhitectul însuși nu a definit stilul pe care l-a inventat, ci pur și simplu s-a autointitulat un eclectic („alegător”).
Un monument caracteristic celui de-al doilea baroc este Biserica Sfânta Treime din Paris (T. Ballu, 1860-1863), îmbinând în aspectul său trăsăturile neogoticului, neorenascentist și baroc. Ansamblul Palatului și Parcului Linderhof din Bavaria (1869-1879) a fost conceput de regele Ludwig al II-lea și de arhitectul Georg von Dolmann ca o imitație a lui Versailles, dar conform tendințelor vremurilor, elemente de clasicism, baroc, rococo și chiar și „stilul maur” (într-un mic pavilion) au fost combinate eclectic). La sfârșitul secolului al XIX-lea, în ajunul perioadei Art Nouveau, cercetătorii constată un nou val, deși scurt, al stilului neobaroc, numit „al treilea baroc” [7] .
Tendințele neobarocului s-au reflectat în arhitectura din Sankt Petersburg la mijlocul secolului al XIX-lea. Ele sunt legate de interesul tot mai mare pentru trecutul istoric al secolelor XVII-XVIII. Cu toate acestea, deoarece în istoria culturii și artei ruse nu au existat etape ale Renașterii naționale și ale manierismului, în calitatea care era inerentă Renașterii Europei de Vest, nu putea exista un stil baroc cu drepturi depline în arta rusă. Funcțiile renascentiste au fost asumate de barocul rusesc din secolul al XVII-lea, în esență manierismul, într-o dezvoltare scurtă și, parcă, „comprimată” [8] [9] . În consecință, nici în secolul al XIX-lea nu s-a format un stil neobaroc cu drepturi depline.
Prin urmare, chiar și la Sankt Petersburg, cel mai european oraș al Imperiului Rus, perioada istoricismului gândirii artistice și neo-stilurilor din secolul al XIX-lea a început să se reproducă sau, așa cum se spunea atunci, „înnoirea în forma sa originală” a monumente din perioada „ barocului petrin ” și clădiri „în gustul contelui Bartolomeu Rastrelli ” secolul XVIII. Aceste mostre nu sunt arhitectura baroc in sensul clasic, ci o fuziune speciala a arhitecturii renascentiste, baroc si manierist a tarilor din nordul Europei, iar in epoca elisabetana - o combinatie bizara de elemente de clasicism, baroc si rococo francez ( Elizabethian baroc ) [10] .
Unele interioare ale Palatului de Iarnă după incendiul din 1837 au fost decorate în stilul „al doilea baroc” sub supravegherea generală a arhitectului V.P. Stasov. Chiar și scara principală, iordaniană, a palatului (o lucrare de Rastrelli), recreată de Stasov, a căpătat trăsături baroc care anterior erau neobișnuite pentru ea. Adevăratul stil al lui Rastrelli la mijlocul secolului al XVIII-lea este clasic-baroc-rocaille, iar după unii cercetători, chiar mai mult rocaille decât baroc [11] . În plus, la mijlocul secolului al XIX-lea, a prevalat opinia că „stilul barbar al contelui Rastrelli” nu era suficient de rafinat, necesită modernizare și „re-creare” [12] [13] .
Trăsăturile neobarocului sunt evidente în interiorul Catedralei Sf. Isaac din Sankt Petersburg (O. Montferrand, 1818-1858), în Palatul Mariinsky, construit în stil neorenascentist de A.I. Stackenschneider (1839-1844) și în cea mai importantă lucrare a „al doilea baroc”: Palatul Beloselsky-Belozersky (1846-1848) de pe Nevsky Prospekt a capitalei Rusiei. În fațadele Palatului Beloselsky-Belozersky, arhitectul Stackenschneider a urmărit compoziția generală a Palatului Stroganov, construit de F.B. Rastrelli și pe Nevsky Prospekt cu un secol mai devreme. Cu toate acestea, plasticitatea puternică a decorului Rastrelli s-a transformat într-o ornamentație rafinată, dar meschină și „uscată” în limba germană, care a fost apreciată pozitiv de criticii din acea vreme ca o îmbunătățire a stilului. Rigiditatea grafică, fragmentarea și fragmentarea, de regulă, disting orice neo-stil de prototipul său istoric. Așa sunt multe alte monumente neo-baroc din Sankt Petersburg din mijlocul și a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Un nou val de retrospectivism la începutul secolului al XX-lea, în perioada modernității, și mișcarea artistică, care s-a bazat pe ideea de a renaște monumentele barocului Petru cel Mare, așa cum erau inițial inerente Sankt Petersburgului. la momentul înființării sale, era numită „ Renașterea Petersburgului ”
| Stiluri de istoricism | |
|---|---|
| Internaţional | |
| Rusia și URSS | |
| Imperiul Britanic |
|
| Europa continentala |
|
| America de Nord |
|
| Asia | Teikan-zukuri |